El pabellón crea un laberinto que invita a la exploración, el descubrimiento y la pausa dentro del entorno urbano, generando experiencias sensoriales y momentos de introspección en medio del ritmo acelerado de la ciudad.
Se utiliza la madera como material principal, debido a su resistencia y carácter sostenible. Además, se emplea mecate, un material áspero al tacto y duradero, creando superficies ligeras, permeables y lúdicas que aportan dinamismo y calidez al espacio.
El contexto se caracteriza por el ruido, el movimiento y el tráfico constantes, condiciones que el pabellón busca reinterpretar y contrarrestar, creando un espacio de transición entre el caos urbano y la calma, donde las personas pueden detenerse, convivir y conectar con la naturaleza.

Una caballa rústica en la costa de Adelaide que se transforma. 

Lo que era una casa familiar se convierte en un destino de escapada, donde cada espacio fue repensado para invitar al descanso, la convivencia y la experiencia.

La cocina se expande para convertirse en el corazón social del hogar, mientras una nueva escalera de madera conduce al altillo como un gesto íntimo y cálido. Una terraza con pérgola enmarca el horizonte conectando directamente a la habitación que convierte cada noche en algo distinto.

El diseño no solo reorganiza metros cuadrados, reescribe la manera en que se habita el lugar.

Diseñada para ubicarse en el espacio público fuera de las sedes de AMBULANTE-Gira de Documentales, la instalación organiza tres zootropos de forma que sean accesibles para

todos.

La propuesta no solo busca evocar los inicios del cine mediante una experiencia visual única, sino también establecer un vínculo entre la ciudad, cine y arte, fomentando una difusión cultural participativa e interactiva, convirtiéndose en un punto de encuentro y de activación del espacio público. 

Una experiencia sensorial que nace del contraste entre lo visual y lo palpable, pensada para sorprender desde el primer contacto. El pabellón se presenta como un elemento llamativo que invita a ser recorrido, despertando la curiosidad mediante formas precisas y colores vibrantes que capturan la atención de quienes pasan. A medida que se avanza, cada paso activa una interacción inesperada: los fluidos responden al movimiento, transformando la percepción del espacio y generando una experiencia lúdica, cambiante y profundamente inmersiva.

La Cava en la Viña se eleva dentro del viñedo Lanciano con una forma prismática alargada. Se orienta hacia el sur con un muro de botellas de vino para iluminar el interior, creando una atmósfera habitable mientras se observa el paisaje.

La Cava en la Viña busca crecer verticalmente, posicionando al usuario como espectador privilegiado de los paisajes circundantes, estableciendo una conexión más profunda entre la arquitectura y la naturaleza del entorno.

Es un espacio sensorial donde la textura y la luz natural se fusionan, generando un punto de encuentro único y acogedor para los visitantes del festival, propiciando experiencias memorables y significativas.

La Cava en la Viña se piensa como una estructura modular desmontable basada en medidas precisas de un tablero de 2500mmx1220mm, creando un pabellón eficaz y sostenible con prácticamente cero residuos materiales.

Creado como una experiencia sensorial, brindando relajación rejuvenecedora con la esencia única de la cerveza @myvatn_ol, se mezcla armoniosamente con el entorno natural, permitiendo a los visitantes contemplar el paisaje natural de Islandia y creando una conexión entre el bienestar y la naturaleza. El enfoque de la propuesta se centra en un detallado análisis del contexto, llevando a cabo diversos estudios para garantizar una integración armoniosa con el hotel y el contexto.

El Mývatn-böð ofrece más que solo un retiro, es un santuario para el cuerpo y el alma.

Introducing C U Never Tee, where fashion meets enigmatic expression.

This T-Shirt is more than just fabric, It's a statement of mystery and detachment, capturing the essence of the unseen. 

La medalla "Resplandor de esperanza" está inspirada en los destellos de luz que se reflejan en los copos de nieve, creando una sensación de luminosidad y esperanza. La medalla reluce con luz propia, simbolizando la promesa de un futuro brillante para los jóvenes atletas que la reciben. 

"Ococalli"; Náhuatl: “ocotl”; pino y “calli”; casa:

Caja de madera / huacal.

Ococalli es "la casa del pueblo" en la cultura mexica.

Ococalli es un espacio público lleno de significado.

Ococalli es arquitectura contemporánea a partir de un módulo tradicional y su repetición

Ococalli es un proyecto de 1350 huacales de madera reciclados y adaptados para su construcción.

Ococalli es un espacio comunitario y de reunión para actividades que promueven la cultura

Ococalli es una estructura temporal y dinámica

¿Será posible agrandar el Pabellón de Barcelona mediante el uso de luz?

3 proyecciones, 3 muros, 3 ilusiones.

Se busca la desmaterialización del Pabellón y un cambio drástico con las proyecciones. La instalación se centra en los factores que influyen en la percepción humana en la era de la tecnología, un enfoque que hoy es más actual que nunca.

Busca la desmaterialización de los muros perimetrales de la Edificación, con una proyección conjunta, lo que nos hace la ilusión óptica de que el muro se alarga más allá de su aspecto físico.

A partir de crear un “baño de luz" mediante la creación de muros luminosos, perceptibles tanto en el volumen arquitectónico como en el reflejo del espejo de agua, se genera la ilusión de que el Pabellón que se presenta es un edificio completamente diferente durante las horas nocturnas. Con esta intervención lumínica, aspiramos a reinventar la experiencia visual y la percepción del icónico Pabellón de Barcelona.

Ubicado en el Parc Agrari del Baix Llobregat, en el Área Metropolitana de Barcelona se proyecta el Centro de Investigación Agrícola, ligado a la Escuela de Ingeniería de Ciencias Agronómicas de la UPC, propuesta emplazada en una zona central del parque agrícola lo que facilita un Acceso desde la población de El Papiol, conectándolo con un gran camino que nos dirige al proyecto.

Se busca el fomento de la investigación científica y tecnológica necesaria para mejorar y potenciar la producción agrícola y la creación de nuevas empresas agrarias, por lo que el centro está en un gran contacto con la naturaleza, siendo proyecto lo más diáfano posible con protección solar en toda la fachada, además de estar dotado de una gran área de práctica para la agricultura exterior.

Propuesta de un refugio, como una vivienda mínima aislada, en Cala Morell, una zona costera en la costa norte de la isla de Menorca, España. Inspirado por la arquitectura vernácula de la región y en busca de una solución habitacional que se integre perfectamente en el entorno dónde el refugio se convierte en un oasis de tranquilidad y contemplación.

La construcción del refugio parte de un cubo de 9 metros que se descompone y reduce en altura para adaptarse al paisaje. La propuesta se caracteriza por un espacio central vacío que funciona como acceso y vestíbulo para los tres módulos que componen el proyecto: uno para áreas privadas, otro espacios comunes y un tercero, para el área de estar, que gira en sí mismo para evitar las fuertes ráfagas de viento y disfrutar de las impresionantes vistas a la punta de s’Elefant. Éste último espacio, de disposición única, es el corazón del proyecto y refleja la conexión perfecta entre la naturaleza y la arquitectura.

Propuesta 100% NO Oficial de la carpeta para @la_upc

Representación dinámica y colorida de la arquitectura catalana, evocando a la técnica de cerámica del trencadís, popularizada por el arquitecto mundialmente conocido Antoni Gaudí.

El velódromo presenta una estructura de madera tensada con cables, diseñada para abarcar 120 metros y ofrecer protección a ciclistas y espectadores. Las vigas de madera laminada y los cables de acero crean una estructura estable y resistente, al mismo tiempo que permiten la entrada de abundante luz natural al interior del velódromo.