Manuel de Falla foi o mais proeminente compositor espanhol do início do século XX, notabilizando-se por uma arte que fundia poesia, ascetismo e fervor, capturando o espírito mais puro da cultura espanhola.

Nascido em Cádis, recebeu as primeiras aulas de piano de sua mãe. Em Madri, estudou piano e composição com Felipe Pedrell, uma figura essencial que o inspirou no nacionalismo musical. Pedrell fomentou seu interesse pela música sacra do século XVI, pela zarzuela e, principalmente, pela música folclórica espanhola.

Em 1905, Falla obteve reconhecimento ao vencer o concurso de piano e o prêmio para a ópera nacional La vida breve, que seria encenada pela primeira vez em 1913.

Entre 1907 e 1914, viveu em Paris, onde se relacionou com Claude Debussy, Paul Dukas e Maurice Ravel, sendo influenciado pela orquestração impressionista.

Ao retornar a Madrid, consolidou sua fama internacional com obras icônicas: o balé El amor brujo (1915), notável pela sua intensa destilação do folclore andaluz, e a suíte para piano e orquestra Noches en los jardines de España (1916).

Sua obra El sombrero de tres picos (1919), encomendada e coreografada por Diaghilev, cimentou sua posição como o principal compositor espanhol da época.

Posteriormente, Falla fixou residência em Granada, onde organizou um festival de cante hondo. Nesta fase, seu estilo evoluiu para o Neoclassicismo, visível na ópera de marionetes El retablo de Maese Pedro e no Concerto para Cravo (1926), mostrando a influência de Igor Stravinsky e mudando a essência de sua música de andaluza para mais castelhana.

Após 1926, a sua produção artística diminuiu. Em 1939, profundamente afetado pela Guerra Civil Espanhola, Falla exilou-se na Argentina, onde veio a falecer em 1946.

fonte: https://www.britannica.com/biography/Manuel-de-Falla

Miles Davis, nascido em Alton, Illinois, foi um lendário trompetista, líder de banda e compositor americano, reconhecido como uma das maiores e mais ecléticas influências no jazz desde o final da década de 1940.

Cresceu em East St. Louis e começou a estudar trompete na adolescência, sendo aconselhado a tocar sem vibrato, uma característica que marcou seu estilo único. Em 1944, mudou-se para Nova York para estudar, mas acabou se aprofundando em jam sessions com mestres como Charlie Parker e Dizzy Gillespie.

Seu estilo se destacou pela exploração do registro médio do trompete, melodia direta e desornamentada, e uma sonoridade íntima e lírica, em contraste com o estilo frenético do bebop.

Em 1948, formou um noneto que, embora de curta duração, gravou as faixas que se tornariam o álbum seminal Birth of the Cool (1957), marcando o início do movimento Cool Jazz.

Após superar a dependência de drogas, a partir de 1954, Davis iniciou um período de duas décadas como o músico mais inovador do jazz. Formou quintetos clássicos com lendas como John Coltrane, Cannonball Adderley e Herbie Hancock.

Em 1959, lançou Kind of Blue, considerado por muitos o álbum mais celebrado da história do jazz e o melhor exemplo de Modal Jazz, um estilo baseado em acordes esparsos e escalas não-padrão.

Seus álbuns orquestrais com arranjos de Gil Evans, como Miles Ahead, Porgy and Bess e Sketches of Spain, são considerados monumentos do gênero.

No final dos anos 60, Davis liderou a transição para o Jazz Fusion com álbuns como In a Silent Way e, principalmente, Bitches Brew (1969), que incorporou instrumentos eletrónicos e ritmos do rock, alienando puristas, mas ganhando novos públicos.

Após um período de aposentadoria (1975–1980), retornou nos anos 80, explorando o jazz-rock e ganhando vários prêmios Grammy. Faleceu em 1991.

Ao lado de Louis Armstrong, Duke Ellington e Charlie Parker, Miles Davis é tido como um dos quatro músicos mais importantes e influentes da história do jazz.

fonte: https://www.britannica.com/biography/Miles-Davis