”Tapetteja ei kannata valita ennen kuin perustukset on muurattu...”
Toisilla melodia ja soinnut voivat olla valmiina ennen kuin sovitusta aletaan tehdä, toisilla taas sovitukselliset ideat määrittävät kappaletta jo syntyvaiheeessa.
Lähtiessäsi tekemään uutta sovitusta, mieti ensiksi seuraavia asioita:
Eri tyylien hahmottamisessa ja uusiin tutustumisessa auttaa musiikin analyyttinen kuuntelu:
Koeta kuunnella ja analysoida tyylistä seuraavia seikkoja:
RYTMIIKKA: suora vai kolmimuunteinen ?, tahtilajit ?, vallitsevat aika-arvot yleensä(esim. 8-osarokki, 16-osafunk, 3/4-valssi, 6/8, 12/8, brasilia, afrokuubalainen...
HARMONIAT: ”power chords”(=kvinttisoinnut), kolmisoinnut, nelisoinnut, viisisoinnut, onko diatonista (sävellajin soinnuissa pysyttelevää) vai jotain muuta...
MELODIAT: pohjautuuko enemmän duuri-mollimeininkiin, vai kenties esim. bluesiin?
SOITINNUS: tyypilliset käytetyt soittimet ja niiden roolit...., tapa soittaa...
Soitinnuksesta: Toisille soittimille kirjoitetaan kaikki nuotille, toisille vain vaikkapa soinnut ja viitteitä rytmiikasta. Monesti soittaja itse tietää mitä tehdä. Tärkeintä on kommunikoinnin onnistuminen, yhteinen kieli keskustella asioista toinen toistaan ymmärtäen. Hyvä tapa voi olla myös käyttää äänitteitä tai bändejä, soittajia referensseinä=> ”Soita niinkuin tässä biisissä...”
Lisäksi voit hyödyntää tyylien hahmottamisessa esim. Vapaa säestys-, ja soitinoppaita (rumpukirjat yms.) ja YouTube-tutoriaaleja: Löytyy “perusreseptejä” eri tyyleihin.
Kysy kollegoilta, ole utelias!
Sovittaminen on siis soittimien roolin miettimistä pyrittäessä haluttuun lopputulokseen...
Erittäin hyvä tapa oppia sovittamista on seurata olemassa olevien kappaleiden partituureja!