20%實驗劇團分享，2023年接下安麗的案子是劇團營運思維轉變的重要契機，這個案子讓他們開始思考「商業合作與創作能否共存」，起初擔心創作會被企業目的綁架，但實際執行中發現，只要雙方有共同目標——讓觀眾覺得有趣——就能在創作中取得樂趣並獲得收入，這讓他們轉念，開始接受商案，也讓劇團從義務性行政走向有償營運。
二律悖反協作體則分享自己的團隊模式較為鬆散，屬於「專案型合作」，她強調自己早期就投入導演與計劃經營，現在的團隊成員各自有不同專長與自由接案的彈性，並非長期綁定的成員，而是以「共同計劃與價值認同」為凝聚力，這樣的鬆動結構也有助於每位創作者發展個人計畫，並於有交集時回到團隊名義協作。而對於團名「二律背反協作體」的由來，李勻也說明，這是源自哲學概念，象徵看似矛盾的情感與價值（如快樂與痛苦、愛與恨）其實能共存，他希望團隊也能如此運作，中心與非中心共存，允許不同的發起點與角色切換，避免僵化的結構。
談話後半，主持人進一步探問「創作如何啟動」，團隊代表提到，有些是由委託單位提出主題而啟動的案子（如安麗），但更多的創作其實是「先有靈感就先做」，即便資金未明也先嘗試，這種邊做邊找資源的創作實踐在青年劇團中常見，也反映藝術創作本身的冒險精神。
最後，雙方討論到「個人創作與團隊責任之間的切換」，並分享彼此如何平衡身份角色，儘管沒有明確的分界，但彼此支持的團隊氣氛是他們能持續共事的關鍵。整場對談在溫暖坦率的氛圍中結束，點出劇團運作不僅是技術問題，更深植於信念、關係與共同價值的實踐。