Embedded Files
Создайте очаровательного фантастического персонажа в Photoshop с помощью этих 14 шагов.
В этом уроке я проведу вас через свой процесс создания увлекательного фэнтезийного портрета эльфийской девушки. Ее история такова, что она богатая и утонченная женщина, которая по какой-то случайности путешествует по горному склону. Я создал ее для обложки журнала ImagineFX.
В этом уроке Photoshop , начиная с моего первоначального наброска, я покажу вам множество техник, которые вы можете использовать в собственном художественном процессе - от лаконичной работы с линиями до добавления глубины и цвета для создания убедительного фантастического портрета. Вы можете посмотреть это видео, чтобы увидеть мой точный процесс, а также выполнить следующие шаги.
Дополнительные советы и руководства по искусству можно найти в нашей публикации о художественных техниках .
01. Сопоставьте идеи и эскиз
Создайте грубый набросок, как только у вас появится основная идея, и не беспокойтесь о деталях на этом этапе.
Мой первый шаг - придумать несколько идей. В большинстве случаев это связано с тем, что я фотографирую или просматриваю атмосферные изображения в Интернете. После того, как я сформулировал в своей голове больше повествования, самое время приступить к наброскам! Я открываю холст и рисую поразительную даму в меховой одежде.
02. Планирование и работа на линиях
Тщательное планирование на этом этапе может сэкономить ваше время позже.
После получения отзывов от команды магов и внесения некоторых корректировок в свой набросок, я рисую линии. Я планирую их как можно тщательнее, чтобы не придумывать слишком много деталей при визуализации позже. Планирование этих структурных компонентов в конечном итоге сэкономит мне время.
03. Установите маски слоя.
Блокировка областей позволяет вам работать по разделам
Здесь я готовлю картину к предстоящему рендерингу. Я уменьшаю непрозрачность линий в верхней части холста. Внизу я блокирую различные области рисунка жесткой кистью, чтобы можно было обрабатывать их по частям. Я организовываю каждую из этих заблокированных областей в отдельные слои, поэтому я могу щелкнуть и выбрать область, когда мне нужно.
04. Работа над ценностями
Прежде чем добавлять цвет, подумайте о свете и тенях, которых вы хотите добиться.
Я всегда начинаю рендеринг с мягкой кисти. Я пока не буду добавлять цвет, потому что этот этап в основном посвящен освещению и теням. Я начинаю с работы над большими областями, чтобы установить основное освещение, и по мере того, как мои ценности накапливаются, я схожу с более мелкими областями с помощью более тонкой кисти.
05. Добавляем мех к плащу.
При рисовании не забывайте о направлении шерсти.
Вот тут-то и пригодится моя удобная кисть для меха, которая сэкономит мне дополнительное время. Я рисую сегменты меха, учитывая направление (или ворс) волос. Это будет базовой текстурой, когда я визуализирую и определяю мех на этапе окрашивания.
06. Организация слоев
Организация слоев является ключевым моментом при работе в Photoshop
Теперь, когда я изложил свои основные ценности для работы, я почти готов начать добавлять цвет. Перед тем, как сделать это, я приводил эти слои в порядок, объединяя их. Я помещаю все выбранные мной блоки в папку в верхней части панели «Слои».
07. Добавьте цвет
Аэрография вашей эльфийской девы по частям
Я начинаю с создания нового слоя и установки для него цветового режима на панели «Слои». Я слегка аэрографирую своего персонажа, работая над одним сегментом за раз. Как только это будет сделано, я увеличиваю контраст и интенсивность моих цветов, рисуя на новом слое, установленном на Overlay.
08. Измените черты лица.
Следующий шаг - сделать персонажа более «эльфийским».
Я хочу улучшить ее эльфийские атрибуты, поэтому я объединяю все слои моего персонажа вместе и открываю инструмент «Пластика» (в меню «Фильтр»). Здесь я начинаю менять форму и подчеркивать отличительные черты моего персонажа. Я приподнимаю ее брови и скулы и увеличиваю размер ее глаз для создания классической нежной эльфийской внешности.
09. Определить и смешать
Лучший способ закончить прическу - использовать щетку с полосами.
Я продолжаю работать над ее лицом, пока не буду доволен ее чертами, а затем перехожу к волосам (эта часть лучше всего достигается с помощью щеточки с полосами). Я слегка рисую, следуя направлению каждого сегмента волос, не забывая о точке, где отражается свет. Я также использую мягкую кисть, чтобы замаскировать резкие края моего персонажа на фоне.
10. Добавьте текстуру
Держите мазки свободными, если не хотите, чтобы фон был в фокусе
Я представляю себе яркие холмы, далекие горы и вечернее солнце на этой открытой сцене. Я грубо прорисовываю гряды в ландшафте, создавая мягко освещенные холмы и группы далеких деревьев. На этом этапе я держу мазки расплывчатыми, потому что не хочу, чтобы фон был в фокусе.
12. Работа над деталями.
Используйте слой с линиями в качестве ориентира при создании текстуры
С этого момента я работаю с обычными слоями, чтобы постепенно наращивать цвет, иногда применяя слой с линиями в качестве ориентира. Я использую набор текстурных кистей, чтобы добавить объемности своей работе. Некоторые из моих любимых взяты из Megapack Кайла Т. Вебстера (они поставляются бесплатно с Photoshop CC ). Я медленно работаю над своей картиной и по ходу леплю различные детали.
11. Определите фон.
Такие особенности, как веснушки, могут добавить к вашей работе дополнительное измерение.
Я хочу, чтобы моя героиня выделялась больше, поэтому решаю изменить ее цвет волос. Используя слой «Выборочная регулировка цвета», я выбираю красивый каштановый цвет. Я решила, что веснушки станут прекрасным дополнением к ее новым ярким волосам. Это придает ее коже красивую текстуру и объем.
13. Добавьте дополнительные украшения.
Добавление украшений говорит нам больше о персонаже.
Я хочу улучшить внешний вид своего персонажа, добавив еще несколько украшений, поэтому я рисую диадему, которая сочетается с ее разнообразными безделушками. Поскольку солнце сидит за моей моделью, я добавляю немного света на края меха вокруг нее. Это также помогает оторвать ее от фона.
14. Нанесите последние штрихи.
Усиление цветов и размытие фона помогает объединить картинку
Я копирую и вставляю свою собственную зернистую текстуру поверх изображения и устанавливаю его на Overlay на семь процентов. Теперь я готов к окончательной настройке цвета. Я усиливаю красный и желтый цвета в иллюстрации, используя слой выборочной настройки цвета. Я также использую фотофильтр, чтобы немного согреть произведение. Наконец, я размываю фон («Фильтр»> «Размытие»> «Размытие по Гауссу») для получения не в фокусе. И я закончил - надеюсь, вам понравилось путешествие!
Эта статья изначально была опубликована в выпуске 166 ImagineFX , ведущего мирового журнала о цифровом искусстве.
Page updated
Google Sites
Report abuse