Aanleiding
Apollo Journey gaf aan dat ze graag een art stijl document willen ontvangen. Ik heb in het verleden ooit een gemaakt met 1 mede student voor een project. Ik wil nu op een professionele manier 1 maken. Hoe ziet een art stijl document er nu precies uit? wat is voor mij belangrijk om in dit document te doen? Hoe kan ik toekomstige artists voorbereiden op het maken voor art?
Methodiek
~ Expert interview/conversation
Met de 3D artist van het bedrijf.
Art stijl document
Ga op reis en lees en bekijk veel art stijl documenten van bestaande bedrijven.
Team Fortress 2 heeft een hele mooie art document die je gratis kan bekijken.
Valve bedrijf heeft er meerderen.
Als je collectors editions koop van games, krijg je vaak de art collectie erbij.
Metro last licht, heeft ook een mooie art document.
Fall out ook, van bethesda bedrijf.
~ Literature study
(1) Dit is een voorbeeld voor een art style document van de game 'HeadVentures in the Underworld'. In dit document beschrijven ze deze stukken.
Game Overview
Style
Research & Material gathering
Main characters
Size & Scales
Enviroment
Items
Game interface
Particles
Logo
Fonts
(2) Dit is een blog over het maken van een art stijl. Hierin heb ik informatie uit gehaald waarom je dit nu precies maakt en wat je ermee kan doen.
Ze praten over het begrijpen wat je doelgroep is, hierdoor is er een specifiek publiek waar je klant naar opzoek is. Het is het doel van de artist om erachter te komen wat het publiek leuk vindt en om beelden te creëren die hen aanspreekt.
Hierin wordt ook uitgelegd wat voor soort spel het is. Dit is belangrijk omdat het uiterlijk van het spel sterk kan beïnvloeden. Met een first person view, kan het moeilijker zijn om de belangrijkste aandachtspunten te onderscheiden. Gooi zware details in de scene en het kan bijna onmogelijk zijn. De hersenen associëren vormen al met zowat alles.
Stijl verkenning. Door concept art en mockups te maken kan je zelf op herkenning gaan naar wat je nu precies zoekt en kan voorbeelden. Hierdoor kan je daarna goed kijken wat je gaat kiezen.
Bepaal de gouden standaard. Wanneer je talloze iteraties van heen en weer met de klant heb ondergaan, ben je erin geslaagd om een stijl te bedenken waar de klant blij mee is. In de meeste gevallen wordt dat stuk de gouden standaard. Het is een feite de blauwdruk voor alle activa die volgen. De kwaliteit, vormtaal, weergavestijl en kleurenpalet blijven bij wat hier is gedaan.
Creëer de wereld. Het is waarschijnlijk dat je meerdere gouden standaarden moet creëren. Het kan zijn dat personages vaak andere regels dan rekwistieten of omgevingen. Het kan dus zijn dat je voor elk daarvan een gouden standaard moet creëren. Door mood schilderijen te maken van omgevingen helpt het om de sfeer van de wereld te creëren. Ze zijn bedoeld om een toon te zetten. Hoe ziet de verlichting eruit? Is het mistig of onheilspellend? Hoe ziet dit niveau eruit? Bevinden we ons in een woestijn of tropische jungle? Zijn er monolithische structuren of ondergrondse netwerken?
(3) Uit deze blog heb ik informatie gehaald over 3D game art stijlen die er zijn. Hiermee heb ik goed onderzoek gedaan naar wat voor stijlen er nu precies zijn en welke stijl geschikt zal zijn voor dit project.
Realism
Het proberen om zoveel mogelijk op de werkelijkheid te lijken. De setting, het genre en het tijdperk kunnen verschillen. Het wordt vooral gebruikt in horror en survivalgames.
Fantasie realisme
Deze stijl omvat elk fantasy, sciencefiction en steampunk setting die het realistisch wil laten lijken, hoewel het onmogelijk is om in de echte wereld te bestaan. Het is vooral geschikt voor avontuurlijke shooters, speurtochten en actie/rpg games. Elk spel dat een realistische maar onwerkelijke setting en fantasie zonder beperkingen nodig heeft, kan worden gemaakt met behulp van deze stijl. Deze stijl houdt spelers geïnteresseerd omdat het fris en opwindend blijft.
Low Poly
Het ziet eruit als een stel driehoeken. Omdat elk illustratie element in deze stijl afzonderlijk wordt gemaakt, staat het bekend om zijn hode arbeidsintensiteit. In low poly gebruiken ze geen ant-aliasing, wat betekent dat elk polygoon zichtbaar is. Ze gebruiken ook geen texturen en schilderen elke polygoon in een kleur. De complexiteit van low poly varieert, maar ze zijn vooral minimaal en puur. Deze stijl is wat artiesten gebruiken in bijna alle genres, van shooter tot strategie. Ook wordt het veel gebruikt als het systeem niet veel aan kan en dit dan de juiste oplossing kan zijn voor toch veel in de scene te hebben.
Hand painted
Deze stijl staat bekend om het uit de vrije hand schilderen. Van textuur. Ze tekenen alle schaduwen, hooglichten en soms kleine details op de textuur zonder geometrie. Handgeschilderde stijl wordt het vaaktst gebruikt in fantasie en strategiespellen. Het is helder genoeg om de speler te activeren en licht genoeg om de hardware niet te overbelasten. Deze stijl kan worden beïnvloed door strips, tekenfilms of realisme als deze wordt gemengd met andere stijlen.
Cartoon
Cartoon of casual kunstijl omvat zowel handgeschilderde als low poly opties. Soms tekenen kunstenaars de texturen voor dergelijke afbeeldingen met de hand en soms gebruiken ze geen texturen. Kenmerken van deze stijl zijn kleurigheid, overdrijving van accenten, relatieve eenvoud en afwijkende verhoudingen. Deze stijl omvat veel substijlen, waarvan de meeste bekende de voxelstijl is.
Resultaat
Door het onderzoek dat ik gedaan heb en het interview kon ik werken aan mijn art stijl document. Door het bekijken van voorbeelden en het verdiepen in welke stijl nu precies toepasselijk was voor dit project heb ik het document tot stand gekregen.
Feedback
So, designer en vertegenwoordiger bij Apollo Journey.
Ik had het over de stijl en hij vertelde me meteen of ik had nagedacht om de huis stijl van Apollo journey hierin te verwerken. Hier had ik zelf even niet aan gedacht en vond dit ook meteen een prima plan om te doen. We hadden het ook over dus de kleuren, stijlen en gebruik maken van het logo van Apollo Journey
Schifferling,Michael M.R.R, Leraar op het fontys en mijn begeleider.
Ik had plaatjes gebruikt als voorbeelden, maar Michael gaf aan dat ik details uit de foto ook als tekst eronder kan zetten om dit duidelijker te maken naar het bedrijf toe. Dit vond ik zeker toepasselijker en heb dit toen meteen aangepast.
Conclusie
Hoe kan ik het beste een art stijl document maken om het goed door te geven aan het bedrijf voor mijn project?
Door deze richtlijn aan te geven kunnen mensen makkelijker te werk gaan als Apollo Journey dit project nog in de toekomst wil gaan aanpassen.
Dit document kan goed worden gebruikt voor als 3D artists nieuwe art gaan maken voor dit project in de toekomst. Hierdoor weten ze waar ze allemaal op moeten letten om het zo passend mogelijk in het projec te plaatsen.
Door het bekijken van al gemaakte art stijl documenten van game bedrijven kon ik weten wat er nu precies allemaal in hoorde te staan. Het gesprek met het bedrijf gaf me veel openingen van art stijl documenten die dit gratis open hebben staan om te bekijken door anderen. Door feedback te vragen kwamen we erachter om de huis stijl van Apollo Journey te gebruiken wat ik zeer toepasselijk vond om te doen. Dit geeft het project mooi jasje.
Hoewel ik veel leuke stijlen heb gezien van art stijl documenten vind ik de mijne persoonlijk wat saai. Maar als ik meer tijd zou hebben voor specifiek alleen dit dan zou ik het leuk vinden dit ook mooi toe te passen aan mijn art stijl document. Dit maakt het leuker en interessanter om naar te kijken en ook nog overzichtelijker.
Validatie
Na het document te hebben overlegd met mijn leraar en 2 mensen van Apollo Journey heb ik nu de definitieve versie afgekregen. Door het onderzoek had ik al een goede basis gekregen dat goed besproken kon worden. Het document is nu klaar om zonodig aangepast te worden en ingeleverd te worden.
Vervolgstap
Nu ik de gouden lijn voor het project met Art stijl gedefinieerd heb kan ik dit gaan gebruiken voor het maken van de wereld en alles eromheen. Hierbij weet ik nu hoe het eruit zal zien en welke toepassingen ik ga namen om dit te realiseren. Apollo Journey kan dit document nu ook voor in de toekomst gaan gebruiken voor als nieuwe artist hier aan gaan werken. Nu weten ze waar ze op moeten letten en hoe de stijl is.