Pelle è un’indagine sulla zona più esposta e vulnerabile del corpo umano: il luogo in cui l’individuo entra in contatto con il mondo e ne trattiene le tracce. Il progetto affronta la carne come materia sensibile, come spazio di memoria e come superficie che registra tensioni, contrazioni e trasformazioni interiori.
Questo contributo intende mettere in risalto il valore delle imperfezioni del corpo e affermare una visione della bellezza femminile non convenzionale, androgina, fondata sul rispetto e sulla complessità corporea. In un contesto sociale in cui il ruolo della donna è sempre più strumentalizzato, Pelle si pone come gesto di rimostranza visiva, contrapponendosi a un sistema chiuso e maschilista che non ha mai smesso di riaffermarsi con forza e ovunque.
Il nero non definisce soltanto una scelta estetica, ma costruisce una condizione percettiva primaria: un ambiente denso e originario in cui la figura sembra riemergere gradualmente, come se fosse ancora in fase di formazione. La fotografia colloca il corpo in uno spazio diretto e privo di protezioni, enfatizzando il gesto, la postura e le loro variazioni minime.
Il lavoro non propone un percorso lineare né una narrazione ricomposta: offre piuttosto una costellazione di presenze e frammenti che interrogano lo sguardo, rendendo visibile ciò che solitamente rimane implicito e sottratto alla rappresentazione dominante.
Pelle is an investigation into the most exposed and vulnerable area of the human body: the place where the individual comes into contact with the world and retains its traces. The project approaches flesh as sensitive matter, as a space of memory, and as a surface that records tensions, contractions, and inner transformations.
This contribution aims to highlight the value of bodily imperfections and to affirm a vision of non-conventional, androgynous female beauty, grounded in respect and in corporeal complexity. In a social context in which the role of women is increasingly instrumentalized, Pelle positions itself as an act of visual protest, opposing a closed and patriarchal system that has never ceased to reassert itself forcefully and everywhere.
Black is not merely an aesthetic choice, but the construction of a primary perceptual condition: a dense, primordial environment in which the figure seems to gradually re-emerge, as if still in the process of formation. Photography places the body in a direct and unprotected space, emphasizing gesture, posture, and their subtle variations.
The work does not propose a linear path nor a reassembled narrative; rather, it offers a constellation of presences and fragments that question the gaze, making visible what usually remains implicit and excluded from dominant representation.
