Το "Venus Incarnis" συνθέτει δύο ισχυρά, αλλά φαινομενικά αντιφατικά, σύμβολα για να δημιουργήσει ένα νέο νόημα. Κάντε κλικ σε κάθε κάρτα για να εξερευνήσετε πώς το έργο αποδομεί και επαναπροσδιορίζει την Αφροδίτη του Willendorf και τον Caganer, μετατρέποντάς τα σε οχήματα για έναν διάλογο γύρω από τη γονιμότητα, την αποσύνθεση και την ιερότητα του σώματος.
"Αν επιζητούμε τον βαθύ έρωτα για να νιώσουμε πληρότητα, ας ξεκινήσουμε ανα-σκευάζοντας τη σχέση μας με το σαρκίο μας, το μόνο σκεύος που έχουμε!"
Ένα αρχέγονο σύμβολο γονιμότητας και μητέρας θεάς, που εδώ επαναπροσδιορίζεται για να αγκαλιάσει την ολότητα του γυναικείου σώματος.
Το έργο οικειοποιείται το αρχέτυπο της γονιμότητας, αλλά το απογυμνώνει από κάθε εξιδανίκευση. Διατηρώντας τις "πλούσιες καμπύλες", τονίζει τη δημιουργική δύναμη του γυναικείου σώματος, αλλά την τοποθετεί στην πλήρη βιολογική πραγματικότητα, συμπεριλαμβάνοντας το βρέφος (γέννηση) και τα περιττώματα (κύκλος ζωής). Αρνείται μια αποστειρωμένη γονιμότητα, υποστηρίζοντας την "αποδοχή της ολότητάς μας" και αποκαθιστώντας τη θεά μέσω της αποδοχής της υλικής της φύσης.
Μια παραδοσιακή καταλανική φιγούρα που συμβολίζει τη γονιμοποίηση της γης, χρησιμοποιείται εδώ για να αντιμετωπίσει τα ταμπού της αφόδευσης.
Υιοθετώντας τη στάση του Caganer, το έργο αξιοποιεί τον διπλό του συμβολισμό. Πρώτον, τον παραδοσιακό ρόλο της γονιμοποίησης της γης, όπου τα "κακά" γίνονται πηγή ζωής, όπως αποδεικνύουν οι βλαστημένοι σπόροι. Δεύτερον, τον σύγχρονο ρόλο του ως "μέσο εξίσωσης" των καθημερινών ανθρώπων με τα διάσημα πρόσωπα. Τοποθετώντας την ιερή φιγούρα της Αφροδίτης σε αυτή την ταπεινή, γήινη στάση, το έργο "γειώνει" το αφηρημένο ιδεώδες στην υλική πραγματικότητα, υποστηρίζοντας ότι η ιερότητα βρίσκεται και στις "βρώμικες", ζωτικές διαδικασίες.