Mme AUBLET
L'enseignement facultatif du Chant choral au collège (qui fait l'objet d'un programme officiel spécifique distinct des heures de cours d'éducation musicale obligatoires) s'organise autour de 4 grands champs de compétences.
Ces compétences se concentrent énormément sur la dimension collective, l'autonomie sur scène et la technique vocale avancée :
Comprendre et s’exprimer en utilisant les langages des arts et du corps
Apprendre à maîtriser sa voix chantée, à moduler son expression, à interpréter un répertoire, à tenir
sa partie dans un collectif.
Développer des compétences de coopération.
Développer sa sensibilité, respecter le gout des autres, se situer au-delà des modes et des a priori.
Développer l’ouverture aux autres, le sens des responsabilités individuelles et collectives.
Exprimer ses émotions et sa capacité à vivre et à travailler dans un collectif et dans la société en général.
Expérimenter et comprendre la spécificité des productions artistiques.
C’est la finalité même de la chorale : l'aboutissement à un spectacle vivant public.
- Découvrir progressivement un projet visant un objectif stimulant.
- Participer à l’enrichissement du projet.
- Contribuer personnellement à la qualité de l’ensemble.
- Participer à un travail technique régulier (timbre, rythme, mise en polyphonie, mise en espace).
- Mémoriser le répertoire travaillé pour se rendre disponible à l’écoute et à la production de tous.
Une compétence très spécifique à la chorale, qui dépasse le cadre purement sonore pour toucher aux arts de la scène.
- Se maintenir dans le spectacle : contrôler sa posture corporelle, sa concentration et sa décontraction, gérer
ses émotions.
- Combiner et préserver un geste vocal maîtrisé avec d’autres actions : jeu de scène, déplacements, gestes
synchronisés, etc.
- Mémoriser tous les éléments constitutifs du concert et la manière dont ils s’articulent.
Chanter en chœur demande une oreille extrêmement développée, tournée vers le collectif.
- Rester attentif à sa propre production pour contribuer à l’unité du choeur.
- Contribuer à un unisson de qualité et tenir sa partie dans un contexte polyphonique.
- Ecouter d’autres choeurs pour améliorer sa production.
- Utiliser l’enregistrement pour distinguer ses deux perceptions (auditeur et interprète) et progresser.
Il s'agit ici de l'appropriation technique et physiologique de sa propre voix.
- Réinvestir ses connaissances de l’appareil vocal : posture, respiration, tonicité du diaphragme, articulation,
résonateurs, etc.
- Développer des techniques et des méthodes vocales : prise d’air, gestion des registres et intervalles, attention
aux repères mélodiques, harmoniques et rythmiques, ressenti de la pulsation, diction, etc.
Ý Compétence pour partie travaillée et évaluée dans le cadre de l’enseignement obligatoire d’éducation musicale au collège
C’est la finalité même de la chorale : l'aboutissement à un spectacle vivant public.
- Découvrir progressivement un projet visant un objectif stimulant.
- Participer à l’enrichissement du projet.
- Contribuer personnellement à la qualité de l’ensemble.
- Participer à un travail technique régulier (timbre, rythme, mise en polyphonie, mise en espace).
- Mémoriser le répertoire travaillé pour se rendre disponible à l’écoute et à la production de tous.
Une compétence très spécifique à la chorale, qui dépasse le cadre purement sonore pour toucher aux arts de la scène.
- Se maintenir dans le spectacle : contrôler sa posture corporelle, sa concentration et sa décontraction, gérer
ses émotions.
- Combiner et préserver un geste vocal maîtrisé avec d’autres actions : jeu de scène, déplacements, gestes
synchronisés, etc.
- Mémoriser tous les éléments constitutifs du concert et la manière dont ils s’articulent.
Chanter en chœur demande une oreille extrêmement développée, tournée vers le collectif.
- Rester attentif à sa propre production pour contribuer à l’unité du choeur.
- Contribuer à un unisson de qualité et tenir sa partie dans un contexte polyphonique.
- Ecouter d’autres choeurs pour améliorer sa production.
- Utiliser l’enregistrement pour distinguer ses deux perceptions (auditeur et interprète) et progresser.
Il s'agit ici de l'appropriation technique et physiologique de sa propre voix.
- Réinvestir ses connaissances de l’appareil vocal : posture, respiration, tonicité du diaphragme, articulation,
résonateurs, etc.
- Développer des techniques et des méthodes vocales : prise d’air, gestion des registres et intervalles, attention
aux repères mélodiques, harmoniques et rythmiques, ressenti de la pulsation, diction, etc.
Ý Compétence pour partie travaillée et évaluée dans le cadre de l’enseignement obligatoire d’éducation musicale au collège