電機背景出身的曾文賢是個理工人，畢業後做過幾年相關工作。1983 年，當時他只有 20 多歲，因緣際會踏入剛完工的臺北社教館劇場，也就是現在的臺北城市舞臺。這座在 36 年前剛完工的劇場，在當時的臺灣可是最新的劇場，就是這裡牽起了曾文賢與劇場的連結。他回憶，「第一次看到劇場、進到劇場，我就喜歡這個地方、這個工作」，長達 36 年的劇場生涯從此開始。當時的臺灣，具有相關劇場技術經驗的人很少。除了國外設備廠商的交接訓練，其餘都得自己摸索、學習。

理工人的腦子如同舞台上層疊的機器運作、秩序分明，要在時間調配與演出順暢之間取得平衡，是他難得透露私人情緒的時候，就是因為工作流遇到挑戰、需要修繕吧！身為演出技術部經理，這種時候就需要捲起袖子、擔當工程師的角色。

曾文賢的辦公室裡沒有什麼個人的影子，話語中也聽不到離開工作中的他。直到門上的一張海報，成為了這場對話的轉機。他的門上貼著 2009 年來臺演出的基洛夫芭蕾舞團簽名海報。我跟他說，那時的我小學 4 年級。他貌似有些嚇到了，也終於提到了一些離開兩廳院後的自己。例如他有一個比我大幾歲的女兒、一個比我小幾歲的兒子，還有一個愛玩寶可夢的太太。他們一家的周末活動便是他開著車，載著一家大小去抓寶。桌上的芳香機則是太太的興趣，讓辦公室充滿一股緩和的氣息；他的茶葉旁邊，更擺著幾罐保健食品。蓋子上寫著數字順序，甚至有罐畫上了眼睛，簡單明瞭的標示。在辦公室中，除了充滿歷史感的海報、檔案，只剩這幾罐營養品，提醒了我曾文賢的年紀，因為在言談之中，絲毫不覺年老的痕跡，感覺永不停歇、充滿活力，源源不絕。

曾文賢：「每一場演出當作自己的演出。」

1986 年，年僅 27 歲的曾文賢，加入即將完工的國家戲劇院及國家音樂廳營運管理籌備處。1987年10 月，國立中正文化中心兩廳院正式開幕。那一年邀請到了紐約市立歌劇團來到臺北演出。說到這裡，曾文賢打開手機，是一張他與歌劇團工作人員在舞臺上的合照，他要我找出哪個人是他？我看見的是照片中年輕的曾文賢。他一路從基層技術人員、組長，直到現在的演出技術部經理；當槌子、甘特圖、監視器，躺在他辦公室的各處，如同他作為「兩廳院員工」的鐵證與寫照，而這身份早已植入他的心中，無法與其分離。這兩小時的對話，彷彿走進歷史與時間的長廊；訪談中，他曾這樣說：「我總跟大家說要把每一場演出，當作自己的演出。」這就是曾文賢身為技術人員的信念吧—幕後與臺前共構，才能成就演出，缺一不可。