이 워크숍에서는 발생하는 순간 사라지는 춤:신체언어 속 ‘만들기’와 ‘보기’의 판단 과정을 글:문자언어로써 확장하고(enlarge) 구체화해봅니다(crystalise). 신체의 물질성(무게, 살, 뼈, 관절, 지방 등)과 시간 및 공간성을 다수의 감각기관으로 통과시키면서 움직임 만들기를 향해 갑니다. ‘나는 저 사람이 무엇을 하는지 사실 전혀 알지 못한다’라는 몰이해와 오해를 보기의 조건으로 삼고, 그것을 힘으로 활용하여 타자의 움직임을 목격하고 있는 나에게 어떤 일이 일어나고 있는지 글로 적어봅니다.

다수의 ‘만들기’를 다수가 ‘보기’, 개인의 ‘만들기’를 다른 개인이 ‘보기’, 개인이 ‘만들기’를 다수가 ‘보기’와 같은 구조 속에서 글쓰기의 경험을 다시금 몸쓰기의 경험으로 이전하거나 섞어봅니다. 혹은 교차해봅니다. 이러한 경험을 타인과 나눔으로써 우리가 가진 상상의 영역을 확장해 봅니다. 불가시성(不可視性, invisibility)이 가지고 있는 무수하고 아름다운 겹을 발견해봅니다. 그런데 이것은 번역하기(translating)의 행위가 될 수 있을까요?

In this workshop, we will enlarge and crystallise the judgement processes of ‘making’ and ‘observing’ in figurative: body language, disappearing as soon as they appear, into literal: textual language. The work guides towards movement-making by passing materiality of the body (weight, flesh, bones, joints, fat, etc.), time and space, through multiple sensory organs. It encourages us to handle our misunderstanding and nonunderstanding of ‘I actually have no idea what this person is doing’ as a condition for observing. Then, it will empower the writing process of what is happening to oneself while witnessing the other(s) in motion. 

We will aim to transfer and/or blend writing experiences back into dancing experiences, with the framework of many ‘observing’ others ‘making’, an individual ‘observing’ another individual ‘making’ and many ‘observing’ an individual ‘making’. Or may we try crossing over between them. By sharing these experiences with others, the work will let us widen the realm of our imagination and discover beautiful, infinite layers of invisibility. By the way, can this be an act of translating?

〈부치의 자궁〉은 관객참여형 워크숍 퍼포먼스다. 작가 이반지하의 지도하에 ‘부치의 자궁’이란 무엇인가, 정말 존재하는가, 어디에 쓰는가 등을 함께 사유해보고, 현장에서 각자 ‘부치의 자궁’을 빚어 이반지하에게 즉흥 크리틱을 받아본다. 이 워크숍 퍼포먼스는 작가가 2022년에 발표한 동명의 르포타주 에세이를 기반으로 구상되었다. 질환으로 인해 자궁을 직면하게 된 중년 부치 두 명의 인터뷰를 바탕으로 한 해당 논픽션 작품은 작가의 두 번째 책 『나는 왜 이렇게 웃긴가』(2023)에서 확인할 수 있다. 

Butch Palace for the Son is an Audience-participatory Workshop Performance. Ibanjiha, the artist, starts with a short lecture in a Korean SAT teacher manner on the subject and collects the audience's collective intelligence on the subject, ‘Butch uterus.’ After the meditation on the subject, the audience begins to sculpt their idea with clay. A critique session on each piece highlights the whole event at the end. Ibanjiha published a literary reportage with the title, Butch Palace for the Son(子宮Ja-Gung: uterus), in the Summer of 2022 in a literary magazine called Epiic, South Korea. The writing includes Ibanjiha's interviews with two middle-aged butch lesbians who had to confront their uterus due to medical issues such as myoma and endometrial polyp. Their uneasiness and inadequate feelings towards their female organs and perceptions of butchness were captured throughout the piece. After completing the writing, Ibanjiha brought this theme to a performance piece with the same title. Given the fact that ‘자궁’(子宮 Ja-Gung: uterus in Korean) is composed of Chinese characters meaning ‘Palace/place for the Son,’ the artist translated the original Korean title 〈부치의 자궁〉 into English, Butch Palace for the Son.

셀카는 수백 장인데 사진기 앞에서만 얼어붙는 사람들을 위한 실습형 세미나 사진포비아를 위한 심포지엄. ‘Living the Bodies’와 함께 66100 인터뷰/사진집 프로젝트였던 〈몸과 옷〉 프로젝트의 연장선으로서 참여자들이 스스로의 몸을 어떻게 느끼는지 생각해보게 하고, 전과 후의 비교사진을 촬영하여 기록으로 남긴다.

A hands-on seminar for people who freeze in front of a camera despite their hundreds of selfies. The symposium for Photo Phobia collaborates with ‘Living in Bodies’, which is an extension of the 〈Body and Clothes〉 project. Participants think and feel about their body, and make a record by taking comparative photos before and after.