O curso de Artes Visuais - Gravura conta com os seguintes projetos e grupos de pesquisa:
Projeto de Pesquisa Espaços e práticas alternativos de circulação de imagens
Coordenador: Pedro Sánchez Cardoso (BAB/PPGD - EBA)
Integrantes: Julie de Araújo Pires (BAV/PPGD - EBA)
Diana Amorim dos Santos da Silva (Prourb-UFRJ)
Joy Helena Worms Till (PUC-Rio)
O Projeto de Pesquisa Espaços e práticas alternativos de circulação de imagens se propõe a trazer para dentro do ambiente acadêmico e discutir uma série de manifestações visuais e práticas culturais que, em muitos sentidos, extrapolam as configurações formais de obras e dispositivos artísticos estabelecidos. O projeto busca também investigar os espaços que, construídos a partir destes fazeres, garantem sua difusão, permeando e criando circuitos culturais outros, para além daqueles legitimados pelos campos culturais hegemônicos. Por mais díspares que possam parecer em suas materialidades, as manifestações culturais estudadas aqui compartilham de uma mesma metodologia, que estamos chamando de táticas visuais e apontam para uma desconstrução da própria categoria de obra, para além daquela assumida pelo meio e discurso artístico estabelecidos, assumindo outras roupagens que, questionando a distinção hierárquica entre arte e artefato, se colocam num meio intermediário entre os campos da arte e do design. Majoritariamente, os fazeres e agentes abordados pelo projeto encontram na rua seu local privilegiado de acontecimento e ação. Mais do que espaço físico, parte estrutural da malha urbana, a rua é aqui entendida como meio representativo, refúgio conceitual e lugar simbólico.Porém, além da rua, outros lugares simbólicos são construídos e estruturados como meios alternativos através dos quais determinados objetos imagéticos circulam. Enquanto manifestações visuais como cartazes de lambe-lambe, grafite, pixação, stickers, e outras espécies de intervenções urbanas têm na rua seu aparato de visibilidade natural, publicações independentes, zines, auto-publicações, livros de artistas e outros objetos gráficos que se situam num espaço híbrido entre arte e design - devido talvez a seu formato, sua reprodutibilidade, manuseabilidade e informalidade - parecem capazes de criar um próprio circuito, um meio de circulação particular, infiltrando-se, tornando mais porosa a distinção entre produção e recepção. Assim, nos propomos aqui a estudar não apenas as práticas, mas os meios de circulação criados através delas.
Projeto de pesquisa Fundão Edições Artísticas
Coordenador: Prof. Dr. Marcos Lopes de Abreu
O projeto "Fundão Edições Artísticas" visa promover uma colaboração entre um artista profissional e o curso de Gravura da EBA/UFRJ. A ideia é que o artista, durante um mês, desenvolva um trabalho em gravura no ateliê da escola, interagindo com os alunos e professores.
Os objetivos principais são:
Enriquecer o ambiente acadêmico: A presença de um artista profissional oferece aos alunos a oportunidade de aprender com um profissional experiente, expandindo seus conhecimentos e habilidades técnicas.
Explorar o potencial da colaboração: A interação entre o artista e os alunos pode gerar novas ideias, técnicas e abordagens para a gravura.
Valorizar o espaço de produção: O projeto destaca a importância do ateliê como um espaço de criação e aprendizado, onde se desenvolvem metodologias e tradições artísticas específicas.
Pontos-chave:
Aprendizagem mútua: Tanto o artista quanto os alunos podem aprender e se desenvolver através dessa experiência.
Desafios e oportunidades: A experiência pode apresentar desafios, mas também oferece a oportunidade de experimentar e inovar.
Importância do espaço: O ateliê é um ambiente com características próprias que influenciam a criação artística.
Tradição e inovação: O projeto busca preservar as tradições da gravura, ao mesmo tempo em que incentiva a experimentação e a criação de novas formas de expressão.
Em resumo, o projeto "Fundão Edições Artísticas" é uma iniciativa que busca promover a troca de conhecimento, a experimentação artística e a valorização do espaço de produção, contribuindo para o desenvolvimento da prática da gravura e para a formação dos alunos.
Grupo de Pesquisa em Táticas Visuais
Líder do grupo: Pedro Sánchez Cardoso (BAB-EBA)
Pesquisadores:
Julie de Araújo Pires (EBA - UFRJ)
Joy Helena Worms Till (PUC-Rio)
Diana Amorim dos Santos da Silva (Prourb - UFRJ)
Luiza Monteiro de Stavale (EBA - UFRJ)
Raíssa Joanna Vìtola Albuquerque (EBA - UFRJ)
Alberto Pereira Nogueira Junior (PUC-Rio)
O Grupo de Pesquisa em Táticas Visuais se propõe a investigar, trazer para dentro do ambiente acadêmico e discutir uma série de práticas, manifestações e objetos culturais que, em muitos sentidos, extrapolam as configurações formais de obras e dispositivos artísticos estabelecidos. Por mais díspares que possam parecer em suas materialidades, estas práticas compartilham de uma mesma metodologia, que estamos chamando de “táticas visuais” e apontam tanto para a construção de meios alternativos de circulação de imagens e objetos culturais, quanto para uma desconstrução da própria categoria de obra, para além daquela assumida pelo meio e discurso artístico.
O grupo busca assim estabelecer um diálogo entre os repertórios imagéticos tradicionalmente estabelecidos numa escola de arte com referenciais outros, trazendo para o centro da discussão: a) objetos que tangenciam os formatos e critérios de “obras de arte” - que implicam também em outras funções, outros tipos de usos, outras agências, outras economias, outros sistemas e valores de troca; b) lugares simbólicos adjacentes aos espaços legitimados do campo da arte - escola, museu, galeria de arte; c) repertórios imagéticos, práticas e formas de expressão culturais distintos daqueles cultivados e reproduzidos pelo campo da arte; e d) a possibilidade de elaboração de outros discursos para além daqueles legitimados e legitimantes do campo estabelecido (história da arte, crítica de arte).
Majoritariamente, os fazeres e agentes abordados nestas pesquisas encontram na rua seu local privilegiado de acontecimento e ação. Mais do que espaço físico, parte estrutural da malha urbana, a rua é aqui entendida como meio representativo, refúgio conceitual, lugar simbólico para um movimento de busca por procedimentos alternativos de produção e circulação de imagens, objetos e práticas culturais.
Especificamente, o grupo busca pensar a rua e outros espaços alternativos de circulação de imagens e objetos culturais como constituidores de um campo cultural autônomo, procurando entender as redes de cooperação atuantes nestes meios. Propostas de trabalhos visuais estão sendo também elaboradas, procurando desenvolver ações coletivas que se situam no intermédio entre os campos da artes e do design, como a edição de cartazes de lambe-lambe e publicações independentes. Os objetos e as manifestações abordados nessa pesquisa são, enfim, compreendidos como exemplares de uma cultura material que, acreditamos, precisa ser documentada, analisada e valorizada, como parte de nosso patrimônio cultural. Buscando os sujeitos envolvidos nessas manifestações, indagando o que esses fazeres representam para esses agentes, as pesquisas reunidas aqui buscam ressaltar o valor humano que envolve a realização destes produtos.
As pesquisas levadas adiante nesse grupo inserem-se num espaço intermediário entre os campos da arte, design, história cultural, antropologia urbana e sociologia. O grupo conta com a participação de uma multiplicidade de pesquisadores - advindos de áreas do conhecimento e instituições diversas, mas também ocupantes de distintas posições em relação ao meio acadêmico (graduandos, pós-graduandos, mestres, doutores, técnicos). Para além da hierarquização estruturalmente formal na composição do grupo, pretende-se que a troca entre estes agentes seja dada num sistema horizontal e que tenha a colaboratividade como agenda principal. O grupo pretende, ainda, constituir essa rede colaborativa com docentes, pesquisadores e estudantes de outras Instituições.
Projeto de Ensino VIESES: diálogos e práticas em gravura
Coordenador: Prof. Dr. Marcos Lopes de Abreu
O projeto "VIESES: diálogos e práticas em gravura" busca fomentar a reflexão e a prática da gravura no curso de Artes Visuais da EBA/UFRJ. Através de uma série de atividades como seminários, palestras, oficinas e exposições, o projeto proporciona aos alunos um espaço para:
Dialogar com profissionais da área: Artistas, impressores, pesquisadores e outros profissionais são convidados a compartilhar suas experiências e conhecimentos, enriquecendo o debate sobre a gravura e a arte contemporânea.
Experimentar diferentes técnicas e abordagens: As oficinas oferecem um ambiente propício para a experimentação de novas técnicas e o desenvolvimento de habilidades específicas da gravura.
Refletir sobre o papel da gravura na arte contemporânea: O projeto incentiva a discussão sobre a relevância da gravura no cenário artístico atual, suas relações com outras linguagens e tecnologias, e as novas formas de produção e apresentação das obras.
Desenvolver projetos expositivos: Os alunos são estimulados a desenvolver projetos expositivos individuais ou coletivos, aprendendo sobre os processos de montagem e a relação entre os diversos agentes envolvidos na produção de uma mostra de arte.
Temas abordados no projeto:
A relação entre teoria e prática: O projeto busca integrar a teoria e a prática, proporcionando aos alunos a oportunidade de discutir conceitos e experimentar diferentes técnicas.
A importância da experimentação e da pesquisa: A experimentação e a investigação são vistas como elementos fundamentais para o desenvolvimento da linguagem artística e a criação de obras originais.
A gravura como linguagem expressiva: O projeto explora as diversas possibilidades da gravura como linguagem artística, desde as técnicas tradicionais até as mais contemporâneas.
O mercado de arte e a carreira do artista: O projeto aborda questões relacionadas ao mercado de arte, as estratégias para construir uma carreira artística e os desafios enfrentados pelos artistas.
O ensino de arte: O projeto reflete sobre os desafios e as perspectivas do ensino de arte em uma escola de belas artes, buscando novas metodologias para promover uma formação mais engajada dos alunos.
Em resumo, o projeto "VIESES" é uma iniciativa importante para o curso de Gravura da EBA/UFRJ, pois oferece aos alunos a oportunidade de se conectar com a cena artística contemporânea, desenvolver suas habilidades técnicas e artísticas, e refletir sobre o papel da gravura na sociedade atual.