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Director: Rafael Sánchez Araña
Director: Rafael Sánchez Araña
Texto y Dirección escénica: Nacho Cabrera
Texto y Dirección escénica: Nacho Cabrera
Actriz: Ruth Sánchez Vega
Actriz: Ruth Sánchez Vega
Bailarina: Cristina Pérez del Pino
Bailarina: Cristina Pérez del Pino
Títeres y circo: Valeska Álvarez González
Títeres y circo: Valeska Álvarez González
Grupo instrumental de la OFGC
Grupo instrumental de la OFGC
Música: Igor Stravinsky
Música: Igor Stravinsky
Producción: Servicio Pedagógico Fundación OFGC y Teatro La República
Producción: Servicio Pedagógico Fundación OFGC y Teatro La República
Rafael Sánchez Araña
Rafael Sánchez Araña
En junio del 2003 finaliza los estudios en la especialidad de violín en el Conservatorio Superior de Música de Salamanca bajo la cátedra de Isabel Vilá y en 2012 se licencia con Matrícula de Honor en el Conservatorio Superior de Música de Canarias en la Especialidad de Dirección de Coros bajo la tutela de Carmen Cruz Simó.
Ha sido director asistente en diferentes producciones como el Barbero de Sevilla, Burdeos- Francia 2012, La Flauta Mágica dentro del Festival de Ópera de Tenerife en 2012, Cosí fan tutte dentro del proyecto interdisciplinar del Gobierno de Canarias en Marzo 2013 o Concierto de Navidad de la Orchestra di giovani europei en Ravenna-Italia 2013.
Ha dirigido diferentes orquesta entre Italia, Alemania, República Checa y España como la Orquesta Sinfónica de Tenerife, Orquesta Filarmónica de Gran Canaria, Orquesta Sinfónica de Las Palmas, Orchestra Gaetano Donizetti, Orchestra Academia Sinfonica di Udine, Detmolder Kammerorchester, North Czech Philharmonic, Nuribom Young chamberorchestra, Neue Lausitzer Philarmonie, Görlitz Elbland Philarmonie, Dresdner Kammerphilarmonie o Erzgebirgische philharmonie Aue.
Ha realizado diferentes publicaciones musicales con el sello Mercurio Editorial como Tomo I de la Obra Esencial Francisco Brito Báez: “Stabat Mater” año 2012, tomo II de la Obra Esencial Francisco Brito Báez: “Música coral profana I año 2013, tomo III de la Obra Esencial Francisco Brito Báez: “Música coral profana 2. Literatura y música” año 2013, “Barrios Orquestados Formación instrumental I” de José Brito López año 2014 y “Querencias” dedicado al artista canario Antonio Padrón año 2015.
En 2013 se translada a la ciudad alemana de Detmold donde estudió intensamente durante dos años dirección de orquesta en la Hochschule für Musik Detmold bajo la cátedra del maestro Karl Heinz Bloemeke en calidad de estudiante invitado.
En septiembre 2015 ingresa en la Hochschule für Musik Carl Maria von Weber Dresden en la especialidad de “Orchesterdirigieren weiterbildender Master” (Master de especialización en dirección de orquesta) bajo la cátedra del Maestro Georg Christoph Sandmann y finaliza en junio 2017 con la felicitación del tribunal.
En la actualidad es director titular de la Orquesta Sinfónica de Las Palmas, director asistente del Maestro Karel Mark Chichon (director titular de la Orquesta Filarmónica de Gran Canaria) y responsable de la programación de los conciertos escolares y en familia de la Fundación Orquesta Filarmónica de Gran Canaria.
Ignacio Cabrera Guedes
Ignacio Cabrera Guedes
Licenciado Superior en Arte Dramático, y Doctor por la Facultad de Filología Española, Clásica y Árabe de la Universidad de Las Palmas de Gran Canaria con la tesis “Una propuesta de libro de dirección: La Infanta de Velázquez de Jerónimo López Mozo”. Sobresaliente "Cum Laude". Enero de 2016.
Ha consolidado estudios entre la RESAD y la EAC, así como cursos abiertos en la William Layton, etc. Completa estudios con Stephan Suschke Co-Director del Berliner Ensemble.
Su labor ha destacado especialmente en el campo de la dirección escénica donde ha estado vinculado a Teatro La República. También ha dirigido para diversas compañías y productoras entre las que destacamos Difusión Escénica, Reymala, Producciones del Mar, Caravan LAB, La Raya Teatro, etc.
En este ámbito su teatro va desde la comedia al drama, pasando por el teatro de calle: Las Raíces Cortadas, Los Impostores, Ciudadano Yago, Noche de Bufones, Hamelin, NWC (No War Cabaret), Fontingo Tours, Nano, Cuando las mujeres asaltaron los cielos, Todos contra Shakespeare, Auto de Reyes Magos, Panorama desde el puente, Se rueda por la ladera, Cortocirquito, Chatarra, Olé torero, Lista Negra, etc.
También destacamos su extensa práctica en dirección lírica, donde le avala diversos montajes como “L´ocassione fa il ladro” de Rossini, “Cosi fan tutte” de W.A. Mozart, "El empresario de las Canarias", de G.B. Martíni/P., "Diario de un desaprecido", de Leos Janácek, “Rita” y “El elixir de amor” de Gaetano Donizetti, “Los Cuentos de Hoffmann” de Offenbach, “Operas de Bolsillo” de Siemens, Landeira y González Afonso, “Candelaria” de José Buceta, “Gulag” sobre la música de Shostakovich, etc.. así como numerosas zarzuelas, entre las que destacamos "Bohemios" de texto original de Perrín y Palacios y música de Amadeo Vives, “Agua, Azucarillos y Aguardiente” de F. Chueca, estreno de la zarzuela “Sangre de cebolla y hambre " de Yonatan Sánchez Santianes, y bajo la dirección musical de Nikoleta Stefanova etc.
Distintos espectáculos de música clásica, conciertos y espectáculos entre los que se destaca “Amor Brujo” de Manuel de Falla, “Beethoven, Canciones Populares Europeas", ."En clave de Sol", "ABBA Mia", "Superconstellation", “Platero”, etc... También espectáculos musicales para televisión "Gofiones. 40 años navegando", "Homenaje a Perico Lino", "La transtienda", Galas de Carnaval, etc. Así mismo ha dirigido numerosas puestas en escena para oratorios, coro y orquestas.
En paralelo también ha desarrollado su carrera como actor y rapsosa en teatro con montajes como "Poemas de Pedro Lezcano”, "Poemas y cartas a Lorca", "Fábula del Insomino", "La mosca detrás de la oreja", "La farinera". “De un modo Sentimental”, “El oso”, “Sueño de barrio”, “Chatarra”, etc. En series de televisión como "El juramento de Puntabrava” … y presentado diversos programas de tv y radio y ha puesto voz a varios documentales.
Su experiencia también le avala como dramaturgista y guionista donde podemos destacar “La historia de un soldado”, “Gulag”, “Ciudadano Yago”, “Chatarra”, “NWC – No War Cabaret”, “Y ellos me enseñaron el teatro”, “Olé Torero”, etc… Y textos publicados como los propios “Ciudadano Yago”, “Kursk”, “Cuando las mujeres asaltaron los cielos”. También ha publicado artículos y estudios entre los que se reseña “La dirección desde los años 80 hasta hoy. Aproximación a la figura del director canario”, “Seguimos sembrando en el desierto”, “Probidad y Coherencia. Por un teatro público español”, “El “quid pro quo” de la cohesión cultural”, “Volar hacia la nada”, “Futbol y Teatro, No es tuerta la Faraona”, “666”, pasaporte al infierno, “La situación de la asignatura de teatro en la enseñanza secundaria”, “Agüimes. Solar de Culturas. Tablas con sabor a mar”, “Múltiples miradas. Un mismo combate”, etc…
En otro orden de cosas, es miembro oficial de Junta Directiva de la ADE (Asociación de Directores de Escena de España), miembro fundador de APTC (Asociación de Productoras de Teatro de Canarias), integrante de la Plataforma Teatral "LA TRAMOYA", fue miembro del CELCIT Canarias (Centro Latinoamericano de Creación e Investigación Teatral), y de Plataforma Teatral de Ingenio.
Ha participado en varios Ciclos de Conferencias y encuentros de teatro en el marco de distintos festivales teatrales, y varios congresos y seminarios de ADE (Sevilla, Portugal, Valencia, Zaragoza, Navarra, La Coruña, Valladolid, Gijón, Las Palmas, Cáceres).
En la dirección y coordinación de eventos destaca "Interpretación Escénica", organizado por el CSMC e impartido por D. Cesare Buratti, "Homenaje a Marcelino Camacho", de CCOO en el Paraninfo de ULPGC, XV Congreso de ADE (Asociación de Directores de Escena) en Las Palmas, Director del concierto tradicional del grupo Los Gofiones en la plaza de Sta. Ana para TVE, Organizador del Festival Internacional del Sur-Encuentro Teatral Continentes, coordinador del Curso de Teatro "Taller de la estructura de la imagen dramática", etc.
En el área docente es profesor del CSMC (Conservatorio Superior de Música de Canarias) desde el año 2003, donde ha sido Jefe de Estudios y de Departamento del mismo, y en la actualidad es vicedirector.
En la actualidad dirige y coordina el “Taller de Escenas y Dramaturgias Contemporáneas” y “Galdós a Escena” en la Universidad de Las Palmas de Gran Canaria.
Director en la actualidad del TEU-Las Palmas (Teatro Universitario de Las Palmas) y el director de TRECE (Teatro La Republica. Espacio de Creación Escénica). Ha dirigido diversas aulas de teatro en numerosos centros de Bachillerato y colegios. Director de la Escuela de Teatro Muncipal de Ingenio y de Agüimes. Director del TET (Teatro Escuela de Temisas) y de Cruz Roja de Juventud Canarias. También ha trabajado llevando el teatro en diversos proyeto sociales a barrios y poblaciones más desfavorecidas.
En el espacio del cine, ha participado como actor en varias películas: “Que parezca un accidente” con Federico Luppi y Carmen Maura. "Cosamera" de Seven Islands Films , "A tiro Limpio" con Toni Cantó y Diana Peñalver, y en varios cortometrajes como "Antonio" y “Adiós Guerrero”.
Su trabajo ha podido verse en Canarias, Sevilla, Portugal, Valencia, Zaragoza, Navarra, La Coruña, Valladolid, Gijón, Las Palmas, Cáceres, Madrid, Jaén, Compostela, Salamanca, etc… y en países como Chile, Colombia, Perú, Marruecos, Reino Unido (Manchester), etc.
En cuanto a premios y distinciones, cuenta con
- Primer Premio Festival Teatro MOGAN 1997 (Chatarra)
- Insignia de Oro Antiguos Coros y Danzas de Ingenio 2009
- Premio Réplica 2011 Mejor Director (Noche de Bufones)
- Premio Réplica 2011 Mejor Espectáculo (Noche de Bufones)
- Premio Réplica 2014 Mejor Autor Teatral (Ciudadano Yago)
- Premio Réplica 2017 Mejor Director (Las Raíces Cortadas)
- Reconocimiento Pleno Corporativo del Ayto. de la Villa de Ingenio a la trayectoria profesional 2017
Ruth Sánchez Vega
Ruth Sánchez Vega
Graduada Superior en Arte Dramático por la Escuela de Actores de Canarias y en Pedagogía del Lenguaje y la Educación Musical por el Conservatorio Superior de Música de Canarias.
Trabaja con compañías de dilatada experiencia en las artes escénicas en Canarias como 2RC Teatro, Compañía de Repertorio (El Rompeolas, Los niños del XXI), Clapso (Las aventuras de Don Quijote, El museo encantado, El castillo de las siete llaves, La vuelta al mundo en cinco canciones), Espíritus de Sal Teatro (Welcome Pic-nic, El muñeco de Don Bruno), Profetas de Mueble Bar (Historia de las Tablas, El gato con botas y otros cuentos de Perrault) o unahoramenos producciones (Una leyenda encantada, Pobladores de los sentidos). Y en formaciones más recientes como Ángulo Producciones (El regreso de Demofonte, por Luis O’Malley), Microteatro Canarias 2.0 (La casa del teatro) o Yako-‐Evohé (Delito en Isla Cabras).
Participa como actriz en producciones de carácter musical como La leyenda del beso, Amigos Canarios de la Zarzuela; El viaje a San Borondón, cuento-‐concierto del Cuarteto de Saxofones Atlántico; Cantando a todo tren, con la Orquesta Filarmónica de Gran Canaria o Un paseo musical, concierto didáctico con cuarteto de cuerda producido por Mapfre Guanarteme. También forma parte del Coro de Voces Blancas de la Orquesta Filarmónica de Gran Canaria bajo la batuta de Amaya Añúa.
Asimismo, es parte integrante del colectivo Cuadrilátero, con el que desarrolla una intensa actividad en el ámbito audiovisual (Petróleo, Ruinas, Gigantes, Animal), en el género del cabaret (Pero, ¿qué pasa? Pero, ¿qué invento es esto?, Se vende) y el infantil (Olivia y sus “fiplantes”aventuras).
Compagina esta actividad con la docencia de Teatro, Educación Musical Temprana y del Lenguaje Musical en distintas Escuelas Municipales de Música y centros de enseñanza privada, así como en talleres de formación intergeneracional.
Además se forma con profesionales como Reinhold Wirsching, Soili Perkiö, Anna Alegre, Neus Fernández, Emilia Kolarova, Polo Vallejo, Barbara Tischitz, José Piris, Claudia de Siato, José Luis Massó o Gabriel Chamé Buendía.
Valeska Álvarez González
Valeska Álvarez González
Artista de teatro, circo, títeres y marionetas, domina distintas disciplinas como Clown, teatro y cuentacuentos, canto, danza, acrobacias y acrobacias aéreas, malabares, percusión y manipulación de marionetas.
Entre los años 2000 y 2003 se forma como monitora de circo social y comunitario en el Movimiento Nacional de niños y niñas nuevos en Santiago de Chile.
Desde 2009 hasta 2016 es integrante activa y miembro fundacional de la Compañía de circo MSB, un proyecto que combina espectáculos de circo, teatro, títeres, marionetas, música y canto.
A partir de 2012 hasta la actualidad funda junto a Eduardo Urrutia la compañía de teatro y títeres Titeresa y el Trotamundos, y es en 2017 cuando deciden fundar el proyecto Arlequines circopedagógico.
En 2015 se incorpora como colaboradora de locución y cuentacuentos en el programa infantil La hora chica de Radio Tagoror de la mancomunidad del sureste de Gran Canaria.
Ha participado en numerosos espectáculos como En busca del Gamusino, Titeresa y el Trotamundos, El laboratorio de la risa, El bosque mágico, Las aventuras del capitán Gofión, The Clown boys, Circo intergaláctico, Las circo aventuras del Señor Troncoso y otros de creación propia como Waka-Waka Travel y Los cuentos de Violeta.
Actualmente, trabaja activamente en proyectos ocio educativos para la empresa Impulso7 servicios comunitarios.
Cristina Pérez del Pino
Cristina Pérez del Pino
A partir de 1995 se forma en Ballet Clásico, Jazz, Funky, Danzas de Carácter y de Salón recibiendo formación de profesoras como Noemí Pérez Espino y Anna López Infante.
Como bailarina ha colaborado con la Asociación de Amigos Canarios de la Ópera en las obras Andrea Chènier, Electra, I due Foscari, L’italiana in Algeri, La Boheme, La hija del cielo, La Traviata, Les Pêcheurs de Perles, Los Cuentos de Hoffman, Manon, Peter Grimes, Rigoletto, Turandot y Un Ballo in Maschera.
También ha colaborado con la Productora de Artes Escénicas CLAPSO en los espectáculos Moonster Girls – Las Chicas de la Luna Llena, Viajeros – La noche de España y La Bella Durmiente, en el Festival Mueca (2008) y en el 9º Festival Internacional de Cine de Las Palmas de GC (2008), Circo Verde (2005-2016) y desde 2009 hasta la actualidad en las Galas del Carnaval de Las Palmas de Gran Canaria.
En la XXII Temporada de Zarzuela de Canarias ha participado como bailarina y coreógrafa en distintas obras: La del Soto del Parral, El dúo de la africana, La Rosa del Azafrán, Agua, azucarillos y agua ardiente, Alma de Dio, El huésped sevillano, Katiuska, Me llaman la presumida y Gavilanes.
Interviene en las obras Zalakadula: El Árbol de los Cuentos (Lunablanca Producciones en colaboración con Teatro Cuyás), Tres Lunas Rojas, de Pancho Guerra (Fundación Canaria de las Artes) o Don Juan Tenorio (DD COMPANY Producciones).
Con la Productora Producción Arval participa en las obras y espectáculos:
- El Rey y los extraños divirtetodos – Las Palmas de GC (2013)
- Los musignomos y el país de niños – Málaga (2012)
- La noche mágica de los sueños perdidos (2012)
- Los musignomos y el país de niños – Madrid (2010)
Combina esta faceta de bailarina y coreógrafa con la docencia, impartiendo clases en Centro de Enseñanzas Artísticas ‘Alexia Rodríguez’ y en el Centro Coreográfico Trini Borrul.
Además de cursa Ingeniería Técnica en Obras Públicas en la especialidad de Construcciones Civiles en la Universidad de Las Palmas de Gran Canaria y es Técnica Superior de Producción de Audiovisuales y Espectáculos.
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