Movimiento, geometría y espacio

Una Nueva Mirada a la Colección del MAMJAA

Merida, Venezuela - 27 de marzo 2026, el Museo de Arte Moderno Juan Astorga Anta (MAMJAA) inauguró una muestra que invita a redescubrir la riqueza de su colección permanente bajo una óptica contemporánea. La exposición, titulada "Movimiento, geometría y espacio", es el resultado del trabajo de pasantías de Niurka López, estudiante de la Escuela de Historia del Arte de la Universidad de los Andes (ULA), quien asumió la curaduría para proponer un diálogo entre la rigurosidad formal y la experiencia sensible.

La Modernidad Venezolana: Entre la Línea y el Vacío

Venezuela se consolidó en la segunda mitad del siglo XX como un territorio fundamental para la modernidad artística, gracias a una vanguardia que sustituyó la representación estática por la investigación del movimiento, la luz y el espacio. Esta transición hacia el arte abstracto geométrico y el cinetismo no fue un proceso puramente formal, sino una búsqueda de las "raíces del universo" a través de la sensibilidad y la participación del espectador.

Texto de Sala: Una Reflexión Curatorial

Como núcleo central de la experiencia, la curadora Niurka López presenta la siguiente premisa, que guía el recorrido de los visitantes por la sala:

"El arte moderno y el arte contemporáneo ha explorado la relación entre el movimiento, geometría y espacio como elementos esenciales en la construcción de nuevas experiencias visuales. A través de líneas, planos, estructuras y ritmos formales, los artistas han investigado cómo la geometría puede transformar la percepción del espacio y generar sensaciones de dinamismo y transformación.

En esta exposición, la geometría se presenta no como un sistema rígido o técnicamente matemático sino como un lenguaje visual capaz de producir movimiento y activar el espacio. Las formas geométricas, organizadas en patrones, repeticiones y variaciones, crean estructuras que sugieren desplazamiento, expansión y continuidad.

El movimiento, en este contexto no siempre implica un desplazamiento físico de la obra. En muchos casos, surge la interacción entre la obra y la mirada del espectador. A medida que el público se desplaza por el espacio expositivo las relaciones entre líneas, planos y volúmenes se transforman generando nuevas configuraciones visuales.

El espacio deja de ser simple contenedor de la obra para convertirse en un componente activo de la experiencia estética. Las obras dialogan con el entorno, con la luz y el recorrido, creando un campo de percepción dinámico donde la forma y el vacío adquieren un papel fundamental.

Artistas vinculados al arte geométrico, como Jesús Soto, Gego, Carlos Cruz-Diez, desarrollaron investigaciones visuales donde la línea, el color y la estructura se convierten para explorar la percepción y la relación entre el cuerpo del espectador y el espacio.

Las obras reunidas en esta sala invitan a observar cómo la repetición de líneas, la organización de formas geométricas y la interacción con el espacio produce una sensación de movimiento constante. De este modo, el espectador no solo contempla la obra, sino que participa activamente en su experiencia visual de la percepción.

La exposición propone una reflexión sobre cómo la geometría, lejos de ser estática, puede convertirse en un campo dinámico de relaciones, donde el movimiento emerge de la interacción entre formas, espacio y mirada. En este diálogo continuo, el arte revela nuevas posibilidades para comprender y experimentar el espacio que habitamos."

Una Experiencia Vivencial

Esta muestra del MAMJAA reafirma que la corriente abstracta venezolana logró transformar el arte en una experiencia democratizada. Lejos de sistemas rígidos, las propuestas de maestros como Soto y Gego, seleccionadas cuidadosamente por la curaduría de López, revelan que la geometría es un lenguaje vivo, convirtiendo el vacío en una materia activa cargada de dinamismo.