郭慶亮是新加坡劇場工作者和戲劇盒的創辦人，他在演講中深入探討了劇場的功能，尤其是在新加坡這樣一個小而充滿政治力量的國家。新加坡的土地有限，而政府通過土地政策和填土增地來控制資源的分配，這使得政府成為一個無所不在的「大政府」。自1959年人民行動黨執政以來，對社會的各個層面都有著深刻的影響，土地的控制賦予政府強大的權力，並在政治運作中成為決定國家發展方向的重要因素。
在這樣的背景下，郭慶亮指出，政府對文化的高度關注並非偶然，文化被視為塑造社會、改變人們心態的一種工具。特別是在劇場這樣的藝術形式中，政府看到了其能夠用來管理和塑造公共意識的潛力。劇場中的「對話」概念逐漸被政府吸收，成為治理社會的工具之一。隨著2015年選舉結果的變化，政府開始改變其領導方式，將「溝通」和「對話」納入政策語言，這種政治美學化的過程讓藝術與政治的界線變得模糊。
郭慶亮引用了魯迅的思想來探討藝術與政治的不同。他提到，魯迅曾說過，文藝和革命有著相同的不安於現狀的特質，但政治的目的是要維持現狀，而藝術則是推動社會變革的力量。對於劇場工作者而言，這種“不安”的狀態是驅使創作的動力，藝術家通過創作去尋找改變的可能性，而政治則希望穩定現狀，保持社會的穩定與統一。
郭慶亮進一步闡述了藝術家如何在這樣的背景下保持其獨立性，並不被政治力量所利用。他認為，藝術家的悲觀並非消極的絕望，而是帶有遠見的反思。通過對現狀的質疑和批判，藝術家能夠創造出新的視角，並激發社會進步的潛力。他也提到了哲學家洪席耶的觀點，認為美學本質上就是政治，因為藝術能夠通過感官的重新配置，改變我們的認知，將原本被忽略的事物重新呈現給觀眾。
作為一位劇場工作者，郭慶亮強調，劇場不僅僅是一種藝術表現，它還承擔著促進社會變革的責任。在與觀眾的互動中，劇場通過美學的手段，打開觀眾的思維方式，挑戰他們的認知，從而達到社會進步的目的。他認為，劇場不應該只是政治的附庸，而應該是對現實的批判和對未來的探索。透過藝術，劇場能夠幫助人們看見那些被忽略的角落，激發出更多可能性的想像，從而對社會和政治進行深刻的反思。