SOBRE

CIBELE SAQUE

Cibele Saque cresceu em estreito contacto a Sociedade Nacional de Belas Artes de Lisboa, com o atelier de arquitetura AP , com a Cinemateca Portuguesa-Museu de Cinema e Jardins Botânicos. Com uma acentuada paixão pela exploração da dinâmica visual em figuração humana e pelo estudo da ‘linha’, desenvolve investigação artística como 'lineologista', com incidência em sínteses de movimento no gesto humano e na paisagem. Essencialmente através do Desenho e estudos de movimento aplicados a linha dinâmica.

FORMAÇÃO / ATIVIDADE ARTÍSTICA :

1986 - 2023 • Pintura | Temas de Estética e História de Arte Contemporânea – Sociedade Nacional de Belas Artes de Lisboa. Escultura - Academia Europeia de Florença / Accademia d’Arte Bianca Capelo, Firenze. Licenciatura em Ensino, Professores de Educação Visual – Escola Superior de Educação de Leiria. Doutorada em Arte dos Media - Universidade Lusófona de Humanidades e Tecnologias de Lisboa. | • 1989 - 2023 • Exposições: Desenho, Pintura, Ilustração - individual e coletiva - Sociedade Nacional de Belas Artes de Lisboa, Galerias de Arte e Espaços Culturais em: Lisboa, Oeiras, Sintra, Leiria, Aveiro, Vila Nova de Foz Côa, Porto. • 2017 • Ilustração do livro “O Mistério do quarto escuro - História do cinema contada às crianças - ” • 2024 - 2025 • Exposição LÍNEA-LIGNUM - Galeria de Arte João Bailote - Câmara Municipal de Albufeira. • BIALE 25 - Bienal Internacional do Alentejo 2025 • Exposição 'Ascenção'25 - Galeria Olga Santos / CM Oliveira do Bairro.

ROMEU DELMAR

Romeu Delmar cresceu num ambiente artístico e cultural que incluiu um valorizado contacto com a natureza, exploração ‘land-art’, matérias naturais e engenhos funcionais. Com perspetivações multifacetadas e uma acentuada paixão pela árvore e pela madeira, desenvolve investigação artística em escultura com incidência em dicotomias entre o homem e o natural, compondo um desenvolvimento estético associado a gesto artístico em diálogo com a matéria.

FORMAÇÃO / ATIVIDADE ARTÍSTICA:

2016 - 2024 • Curso Científico-Humanístico. Direção de Arte - Produção Animações Stop-Motion - Cenários, Personagens, Props, Lisboa. Licenciatura em Escultura – Faculdade de Belas Artes de Lisboa, U.Lisboa. Mestrando em Escultura – Faculdade de Belas Artes de Lisboa, U. Lisboa. Residência Artística – Arte e Natureza, Proença-a-Nova. Exposição Escultura – Espaço Arroz Estúdios, Lisboa. Exposição Escultura e Fotografia – Galeria da Faculdade de Belas Artes de Lisboa. Exposição Escultura – DKC Sarajevo. Exposição Escultura – MONO Lisboa. Exposição de Arte Participativa – Prisma, Lisboa. • 2024 - 2025 • Exposição LÍNEA-LIGNUM - Galeria de Arte João Bailote - Câmara Municipal de Albufeira. • BIALE 25 - Bienal Internacional do Alentejo 2025. Exposição 'Ascenção'25 - Galeria Olga Santos / CM Oliveira do Bairro.

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"Assim como ocorre na floresta, onde cada árvore está ligada a todas as outras por uma rede subterrânea de raízes que as une formando um superorganismo, as plantas constituem a nervura, o fundamento, o mapa (ou planta) com base no qual se constrói o mundo em que vivemos." (Mancuso, S. 2021)

Alberto Carneiro, sobre inter-relação entre arte, natureza e humanidade, acentuando o vínculo profundo com o mundo vivo: "Eu e arte não sabemos ao certo quem somos, mas temos a certeza de sermos um do outro, e isto é tudo o que precisamos para a vida", escrevia no texto de apresentação da retrospetiva de Serralves, Arte Vida / Vida Arte, 2013.

ECOS. Cibele Saque

Como aluna do professor Duran Castemberg, este escreve em 1998 «Neste caso, diante desta obra, diante deste trabalho, o melhor é, não dizer nada. Limitar-se a ’receber’, a ‘apreciar’, a compreender… que o movimento sugerido por uma linha não acaba onde acaba a linha. Que a ‘impressão’ ou ‘expressão’ provocada por uma cor, não acaba quando acaba a cor… E aqui estão as linhas silenciosas e as cores gestuais que me levam a pensar… Pensar! Este gesto artístico que Cibele sugere faz-nos pensar e comunicar connosco próprios… Por isso, às vezes, é necessário não dizer nada! Esperar para onde o Gesto / Linha / Cor vai, e segui-lo… deixar-me conduzir por um ‘movimento’ que virá depois, que terá continuidade… como um eco… A linha de Cibele. Esta ‘simples’ linha de Cibele, tem por trás uma ‘causa’ muito justa e um trabalho muito bem elaborado. Está muito além, muito mais longe, do que aqueles que só veem o princípio e o fim de uma linha ou a atenuação de uma cor. Para conseguir entender o trabalho de Cibele, é necessário: apreciar, receber, sentir, perceber e finalmente pensar, para poder admirar… Em silêncio, sem dizer nada… Como se está numa sala de concertos!… Com respeito.»

"Os desenhos de Cibele Saque são como janelas para estados vitais, onde a linha se move com uma leveza que parece fluir entre o visível e o intangível. Cada traço transmite uma sinergia que envolve, convidando-nos a uma pausa, a uma contemplação que se torna ao mesmo tempo ativa, como se acompanhássemos o movimento silencioso do próprio gesto que a criou. A relação dinâmica entre cada linha, sustem, move e renova sucessivamente o olhar. A experiência é profundamente transformadora – uma dança de suspensão, intensidade, calma e fluidez que nos liga à essência do próprio momento partilhado. Cada exposição é uma oportunidade única de sentir a linha não apenas como forma, mas como uma ressonância viva e emocional que capta uma beleza profunda. "

A.C.

"A experiência de contemplar a linha de Cibele Saque foi como vislumbrar um laivo da essência da própria existência numa linha, enquanto no conjunto se compõem como forma leve e intemporal. A simplicidade do traço revela uma beleza profundamente comovente que ressoa para além do olhar, tocando diretamente o interior. Estas linhas não são apenas para serem vistas; podem mesmo ser sentidas, como um eco que expande o espaço dentro de nós, deixando uma marca que nunca mais se esquece. Foi uma experiência fora do comum, clara mas complexa, subtil mas sólida, onde o efémero se torna marcante e a perceção de instantes de vida humana parece ampliar-se numa harmonia de linhas em constante sugestão de movimento. O silêncio e o espaço exterior entre os quadros de fundo branco chegam a parecer fazer parte dos desenhos. O registo do que se move é forte e inesquecível e ainda assim deixou-nos fazer parte deles mesmo naquele momento. Foram momentos de pausa ativa, a respirar, a refletir e a expandir interior."

F.M.

Sobre o Desenho / Reflexo de exposições:

“Ao seguir estas linhas, senti que elas não terminam no papel, mas continuam dentro de mim. É como se cada traço retratasse um pedaço do que somos – frágeis, fortes, em busca.”

"Uma exploração profundamente sensível e rigorosa da dinâmica visual. A figuração humana é captada num gesto vivo, onde a linha, mais do que meramente delinear formas, carrega consigo a essência do que retrata e move. É como se cada traço contivesse o instante que suspende uma respiração enquanto traduz a relação do corpo com o espaço. Este estudo da ‘linha em movimento’ vai além da técnica aprimorada. Ao mergulhar na proposta que acompanha a obra, torna-se evidente que o trabalho é sustentado por uma sólida e cuidadosa investigação artística. Na minha opinião, esse rigor reflexivo tem o poder de amplificar a perceção de um observador atento, conduzindo-o a contemplar o desenho como uma narrativa viva, repleta de sugestão, presença e intemporalidade. Um trabalho dedicado, onde a linha se torna veículo de um movimento pleno de significado."

"É muito impressionante o que é feito com as linhas. É mais do que a linha, é também a imagem-linha em si mesmas." (ENG.)

"Perfeito. Sublime."

"Entrelaçados elegantes e incisivos!" (IT)

" Linhas belas e fabulosas!" (UK)

"Arte inspiradora." (GER)

"É lindo como as linhas podem fazer tanto. A velocidade, os movimentos, está lá tudo!" (Holland)

" Lindíssimo." (ICELAND)

" A fluidez. A mulher e a criança. O movimento. Os corpos em simbiose. A vinculação e o desenvolvimento. A intemporalidade. O mundo contemporâneo." (FR)

“Muito interessante e reflexivo”

“O silêncio afinal tem linhas.”

ECOS . Romeu Delmar

“Um tributo silencioso e poderoso à madeira como matéria viva. Cada obra ao ancorar consigo a história de uma árvore trabalhada com um respeito e uma sensibilidade tão profundos, materializa o espírito interior do encontro. A forma imersa de diálogo entre gesto e a essência natural da madeira torna quase impossível não ser movido pela sensação de se estar a acompanhar um processo de composição conjunta. Acontece como o relembrar de uma ligação vital ao tempo. Contactar com o que surge em cada face esculpida, parece sustentar um momento para revalorizar o que persiste em cada veio gerador do que flui, dirige e sustenta. O gesto parece estar impregnado na matéria com uma simplicidade mutuamente orgânica, tornando cada peça uma proposta fascinante!"

C.P.

“A sua prática é uma investigação sobre o tempo, o cuidar e o que existe no momento presente. As linhas que entalha na madeira traçam e remodelam as formas originais dos fragmentos das árvores que encontra, sendo que as esculturas são tão importantes como o processo que as realizou. Uma viagem poética que manifesta a demora de horas a afiar os seus cinzéis.”

S.C.

Sobre a Escultura / Reflexos de exposições:

“A madeira resgatada aqui respira história e sensibilidade. O toque do escultor parece devolver-lhe vida. De uma forma sábia, serena. Há força e vulnerabilidade em cada face.”

“Ao longo da exposição encontrei um diálogo enriquecedor perante uma ordem silenciosa da matéria, a criação de formas que equilibram intenção, espontaneidade e linguagem. E também um amplificar da vivência do natural onde a intervenção humana não pretende dominar. Esse equilíbrio, quase impercetível, convida a uma interessante experiência estética das esculturas. É uma proposta artística de grande potencial, onde forma e conceito se entrelaçam num diálogo comovente e intemporal."

“Transformação que pulsa.”

“Tempo que encontra a forma.”

“Extensão e harmonia.”

"Ressonância."

"Adorável!"

"Arte inspiradora." (GER)

“Adoro as esculturas em madeira. Elas vivem!" (Holland)

"Adorei!" (GER)

ECOS. LÍNEA-LIGNUM

"LÍNEA-LIGNUM apresenta-se como um convite para entrar no espaço expositivo participando num diálogo que acontece ao longo do contacto com a leveza e força da linha e da madeira. O encontro que emerge da presença de ambos os elementos, desafia a questionar o que os sustenta individualmente e o que os liga ao longo da composição do espaço. Remetendo a atenção para viagens através da linha desenhada ou através de cada face de um talhe, acedemos a linguagens que permitem persentir a narrativa de movimento e transformação onde humano e natural se encontram, confluem e comungam elementos, processos, passagens. Por via das linguagens artísticas muito próprias dos seus autores, como se uma linha de tinta e um troço de madeira conseguissem expandir diálogo, transportando e traduzindo simultaneamente aspetos da permeabilidade do ar, da água, da matéria, da sustentação de equilíbrio entre forças, enquanto parecem respirar no todo envolvente. Numa rara extensão visual, chega mesmo a ser uma experiência que nos remete para a essência do instante vital e do ato de gerar – uma captação que sintetiza um instante de plenitude. Mas também que desperta um certo modo de olhar enquanto sustenta e permanece no interior, como um reconhecer. Cada um dos artistas desenvolve uma expressão plenamente distinta, mas no conjunto, propõem perspetivar."

A. Espada

COLABORAÇÃO:

MOISÉS SAQUE - Consultor Científico:

Num diálogo expandido à observação da matéria vegetal. Uma visão ampliada com o apontamento da capacidade das plantas para sustentar percursos vitais. Destaque do elemento 'LIGNINA' encontrado em plantas como árvores numa atuação conjunta com outros elementos, para proporcionar forma, estrutura e resistência.

Moisés Saque, cresceu num ambiente artístico e cultural que incluiu um valorizado contacto com a natureza. Revelou desde muito cedo um profundo interesse por ciências naturais, por ciências biológicas, por tecnologias integradas e vertentes experimentais. Um crescente reconhecimento da importância da inovação e do conhecimento científico para melhor compreender e preservar os sistemas vivos e a vida vegetal, dirigiu-o para perspetivações e práticas multifacetadas e inventivas. Com uma acentuada paixão pelo mundo vegetal, desenvolve investigação científica com incidência na Biologia, na Biotecnologia vegetal, desenvolvimento de sistemas hidropónicos e consultadoria em projetos de sustentabilidade energética.

FORMAÇÃO / ATIVIDADE CIENTÍFICA

2015 -2024 - Curso Científico-Humanístico. Licenciatura em Biologia, Universidade do Algarve. Molecular Biology - DNA Replication and Repair - Especialização em Biologia Molecular, Massachusetts Institute of Technology, Estados Unidos. Mestrando em Biotecnologia, Universidade do Algarve. Produção científica em revistas indexadas e conferências internacionais.

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