«Чем чище музыка любви, тем громче музыка печали.
Чем громче музыка печали, тем выше музыка любви».
Б. Окуджава
Вечные вопросы жизни и смерти, любви и ненависти, бесконечное стремление людей к правде, добру, красоте будут волновать композиторов и художников, читателей и зрителей, пока будет жив человек. Вот почему уже несколько веков пьеса «Ромео и Джульетта» великого английского драматурга У. Шекспира не сходит с театральных подмостков. Начиная с 1595 г. ее постановки были необыкновенно популярны в Англии. В XIX в. пьсса «Ромео и Джульетта» играли по многих городах России.
Появилось и несколько музыкальных версий этой трагедии — произведений, написанных в самых разных жанрах: Увертюра-фантазия П. Чайковского, балет С. Прокофьева, мюзикл Л. Бернстайна, музыка из кинофильмов режиссеров Ф. Дзиферелли и Б. Лурманна.
Все произведения написаны в разных жанрах, но их объединяет одна общая тема. Борьба любви и ненависти. Любовь – главное, ради чего человек живет на земле.
Одной из наиболее известных постановок на шекспировский сюжет стал спектакль Театра им. Е. Вахтангова (1956). Музыку к нему написал известный отечественный композитор Дмитрий Борисович Кабалевский (1904—1987) - советский композитор, дирижёр, пианист, педагог, публицист, общественный деятель.
Музыка явно выходила за рамки сопровождения к драматическому спектаклю, и композитор решил составить многочастный цикл — музыкальные зарисовки к трагедии Шекспира для большого симфонического оркестра, который часто называют симфонической сюитой.
В спектакле звучали 10 – музыкальных зарисовок для большого симфонического оркестра «Вражда и любовь»;
«Утро в Вероне»;
«Приготовление к балу»;
«Шествие гостей»
«Веселый танец»;
«Встреча Ромео и Джульетты»;
«В келье Лоренцо»;
«Сцена на площади»;
«Ромео и Джульетта»;
«Смерть и примирение».
Жанр музыкальных зарисовок свидетельствует о живописности музыки, близости её к изобразительному искусству.
Предлагаю вам прослушать несколько зарисовок, отражающих основную идею сюиты.
№1 Слушание картины «Утро в Вероне»
Каким видит композитор утро в средневековом городе?
Предвещает ли эта сцена трагический исход истории о юных влюбленных?
№ 2. Слушание картины «Шествие гостей»
С какими героями трагедии Шекспира связаны маршевые, уверенные, надменно-высокомерные, тяжеловесные интонации, упругие пунктирные ритмы, мрачные звучности оркестра в «Шествии»?
В интонациях музыкальных звуков мы услышали появление темы вражды.
№ 3. Слушание картины «Встреча Ромео и Джульетты»
Какое настроение передает эта музыка? Почему для передачи трогательного чувства юных влюбленных композитор избирает песенный тип изложения музыкальной мысли?
Гнев и вражда – никогда не могут дать людям счастье, надежду – они только убивают самые лучшие и светлые чувства.
Уж если ты разлюбишь - так теперь,
Теперь, когда весь мир со мной в раздоре.
Будь самой горькой из моих потерь,
Но только не последней каплей горя!
И если скорбь дано мне превозмочь,
Не наноси удара из засады.
Пусть бурная не разрешится ночь
Дождливым утром - утром без отрады.
Оставь меня, но не в последний миг,
Когда от мелких бед я ослабею.
Оставь сейчас, чтоб сразу я постиг,
Что это горе всех невзгод больнее,
Что нет невзгод, а есть одна беда -
Твоей любви лишиться навсегда.
Написать в тетрадь тему урока, понятие сюита и названия всех частей произведения Кабалевского.
Нарисовать эскизы декораций (костюмов) для театральной постановки.
Устно ответить на вопросы после прослушивания произведений