Ria Lemaire (Holanda)
Medievalista, pesquisadora e professora holandesa residente na França, é especialista de literatura medieval em linguas românicas e de literatura brasileira dos séculos XIX e XX. Foi professora titular de literatura portuguesa e brasileira na Universidade de Poitiers (França), diretora do Centro de Estdos Latino-americanos e do Acervo Raymund Cantel na mesma universidade. Doutourada pela Universidade de Utrecht, Holanda, com uma tese sobre literatura medieval comparada. 

Marco Haurélio (SP, Brasil)
Folclorista brasileiro, escritor, cordelista, pesquisador e professor nascido no sertão baiano e residente em São Paulo. Possui dezenas de publicações literárias e folhetos de cordel, sendo referência na área de investigação dos contos populares e da literatura de cordel no Brasil. Idealizador do projeto Cordel e Repente. Participou de eventos culturais em diversos estados do Brasil e nos Emirados Árabes Unidos. Realiza formações em espaços de cultura e educação como a Escola de Narradores, a Casa Tombada e o Instituto Brincante.

Eduardo Freitas
(PR, Brasil)
Eduardo é artista plástico brasileiro residente em Portugal, é Bacharel em Escultura pela Escola de Música e Belas Artes do Paraná - UNESPAR, Curitiba, Brasil (2012), especialista pós-graduado em Poéticas Visuais pela mesma escola UNESPAR (2014),  Erasmos+ na Universidade Miguel Hernandez de Elche da Facultad de Bellas Artes em Altea na Espanha (2018-2019). É doutorando no curso de Arte Contemporânea da Universidade de Coimbra. Cursou o mestrado em Práticas Artísticas em Artes Visuais (2019), na Universidade de Évora. Possui diversas premiações, títulos, exposições e residências artísticas no Brasil e exterior. 

Marcelo Paes de Carvalho (RJ, Brasil)
Marcelo é cineasta brasileiro residente no mundo. Vive constantemente entre o Rio de Janeiro, França, Inglaterra, Portugal e o nordeste brasileiro. Diretor de Projetos da NAASP - Núcleo de Arte do Alto Sertão Paraibano e da Universidade Federal de Campina Grande. Graduado em Comunicação Social pela Universidade Cândido Mendes (2011) e larga experiência na área de Artes, com ênfase em Cinema. Com ações em todo o território brasileiro, Marcelo Paes de Carvalho atua na área de produção audiovisual, gestão cultural, além de projetos de tecnologia da informação. Atualmente desenvolve diversas ações no terceiro setor, em projetos de capacitação em audiovisual e novas mídias. Diretor Executivo da Incartaz Filmes e Eventos (desde 1995) e Presidente do Instituto InCartaz de Cultura, Educação e Inclusão Social (desde 2008). Presidente do Instituto Viva Mais e Melhor, e vice-presidente do Instituto Harmonya do Brasil. É sócio ainda da Fata Morgana Filmes, no Rio de Janeiro, e da Jour de Pluie Films, na França. Diretor do Projeto FilmInBrasil, que circula com oficinas, workshops e cursos de capacitação em produção audiovisual em todo o território brasileiro, e que foi contemplado em 2013 pela Prefeitura do Rio de Janeiro no edital de Pontos de Cultura. Coordenador de Tecnologia da Ação Animatógrapho (RJ), do Pontão de Cultura Rapsódia Ausente (RJ/MG/CE/PE), e Campus Avançado (RJ). Implantou o núcleo de audiovisual do Teatro das Marias (Fortaleza – CE), projeto de memória da dança que culminou com o longa-metragem “Doc.Vatá”. Trabalhou como consultor de projetos audiovisuais da CUFA (Central Única das Favelas), e além disso, presta consultoria em projetos culturais para mais de 30 instituições de todo o país. Palestrou e ministrou cursos e oficinas em diversas instituições, como SESC, SENAI, SEBRAE, Banco do Nordeste, Universidade Estácio de Sá, Universidade Cândido Mendes, Universidade Federal Fluminense, entre outras instituições em todo o país. Produzindo atualmente o longa documentário “Incêndio no Circo – Das Trevas à Luz” e as séries de TV “Ariel” e “Mulheres Nordestinas”, além do longa-metragens Mirada (co-produção Brasil – Argentina) em Copacabana. Em 2013 co-produziu a série de TV européia Football Made in Brazil, exibida em mais de 50 países. Trabalha ainda no desenvolvimento e implantação de diversas platafornas de conteúdo digital, fazendo uma conexão entre tecnologia e arte. Por seus cursos e oficinas de audiovisual, já passaram mais de 3500 alunos, em todo o território brasileiro. Estão entre seus clientes e parceiros a UNICEF, ONU, American Airlines, Universidade de Michigan, NIKE, entre outros. Convidado constantemente para curadoria e júri de festivais de cinema em diversos estados do país. Como fotógrafo, é responsável pelo registro de diversos festivais culturais no Brasil, entre eles a Rota do Sol, maior evento de cultura popular do Brasil. Apenas nos últimos anos esteve em mais de 50 países com o projeto BackPack4Life, que se tornou uma exposição que já circulou por 6 cidades do Nordeste, inclusive no Centro Cultural do Banco do Nordeste, em Sousa (PB). Além disso, está no momento montando mais 2 exposições fotográficas: Uma sobre solitude e uma sobre diversidade religiosa.

Luciana Costa
(CE, Brasil)
Luciana é musicista brasileira residente em Portugal. Formada em Música, pela Universidade Estadual do Ceará, Brasil (2008), com habilitação em piano no Conservatório de Música Alberto Nepomuceno e especialização master em Etnologia das Artes do Espetáculo, pela Universidade Nice

Sophia Antipolis, França. Desenvolve composições de bandas sonoras para espectáculos cênicos, é arranjadora, instrumentista e diretora musical, tendo desempenhado estas funções na Companhia Vatá de dança (2006 a 2016); e na Cia. Catirina de teatro (2011 a 2016), grupos com os quais participou de festivais na Hungria (Festival das Flores), Cuba (Festival del Fuego), Cabo Verde (Bienal Internacional de Dança e I Feira da Palavra), Canadá (intercâmbio com a Decidedly Jazz Dance Company), Colômbia (Festival Tangolomango), entre outros. Atuou como maestrina e arte educadora na Secretaria de Ação Social da cidade de Fortaleza e no Serviço Social do Comércio do Ceará (2011 a 2016). Ministrou módulos de musicalização no curso Técnico de Dança do Estado do Ceará, no Centro Cultural Bom Jardim e na Escola de Narradores. Trabalhou na produção do III Cordão de Histórias, festival dedicado à narração oral e publicou dois livros infantis “A Família Musical de Joãozinho” e “O Segredo de Joãozinho”, além de dois textos em literatura de cordel. Faz parte da Rede Mnemosine de mulheres cordelistas, cantadoras e repentistas. Atualmente, integra o projeto Trovadoras Itinerantes que realiza trabalhos na área da música, da narração oral e das artes cênicas, e desenvolve atividades de formação na área de canto, percussão corporal e ritmos tradicionais nordestinos do Brasil na Europa. 

Celina da Piedade e Ana Santos (Portugal)
Celina é cantora, instrumentista e compositora portuguesa, investigadora da música tradicional em Portugal, residente na região do Alentejo.

Ana é instrumentista e compositora portuguesa, investigadora da música tradicional em Portugal, residente na região do Alentejo.  

As Ceifeiras de Pias
(Portugal)
As Ceifeiras de Pias são um grupo coral feminino de Cante Tradicional Português, residentes na região do Alentejo. Mestras cantadeiras da tradição oral portuguesa. 

Cristina Taquelim
(Portugal)
Narradora oral desde 1995, escritora, pesquisadora de contos tradicionais, formadora e mediadora de leitura. Licenciada em Psicologia Educacional e fez Pós-Graduação em Ciências Documentais. Exerceu o cargo de Técnica assessora na Biblioteca Municipal de Beja, onde foi responsável pelos programas de Narração Oral na Biblioteca, as Palavras Andarilhas e as Mil e Uma Noites Mil e uma Histórias. Figura de referência no panorama nacional, tem apresentado diversas comunicações em colóquios, congressos e encontros de narração oral em Portugal, Brasil, Moçambique, São Tomé e Príncipe, Cabo Verde, Espanha e Argentina. 

Pedro Mestre
(Portugal)
Pedro é natural da Aldeia da Sete (Castro Verde) e tem dedicado a sua vida á música tradicional alentejana, desenvolvendo vários projetos nesta área enquanto cantor, tocador/construtor de

viola Campaniça, instrumento que aprendeu a tocar com os Mestres, Manuel Bento e Francisco António. Integra vários projetos musicais a nível nacional e internacional. Desde 2006 que desenvolve o projeto “Cante nas Escolas”, enquanto animador de música tradicional/cante alentejano, nas escolas do 1º ciclo do ensino

básico. A par da música, dedica-se à recolha etnográfica, possuindo já um considerável acervo audiovisual, onde a cultura imaterial ganha destaque. Neste âmbito tem vindo a colaborar em diversas obras e eventos no Brasil e em Portugal. 

Milene Mendonça
(Portugal)
Milene é narradora oral, artista, poeta, ilustradora e animadora sociocultural. Como mediadora e coordenadora, dinamiza grupos de leitura desde 2013.  Desenvolveu sessões de contos, música, literatura e formações artísticas para séniores, miúdos e jovens durante cerca oito anos, sobretudo em Castro Verde e na região do Baixo Alentejo. Desenvolveu, durante nove anos, atividades socioculturais de mediação leitora em diversos lares e aldeias através da Biblioteca Municipal Manuel da Fonseca, onde exerceu o cargo de técnica de animação entre os anos de 2008 a 2021. Através da biblioteca e da Câmara Municipal de Castro Verde, realizou um espetáculo de literatura, música e poesia com o grupo sénior de Casével, apresentando-se em lares e espaços socioculturais como a Biblioteca Municipal de Castro Verde, o Museu da Ruralidade, o Lar de Casével e o Instituto Piaget de Almada. É programadora do Festival Pronto a Contar de narração oral desde 2018 e, atualmente, exerce a função de técnica animadora do Museu da Ruralidade, em Entradas. 

Constantino Piçarra
(Portugal)
Constantino é gestor e técnico superior na empresa Dialogoriginal, Bibliotecas, Museus e Arquivos, Lda., qualidade em que se encontra a proceder à reestruturação do projecto museológico do Museu da Ruralidade do município de Castro Verde e à coordenação do trabalho de inventariação e catalogação do arquivo do Grémio da Lavoura deste concelho. É investigador integrado do Instituto de História Contemporânea da NOVA FCSH. Licenciado em História pela Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa (1983), com o Curso de Especialização em Ciências Documentais pela mesma Faculdade (1996) e o Diploma Universitário de Especialização em Ciências da Educação (DUECE), na área da “Avaliação em Educação”, pela Faculdade de Psicologia e Ciências de Educação da Universidade de Lisboa. Possui o estágio pedagógico para o exercício da profissão docente pela Escola Superior de Educação do Instituto Politécnico de Beja (biénio de 1986/88), é mestre em História dos séculos XIX – XX – século XX (2000) pela Faculdade de Ciências Sociais e Humanas da Universidade NOVA de Lisboa e doutorando em História Contemporânea na mesma Faculdade, com uma tese, em fase de conclusão, sobre a revolução e a contra revolução nos campos de Portugal em 1975 – 1977.

Os seus interesses de investigação centram-se na questão agrária do século XX português, nas lutas sociais nos campos no mesmo período e no processo revolucionário decorrente do 25 de Abril de 1974.

Dane de Jade
(Cariri, CE, Brasil)
Atriz-pesquisadora, arte-educadora, radialista, curadora e Gestora Cultural. Doutoranda em Turismo, Lazer e Cultura pela Universidade de Coimbra em Portugal. Foi Gerente de Cultura do SESC Ceará durante 15 anos onde criou a Mostra Sesc Cariri, e foi Secretária de Cultura do Crato no Ceará de 2013 a 2016. Coordenou a Mostra Luso-Brasileira em Coimbra. Implantou a ONG Beatos no Cariri em 2003, criando o Festival Internacional de Máscaras do Cariri/FIMC. É coordenadora da Escola Vila da Música e do Escritório Regional de Cultura Cariri/Secult Ceará. 

Mestre Aldenir
(Cariri, CE, Brasil)
Mestre da Cultura, reconhecido oficialmente pelo Ministério da Cultura do Brasil e o Governo do Estado do Ceará com o título vitalício de Tesouro Vivo da Cultura pela Secretaria da Cultura do Estado do Ceará. Foi homenageado com a placa e o título honorífico de Mestre do Saber e das Artes do povo do Cariri, pela Secretaria de Cultura do Município do Crato. Dedica-se ao ofício de Mestre de Reisado há quase 70 anos, sendo um dos mais importantes mestres da tradição oral do Cariri, onde reside na cidade do Crato.

Alemberg Quindins
(CE, Brasil)
Músico de formação popular, historiador autodidata, Fellow da Ashoka e Líder da Avina. Fundador da Fundação Casa Grande - Memorial do Homem Kariri em 1992 e investigador do CEAACP: Centro de Estudos em Arqueologia, Artes e Ciências do Patrimônio da Universidade de Coimbra, Portugal

Mestre Espedito Seleiro
(Cariri, CE, Brasil)
Artesão de peças em couro de destaque internacional e Mestre da Cultura, reconhecido oficialmente pelo Governo do Estado do Ceará e pelo Ministério da Cultura do Brasil. Em 2017, recebeu o título de Notório Saber pela Universidade Estadual do Ceará (UECE), reside na cidade de Nova Olinda na região do Cariri cearense, onde possui sua fábrica, loja e museu de peças artesanais em couro