企画者より

在学生の立場から

私が京都市立芸術大学に入学したのは、ギャラリー@KUCAの件が起こった3年後の2019年になります。SNS上で取り沙汰されていたことや、入学後、学科の授業内でこの件について取り上げられていたこともあり、事件の概要については何となくは知っていました。しかしながら、事件の詳しい背景や、当時大学の内部で何が起こっていたのかということについては、よくわからないままでした。

今回の座談会に参加するにあたって、（座談会のメンバーの）先輩方と磯部先生が共有してくださった情報や、ギャラリー@KUCAでの件が記された様々な資料をもとにして、当時何が起こったのか、何が問題だったのか、ということについて調べ始めました。さらに事前の打ち合わせで当時の関係者の方々にお話を伺うことによって、今まで点でしかなかった情報は、次第に血の通った情報となって繋がりつつあります。

このような語りの場が設けられていなかったならば、書籍やインターネット上に載せられた断片的な情報をなぞり、その全体像をただ推測することしかできなかったと思います。

公立の芸術大学で芸術を学ぶ立場として、また少なからず表現に携わっている立場として、自身の生み出す表現そのものが孕む暴力性について考えることは、避けて通れない道だと思っています。作品を展示発表したり表現活動を行ったりすることには、必ず公共性や倫理といった問題がつきまといます。「表現の自由」というのも、あらゆる場面で何度も語り直されるワードの一つです。ギャラリー@KUCAの件に限らず、アートや表現の自由と言った言葉が免罪符となって、倫理的問題を覆い隠してしまうようなことも珍しくありません。

特に最近はSNSがごく身近になったこともあり、自身の作品あるいは表現活動を公にすることへのハードルは限りなく低くなり、反面多くの人の目に触れることのリスクは次第に大きくなっています。ギャラリー＠KUCAの件も、インターネット上で炎上したことでその問題が露わになったという側面がありました。

この件について、長い間公的に語る場が設けられなかったことで、この事件の当事者であるげいまきまきさんが勇気を持ってあげてくださった声は、その問題の所在がうやむやになったまま、ともすれば立ち消えになってしまいかねなかったと思います。

松岡さん、濱口さん、河原さんら京芸の先輩方が、その灯火を絶やすことなく引き継いでくださり、また磯部先生がこうした場を設けてくださったことで、私を含めギャラリー＠KUCAの件には直接関わりのない現役京芸生も、このことについて語り直す機会を得ることができました。この座談会で一件落着としてしまうのではなく、次につないでいくことが、私たち在学生にできることなのかなと思います。

今回の件を風化させない、という意味でも、自身の表現活動ひいては芸術そのものを俯瞰的に見つめ直す、という意味でも、今回の座談会が、もう一度原点に立ち戻って考える契機となれば良いなと思います。

出来事とこだま：外側から見えること、ともに感じること

私は京都大学の大学院生です。初っ端ですが、私が何者か、手短に紹介させてください。私は洪水や土砂災害の現場に赴き、被災当時どのような被害を受けたか、被災や復興を経てどのような苦難があったかについて、被災者の声に丁寧に耳を傾けながら、現場やその人たちの声に内在する問題を提起することに携わっています。ややかしこまった言い方をすれば、他者理解を目指す人類学的な立場から災害の問題を捉えることを主眼にして、ともすれば、全くその出来事に立ち会っていなかった私たちの生き方や考え方そのものをも変えうる関わり方について、私は日々当事者とともに考えています。

さて、話は戻り今回の件に関して、正直に言えば私は当時この出来事の当事者でもなければ、その前後で何らかの形で関与していたわけでもありません。だから、私はこのまま何も知らずに生きていく、あるいは、仮に知ったとしても何かのポジションや権力を振りかざし斜に構えて批評するという選択肢も取り得たでしょう。しかし、磯部先生からこの座談会にお誘いただき、全く何も知らない手探りの状態からこの出来事に関して座談会メンバーとともに当時何があったのか、関わっていた人たちが何を感じたかに耳を傾けていると、次第に私の内面から湧き上がる感覚や感情に気づきました。この感覚や感情とは一体何でしょうか。それはまず出来事と他者のモヤモヤや悲しみを受け入れることから先行し、そしてこの出来事や語りを通して、ぐわんぐわんと私の内面にあったあらゆる感覚や感情が思いがけずかき乱されるようなものでした。まるで過去の出来事が断続/持続的に私の中で「こだま」となって、私たちの考え方や生き方、関わり方自体にも何らかの形で探求とともに応答しなければならないと鳴り響いているように感じました。

この座談会において、私はファシリテーターを務めさせていただきます。ここまで企画の趣旨や企画者の思いを読んでいただいてお分かりのように、京芸生ではない私がここで関与することで与えられた役割とは、何かの知識を与えることでも客観的に事態の分析や検証をするような社会の批評家でもありません。少なくとも、芸術に身を置いている/いない外側の参加者とともに問題の所在に気づき、複雑で悩ましい問題にいかに応答するかを考えることが私の役割だと考えています。

どうか皆さま、温かく長い目で見ていただくとともに、参加者の皆さんとともに考えていただける機会になれば、企画者一同、望外の喜びでございます。

本企画に携わるまでの経緯

私は2016年ギャラリー＠KCUAで起こったワークショップでの一件から3年後、2019年に京都市立芸術大学（以下：京芸）に入学したので、2016年当時はこのことがあったこと自体把握してませんでした。

京芸に入学後、１回生の前期に授業内でこの事件のことが少し取り上げられ知った次第ですが、当時ネット上で大きな議論が巻き起こっていたことや大学内がどのような状況であったかまでは知ることはなかったです。そして入学同年2019年にあいちトリエンナーレの「表現の不自由展」の問題が起き、学生や教員含め様々な立場の人が有志で一同に会し話す機会などもあって、大学に入学してから表現活動と社会の関係性について考えざるを得ない状況にあったのを覚えています。

その後コロナウイルスが流行し、以前のように現在起きている社会の問題に関わらず”会話が起きる場”が学内で大幅に減少したことから、オンライン上で学生が主体となって今起きていることや悩みについて話す「炉辺談話ノライロリ」を今回企画に参加している北村花さんや学生の有志で2021年に立ち上げました。京芸の授業のテーマ演習を通じて磯部先生との関わりが生まれたのもその時期です。

2022年現在、本座談会が企画され、2016年@KCUAでのWSの件が起こった当時に学生であった松岡さん、濱口さん、河原さんと磯部先生が繋げていただいたところからお話しする機会をいただきました。＠KCUAの件があった当時のネットや大学内の様子、大学側から何も公表がなかったことや同年他のギャラリーでも表現と差別について問題が起きていたことなど、これまで共有してくださった情報をもとに当時の背景を追っています。

在学生として

表現の担い手の一端として、自身の制作や展示は自身の認識を照らすものとして考えています。そしてそれは照らされなかったものも同様であり、無意識に他者を侵害する危険性も孕み、取り返しがつかないことになる可能性があることを、強く、自覚しておかなくてはならないと思っています。

６年もの年月を経て、この＠KCUAの一件について疑問を抱いたままだった方がいたことは、この問題がいわゆる炎上の一件ではなくこの先も絶やしてはならない問題だからです。私もその背景を追うごとに、「既に他のギャラリーでそんなことが起こっていたのになぜ＠KCUAでこのようなこと起こったのか？」「その後の対応は？」など様々な経緯を通して疑問を抱くようになりました。本企画で話されることが、この先の表現を考えるにあたって、ひとりひとり違う倫理観からどこから、何が、誰を傷つける可能性があるか、その基準を長い目で思考し続けるきっかけのひとつになればと思っています。

そして崇仁への移転を目前にした本大学にとって表現活動と社会のつながりを考えることは責務であり、倫理的問題は芸術の学舎として一層語り合う場が必要ではないでしょうか、と在学生の立場から主張します。