Quan mirem una fotografia ―o qualsevol imatge― instintivament instal·lem a la nostra mirada una sèrie de filtres en forma de valors, prejudicis i condicionaments culturals i contextuals que atorgaran un significat únic i personal d’aquella imatge. Si a això hi sumem els filtres personals que va posar el fotògraf en el moment de fer la presa ens adonem que la imatge que mirem és una carcassa, un objecte que té una determinada estètica, però que és impossible de conèixer o interpretar completament només per aquella aparença.
És cert que, compartint context cultural, es poden establir consensos i debats sobre el sentit general, la intencionalitat o fins i tot del plaer o desgrat estètic que pot provocar la visió d’aquella imatge. Tanmateix, no hi ha frase més falsa que aquella que diu: «una imatge val per mil paraules». Sense una estructura ideològica o contextual on puguem posar en relació aquella imatge no tenim res, ni tan sols el mirall d’un moment.
Per a mi la fotografia és una mena d’eina d’investigació en la qual la imatge obtinguda pot ser un detonant, un procés o un resultat, però rara vegada és un objecte autònom, desconnectat o merament estètic. Com hem dit és la mirada, la forma i la intenció amb la qual es mira, tant per part del fotògraf com després per l’observador, la que acaba construint un(s) significat(s). Per a mi, és això el que més importa, que la imatge ―sense artificis ni efectes espectaculars― activi la mirada. La resta és cosa de cadascú.
Sobre aquest catàleg
Les fotografies d’aquest catàleg pertanyen a diverses sèries que estic realitzant de fa anys i que, sovint, estan relacionades amb alguns projectes de narrativa que he realitzat o estic realitzant. Per tant, és un catàleg obert.
Per altra banda, tècnicament, les fotografies estan realitzades en negatiu de mig format que revelo al meu laboratori. De fet considero el laboratori com una part fonamental del procés creatiu.
També, es clar, treballo amb fotografia digital que és summament pràctica i eficient i que uso en determinades ocasions.
Albert Güell Juanola
About photography
When we look at a photograph -or any kind of image- instinctively we install on our eyes a series of filters in form of values, prejudices and cultural and contextual conditioning that will give a unique and personal meaning of that image. If in add we considerate the personal filters that the photographer put in when he pressed the shutter, we realize that the image that we look at is a housing, an object that has a certain aesthetic, but that is impossible to know or interpret completely through a simple look.
It is true that, if we are sharing cultural context, consensus and debate can be established on the general sense, intentionality or even about the aesthetic pleasure or discomfort that may lead to the vision of that image. That suggest how false is the old adage which says: "a picture is worth a thousand words". Without an ideological or contextual structure where we can relate that image, we have nothing, not even the mirror of a moment.
For me, photography is a type of research tool in which the image obtained can be a trigger, a process or a result, but it is rarely an autonomous object, disconnected or merely aesthetic. As we have said, it is the look, the way and the intention with which one looks, both on the part of the photographer and later by the observer, which ends up constructing one (s) meaning (s). For me, this is what matters most, that the image - without artificial or spectacular effects - activate the gaze. The rest is own of each person.
About this catalog
The photographs in this sample belong to diferent series that I'm making for years. They are related to some narrative projects that I did or that I'm working in this moment. But, actually about this, photographyc issues and works, I think that I never will can found its finish and always it are staying open.
On the other hand, technically, many of the photographs are took with a negative and developed by me in the dark room. I have nothing against digital photography, on the contrary, it is extremely practical and efficient (I also use, sometimes, a digital camera!), But let's say that, in certain creative processes, the old photographic chemistry forces me to be more reflective and It gives me the feeling that I'm more involved in the final creation.
Albert Güell Juanola
Sobre la fotografía
Cuando miramos una fotografía -o cualquier imagen- instintivamente instalamos en nuestra mirada una serie de filtros en forma de valores, prejuicios y condicionamientos culturales y contextuales que otorgarán un significado único y personal de aquella imagen. Si a esto le sumamos los filtros personales que puso el fotógrafo en el momento de hacer la toma nos damos cuenta de que la imagen que miramos es una carcasa, un objeto que tiene una determinada estética, pero que es imposible de conocer o interpretar completamente sólo por aquella apariencia.
Es cierto que, compartiendo contexto cultural, se pueden establecer consensos y debates sobre el sentido general, la intencionalidad o incluso del placer o desagrado estético que puede provocar la visión de aquella imagen. Sin embargo, no hay frase más falsa que aquella que dice: «una imagen vale por mil palabras». Sin una estructura ideológica o contextual donde podamos poner en relación esa imagen no tenemos nada, ni siquiera el espejo de un momento.
Para mí la fotografía es una especie de herramienta de investigación en la que la imagen obtenida puede ser un detonante, un proceso o un resultado, pero rara vez es un objeto autónomo, desconectado o meramente estético. Como hemos dicho es la mirada, la forma y la intención con la que se mira, tanto por parte del fotógrafo como después por el observador, la que acaba construyendo un (os) significado (s). Para mí, esto es lo que más importa, que la imagen -sin artificios ni efectos espectaculares- active la mirada. El resto es cosa de cada uno.
Sobre este catálogo
Las fotografías de esta muestra pertenecen a diversas series que estoy realizando desde hace años y que, a menudo, están relacionadas con algunos proyectos de narrativa que he realizado o estoy realizando. Difícilmente se puedan dar nunca por terminados.
Por otra parte, técnicamente, las fotografías están realizadas con negativo de medio formato y reveladas personalmente en el laboratorio. En realidad pienso que el trabajo de laboratorio es esencial en el proceso creativo.
Tambien, claro, uso en determinadas ocasiones la fotografía digital que es sumamente práctica y eficiente.
Albert Güell Juanola