Os espazos podían ser:
A propia Igrexa (no caso dos Tropos e dos Misterios)
O adro ou unha praza (no caso das Mansións ou o Everyman)
Un site-especific, como por exemplo, unha montaña cun valor simbólico (no caso dos dramas de Pasión)
Ambulantes: Tableaux vivants sobre Carros que se presentan na rúa
Poden ser procesións con música e pasos vivintes
Cabalgatas (sen cabalos) coma as do Nadal
Desfiles coma os do Carnaval
Festivais agrarios coma os Maios
Xigantes e Cabezudos, Tarascas e Cocas...
(Neste enlace relacionan directamente o Site-Especific co Teatro Medieval: https://www.raco.cat/index.php/EstudisEscenics/article/download/376057/469356)
Patrice Pavis: se trata de una propuesta concebida para un lugar del mundo real, la investigación sobre el lugar constituye buena parte del trabajo que se realiza y suelen ser espacios no convencionales que tienen una carga histórica particular o una atmósfera determinada: un hangar, una fábrica en desuso, un barrio concreto de una ciudad, una casa o un apartamento.
O público puede estar en múltiples disposiciones en el espacio exterior: de manera organizada, de modo disperso o puede conformarse durante el desarrollo de la pieza. Espectadores de, pe ou sentados en cadeiras ou no chan.
Nos MIsterios necesitaban ata 400 figurantes.
En el teatro los acontecimientos ocurren a la distancia que marca la sala, pero en el exterior pueden tener lugar a diversas y cambiantes distancias del espectador. Esto conlleva la posibilidad de establecer otras formas de mirar y estar en la escena a partir de la relación entre lo visual y otros sentidos, como lo sonoro o lo olfativo. En los espacios exteriores los efectos pueden aparecer de manera inesperada y captar la atención del espectador. En el caso de la realización escénica, en el teatro el engranaje suele estar oculto, mientras que en el exterior está a plena vista. https://www.teatro.es/contenidos/donGalan/donGalanNum7/pagina.php?vol=7&doc=1_9&pag=3
Usemos los objetos que el lugar nos ofrece. Si hay sillas, sentémonos, levantémonos, pongámonos de pie sobre ellas. Si hay una puerta, abrámosla y cerrémosla, utilicémosla como un marco pictórico. Si hay un pasillo recorrámoslo de arriba a abajo, haciendo líneas, curvas o yendo de lado a lado.
Y, al mismo tiempo, pese a que la asociación de significados e ideas de quien mira no se puede imponer, es esencial estimular la imaginación en el juego con los objetos buscando significados que vayan más allá de lo literal. Las sillas son sólo sillas... ¿o quizá dan asiento a personajes imaginarios? La puerta es sólo una puerta... ¿o quizá encierra algún secreto que desvelar al espectador? ¿Quizá esconde un significado que transciende al propio objeto, y al cerrar la puerta cierra también una etapa opresiva? Un camino es sólo un camino… ¿o se convierte en la expresión metafórica de las dificultades que tienen dos amantes para encontrarse tal y como planteaban Marina Abramovic y Ulay en su performance “The Lovers: The Great Wall”? http://www.artezblai.com/artezblai/site-especific-performance-1-el-concepto-y-la-diana.html
TREMOIA
Tremoia importante a base de cordas, animais, voos, auga (diluvio universal, creacion dos mares...), lume para o inferno, trapelas…
É interesante que os recursos sexan reais, coma na performance: auga, lume, etc. Ainda que o uso sexa alegórico.
TRASTO TEATRO: cercanía entre intérpretes y espectadores y por las estrategias inmersivas que despliega para incitar la participación del espectador. para fomentar la interacción entre los espectadores que acuden a cada función, estos son citados veinte minutos antes de que empiece el espectáculo y se les ofrece algo de comer; por otra parte, consultan a esos potenciales espectadores cuál es el final de la pieza que prefieren.
RIMINI PROTOKOLL: las quince personas que participan en la performance no saben el domicilio al que tienen que dirigirse hasta primera hora de la tarde en la que tiene lugar el evento, cuya notificación reciben por WhatsApp o correo electrónico
SPECIFIC GRAVITY ENSEMBLE: creó una serie de piezas de dos minutos de duración para hacer en cuatro ascensores de un rascacielos histórico de catorce plantas. Los participantes en la performance subían de cinco en cinco, acompañados de tres actores que realizaban una de las piezas en el trayecto de ida. Al llegar al piso de arriba, los espectadores permanecían en el ascensor mientras los intérpretes se intercambiaban por otros tres, que hacían la otra pieza diseñada para el trayecto de vuelta.
ANT HAMPTON E TIM ETCHELLS; La biblioteca, un sitio diseñado para el silencio. una performance diseñada para dos participantes en la sala de lectura de una biblioteca. Sentados juntos en una mesa con libros, van recibiendo indicaciones a través de auriculares sobre las acciones que deben realizar. [Os participantes poden ser os propios espectadores, e os que dan instruccións serían os performers. Poderiamos convertir a biblioteca nunha Igrexa de silencio e recollimento]
PLEASE CONTINUE (HAMLET): proceso en el tribunal penal que lleva a escena juez, abogado, fiscal, escribano, bedel auténticos… “reclutados” en las listas del colegio profesional de cada una de las ciudades en las que se presenta el espectáculo. El único papel interpretado por un actor es el del acusado. Sin que el público asistente sepa en ningún momento que las personas que asumen el rol de jueces y abogados en la performance ejercen como tales en su vida real, deberá, al final del espectáculo, cargar con la responsabilidad de juzgar culpable o inocente al acusado. [No noso caso podería ser o Xuizo Final, e podería ser improvisadores tanto o acusado coma os testigos ]
LER E BAILAR. Os eidos, de la coreógrafa Idoia Zabaleta. La pieza propone un recorrido a pie desde la falda del monte Gaiás hasta el museo de la Cidade da Cultura en la que se combina la acción de bailar con la lectura de Os eidos, de Uxío Novoneyra. En ese tránsito entre los espacios, las doce participantes –que asistieron a un taller previo– leen en voz alta, al unísono con la bailarina, los versos del poeta gallego.
O Site-specific é moi acaído para a impro: por un lado porque nun site-specific é preciso improvisar, xa que non hai un control absoluto do entorno; por outro lado, porque a impro non demanda de xeito específico un teatro: pode facerse na rúa ou nun chiringuito de praia.
A escolla dos espazos non so responde a unha necesidade física, tamén pode ser metafórica, dadas as características do Teatro Medieval: a ascensión á montaña, o paso individual por pasadizos, a enorme sombra de Deus,
Unha mesa alargada en forma de U montada con tarimas Rosco co publico arredor (Matarile)
Un foco cenital nunha esquina lúgubre no que hai un vulto (un monxe ou un mendigo) que improvisan un discurso apoca´líptico sobre o que o publico suxira: O xuizo final, a catastrofe do clima, etc. https://www.youtube.com/watch?v=zdMCOuldTzU
Crear pasadizos con teas que conducen a unha cova. Labirintos. Túneles. Envolver pezas (Doira)
Fachos, velas
Sombras sobre unha parede, sobre unha sábana. Con recortables planas / Doira (de demo, de Santiago Apostol...)
Impro con caixa de luz
Ter acordos previos co publico: Cun coro e danza da Colexiata do Sar de María Xosé, por exemplo