Una hora en el Museo

Gran guijarro de río en una de cuyas caras se ha grabado una figura humana interpretada como femenina por presentar diadema y collares, quizá representando a una divinidad. 

Fue descubierta de forma casual sobre un túmulo bajo el que se halló un pequeño dolmen.

       Identificados tradicionalmente como la Diosa-madre, símbolo de protección o invocación a la fertilidad de la tierra, estudios más recientes sugieren una posible función heráldica, similar al escudo de una familia. Además, algunos investigadores plantean la posibilidad de que sean instrumentos sonoros, que emiten un zumbido grave al girar suspendidos por una cuerda.

       Esta pieza pertenece al célebre Tesoro de Valdeobispo, que incluye un torques o collar y cuatro brazaletes, todos elaborados en oro macizo a partir de una barra de sección circular, con un grosor creciente desde el centro a los extremos. Tanto el torques como uno de los brazaletes presentan motivos geométricos incisos, mientras que los otros brazaletes carecen de decoración. 

       Este sello es un objeto de importación, posiblemente fenicio o púnico. Era usado por las aristocracias locales como símbolo de su prestigio, dejaría su impronta como emblema de propiedad y poder sobre superficies blandas a la vista de todos.

    Su composición decorativa es interpretada como la representación de la diosa fenicia Astaré flanqueada por dos cisnes.

       Junto a las otras 5 placas del conjunto, pudieron ser parte de un collar pectoral o de una diadema, cuyas piezas quedarían suspendidas por el lado superior mediante un cordón.

       Esta pieza forma parte del Tesoro de Talavera de Vieja, un conjunto de objetos funerarios de un hombre y dos mujeres enterrados conjuntamente.  El tesoro incluye dos juegos de arracadas con apliques en forma de flor de loto, uno en oro y otro en plata, que serían parte de los ajuares femeninos, y una arracada de oro con capullos de flores de loto, posiblemente perteneciente al ajuar masculino, ya que entre los hombres fenicios era frecuente el uso de un único pendiente.

      Esta pieza es un reflejo de la importancia social y militar del caballo en la Antigüedad. Fue hallada en el enterramiento de un guerrero vetón, junto a otros objetos de su ajuar personal: un bocado de hierro y bronce, un cuchillo afalcatado con restos de su vaina y un juego de estrígilos o espátulas para cuidado personal. 

       Los verracos son esculturas de piedra talladas por Lusitanos y Vetones, pueblos de origen celta, que habitaban el suroeste peninsular. Estas estatuas representan toros, cerdos o jabalíes con colmillos prominentes. 

     La tipología de esta pieza en posición de ataque es poco habitual, se interpreta que pudo labrarse con una finalidad protectora del castro o poblado, a modo de guardián. 

     Las esculturas thoracatas, es decir, provistas de corazas, solían estar reservadas a la representación de miembros de la familia imperial o de personajes muy relevantes de la cúpula militar. Se ubicaban en lugares públicos, tales como foros, edificios de espectáculos, termas, o en puntos destacados de campamentos militares. 

  El hallazgo de esta pieza puede considerarse excepcional, pues no es común que se conserven hasta nuestros días, ya que el bronce del que está hecha era un metal codiciado y en caso de necesidad hubiera sido fundido de nuevo.

       Es la diosa romana de la sabiduría, las artes y las estrategias de guerra. Como diosa de la actividad inteligente protege a guerreros, artesanos, maestros, médicos, comerciantes, hilanderas y tejedoras. 

       Este altar, que es más bien un thimaterio o pebetero utilizado para quemar perfumes, está decorado con figuras de Serapis, dios de origen grecoegipcio que se caracteriza por llevar un tocado en forma de "modius", cesto sagrado que simboliza la abundancia. Muestra, además, retratos adolescentes de Helios, divinidad griega que personifica el Sol y la luz del día.

       Estas joyas en forma de águila son broches que formaron parte del ajuar funerario de una mujer de la aristocracia visigoda. Están fabricadas en bronce dorado y decoradas mediante la técnica del cloisonné, que consiste en crear compartimentos o celdillas con alambres finos o tiras de metal para luego rellenarlos con esmalte, piedras preciosas o vidrios de colores. 

       El  ajedrez es un juego con más de 2000 años de evolución. Lo árabes lo introdujeron en la Península Ibérica tras su llegada en el siglo VIII. Ellos trajeron el "Shatranj", su versión de un juego persa llamado "Chatrang". Fue Alfonso X "El Sabio" quien terminó de hacerlo famoso en el año 1283 escribiendo un libro sobre él por considerarlo "el más noble y sereno"de los juegos. 

       Esta magnífica escultura representa el dogma de la Trinidad. En su composición vemos a Dios Padre coronado y ataviado con una rica vestimenta, presentando a su Hijo crucificado, que sacrificó su vida para salvar a los hombres. Sobre la cruz se posa una paloma, simbolizando al Espíritu Santo.

     Hermosa cruz de madera decorada con placas de nácar y motivos geométricos mediante la técnica de taracea. Esta técnica, que tiene sus raíces en la Granada de época islámica, convierte objetos cotidianos de madera en excepcionales obras de arte.

      El autor orienta su obra hacia un arte de denuncia con un estilo muy peculiar en el que combina la pintura con las fórmulas de la fotografía. Sus obras, de alta calidad plástica, poseen una evidente intencionalidad ideológica y moral. La temática de Genovés oscila entre el mundo de la opresión, como en este caso, y el de la soledad. 

  En esta obra el autor manifiesta su gusto por deshacer las figuras, darle formas líquidas, acercarlas al planteamientos del arte pop, del cómic y los dibujos automáticos. Otro rasgo frecuente en su pintura es dividir el lienzo en dos partes diferentes de manera que una de ellas parece el negativo de la otra.