Un proyecto de investigación artística a través del linograbado
Este proyecto nace del vientre, no del mío solamente, sino del de todas las mujeres que me han precedido. «Mis mitocondrias» es una búsqueda de identidad hecha con las manos, la memoria y la materia. Son retratos de siete mujeres de mi familia —mis ancestras, mis hijas, mis espejos— grabados en linóleo y estampados no sólo sobre papel, sino también sobre cortinas, sábanas, colchas y manteles que alguna vez habitaron nuestras casas, nuestros cuerpos, nuestras mesas, nuestros silencios.
Trabajo con planchas de linóleo, las tallo con gubias y lo que arranco es lo que quedará en blanco; lo que dejo es lo que se cubrirá de tinta y se imprimirá. Así aparecen sus rostros: desde el vacío, desde la huella que no se ve pero se revela. Son rostros que emergen de la materia como si siempre hubieran estado ahí, esperando.
En lo más profundo de cada célula, donde el lenguaje de la vida se susurra en vibraciones invisibles, habita un corazón ancestral: la mitocondria. No es solo energía lo que emana de ella, sino memoria, linaje, un eco silencioso de quienes fuimos y lo que aún estamos por ser.
Este trabajo —más que un estudio— es un tejido de capas. Como si cada pieza fuera una constelación en movimiento, las mitocondrias dialogan en lenguas simbólicas y místicas, hilando conversaciones que trascienden la biología. Nos invitan a detenernos y contemplar la línea del tiempo: no como una recta, sino como una espiral viva, donde pasado, presente y posibilidad se rozan como cuerpos celestes danzando en un mismo cielo.
Aquí, la ciencia se convierte en rito, y el pensamiento en ceremonia. Porque mirar una mitocondria es también mirar hacia adentro, hacia la herencia emocional y social que pulsa en cada rincón del cuerpo. Todo ocurre en múltiples dimensiones —espacios que se superponen, que se invocan unos a otros— formando un espectáculo invisible y sagrado.
Este proyecto es, en esencia, una invocación. Un llamado a escuchar lo que no siempre se ve: la vibración del origen, el murmullo de lo eterno, la llama diminuta que sostiene el universo dentro de mi.
«Mis mitocondrias» es un acto de amor, de gratitud, de reconocimiento. Una manera de entender quién soy a través de ellas. De honrarlas, de pedirles consejo, de dejarles mi voz a las que vendrán después.
¿Por qué el título? En lo más profundo de cada célula, donde el lenguaje de la vida se susurra en vibraciones invisibles, habita un corazón ancestral: la mitocondria. Tiene su propia historia escrita en un ADN que no se mezcla, que se hereda solo de la madre. No es solo energía lo que emana de ella, sino memoria, linaje, un eco silencioso de quienes fuimos y lo que aún estamos por ser.
Con este proyecto quiero profundizar más para comprender mi identidad también como la suma de lo que me procede, de las vivencias y vidas de mis ancestras, que componen en parte mi personalidad y me revelan algo profundo dentro de mi ser. Me he visto atraída por las historias de vida de algunas de las mujeres de mi familia, sintiendo que formo parte de esta genealogía, que me atraviesa desde mi tatarabuela andaluza, mi abuela alemana, mi madre y sigue a través de mis hijas…
Son cuatro los elementos que conectan a las siete mujeres de esta danza: Está el aire, sutil y movedizo, donde habita el mundo de las ideas y los deseos y las alas son la imágen elegida.
El agua fluye por dentro, es el pulso de lo fisiológico, el río que recorre el cuerpo para sostenernos en silencio y en cada célula que late, es una mitocondria que enciende la vida.
El fuego arde en la acción, en la pasión de crear. Una máquina de coser como un corazón encendido, que da forma a los proyectos y que convierte la energía en belleza.
Y la tierra nos recuerda de dónde venimos. Los lirios de mi abuela María florecen como memorias vivas, como raíces que nos amarran a lo esencial.
Todo lo que somos nace del encuentro entre lo invisible y lo concreto. Así se construye la vida: entre sueños, cuerpos, creación y raíz.
Y también está lo Intangible, el mundo psicomágico: A cada mujer le he sacado al azár una carta del tarot. Una carta que no adivina el futuro, sino que revela una esencia. Esas cartas también las he grabado en linóleo, y las he estampado junto a sus retratos. Como si cada una llevara su arcano, su símbolo, su mensaje para mí. Porque a veces, mirar a una madre, una abuela, una hija… es como sacar una carta. Una lectura que no se hace con palabras, sino con la piel. Vislumbrar relaciones y conexiones a través del tiempo y el espacio y aceptar algunos hechos sobrenaturales en los relatos de vida de mis ancestras.
Envía un correo o un DM a @monika.ruhle para obtener más información sobre el proyecto