El futuro de la mejora social a través de la reflexión e investigación digital como metodología innovadora

Ramon Blanco-Barrera

Departamento de Dibujo, Universidad de Sevilla

En la sociedad contemporánea existe un gran abuso de imágenes por el desarrollo de la cantidad tan desorbitada de aplicaciones informáticas que deambulan por internet. Las redes sociales se aúpan en primer lugar en esta categoría de iconos visuales que nos bombardean sin discriminación. Por este motivo, hoy más que nunca, necesitamos investigar en la utilización de herramientas que nos ayuden a crear nuevos símbolos donde pueda posarse la mirada humana. Éstos, a su vez, trasladarán efectivas formas e ideas, inspirando a las generaciones del futuro a perseguir una sociedad de transformación social mucho más equitativa e igualitaria para todas las personas. Hablamos de un arte que pueda considerarse según su entorno, Paul Ardenne se refiere al arte llamado “contextual” (2006: 11). La ciudadanía se alza poderosa mediante el uso de teléfonos inteligentes con pantalla panorámica gigante y altavoces descomunales. La era de los dispositivos digitales no tiene vuelta atrás, y la innovación y actualización de la formación en todas las etapas educativas ha de abordarse de una forma seria, mirando siempre hacia delante para conseguir adueñarnos del futuro y no al contrario.

 Con objeto de conseguir una preparación acorde a estos retos planteados, se desarrolla un proyecto de innovación en la educación superior universitaria donde este autor, el Dr. Ramon Blanco-Barrera, participa como miembro oficial del equipo de trabajo e investigador oficial. El compromiso con las convocatorias oficiales de alta competitividad en cuanto a proyectos de innovación es de alta importancia para este equipo de trabajo, con su correspondiente devolución social. Entre otros objetivos y actividades planificadas, se invita a un estudiante, a quien se le forma en el manejo de aplicaciones informáticas de dibujo y pintura digital, para la realización de una obra dentro de estos términos.

En este sentido, se presenta esta obra ejecutada por el estudiante norteamericano Jace Donovan Felix-Andrade (figura 1), durante la primera mitad de 2024 en el centro universitario de educación superior College of the Sequoias, con base en Visalia, California, Estados Unidos. Este centro es un centro público con gran afluencia de estudiantes en dificultades, y declarada además institución oficial para prestar servicio a personas hispanas, por su alto índice demográfico. Aun así, la lengua vehicular predominante es el inglés, y dicho idioma fue el empleado en la asignatura en la cual se enmarca esta obra. Se trata de una asignatura oficial impartida por este autor, el Dr. Ramon Blanco-Barrera, en el segundo cuatrimestre del curso académico 2023-24, llamada Introduction to Digital Art, con código ART 023.

Como se puede apreciar, se trata de una imagen que toma referencias estéticas del arte naíf y del arte kitsch. Está trabajada en la aplicación informática de dibujo y pintura digital llamada Sketchbook. Las posibilidades que te permite esta aplicación son casi infinitas, lo que proporciona un proceso mental de enriquecimiento progresivo y secuencial a quien la utiliza. El artista se siente en un estado de crecimiento sin parangón, capaz de inventar, hacer y deshacer tantas veces considere oportunas. Los estudios previos y bocetos también se pueden desarrollar y manipular con una facilidad inusitada. Además, todo esto permite un archivo o colección que, al ser digital, no tiene por qué usar un soporte real, sino tan solo un dispositivo iPad. Las figuras, los elementos, la composición, los colores y demás formas se disponen de manera rítmica, protagonizando un sentido poético de mensajes múltiples que desembocan en un momento de calma y atención para que el público observante. Al final se trata de repensarnos, disfrutar nuestro entorno y saber entender las sacudidas del mismo, ubicar un objetivo y una salida al final del túnel, entre tantas direcciones posibles. En muchas ocasiones perseguimos la libertad, la trascendencia hacia nuevos mundos, la búsqueda por universos desconocidos; cuando en realidad no nos damos cuenta de lo importante que es lo que ya tenemos. Valorarnos para poder valorar.

 El resultado es un logro exitoso de intervención artística en la formación moderna de nuestros estudiantes, pues ahora, más que nunca, hay mucho más por hacer de lo que creemos por parte de individuos que actúan entre sí  en  nuestra  sociedad,  como  seres humanos que somos (Benkler, 2006: 6). Necesitamos nuevos artistas con la capacidad y voluntad de producir imágenes explorando otras formas de creación, que intensifiquen procesos abiertos y reflexivos de pensamiento y conversación pública en espacios habilitados al despliegue de agrupaciones interesadas a cambiar el estado de las cosas hacia “modos experimentales de coexistencia”. (Laddaga, 2006: 21-22).

 Al fin y al cabo, la utilización de estas técnicas digitales innovadoras no sustituye al uso de otras tradicionales, sino que las refuerzan, puesto que el nivel de pensamiento y desarrollo cognitivo formativo del cerebro de cualquier estudiante se multiplica en cuanto a posibilidades, ayudando a que todo se conecte y permita un empoderamiento totalmente necesario en la actualidad. De este modo, se potencia la implementación de otro tipo de metodologías y formas de hacer y crear en futuros programas y currículos de educación oficial, con la consideración de poder hacerse en cualquier punto del planeta, de manera internacional, como se ha podido demostrar en esta experiencia directa en uno de los países más vanguardistas e influyentes del globo, Estados Unidos, por no decir el que más. Todo esto fue gracias a que este autor, el Dr. Ramon Blanco-Barrera, fue beneficiario del galardón y beca más importante del mundo en términos académicos, la Fulbright, dentro de su programa Fulbright Scholar, financiada por el Departamento de Estado del Gobierno de los Estados Unidos de América.

Ramón Blanco-Barrera

Profesor Ayudante Doctor . Departamento de Dibujo

Facultad de Bellas Artes

Universidad de Sevilla

Referencias

Ardenne, P. (2006) Un arte contextual. Creación artística en medio urbano, en situación, de intervención, de participación. Murcia: Ed. Cendeac.

Benkler, Y. (2006) The Wealth of Networks. How Social Production Transforms Markets and Freedom. New Haven: Ed. Yale University Press.

Laddaga, R. (2006) Estética de la emergencia. Buenos Aires: Ed. Adriana Hidalgo.