リズム紹介

海抜3500mを越えるような高原地方ではスペイン人などの文化の影響が少なかったこともあり，スペインによる占領時代以前の土着音楽に基づく音楽が豊富に残っています。一般にアンデス地方の音楽というとこのあたりの音楽を指すことが多いようです。

ワイニョ(huayño), ワイノ(huayno / wayno), カルナバリート(carnavalito)

アンデス地方にインカ時代から伝わる２／４拍子の舞曲。民音に入るとまずこのリズムの名曲「花祭り」から練習が始まります。フォルクローレの名曲「コンドルは飛んでいく」の後半もこのリズムです。実はワイニョがボリビア，ワイノがペルー，カルナバリートがアルゼンチンと異なった国のリズムではあるのですが，最初のうちは全部同じと思っていて問題ありません。しかし興味を持って聴いてみるとそれらには違いがあり、奥深いリズムであることが次第に見えてくることでしょう。

代表曲：El Humauaqueño（「花祭り」）(カルナバリート)　Carnavalito Quebradeño/谷間のカーニバル(カルナバリート)

El Cóndor Pasa/コンドルは飛んでいく(後半がワイノ)　Terorito（ワイニョ）

カポラール(caporal)，サヤ(saya)

モレナーダ同様現在ではカーニバルで踊られることが多い２／４拍子の舞曲です．カポラールというのは植民地時代に黒人奴隷の中から選ばれた職長のことを指し，彼らが踊っていた踊りを真似て都会の人間が踊り出したのが元と言われています。足には鈴をつけて踊りますが，これは奴隷の鎖の音を表しています。

ちなみに現在サヤとして出回っているフォルクローレの曲は基本的にカポラールで，本来のサヤは現在ではアフロ・サヤ と呼ばれる太鼓と歌だけで演奏される複合リズムの黒人音楽だったりするのは余談です。

代表曲：Los Caporales(牧童頭)　Sayera　Saya de Amor　サンベニートの祭　Llolando Se Fue(泣きながら)

ティンク(tinku)

ボリビアの北ポトシ地方で行われるケンカ祭由来の音楽です。このケンカ祭はケンカを行うことで隣村の女性を奪ったり，またそのケンカで出た血を大地に吸わせることで神様に捧げるという意味があるものです。ときには死者が出ることもあるほど激しいもので現在でも一部の地域では行われているようです。 ２／４拍子で現代では８ビート風にポップな演奏にしやすいことから街頭演奏では欠かせないリズムです。 トバスと並んでアンデス音楽の熱気が伝わるリズムだと思います。

代表曲：El Sariri(「旅人」)　Jina Jina　Imillay　Pata Pollerita　Imillitay　Celia　Aguas Claras

モレナーダ(morenada)

主にカーニバルで踊られる２/４拍子の行進曲のような舞曲。男性は語源の「モレーノ＝黒人」の顔を模したお面とウェディングケーキのような衣装を着て踊ります。この衣装が重く基本装備で２０ｋｇ，重いものは３０kg以上になりますが，現地の人々はそれをものともせずカーニバルの日は１日中踊りつづけます。ノリがよく思わず足がステップを踏んでしまうようなリズムで，あわせやすいことなどもあり学生の間で人気のあるリズムでもあります。

代表曲：Viva el Carnaval(邦題「お祭り万歳！」)　La Mariposa(「蝶」)　Illimani　Oruro

シクレアーダ(sicureada)　シクーリ(sicuri)

語源のシークというのはケチュア語でサンポーニャのことで，それにより演奏される本来は祭礼的な意義がつよい音楽です。このシクレアーダでは一つのサンポーニャを二人で分けて交互に吹いて一つの楽器として用いるコンテスタード(contestado:スペイン語で交互の意)という奏法で演奏され，荒々しい原初的な雰囲気を作り出しています。ワイニョの一形式で街頭などでも思わず人を引き込むことの出来るくらい力強い音色が特徴のリズムです。

代表曲：Viva Cochabamba　Cacharpaya del Pasiri(パシリの別れ)　Kullaquita

チュントゥンキ(chuntunqui)

ボリビアのポトシ地方のビジャンシーコ(クリスマス音楽)が発展して出来た２／４拍子に分類されるフォルクローレのリズム。カルカスというボリビアの国民的グループによって発掘され現在ではコーラスグループのハーモニーを活かした曲がよく演奏されています。

代表曲：Amor Te Vas(「愛する人よ、君は行く」)　Sin Ella(彼女無しでは)　孤独の中で　Siempre he de Adorarte

ヤラビ(yaravi)

ペルーのリズムで，ヤラビは叙情詩という意味で葬送曲やミサ曲としても使われたそうです。ゆったりとした寂しげな曲調で世間一般に見るフォルクローレの叙情的なイメージを体現したリズムと言えるでしょう。

代表曲：コンドルは飛んでいく（前半がヤラビ）　El Cisne　Ollantay

低地地方ではスペイン文化の影響が大きかったこともあり，主に複合拍子の複雑な音楽が発展していきました。また，同じくスペイン文化の影響から弦楽器が多く用いられ，本来的には高原地方で見受けられるようなケーナやサンポーニャではなくバイオリンや横笛で演奏されるのも特徴の一つです。

カルナバル(carnaval)　カルナバリート(carnavalito)

ボリビア東部のサンタクルス地方の2拍子と3拍子からなる複合拍子の舞曲。本来は長調の明るくやや速めの曲調のものでしたが，近年は６／８拍子短調のフュージョン的なアプローチによる舞曲ではなく楽曲としての曲も多く作られ，これらもカルナバルとして扱われることもありますが，本来的にはフュージョンや後述のトローテと表記するのが正確かと思います。 複合拍子のため最初のうちはリズムが取りにくいですが，現地の人に言わせれば体は２拍子を感じ，頭では３拍子を数えているそうです。民音内でも非常に演奏されることの多いリズムの一つであり，６／８拍子のリズムの入門編ともなるでしょう。

代表曲：Carnaval Grande(カルナバル)　Cori(カルナバル)　満月の夜(カルナバル)　 緑の大木(トローテ)　

Tempestad(嵐)(トローテ)　Zuriqui(トローテ)

タキラリ(taquirari)

ボリビア東部サンタクルス地方の２／４拍子の南米人のすり足のような泥臭さとスペイン人の歯切れの良さが混じった舞曲。本来は長調のややゆったりとした曲調ですが，現在では歌謡曲風に演奏されたり，都会風に洗練されややジャジーに演奏されることもあります。マラカスを上手く振れるかどうかがこのリズムの「らしさ」の肝です。音源を聴きこんでマラカスの達人を目指すのもよいでしょう。

代表曲：Negrita　El Guajojo　Cachafaz　Dame un Besito

ほかにも、さまざまなリズムがあります。

クエッカ (cueca)

２拍子と３拍子の複合拍子で，スペインより持ち込まれた舞曲ホタを元に発展したサマクエッカという舞曲を元に南米各地で発展して出来た上流階級の間でよく踊られる舞曲で，(A-A-B-A)x2などの決まった構成を持っています。南米各地で演奏されますがその演奏される場所によって全く違う雰囲気や衣装を持っている（ゆったりとしたクエッカ・チュキサケーニャ，もの悲しいクエッカ・パセーニャ，はつらつとしたクエッカ・チャパケーニャなど）という奥深い舞曲です。 またテーマAが３拍子が強いのに対して，中間のサビBに当たるところは２拍子が強いキンバというリズムに切り替わることも特徴です。このこともあって管楽器にとっても弦楽器にとってもあわせづらいリズムの一つです。しかしフォルクローレの中で珍しくハーモニーなどが美しい曲も多いので頑張って練習しましょう。

代表曲：La Boliviana　Vuela a Ti　コージャ族のクエッカ　我が祖国ボリビア　Moto Mendez　忘却 水瓶のクエッカ

トローテ(trote)

英語の”trot”(＝馬の速駆け)に当たるスペイン語で，我々が演奏するフォルクローレの中でもとても激しい部類のリズムです。もとはチリの舞曲で，弦楽器はとても損耗します。しかし，聞き映えのする曲も多いので挑戦してみるのもよいでしょう。ちなみにtrote以外にも馬の歩みのリズムがリズムに変化した例は非常に多いと言われています。

代表曲：サンフランシスコへの道　¿A Donde Vamos?　みんな一緒に　善，悪，穢れ

トナーダ(tonada)

一般的に歌曲に付けられるリズム名で，実際は国や地方によって意味する内容は変わってきます。例えばチリではクエッカとほぼ同じリズムを指してトナーダと呼びますが、アンデス地方のフォルクローレでは、トナーダと言えば多くの場合はボリビアのトナーダを指すようです。2拍子や4拍子でノリのよい曲が多い印象です。

代表曲：Potojsi　Amanecer