Personajes

Diego Sierra, escultor, ceramista y artista plástico nos cuenta su arte  en la elaboración de máscaras, sus motivos creativos, el sentido cultural de sus obras y sus secretos creativos. 

Las máscaras, con su fuerte simbolismo, reflejan las creencias y valores de diversas culturas a lo largo del tiempo. Al ser un elemento central en rituales y ceremonias, estas representan mucho más que simples objetos decorativos: encapsulan la magia, la religión, el amor y la vida misma.

El uso de máscaras es común en muchas tradiciones, actuando como un puente entre lo terrenal y lo espiritual. Ya sea para honrar a los dioses, contar historias o protegerse de espíritus malignos, las máscaras permiten a las personas adoptar identidades y funciones específicas. Son instrumentos para la transformación, dando a los usuarios el poder de transcender sus identidades cotidianas y conectarse con algo mayor.

En las danzas y rituales comunitarios, las máscaras generan un sentido de unidad y pertenencia. Al encarnar diferentes personajes o espíritus, quienes las usan pueden compartir mensajes y valores con sus comunidades. Cada máscara tiene su propio significado, su propia historia y contexto cultural. Al usarlas, las personas se convierten en portadoras de estas historias y, en cierto sentido, actúan como guardianes de sus tradiciones.

Por todo ello, las máscaras siguen siendo una herramienta poderosa para transmitir emociones, contar historias y establecer conexiones con el pasado y el futuro. Son un símbolo de la fuerza colectiva y de la magia que une a las comunidades.

En DIÁLOGOS DE LA IMAGINACIÓN tuvimos la visita de Alejandra Arteaga Garcés, con quien revisamos algunas consideraciones sobre cómo gestionar bibliotecas inclusivas, además de charlar sobre mediación lectora para no videntes, sobre el amor por los libros y la lectura, gestión cultural, cultura lectora y un par de gratas anécdotas propias del oficio de acercar los conocimientos a la población más vulnerable.

Programa desarrollado por Carlos Vallejo, coordinador del ESPACIO CULTURAL SAN ANTONIO.

Tuvimos la oportunidad de dialogar con Oscar Caicedo sobre el Taita Imbabura, nuestro Geoparque Mundial declarado por la UNESCO: un área geográfica única en la que se gestiona sitios y paisajes de importancia geológica internacional. Su enfoque combina protección, conservación, educación y desarrollo sostenible, al tiempo que implica el involucramiento activo de nuestras comunidades. 

Entrevistamos al escritor Jorge Diego Salazar, autor del libro: "San Antonio, tierra de duendes y aparecidos", con quien tuvimos el gusto de dialogar sobre la importancia de la recuperación de los mitos, leyendas e historias locales como insumos para potenciar el turismo, la cultura, las artes y las artesanías.

Programa bajo la dirección de Carlos Vallejo, coordinador del ESPACIO CULTURAL SAN ANTONIO. 

Xavier Perugachi es artista visual, gestor cultural, comunicador social comunitario y educador popular. Con 23 años de trayectoria en la gestión artística y cultural, se ha enfocado en el muralismo comunitario y en procesos colaborativos. 

Ha trabajado en proyectos sociales, artísticos y culturales. Conocido como "Perucho" es un artista multidisciplinar enfocado en la producción, investigación y creación de pintura mural. Coordinador de plataforma cultural imbabura desde el 2000 hasta la actualidad. 

Rodrigo Herrera Rosas, autor de: Donde antes había un corazón, ahora hay un agujero. Entrevistado por Carlos Vallejo, coordinador del ESPACIO CULTURAL SAN ANTONIO. 15/feb/2024 

DIÁLOGOS DE LA IMAGINACIÓN - Entrevista a PARAMBAS BLUES, en el ESPACIO CULTURAL SAN ANTONIO. 8/feb/2024 

Con Oskan Huera, muralista. Las artes plásticas en la construcción de identidades: un encuentro y reconstrucción del tejido social en las comunidades. 

Entre los nexos que buscamos con grandes artistas de nuestra parroquia, nos encontramos con el trabajo entusiasta de Geovanna López, maestra y artista de teatro y danza contemporánea, quien,  desde STUDIO DANCE abre espacios para la cultura, la sensibilidad y la expresión a través del arte y del movimiento. Desde su estudio, ubicado en Tanguarín, una de las más bellas comunidades de nuestra parroquia, imparte clases sobre danza, baby ballet y pre ballet; clases de danza contemporánea para niños, jóvenes y adultos y Taller de arte y movimiento para adultos mayores. 

Y es que la creatividad y la expresión tienen puntos de encuentro en diferentes formatos de arte. A veces la danza inspira poemas, los poemas suscitan danza, hay poesía en la música, hay ritmo en las composiciones pictóricas, hay fotografías que han inspirado a la danza, etc. Prueba de ello es este brevísimo performance basado en el poema "Los nadies" de Eduardo Galeano. 

Próximamente desarrollaremos trabajos conjuntos de poesía en movimiento a los que quisiéramos convocar a nuestros vecinos y a profesionales de estas artes para crear Performances y principalmente ofrecer espacios de discusión y muchas herramientas creativas a la comunidad para que se sume a estas formas de expresión, de sensibilidad y de humanismo.