Консультации
Консультация музыкального руководителя для воспитателей
Тема: «Роль воспитателя в развитии самостоятельной музыкальной деятельности детей».
Самостоятельная музыкальная деятельность детей способствует развитию таких качеств личности, как инициативность, самостоятельность, творческая активность. Роль воспитателя – побуждать детей применять навыки, полученные на музыкальных занятиях в повседневной жизни детского сада.
Для развития самостоятельной музыкальной деятельности детей, в группе должны быть оборудованы «музыкальные уголки», куда помещаются детские музыкальные инструменты, дидактические игры, игрушки-забавы. Которые в последствии могут быть обыграны воспитателем (мишка играет на балалайке, заяц прыгает, девочка танцует и др.) Чтобы поддерживать интерес детей к самостоятельной музыкальной деятельности, педагог 1 раз в месяц должен обновлять пособия в «музыкальном уголке», пополнять его новыми атрибутами и дидактическими играми.
Важной ролью воспитателя в развитии самостоятельной музыкальной деятельности детей является создание проблемных ситуаций, побуждение детей к вариативным самостоятельным действиям, развитие способности применять усвоенное в новых условиях. При этом художественное оформление усиливает впечатления детей. Под влиянием радостного звучания музыки, выразительного слова, элементов костюмов у детей будут возникать яркие положительные эмоции. Все это будет побуждать их выражать свои чувства и в пении, и в танце, и в игре, а также способствовать формированию интереса к музыке и музыкальной деятельности в целом.
Создав таким образом в детском саду обстановку максимально наполненную музыкальными интонациями, воспитатель сможет пробудить интерес и любовь к музыке у детей, а также способствовать формированию и развитию самостоятельной музыкальной деятельности дошкольников.
Рассмотрим различные виды музыкальной деятельности детей в группе:
1.Игра на детских музыкальных инструментах. Дети очень любят играть на металлофоне, гармошке, баяне, триоле, бубне, барабане и других инструментах, они могут исполнять попевки, ритмические рисунки, выученные на занятиях, или же придумывают и исполняют свои мелодии, проявляя творчество. Часто детей привлекает процесс освоения нового инструмента. В таких случаях они обучают друг друга: те, которые хорошо играют на этом инструменте, показывают приемы тем, кто еще не умеет играть. Такую товарищескую помощь чаще всего можно наблюдать в старших и подготовительных группах. Играя на инструментах, дети учатся различать их звучание, начинают выделять более понравившиеся, сами организовывают «оркестр», выбирают дирижера. Роль воспитателя – поощрять творческую активность детей, учить их договариваться, следить, чтобы игра не превратилась в ссору.
2.Одной из наиболее ярких форм музыкальной самостоятельной деятельности детей является музыкальная игра. Старшие дошкольники уже сами создают условия, необходимые для данной игры. Игра может иметь развернутый характер: объединяются несколько видов деятельности (исполнение на металлофоне и танец, отгадывание песни по ее мелодии и хоровод и т.д.). В других сюжетно - ролевых играх дети используют песни, соответствующие их игровым действиям. Например, играя в парад, мальчики поют «Барабан» М.Красева, барабанят и маршируют, девочки, укладывая кукол, поют песню «Баю - баю» М.Красева. Песня способствует более динамичному протеканию игры, организуют действия детей.
В этом виде самостоятельной деятельности детей воспитатель продолжает формировать у воспитанников умение договариваться (кто что будет делать), может подсказать завязку сюжета для игры, поддержать активность любого ребенка и помогает ему организовать коллективную игру.
3.Музыкально - дидактические игры, используемые в самостоятельной музыкальной деятельности развивают у ребят способность к восприятию, различению основных свойств музыкального звука: «Музыкальное лото», «Догадайся кто поет», «Два барабана», «Тише - громче в бубен бей», «Назови песню по картинке» и др.
Для обогащения музыкальных впечатлений детей и побуждения их к применению навыков, полученных на музыкальных занятиях воспитатель должен наполнять режимные моменты звучанием известных детям классических произведений. Например, на утренней гимнастике и во время физкультурных занятий (у малышей) воспитатель может использовать следующие произведения: во время бега и ходьбы в быстром темпе, галопе «Смелый наездник» Р.Шумана, «Клоуны» Д. Кабалевского, «Хоровод гномов» Ф. Листа, «Моя лошадка» А.Гречанинова и другие; во время легкого бега, бега врассыпную, стайкой – «Мотылек» С. Майкапара, «Бабочки» Ф. Куперена, «Веселая прогулка» Б. Чайковского; во время марша – «Шествие кузнечиков» С.Прокофьева, марш из цикла «Детская музыка». Общеразвивающие упражнения может сопровождать музыка И. Иорданского («Ладушки – ладушки»), П.И.Чайковского («Новая кукла») и другие.
На прогулке можете поиграть с детьми в игры, разученные на музыкальных занятиях: танец – игра «Медведь», упражнение «Ежик и барабан»; двигательное упражнение «Шла веселая собака», игра «Где спит рыбка?», песня «Ай, туки – туки - туки», пальчиковые речевые игры.
Также можно наполнить музыкой время утреннего приема детей и вечер, во время ухода домой. Причем музыкальные интонации в утренние часы должны отличаться от музыкальных интонаций в вечернее время. Утром - спокойная, светлая по характеру музыка. Рекомендуется использовать произведения из альбомов фортепианных пьес для детей П.И. Чайковского, А.Т. Гречанинова, Э. Грига, Р. Шумана, С.М. Майкапара и других. Это создаст атмосферу благожелательности и позитивного настроения с утра и на весь день.
Вечером же характер музыки должен быть более подвижным. Это расположит детей к проявлению двигательной активности, придумыванию образов и воплощению их в танце. Рекомендуется использовать фрагменты симфонических произведений, написанных для детей («Детская симфония» И.Гайдна, сюита для оркестра «Детские игры» Ж.Бизе и т.д.)
Т.о., роль воспитателя в развитии самостоятельной музыкальной деятельности детей заключается в том, что он незаметно для ребенка побуждает его проявить активность в различных видах муз. деятельности, создавая благоприятные педагогические условия: влияние на музыкальные впечатления ребенка, развертывание деятельности детей по их инициативе. Воспитатель должен быть тактичным, стать как бы соучастником детских игр. Планируя приемы руководства, воспитатель намечает следующие моменты: что надо внести нового из оборудования для музыкальной деятельности дошкольников (инструменты, пособия, самодеятельные игрушки), в каком порядке это целесообразно сделать, за кем надо понаблюдать, чтобы выяснить интересы, склонности детей, какому виду деятельности отдают предпочтение дети и не односторонние ли их интересы. В более раннем возрасте воспитателю лучше применять метод объяснительно-иллюстративный. В свою очередь ребенок репродуктивно усваивает эти способы. Позже педагог должен использовать объяснительно-побуждающий метод, а ребенок подводится к самостоятельным поисковым способам действий. Метод показа и подробное объяснение применяются при обучении детей исполнению какого-либо элемента танца или певческой интонации. Хочется пожелать, чтобы дети действовали не только по прямому указанию и показу воспитателя, но и без его помощи. Если ребенок научится самостоятельно выполнять учебные задания, то он сумеет также действовать и вне занятий: организовывать музыкальные игры, по собственному желанию петь, танцевать. Повседневная работа воспитателя с детьми, знание их интересов и способностей дает возможность воспитателю выполнять задачу качественно и ответственно. Самостоятельная музыкальная деятельность в группе, являясь одним из показателей уровня развития детей, дает представление о том объеме навыков, умений, знаний, которые дети получили в результате проводимой с ними работы. Происходит перенос способов действий, освоенных на музыкальных занятиях, в совершенно новые условия, ситуации; ребенок действует уже по собственной инициативе, в соответствии со своими интересами, желаниями, потребностями.
«Музыка в формировании нравственно-патриотических качеств дошкольников»
Статья 64 Федерального закона РФ «Об Образовании в Российской Федерации» гласит, что Дошкольное образование направлено на формирование общей культуры, развитие физических, интеллектуальных, нравственных, эстетических и личностных качеств, формирование предпосылок учебной деятельности, сохранение и укрепление здоровья детей дошкольного возраста.
Сегодня хочется остановиться и подробнее разобрать тему нравственно-патриотического воспитания дошкольников на музыкальном занятии.
Воспитание чувства патриотизма у дошкольников – процесс сложный и длительный. Любовь к близким людям, к детскому саду, к родному городу и родной стране играют огромную роль в становлении личности ребенка.
Нравственно патриотическое воспитание особенно актуально в современном мире, в связи с напряженной ситуацией в соседствующих с нами странах, в целом в нашей стране и мире.
Нравственно - патриотическое воспитание – это основа формирования будущего гражданина.
Патриотическое чувство не возникает само по себе. Это результат длительного целенаправленного воспитательного воздействия на человека, начиная с самого детства и то, какие нравственные качества разовьются у ребенка, зависит, прежде всего, от родителей и окружающих его взрослых, как они его воспитают, какими впечатлениями обогатят. Поэтому большую работу по воспитанию у детей патриотических чувств необходимо вести в дошкольном учреждении, и музыкальные занятия являются неотъемлемой частью в целостном образовательном процессе дошкольника.
Цель работы: Создание условий для решения задач нравственно - патриотического воспитания детей на музыкальных занятиях.
Задачи: 1. Формирование гражданственно-патриотического отношения и чувства сопричастности: - к семье, городу, стране; - к природе родного края;
- к культурному наследию своего народа.
2. Воспитание чувства собственного достоинства у ребенка как представителя своего народа;
3. Воспитание толерантного отношения к представителям других национальностей;
4. Воспитание патриотизма и чувства гордости за свою страну, край.
Данные задачи могут быть успешно реализованы, только во взаимодействии семьи, педагогического коллектива, общественности.
· Работа с детьми;
· Работа с родителями;
· Работа с педагогами;
· Работа с социумом.
Это глобальные цели и задачи, и процесс их реализации проходит на протяжении всего образовательного процесса, и в разных образовательных областях.
Т.к. я педагог с небольшим опытом работы, но все же мне бы хотелось поделиться своими наработками и своими результатами.
· Работа с детьми.
Роль музыки в нравственно-патриотическом воспитании дошкольников невозможно переоценить. Музыка помогает ребенку выразить через песню или танец свое отношение к Родине, родному краю, семье.
Поэтому при подготовке занятия очень важно грамотно отобрать музыкальные произведения, чтобы они были доступны и близки пониманию ребенка определенного возраста.
Большое нравственно-патриотического воздействие на ребенка оказывает русская народная музыка. Народные музыкальные произведения ненавязчиво, часто в веселой игровой форме знакомят детей с обычаями и бытом русского народа, трудом, бережным отношением к природе, жизнелюбием, чувством юмора.
Русская классическая музыка – это достояние России. Ни одна страна мира не может представить такую блестящую плеяду великих композиторов. Поэтому классическая музыка должна звучать на музыкальных занятиях, начиная с младших групп, а в старших группах, важно акцентировать внимание ребенка, на то, что это именно русский композитор, наш соотечественник.
На русских песнях, прибаутках, частушках, у детей дошкольного возраста воспитываются качества во все времена отличавшие русский характер: доброта, открытость, достоинство, сострадание, благородство.
Незаменимую роль в патриотическом воспитании дошкольника имеют музыкально - ритмические игры, танцы, театрализация игровых песен, работа с музыкально – шумовыми инструментами. Все эти виды музыкальной деятельности развивают эмоциональную отзывчивость на музыку, развивают память, чувство ритма, умение правильно передавать мелодию, через движение, а так же художественный образ в движении. Но самое главное, музыка входит в быт семьи, в которой воспитывается ребенок.
Основным воспитательным средством, в котором можно реализовать все виды музыкальной деятельности является организация и проведение праздников.
Праздник помогает детям научиться творчески самовыражаться, свободно общаться со сверстниками и взрослыми. Праздник – это всплеск положительных эмоций. А эмоциональный фактор, по мнению В.А. Сухомлинского, «единственное средство развивать ум ребенка, обучить его и сохранить детство».
В рамках нравственно-патриотического воспитания хочется выделить:
1. Праздник, посвященный «Дню Защитника Отечества».
Это день воинской славы, в который мы чтим традиции нашей армии: преданность Родине, готовность защищать её до последнего дыхания, верность военной присяге и Боевому Знамени!
2.Праздники с мамой, «День матери», «Праздник 8 марта»;
Нравственное воспитание ребёнка – это, прежде всего воспитание любви и уважения к матери. Все дети любят своих мам. С большой любовью ребята делают для мам подарки, рисуют их портреты и даже сочиняют про них стихи и сказки. А песни о маме устойчиво вошли в детский репертуар.
3.Праздник ко «Дню Великой Победы», «День Республики Башкортостан», «День России», «День флага» и т. д.
Большое влияние оказывает встреча дошкольников с настоящими ветеранами войны.
4. Открытые уличные мероприятия, для детей всего детского сада «Выше, быстрее, сильнее», «Масленица», День Защиты детей.
· Работа с родителями.
Работа по формированию нравственно – патриотического воспитания более эффективна, если установлена тесная связь с родителями детей. Родители в соответствии с ФГОС ДО являются равноправными участниками образовательного процесса.
Большинство родителей активно участвуют в процессе, разучивают стихи, песни, танцы с детьми. При подготовке праздников и мероприятий мы вместе решаем какие костюмы для выступления приготовить, какие атрибуты необходимы и как их изготовить.
Раз в квартал в каждой группе в раздевалке вывешиваются музыкальные статьи или рекомендации для родителей.
Родители всегда желанные гости на праздниках, и не только как зрители, но и как активные участники мероприятия. С большим удовольствием мамы и папы, бабушки и дедушки участвуют в конкурсах и викторинах.
· Работа с педагогами.
Для достижения поставленных целей в формировании нравственно – патриотического воспитания дошкольников огромное значение имеет системная работа музыкального руководителя с другими педагогическими сотрудниками, воспитателем, логопедом, физкультурным работником, музыкальным руководителем. Это отражается в проведении совместных мероприятиях, с физ. работником, например, «Веселые старты», «День защиты детей», интегративные занятия совместно с воспитателями, мероприятия, в подготовке, которых принимают участие оба музыкальных руководителя, «Масленица», «Здравствуй, лето!», «Сабантуй».
При подготовке к тематическим праздникам, движения танцев разучиваются сначала и показываются воспитателям, подробно разбираются. Весь репертуар песен, танцев, и сценарий выдается в печатном виде и также подробно разбирается в каждой группе.
· Работа в социуме.
Значение социума для дошкольника также велико, как и значение семьи. И именно здесь сходятся воедино задачи общества, ДОУ и семьи, заинтересованность в воспитании духовно-нравственной личности.
Всем известно, что детский сад и является “островком детства”, но он не может существовать изолированно от города, республики и страны в целом, поэтому в данном направлении мы также проводим работу.
· участие в тематических районных вокальных и танцевальных конкурсах; «Весенняя капель», «Поющие капельки»;
· детская библиотека приходит в гости к дошкольникам;
· взаимодействие со школой: участие школьников в тематических праздниках, как артистов, действующих героев; посещение школы дошкольниками;
· привлечение к проведению некоторых мероприятий профессиональных музыкантов и артистов «День защиты детей»;
· каждый год 9 мая посещаем памятник воинской славы рядом с детским садом.
Вывод: Таким образом, приобщая детей к музыкальному наследию своего народа, мы воспитываем в них чувство патриотизма, а оно неотделимо от воспитания чувства национальной гордости.
Безусловно, работа в данном направлении интересна и очень важна, поэтому её обязательно нужно продолжать, поскольку считаю, что встреча с музыкой поражает воображение детей, помогает воспринимать чувства любви к Родному краю и окружающему его миру. И от нас с вами зависит, какими будут наши дети, что они унесут из детства.
Пусть это будет богатство души, полученное от общения с высоким искусством – музыкой!
Мы также должны помнить, что дети – это наше отражение. В первую очередь мы сами должны стать носителями духовно-нравственной культуры, которую стремимся привить детям.
Пополнение развивающей предметно-пространственной среды в ДОУ
музыкальными инструментами по К. Орфу
Цель:
способствовать развитию музыкально-игровой деятельности детей
и реализации сенсорной интеграции, поддержке инициативы и
самостоятельности дошкольников.
Задачи:
-становление эстетического отношения у детей к окружающему миру;
-восприятие музыки детьми;
-реализация самостоятельной творческой музыкальной деятельности
детей.
Музыка оказывает лечебное, коррекционное и профилактическое
воздействие. Изучив идеи Карла Орфа (1895-1982) – немецкого композитора
и музыкального педагога, который прославился сочинениями
для музыкального театра, появилась необходимость пополнить центры для
художественно- эстетического развития детей в группе инструментами по
его методике. Основная идея Карла Орфа- самостоятельный поиск
детьми музыкантов внутри себя через обучение игре на
простых музыкальных инструментах, Композитор ввел
термин «элементарное музицирование», то есть процесс, состоящий из
нескольких элементов: пения, импровизации, движения и игры
на инструментах. по мнению педагога-музыканта, детям нужна
своя музыка, специально предназначенная для музицирования на
первоначальном этапе, первоначальное музыкальное образование должно
быть полно положительных эмоций и радостного ощущения игры. Главное в
методике - создать атмосферу радости, объединить музыку, движения и
речь, тем самым развивать в ребенке творчество.
На что направлено использование музыкальных инструментов по
К. Орфу:
- малыши учатся общаться со сверстниками,
- реализуется сенсорная интеграция через осязание, зрение и слух,
- наблюдается повышение психической активности, креативности, уровня
саморегуляции;
- происходит расширение коммуникативных навыков, - ориентировано на
индивидуальные возможности и интересы каждого ребенка, а
также музыкально-игровая деятельность способствует не
только развитию и проявлению имеющихся музыкальных способностей,
но и развитию речи, внимания, памяти, образного мышления, -
на развитие эмоционального благополучия, - могут выражать свои эмоции
чувства игрой на инструментах, в то время как некоторым детям трудно
проявить себя в вербальном общении со взрослыми и сверстниками.
Очень актуален сегодня термин орф-подход, а именно - элементарное
музицирование. Конечно, инструменты, используемые в Орф-Шульверк, не
были придуманы самим Карлом Орфом. Всегда существовали колокольчики,
клавесины и ксилофоны родом из Африки и Азии. Но Карл
Орф представил их нам в новом качестве в своем подходе, описав его
терапевтическое применение и эмоциональное воздействие на
детей. Инструментарий Орфа состоит из инструментов, созданных
специально для использования детьми, и они ориентированы на достижение
образовательных целей и терапевтического воздействия. Также не стоит
забывать о визуальных и тактильных составляющих инструмента. Все
упомянутые выше характеристики инструментов особенно важны при
работе с детьми с трудностями в общении.
Интерпретация фольклора — вот идея Шульверка. Это не просто музыка,
а музыка неразрывно связанная с речью и движением: петь и одновременно
приплясывать, выкрикивать дразнилку и чем-нибудь звенеть, чередовать
речь и пение для детей также естественно, как и просто играть.
Такая музыка есть у всех народов мира. Главной задачей стало создание
“ситуации творчества”, которая для детей, в принципе, не может быть
реализована иначе, чем через игру. Не стоит думать, что это доступно
лишь избранным. Величие и гуманность концепции Орфа состоит в том, что
Орф предлагает педагогам стать соавторами Шульверка, так как
элементарное музицирование доступно всем. Попробуйте придумать вместе с
детьми что - то простое: аккомпанемент из звучащих жестов к дразнилке,
изменить ее естественный поэтический ритм, изобрести свободную звуковую
композицию, дав детям спонтанно поиграть на инструментах. Итак, Орф подход – это практический способ воспитания и обучения через искусство и
творчество, основанный на единстве и взаимосвязи музыки, движения и
речи. Свою систему музыкального воспитания Карл Орф создавал,
учитывая опыт педагогов-предшественников: это Н. Пестолоцци – Ганс
Негель, швейцарский педагог-практик, доказавший, что в
основу музыкального развития должно быть положено воспитание ритмического начала; Эмиль Жан Далькоз, создавший систему музыкально[1]ритмического воспитания Инструменты Карла Орфа
Карл Орф создал для музыкального воспитания детей специальный
комплект инструментов, называемый обычно “Орфофский набор”.
Основу этого инструментария составляют ксилофоны, металлофоны и
глокеншпили - колокольчики (От нем. Gloke - колокольчик).
Основу инструментария составляет базовый набор: сопрановые и альтовые
глокеншпили, сопрановые, альтовые и басовые металлофоны, сопрановые,
альтовые и басовые ксилофоны. Съемные пластины инструментов делаются
из высококачественного дерева и особых сплавов. Они крепятся на
специальный штифт и располагаются над резонаторным ящиком, который
обеспечивает качество высокое звучания. Существуют диатонические и
хроматические разновидности инструментов. К инструментам прилагается
комплект палочек с головками из различных материалов, которые позволяют
извлекать разнообразные по тембру, очень красочные звуки.
Разнообразие шумовых колористических инструментов трудно даже
перечислить: треугольники, бубенцы и колокольчики, браслеты с ними,
пальчиковые тарелочки, бубны и тамбурины, деревянные коробочки,
клавесы и тон-блоки, гуиро и маракасы, ручные барабаны и бонго, литавры,
ручные тарелки и многие другие их разновидности, имеющиеся в изобилии у
каждого народа.
Интересной находкой Орфа были стеклянные стаканчики, наполненные
по-разному водой и таким образом настроенные на звуки определенной
высоты. По ним играют деревянными или металлическими палочками.
Барабаны и ударные инструменты. Широко используются все
существующие виды ударных – маракас, пандейра, деревянная коробочка,
реко-реко, шейкеры, гуиро, треугольник. Ксилофоны.
Звучащие жесты. Это техника ритмической игры звуками собственного
тела. Хлопки, щелчки, шлепки, притопы – целый ансамбль ударных мы
носим всегда с собой.
Материалы, предметы. Шары, ткани, палочки, стаканы, веревки –
практически любой предмет может быть использован – либо в
качестве музыкального инструмента, либо для дополнительной
организации движения (например, ленты, либо для создания образа
(например: мыльные пузыри, и т. д.
Очевидно, что инструменты не могут быть технически сложными в
освоении, ребенок должен понять, как играть на них в результате несложных
манипуляций. Такими свойствами обладают орфовские штабшпили —
металлофоны и ксилофоны со съемными пластинами, созданные специально
для детей. Эти инструменты откликаются на малейшее прикосновение чудесными звуками: по ним можно играть палочками, подушечками и
косточками пальцев, просто щелчками и даже кулачками.
Игровое исследование звучащего мира начинается в самом раннем
детстве: «посудный оркестр» на кухне, деревянные кубики и мебель,
пищалки и свистульки, бумага, связки ключей, мешочек с орехами, куда
можно запустить руку и слушать чудесный шорох. Раздражающие взрослых
звуки доставляют детям наслаждение, и они готовы упиваться ими, особенно
если получается ритмично.
Дети безотчетно стремятся ко всем предметам, из которых они
самостоятельно могут извлечь звуки. В роли музыкального
инструмента для них с одинаковым успехом может выступать и концертный
рояль, и простая расческа, звенящие ключи и связки пуговиц, стеклянные
стаканы и шуршащая бумага, коробочки с крупой и барабаны из пластиковых
банок.
Общеизвестно, что прообразами маракасов, барабанов, кастаньет,
бубенцов, свистулек у наших давних предков были засушенные тыквы с
шуршащими семенами, куски полого бревна, простые деревянные бруски,
обыкновенные кусочки железа, повешенные на прутик и стручки различных
растений. В нашей современной жизни для звукотворчества возможностей
неизмеримо больше.
Для изготовления самодельных инструментов может пригодиться все:
Различная бумага (целлофан, пергамент, газета, гофре и пр.).
Деревянные кубики, карандаши, катушки, палочки разной толщины,
брусочки.
Коробочки из разных материалов (картонные, пластмассовые,
металлические, баночки от йогурта, от шоколадных яиц, ячейки).
Леска, нитки простые и шерстяные, проволока, ткань.
Природные материалы: желуди, каштаны, орехи, шишки, скорлупки от
них, различная крупа, камешки, ракушки.
Кусочки пластика, небольшие металлические предметы (ключи, скобочки,
палочки, гайки, кольца и пр.)
Металлические банки разных размеров.
Стеклянные бутылки и фужеры.
Пуговицы, шарики, резиночки, колокольчики, пустые тюбики от губной
помады, расчески.
Музыкальные инструменты должны быть простыми в освоении,
обеспечивая легкость и свободу игровых манипуляций с ними.
В русской народной культуре есть особые области, где
использование инструментов было принято испокон веков — это
скоморошья, смеховая культура и детский фольклор. В ходу у скоморохов
были гусли, гудки, свирели, рожки, сопели, погремушки, трещотки,
колокольчики, дровы (шуточная разновидность ксилофона из полуполеньев).
Детские музыкальные инструменты преимущественно
духовые, сделанные в сезон из природного материала: всевозможные
разновидности свистулек, дудочек. Играли дети также на деревянке — полом
стволе дерева или сухом полене.
Из всего вышесказанного следует сделать вывод о том,
что инструментальная игра в ее простейшем, элементарно-импровизационном виде есть органическая часть детской музыкальной
культуры. Инструменты образуют самую привлекательную для детей
область музыки.