Els alumnes han de ser competents en:
Competència 1. Utilitzar estratègicament els elements dels llenguatges visual, musical i corporal per analitzar les produccions artístiques.
Competència 2. Mostrar hàbits de percepció reflexiva i oberta de la realitat sonora i visual de l’entorn natural i cultural
Competència 3. Interpretar música de forma individual i col·lectiva utilitzant la veu,els instruments, el cos i les eines tecnològiques
Competència 4. Interpretar i representar formes bidimensionals i tridimensionals estàtiques i en moviment.
Competència 5. Compondre amb elements dels llenguatges artístics utilitzant eines i tècniques pròpies de cada àmbit.
Competència 6. Experimentar i/o improvisar amb instruments i tècniques dels llenguatges artístics.
Competència 7. Desenvolupar projectes artístics disciplinaris o transdisciplinaris tant personals com col·lectius.
Competència 8. Valorar amb respecte i sentit crític les produccions artístiques en els seus contextos i funcions.
Competència 9. Gaudir de les experiències i creacions artístiques com a font
d’enriquiment personal i social.
Competència 10. Fer ús del coneixement artístic i de les seves produccions com a mitjà de cohesió i d’acció prosocial.
CC1. Tipus d’escolta musical.
CC2. Elements i patrons musicals.
CC4. Formacions instrumentals, la veu, el cant i el cos.
CC5. Grafies, convencionals i alternatives.
CC6. Tècniques d’interpretació musical i escènica col·laborativa.
CC7. Llenguatges artístics: procediments, ús i interrelació.
CC8. Rítmica, moviment i percussió corporal.
CC9.Eines TAC de suport a l’activitat i la producció musical.
CC10. Art i societat.
CC11. Art i compromís.
CC12. Interacció de les arts.
CC15. Metodologia projectual.
Dimensió percepció i escolta
● El material de la música (CC3, CC4, CC6, CC9)
○ Qualitats físiques i psicològiques del material sonor.
○ Condicions perquè el so, el soroll i el silenci esdevinguin música.
● Les maneres com s’escolta la música (CC1, CC2, CC4, CC8, CC9)
○ Escolta sensorial.
○ Escolta emocional.
○ Escolta analítica.
○ Desenvolupament de l’escolta reflexiva.
● Els elements bàsics que constitueixen el discurs musical (CC2, CC4, CC9, CC10)
○ El llenguatge musical i la lectoescriptura (convencional o alternativa) que faciliten la comprensió musical.
○ Fonaments del ritme: la pulsació, l’accent, el compàs i el moviment.
○ Patrons rítmics bàsics i transferència cap a altres músiques de l’entorn de l’alumnat.
○ Fonaments de la melodia: escala, interval, alteracions, frase, tema, estructures melòdiques simples, canvi de to i de mode, dinàmica.
○ Fonaments de textura musical: textura monòdica i polifònica.
● Elements bàsics d’organització de la música: repetició, variació i contrast. Estructures per seccions. (CC1, CC2, CC4, CC5, CC9)
○ Criteris per reconèixer els elements bàsics que organitzen el discurs musical.
○ Criteris per a l’anàlisi auditiva de les estructures per seccions: binàries, ternàries i altres combinacions.
○ Estructures en les músiques properes i quotidianes de l’alumnat.
Dimensió expressió, interpretació i creació
● Interpretació musical amb la veu, els instruments, el cos i suports TAC. (CC3, CC4, CC5,
CC6, CC7, CC8, CC9, CC11, CC12)
○ Repertoris propers a l’alumnat amb estils i gèneres diversos aptes per ser interpretats individualment o en grup.
○ Eurítmia, extraversió, expressió i comunicació.
○ Procediments i estratègies d’estudi d’un repertori, tècniques d’assaigs, caracterització del treball col·laboratiu i elements per analitzar la producció.
○ Instruments variats per interpretar (escolars i d’altres que puguin ser aportats per l’alumnat).
○ Eines TAC: editors de partitures i de so, seqüenciadors, plataformes multimèdia idispositius variats.
○ Tècnica dels instruments, assaig i interpretació del repertori a parts iguals i/o diverses, cura dels materials i equipament del centre.
○ Tècnica vocal, assaig i interpretació monòdica i/o polifònica del repertori. Pràctiques saludables i cura de la veu com a instrument privilegiat d’expressió i comunicació musical.
○ Tècnica corporal, rítmica, moviment, percussió corporal, sincronització, coreografia i coneixement del cos. Pràctiques posturals saludables.
○ Criteris per integrar la interpretació musical en projectes disciplinaris o transdisciplinaris.
Dimensió societat i cultura
Música i societat. (CC4, CC9, CC10, CC11, CC12)
o Característiques dels estils i gèneres musicals de més projecció en la societat contemporània.
o Vocabulari i terminologia correcta per descriure, opinar i debatre sobre la música.
o La relació de la música amb les altres arts.
o La música com a font d’enriquiment personal, gaudi estètic i emocional.
o Usos prosocials i altruistes de la música i la seva praxi.
CC2. Fonaments del llenguatge visual, plàstic i audiovisual.
CC3. Elements bàsics de les produccions artístiques.
CC4. Llenguatges artístics: procediments, ús i interrelació.
CC5. Forma: tipologia i característiques.
CC6. Interpretació de les formes i lectura d’imatges
CC11. Art i compromís
CC12. Interacció de les arts.
CC15. Metodologia projectual.