Codina Martín.
2001, Río Grande - Tierra del fuego - Argentina.
Se inicia en la fotografía en el 2018, cuando transita por primera vez una materia (Fotografía) en el último año de secundaria en la escuela "Centro Polivalente de Arte".
Fue estudiante de Fotoperiodismo en ARGRA Escuela (2020-2022).
Actualmente estudia la Lic. En Medios Audiovisuales en la Universidad de Tierra del fuego (UNTDF).
Expuso en:
“Paisaje Interior, registros de Tierra del fuego”. Casa de Tierra del Fuego, CABA, Buenos Aires, Argentina, 2019. Invitación, individual.
— 3° Edición: Museo Fueguino de Arte, Río Grande, Tierra del Fuego, Argentina, 2019. Invitación, individual // Museo Marítimo y del Presidio, Ushuaia, 2019. Invitación, individual.
— 4° Edición: Museo Virginia Chonquitel, Río grande, Tierra del fuego. Argentina, 2022. Invitación, individual.
“Unica Diario”: Diario Digital, Volumen 01, Argentina, 2020. Invitación, individual.
“Festival Artístico Audiovisual”: Director (Audiovisual) “Chochi Arellano - Mujer del campo” 1°. Festival, Bariloche, Argentina, 2021, selección grupal.
“Premio Estimulo de fotografía - Francisco Ayerza (ANBA)”. Galería “ArtexArte”, CABA, Buenos Aires, Argentina, 2022. Selección, individual.
“Ñepyrũha”: Cortometraje Audiovisual, 4.º Festival, Paraguay, 2022, Selección, grupal.
“LensCulture - Street Photography Awards 2023”: Galería Digital, "Editors´Picks", USA, 2023. Selección, individual.
“Cine en Grande”: Electricista (Audiovisual) “Verde Oliva”. Cine en Grande. Festival, Río Grande, Argentina, 2023, selección, grupal.
“Plano Detalle”: Director (Audiovisual) “Mis Condolencias”. Plano Detalle. Río Grande, Argentina, 2023, selección, grupal.
"Sociedad Fueguina": Revista Digital, Volumen 11, Río Grande, Argentina. 2023. Invitación, individual.
BITÁCORA FOTOGRÁFICA
Antes de empezar...
¡Hola!
Realice esta bitácora con el fin de escribir un resumen de todo lo que vengo atravesando cuando tuve por primera vez un contacto estrecho con la fotografía, en ellas me reflejo con mi progreso personal, mis amistades, miedos, logros y lo más importante: Mi proceso psicológico siendo un joven de 17 años hasta el día de hoy. Por lo que si estás acá, te pido que te tomes tu TIEMPO de leer mi mini diario, ya que es mucha información personal y puede que te haga embolar. Honestamente, con esta bitácora, no tengo un objetivo concreto más que ser un simple proyecto personal/textual explicando mi vida estudiantil y fotográfica. Capaz, sirva de algo para quienes quieren emprender o conocer más de mi vida.
Sean libres de opinar en mis redes o por privado de cosas que hayan faltado, ya que reedito todo el tiempo este mini diario.
Quiero agradecer profundamente de corazón a toda a la gente que estuvo y está apoyándome en todas mis locuras y dándome el lujo de poder realizarlas, gracias a ustedes al fin pude sentirme cómodamente bien conmigo mismo y ser simplemente la persona que quise ser por el momento, pero a la vez que nunca podía reflejar. Debo y sigo debiendo muchos cariños y más a mi madre que fue la que me apoyo en toda esta hermosa locura.
2018
“Solo una compañera tenía una cámara híbrida, el resto (incluyéndome) teníamos celulares.
Aun así hicimos cosas muy copadas.
Para empezar nos explicó lo básico, que era la fotografía, el triángulo de la exposición, reglas de composición, etc.
Normalmente, nos hacía integrar y hacer entender (en un decir) como era la piel de un fotógrafo, a través de un celular”.
Vengo del polivalente, escuela de bellas artes donde no pude explotar todo mi potencial como artista. Cada lienzo y dibujo que trabajaba en ella, no me representaba del todo, me sentía incómodo y aburrido con la vida que llevaba y tenía mucho miedo de mis próximos años. Salía de la secundaria a los 17 años sin propósitos de que hacer con mi futuro. Por otro lado, me considero una persona muy interesada a los deportes electrónicos, la computadora y todo lo relacionado con un aparato tecnológico. Tengo un linaje donde tu viejo era considerado como “fotógrafo”, pero en esos años no quería saber nada de lo que él hacía, quería hacer mi propio camino y que me recordaran por como soy yo y no por ser el hijo de alguien.
En ese 2018, tuve por primera vez en mi último año de la secundaria la materia “fotografía”. Tuvimos una profe, muy macanuda, pero solo tuvimos una clase con ella por una confusión de profesores. El nuevo profe se llamaba Alfio, un viejo de 62 años, con un bigote bastante peculiar, canoso y muy, pero muy cascarrabias (pero muy macanudo). Aun así muy dedicado a su profesión.
La materia la teníamos los viernes a eso de las 18 horas y normalmente siempre pasaba algún evento festivo o encuentro que nos interrumpía las horas de la materia. Entonces, en vez de ir a mirar, sentarse y escuchar, (como tarea) nos poníamos a sacar fotos del evento para luego revisarlas en clases. En esos días en los que no teníamos un acto en la escuela, llevaba sus libros de fotografía, mirábamos las fotos y daba como tarea reflexionar la foto elegida en el Libro y pensar; con qué tipo de lente estaba sacado, sus reglas de composición, la razón del porqué estaba sacada la foto teniendo en cuenta el epígrafe, porque a nosotros nos llamó la atención y tratar de buscarle alguna vuelta a la foto.
A mitad de año me empezó a realmente interesar la fotografía y andaba entre varios caminos, entre seguir con programación, probar diseño gráfico, convencer a mis viejos de que quería ser profesor de educación física o intentar dedicarme realmente a la fotografía. La cabeza me daba vueltas, pero realmente me sentí cómodo cuando sacaba una fotografía, era inexplicable la sensación de rebuscarle la vuelta a las estructuras que pasaba diariamente sin darle tanta pelota. Así que un día, me armé de valor y le pregunte a mi profe si daba algún tipo de taller o curso y me contó sobre los talleres que daba tanto en los Yaganes como en el Alem. Empece a ir al Alem dos semanas después, (por los horarios de la escuela y eso) solo iba los lunes a la tarde con mi celular. A la semana siguiente tenía la idea de vender mi Play para comprarme una cámara y entender manualmente lo que era sacar una foto. Tuve la buena suerte de que mis padres me regalen mi primera, una Cámara Nikon D90, tenía recuerdos vagos de cuando mi viejo me prestaba su cámara, pero más que el automático y "hacer" que sacabas una foto, no era lo mismo que tener tu primera herramienta a tu manos.
Al principio me costó DEMASIADO agarrarle la mano, pero con el tiempo te vas dando cuenta que es un compromiso que tiene que aportar tanto el Estudiante (la practica en relación con la Experiencia de su propia vida) con lo teórico. El ISO, Diafragma, Velocidad de Obturación de una foto, los MOMENTOS, el revelado en Photoshop, Reglas y composiciones, y la versatilidad de imágenes que puedes crear teniendo en cuenta sobre tu progreso de vida, lo empezaba a tener en cuenta cada día y sin darme cuenta termine yendo todos los días de la semana al taller de fotografía. Los lunes a la tarde, cuando faltaba algún profe de la escuela, nos retirábamos y me iba a tomar el colectivo para irme al taller. Martes a la mañana solía faltar a Educación física (tenía buen promedio por lo que no me afectaba la falta) para asistir a fotografía, a la tarde después de clases me incorpore al otro grupo que daba Alfio en el Poli. Miércoles a la tarde, jueves a la tarde, viernes después de la materia de fotografía, me iba para el taller en el Alem y finalmente los sábados (Básicamente cuando algún profe faltaba, nos retirábamos y aprovechaba todo mi tiempo libre en fotografía), logre ver la fotografía como oportunidad de vida y Alfio como un mentor y amigo en esto.
En el poli empecé a llevar la cámara, los más allegados (siempre macanudos/as) me dejaban que les saque una fotografía. Siempre la llevaba conmigo (es decir me llevaba dos mochilas), por un tema de que pueda suceder algo interesante en los recreos y en esos momentos donde un profe falta para irse corriendo directamente a los talleres. En esa época era exageradamente molesto (desde mi perspectiva), ya que aparecía todos los días en los talleres.
Conocí mucha gente en el taller (normalmente antes era de viciar mucho tiempo a la computadora y me considero una persona muy introvertida, selectiva y muy callada, pero no porque no quería charlar, sino porque me encantaba escuchar las conversaciones que tenían y a la vez las que no tenían nada que ver con la fotografía. Así que no tenía una relación tan amplia). Al ser un taller sin cupos, normalmente éramos en un grupo 12, en otro 3 y en otro 7 caían discusiones, puntos de vista e historias en cada encuentro que iba. Algo que me quedo marcado ese Año fue a Joshua, un estudiante de intercambio que vino de Austria y empezó fotografía en el Alem. Era gracioso porque, entre lo poco que sabíamos de inglés y Joshua, con lo que sabía Español básico, se logró enseñar sobre fotografía, teniendo como núcleo el mismo objetivo, pero con poca formas de comunicarnos más que con la foto.
Por otro lado, mi viejo de vez en cuando me pedía que lo acompañara en algún evento social que tenía que realizar para su trabajo o les recomendaba a sus amigos que fuera fotógrafo para tal evento. En algunas ocasiones me segundeaba con respecto a eventos sociales que era lo que más se destacaba en el ámbito laboral (a nivel local). Yo lo acompañaba y de vez en cuando aceptaba porque me servía de utilidad meterme en el ámbito en el que él estaba. A mí no me gustaba mucho, yo me iba por otras ramas, me gustaba más mezclar lo que hacía en el poli, tomarlo desde un concepto más "artístico" o meterme desde una abstracción surrealista a experimentar a través de la técnica. Me sentía apto para portar una cámara, pero no para sacar una buena fotografía.
Para la muestra de fin de año en el Polivalente presenté 5 fotos, 3 de ellas individuales (más postales) y 2 de ellas un díptico de un antes y un después de lo que era un aula. Para la muestra del Alem(mitad de año), era con temática de CASAS, entonces presente 4 fotos, pero no era una casa, era un tanque de agua sacada desde abajo, era una sola foto, pero impresa 4 veces, pero eran distintas cada una, ya que cuando la volteabas podías ver un panorama de una situación distinta a la arquitectura y para la muestra de Fin de Año superposiciones abstractas que elabore en Photoshop mediante fotografías que iba sacando a lo largo del año. Las hice, para tener más contacto con Photoshop, siempre de chico quise aprender, pero nunca tenía un objetivo para empezar aprender.
2019
“Este año fue de experiencia, de intentar introducirme laboralmente al mundo fotográfico. Seguía experimentando, pero no entendía mi progreso".
Tuve mis primeras vacaciones con una cámara fotográfica, estaba ansioso, me iba caminando para buscar imágenes, me paraba gente y me charlaba sobre su vida, sus problemas, de donde venía etc. Me empecé animar a cosas que antes no me animaba solo porque estaba en un ambiente diferente en el que nadie me iba a juzgar por hacerlas.
Volviendo nuevamente a mi isla, la primera exposición que se iba a dar era sobre “Manchas”, pero al tener muy poca gente interesada en la temática y la nueva ubicación de entrega de las bolsas de comida en la sala que ocupábamos para hacer las exposiciones, nos jugó (como alumnos expositores) una mala jugada durante todo el año.
Durante mi cumpleaños, me regalaron otra cámara, una cámara Canon 80D con un 18-55 mm (kit base) y un 75-300 mm. Por lo que rápidamente me deshice de mi primer cámara (cosa que me arrepiento desde hoy en día, ya que era un cañón y una bellísima cámara). La vendí a 12 mil pesos, de los cuales la mitad fue para comprarle el Grip a mi cámara nueva y pelotudeces que hoy en día ni sé qué hice.
Aun así fue bastante interesante y ahí si me quiero centrar en lo que vine aprendiendo:
El dominio de una Cámara, los diferentes tipos de cámaras, lentes y la distancia focal, exposiciones, ISO - F - Velocidad de Obturación, Composición, color, el uso del flash, afinar el ojo, cuando editar y cuando, etc. Me tomo un año ENTERO en que la cabeza haga el “CLIC” con lo todo lo “técnico”.
Si un alumno nuevo empezaba, ese alumno debía integrarse con lo que estaba viendo en ese momento el grupo. Me pareció bastante interesante, porque normalmente en un taller o era entre esperar a mitad de año o al año que viene.
Me empezó a interesar un montón los documentales sociales o que tengan que ver con algún punto de vista cultural, ético, social, económico, bélico, entre otros.
Mi música cambió, de pasar a una electrónica rápida, explosiva y computarizada, empecé a escuchar a melodías más lentas y acústicas.
Empecé a seguir referentes que quería ser aproximadamente yo en un futuro y esos referentes a quienes seguían: Me iba a Instagram y seguía la gente que seguía esa persona y qué personas seguía esa persona. De ahí conocí a Stefano Marras, un retratista de Italia que tenía un dominio impresionante con el español y él me ayudo en muchísimas cosas desde su visión.
Empecé a tener muchísimas experiencias, como la suerte de irme a Buenos Aires por presentar una fotografía del Paisaje de Tierra del Fuego, participar en una muestra en el presidio de Ushuaia. Estar en una marcha en pleno Buenos Aires (Cosa que como pueblerino [En un decir], esas cosas CASI nunca pasan), mezclar lo que venía haciendo en el Polivalente con la fotografía, participar en una muestra en Yaganes, viajar a Ushuaia para estar en la inauguración de la misma muestra. Estar de ayudante en actos y eventos fotográficos más relacionado con lo social, fallar y que te salga la toma clave desenfocada y repensar demasiado mis errores.
Cuando estuve en Buenos Aires, nos acercamos en ARGRA, me habían comentado mucho sobre ese lugar y tenía muchísimas expectativas de que algún momento de mi vida iba a estudiar ahí, era un lugar indicado, lo sentía y me intentaba aproximar como podía en ello. Pregunte si había alguna posibilidad de poder estudiar ahí, me dijeron que por el momento no se estaba dictando de manera virtual.
Personalmente, me dio más seguridad a lo que hago y a lo que pienso, aun así combato con mi seguridad introvertida y negativa, fue el primer año en el que me desvincule de los videojuegos.
Aprendí a notar detalles que antes no notaba y en la importancia de la Cultura Fueguina, en como a medida uno se va humedeciendo cada vez de ciertos temas, aparecen cosas que antes no notábamos; y una primera introducción en mi mente sobre crear tantos ensayos fotográficos al igual que la primera semilla en querer elaborar proyectos personales
Conocí gente excelentísima y mejoré muchísimo mi vínculo con un grupito valioso. "Los colgados", fue uno de ellos: Un grupo de gente colgada que tenía cada uno sus ambiciones y sus problemas, un grupo de gente loca pero cuerda. Por otro lado, me crucé a un pibe de 18 años que venía a buscar oportunidades en mi isla, Gastón se llama, era mi antónimo como persona y un amigo de oro. Si yo era introvertido, él era extrovertido, si yo no me animaba a algo, el sí, era una balanza entre la negatividad y la positividad y poco a poco tenía influencias sobre esa positividad de acuerdo a mis vivencias.
Despertarme todos los días a las 7 am para ir a fotografía, charlar y conocer aún más. Distanciarme más de mi antiguo yo.
La visualización de material fotográfico, empecé a consumir muchas películas relacionadas con el fotoperiodismo de guerra y entre ellas empezaba a tener muchas nociones de querer ser fotoperiodista.
2020
“Pandemia = ¿Encierro?
La negación, el proceso, la aceptación y la soledad. La negación, el proceso, la aceptación…
Aprender a adolecer”.
Se me había dado la opción de estudiar fotografía en Córdoba gracias a una buena amiga, le había pedido a sus padres si podía quedarme en su casa y por la buena suerte aceptaron. Estaba indeciso si en irme, quedarme o seguir con la carrera que estaba haciendo en Río Grande, nunca fui a Córdoba, pero cordobés que me cruzaba, amigo que terminaba siendo y, por otro lado, los padres de mi amiga no me conocían. Me quedaban pocos días y seguía resonando en la cabeza que hacer, si borrón y cuenta nueva, o mantener mi rutina fueguina.
Jueves, 12 de marzo 2020, se inició el Aislamiento obligatorio y preventivo en Río grande, luego de que un número de personas fueran infectadas por COVID-19 a nivel global.
En principio, pensaba que iba a durar poco, pero fueron meses en los que mi mente empezaba cada vez a deteriorarse rápidamente, las materias en las que estaba anotado se dieron de baja debido a la nueva cursada virtual. Mi tiempo de exploración fotográfica se había derrumbado por completo. Tenía tanto tiempo libre que no sabía qué hacer en casa, las lágrimas constantemente caían, me sentía solo tras ser el segundo año en el que las cosas cambiaran.
Recién este año, note como mi vida había cambiado, mis amistades estaban en el norte, no podía salir, estaba (y sigo) drogado por la tecnología, los videojuegos y a veces mi mente se daba cuenta, trataba de decir basta pero no podía. Trataba de hacer mi vida, pero no lograba progresar, empecé a escuchar música negativa, de odio, ira, tristeza, empecé a visualizar cosas sensibles para intentar sentirme identificado (y demás cosas). Me refugié en el momento oscuro de un rapero con fobia social que intentaba sacar sus mierdas por medio de la música. De todo lo malo comprendí que necesitaba refugiarme en el arte, en mi arte, a cuestionar mi yo, por medio de lo que menos sabia hacer, expresarme textualmente.
Empecé un proyecto, lo llamé “Todos tenemos una historia sobre nosotros mismos” en el que suplantaría la psicología que precisaba en esos momentos, lo tomé como si fuera un diario personal. En él, expresaba mi odio propio, mis miedos, incertidumbres económicas, sociales y profesionales, mi manera constante de imaginarme cosas que nunca sucedieron. Un proceso donde la escritura y la fotografía fueron mis mejores aliadas y mis mejores armas para enfrentarme cara a cara a una conciencia intranquila y desanimada en querer seguir viviendo.
El dibujo digital fue otro proceso para despejar mis horas desperdiciadas en videojuegos. Trazar rayas, de diferentes colores y luces, me hacían proyectar cosas que deseaba haber vivido, recuerdos bonitos, escanear fotografías viejas, mirar el pasado, repensar en donde estar posicionado y llorar a las 3 de las mañana al ver la cantidad de momentos que había perdido por estar inmerso en la computadora. Dormía poco, hablaba poco, pensaba mucho.
A mitad de año, se empezó a poder salir poco a poco a la ciudad, teniendo como limite ciertos metros y con barbijo, empecé a tirarme en la costa, quedarme unos minutos, cerrar los ojos y escuchar como la ola rompe, caminar y escuchar música, sentir el frío en mi cara nuevamente. Por otro lado, me enteré de que se había abierto los cupos para cursar de manera virtual en el ARGRA. Estaba ansioso, pero no tenía el dinero para pagar la matrícula y mi viejo quería que le demandara todo mi tiempo a la universidad, cosa que en mi caso estaba creyendo exclusivamente en ARGRA como progreso profesional y como una oportunidad única de poder desenvolver muchas cosas que me estaba quedando limitado con la fotografía. No conseguía dinero a cuenta propia, pero por un tema de vago, no me moví para buscarlo, tenía miedo de pedirle dinero a mi viejo y que rechacé mi petición por no entender mis gustos y mis deseos como estudiante, por lo que poco a poco me estaba olvidando del sueño que tuve el año pasado de cursar ARGRA y empecé a tomarlo como un sueño lejano.
Pasaron días y ARGRA estaba a poco de comenzar su primer cuatrimestre de forma virtual, yo no tenía pagada la matrícula, ni me había inscrito a ninguna materia. Mi madre me da el dinero para la matrícula, teniendo como condición que no deje la universidad de lado. Gracias a ella me dio el pie de continuar en el camino que tenía ganas de seguir. Pague la matrícula, luego le hable a mi viejo sobre que quería hacer esto ya decidido y me ayudaron a pagar los meses restantes de mis cursadas. A veces la imaginación sobrevuela demasiado.
Ese año me especialicé en la cursada virtual de la escuela y en hacer las materias de segundo año que podía llegar hacer en la Universidad. Fue un proceso más técnico/práctico que teórico:
Perfeccione mi forma de retocar en Photoshop, Premier y Audition.
Inicie a tener un acercamiento a gente desconocida, perder el miedo.
Los nervios fueron desapareciendo y empecé a tener confianza propia.
Comencé a guardarme referentes y links en carpetas: “en algún momento de mi vida todo esto me servirá”.
Mi primera serie fotográfica con un enfoque hacia una mirada más intrapersonal “Desde mi ventana”.
Aprendí sobre la historia de la fotografía, resumía todo y trataba estar al día en todo.
Me invitaron a participar de una Revista fotográfica referida a la mujer, lo primero que pensé fue retratar a mi hermana. Era una energía única tenerla a ella como motor de mis cosas, la sensación de saber cuando las cosas estaban bien y mal y tener el honor de ser la mayor.
Pensándolo psicológicamente y poniéndolo en comparación a otros años anteriores, este año fue el más culminante y en el que estaba jugando con una cuerda floja. Un año donde entendí que estaba terminando de procesar mi etapa como adolescente.
2021
"El clic, la mente y mi forma de ver las cosas.
El clic al crear, procesar, entender, ser yo y mis ensayos.
El clic de hacer miradas introspectivas".
Este era mi segundo año quedándome solo en casa durante las vacaciones, me reintegraba nuevamente en la universidad por lo que consumía la mayoría de mis tardes en la pelotudez y el estudio. Seguía con mi rutina diaria de quedarme sentado en la computadora todo el día. Fue de esos años que no podía dormir y una rutina desorganizada.
Aunque, fue un año en el que sirvió para curar cicatrices del pasado, el sueño inestable seguía estando. Pero la depresión desaparecía poco a poco, entendí que era un proceso que estaba haciendo. Era propio, pensando en una dependencia hacia el otro por no ser independiente emocionalmente. Pase de página, de capítulo. Ya no soy el Martín de antes, tengo que empezar a estar orgulloso y empezar a renovarme.
Empecé a generar autorreflexión propia a trabajos que me representaran y pudieran describirme quien soy hoy en día. Al principio no sabía como despegarme del pasado desde una visión negativa (es imposible, ya que lo miras desde una visión melancólica a los lindos momentos y aparece la tristeza) y transformarla en algo positivo. Releí los escritos y comprendí (teniendo la cabeza un poco más tranquila) que La mayoría de mis escritos tenían un pensamiento muy negativo hacia la vida en sí, por lo que comprendí que eso no era lo que tenía que buscar, servía para desesterarse, pero poco a poco me fui hartando de escribir siempre la misma historia y remontarme en un capullo sin salida, de realizar proyectos descartables sobre mis problemas y comprendí que debía empezar hablar de otras cosas, es decir, seguía pensando en mí, pero empecé a pensarlo desde un proceso externo, más informativo buscando un carácter artístico hacia la visión de las cosas.
Seguía cursando de manera virtual, se me daba bastante bien, aunque los horarios de la universidad y el argra eran un problema del día a día. La superposición de horarios, me mataba y en alguna de ellas escucharlas al mismo tiempo o tenerme que ausentarme (o hacer que estaba para grabarla y luego escucharla tranquilo) porque no quería perder progreso académico. Al final, decidí comprometerme ARGRA, por lo que este año decidí darle prioridad a algo que sabes que tenés una oportunidad y luego remontar bien lo otro. Por lo que deje varias materias (no todas, sino ir más lento) de la universidad y me enfoque en estudiar fotografía.
Algo que empecé a notar es que, no había competitividad. Se buscaba una unión, un colectivo, no existía el poder de "te robo la idea - esa es mi idea - soy mejor y toda esa masacota de egocentrismo aberrante". Por lo que empecé a escuchar mucho a mis compañeros y empecé a notar una linda unión
En este año realicé mi primer prototipo fotográfico, ¿Pero Martín, en tu portafolio tenés uno del 2018?. Sí, pero ni siquiera sabia armar un ensayo, no tuve una preparación, no tengo nada compactado más que fotografías abstractas y emplearlo desde una experimentación.
"Lo natural" había surgido gracias a mi madre que me hace una broma de su gordura (mostrándome sus estrías de que yo había sido uno de los culpables de ella), agrega ella de que estaría bueno sacarle una foto a las estrías, entonces intento hacerlo y ella no quiso, lo tomo en broma. Teniendo en cuenta esto, pensé varias preguntas: ¿tenemos vergüenza a nuestro cuerpo? - ¿Pero sí nuestro cuerpo actúa de forma "natural"? Y puede venir una persona de que lo tenemos normalizado que esto y aquello y sí, es verdad. Pero llegamos a un punto de naturalizar la vergüenza propia y la inseguridad corporal por el resultado de un pasado vergonzoso. Por lo que empecé mi emprendimiento haciendo fotografías.
Seguía jugando con el pie izquierdo, no escribía PERO tenía la idea compactada en la mente y para mí estaba normalizado tener las ideas en la mente (pero es un grave ERROR!), realice 3 fotografías quise exponerlo en un lado, no me dieron tanta pelota (pero no por las fotos, sino por otros que desconozco) por lo que decidí explotarlo más y acá va mi primer consejo. ¿Tienen una imagen buena o una idea buena para expresarlo a pesar de que no sepan? EXPLÓTENLO! No se queden con esa única foto, busquen variantes por medio de esa fotografía, hasta tener un hermoso proyecto de 10- 20- 50 -100 imágenes, pero sepan de qué ese único camino (de tener una sola foto linda) no te va a llevar a roma, sino el conjunto de varios caminos.
Cuestión que lo empecé a emplear para un trabajo que estaba haciendo en Fotoperiodismo I a cargo de Fernando Massobrio (un tipazo). Le explico las fotos y él me dice (no tan concretamente así, pero es lo que yo entendí). "Martín, las fotos tienen esa carga visual poética, pero siento que tenés un desbalance en tus fotos. Tenés lo poético en lo fotográfico, pero no el texto (o algo que acompañe a las fotos)".
[EN PROGRESO]
2022
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