Сергей Самойленко - известный новосибирский поэт, журналист и переводчик на основе
своего жизненного опыта делает наброски литературной и общественной жизни в стране за последние сорок лет.
Помимо того, что Сергей Витальевич известен как поэт, он успел за последние 20 лет поработать в нескольких крупных новосибирских изданиях, включая и «Новую Сибирь», курировал актуальное искусство, переводил французскую драматургию. А в последние два года после очень большого перерыва снова начал писать стихи.

Прочитать интервью можно здесь

Игорь Муренко - Родился и всю жизнь живет в Новосибирске. Закончил Новосибирский государственный университет, филолог. Начиная с 4 курса, работал на Новосибирской студии телевидения диктором. После службы в армии - в газете завода имени Ленина. Потом перешел на штатную работу на студии телевидения автором программ. С 33 лет начал писать еще и театральные пьесы. В новосибирских театрах поставлено три из них: в областном драматическом театре «Старый дом» пьеса «ОТЧЕ НАШ», в Академическом молодежном театре «Глобус» пьеса «ПРИЗВАНИЕ – УБИЙЦА», в Новосибирском городском драматическом театре под руководством Сергея Афанасьева пьеса «ШУТКИ В ГЛУХОМАНИ». Кроме того, пьесы ставились и игрались не только в России, но и в Узбекистане, Казахстане, Украине, Белоруссии, Литве, Болгарии и Франции.
Один из соучредителей Секции драматургов при Авторском Совете Российского Авторского Общества.
Участник лаборатории драматургов, режиссеров и критиков Урала, Сибири и Дальнего Востока, семинара драматургов России в Рузе, семинара молодых драматургов СССР в Москве. Один из победителей конкурса пьес Sib-Altera (пьеса «Актриса ночью»). Член Гильдии драматургов России.

Владимир Николаевич родился в 1943 г. в Москве. Окончил филологический факультет Уральского государственного университета. Один из организаторов отдела редких книг и рукописей ГПНТБ СО РАН, которым руководил более 40 лет - с 1967 по 2010 г.
Специалист в области истории культуры и книжного дела, в сфере его научных интересов - взаимодействие литературы и изобразительного искусства, история русской средневековой культуры, история русской книги в Сибири. Владимир Николаевич является доцентом кафедры древних литератур и литературного источниковедения гуманитарного факультета НГУ. В разное время читал курсы по истории русской культуры, палеографии (для филологов), спецкурсы по древнерусскому искусству и культуре переходного периода XVII-XVIII вв.
Кроме того, в 1994 и 1998 гг. читал курсы и циклы лекций в ряде университетов Италии (Болонский, Миланский, Генуэзский, Пизанский).
С 1963 по 2009 гг. В.Н. Алексеев является участником и руководителем многочисленных археографических экспедиций: сначала в составе группы Уральского госуниверситета (1963-1966 гг.), затем - Сибирского отделения Академии наук и НГУ.

Период его руководства для театра - это время интенсивного развития и совершенствования, как в творческом плане, так и в отношении профессионального уровня театрального менеджмента.
Инициативность и целеустремленность Леонида Михайловича - один из важнейших факторов неоднократного участия и побед коллектива театра на Национальном театральном фестивале - премии «Золотая маска». Театр стал обладателем 12 премий высшей национальной театральной награды и многочисленных дипломов фестиваля.
В 2017 году Новосибирский музыкальный театр под руководством Л.М. Кипниса с успехом выступил на Всероссийском фестивале музыкальных театров «Видеть музыку» , представив московской публике и театральной общественности мюзикл Александра Журбина «Восемь любящих женщин» . По итогам фестиваля Министерство культуры России выделило театру грант на реализацию проекта «Италия, с любовью!» , который в 2019 году лауреатом «Золотой книги культуры Новосибирской области» .
С 2017 года Л.М. Кипнис является членом правления Ассоциации руководителей музыкальных театров России.

Прочитать интервью можно здесь.

Дмитрий Тростников работает в СМИ с начала 90-х. Газеты, телевидение, сейчас – интернет: сайт «VN.RU – Все новости Новосибирской области». Автор романов «Знаменитость», «Прямой Эфир», «Шарлатан: чудо для проклятого короля».
«Знаменитость» - роман о подпольной звукозаписи в СССР. В 2011 году вошел в длинный список национальной литературной премии «Большая книга». Идея книги подсказана песнями и судьбой легендарного шансонье Аркадия Северного (Звездина), однако, в романе «Знаменитость» все события и персонажи вымышлены и в реальности не существовали. Опубликован издателем Игорем Белым, в журнале «Роман-газета», издательством «Свиньин и сыновья».

Андрей Щетников родился и вырос в Новосибирске. В 1986 году окончил физический факультет НГУ. С 1990 года инициатор, организатор и участник многих проектов в сфере инновационного и дополнительного образования школьников.
Является руководителем образовательного проекта GetAClass - популярного русскоязычного YouTube-канала о физике в экспериментах (120 тыс. подписчиков), который с 2013 года снимает команда из Новосибирска. Разрабатывают сценарии роликов и выступают в роли ведущих Андрей Щетников и Алексей Колчин. С 2019 года эксперименты снимаются при поддержке Фонда президентских грантов и в партнерстве с Новосибирским государственным университетом.
Занимается переводом поэзии и художественной прозы с испанского, английского и польского языков.
Основатель и руководитель издательской артели «Напрасный труд», занимающейся выпуском малотиражных книг.

Сергей Суховей - 4-х кратный чемпион мира, 9-ти кратный чемпион Европы, многократный победитель Чемпионатов и Кубков России, мастер спорта международного класса по ушу.
В 2000 году организовал в Новосибирске Центр развития ушу «Архат». В 2002 году вместе с сестрой, Еленой Суховей, стал инициатором создания Федерации спортивного ушу Новосибирской области. 2002-2005 гг. - официальный представитель Федерации ушу России в Сибирском федеральном округе.
В 2017 году открыл «Добрый клуб», ориентированный не только на ушу и спортивные достижения, но и на различные общеразвивающие и оздоровительные направления.
Как тренер работает с группами спортивного совершенствования, проводит семинары для тренеров по разным направлениям ушу и цигун. Важное направление - работа с любительскими группами детей и взрослых, выездные лагеря и семинары. Возраст учеников разных групп от 5 до 80 лет.
Активно пропагандирует ушу и оздоровительные практики не только в Новосибирске, но и для интернет-аудитории. Регулярно проводит бесплатные занятия для всех желающих.
Наряду со спортом Сергей Суховей занимается художественной фотографией, в 2016 году вступил в Союз фотохудожников России. Главные для него темы - ушу, красота движения и человеческого тела.
Автор серии коллажей для Федерации ушу России, которыми оформлен Московский дворец ушу.

Александр Петрович Балабанов родился в Новосибирске. Окончил Новосибирское хореографическое училище. В 1964-1991 гг. работал в НГАТОиБ. Классический танцовщик лирико-героического плана, исполнял партии Зигфрида («Лебединое озеро»), Спартака («Спартак»), Хозе («Кармен-сюита»), Вронского («Анна Каренина») и др. С 1989 по 1993 был солистом Камерного театра современного и классического балета «Балет-Новосибирск-100».
С 1992 г. работает в администрации Новосибирской области. Профессор НГПУ (преподает на кафедре народной художественной культуры и музыкального образования).
Член Всемирного Совета Танца ЮНЕСКО, президент Новосибирского отделения РАИ и МИ. Лауреат премии Новосибирского обкома ВЛКСМ.

Цитата из интерьвью:

«У средств массовой информации в этой стране всегда было большое искушение идти на какие-то идеологические позиции. Но какие идеологические позиции могут быть в стране, которая так и не сформировала приоритеты своего будущего? Поэтому любое участие в работе той пропагандисткой машины, которая развернулась за последнее время, получается крайне недостойным. Недостойным по отношению к аудитории. Всё-таки мы за человека и за те смыслы, которые пытаемся ему транслировать. Смыслы, которые рождаются из самой реальности.
Всегда в нашей работе есть какая-то черта, до которой доходишь и понимаешь: если ее перейдешь, то потеряешь уважение, репутацию и аудиторию в долгосрочной перспективе. то, что у нас сейчас кратно растет аудитория, это скорее именно игра вдолгую. Мы ее ждали давно, понимали, что когда-то человек в этой стране проснется, начнет задавать вопросы и тут мы со своими попытками ответов. Сейчас есть ощущение, что наступило это время».

Владимир Сергеевич родился в Новосибирске. В 1980 году окончил архитектурный факультет Новосибирского инженерно-строительного института им. В.В. Куйбышева.
С 1985 года участвует в международных, зональных, региональных и областных художественных выставках. В качестве художника-постановщика или художника по костюмам осуществил большое количество постановок в различных театрах Новосибирска Омска, Ижевска.
Эксперт по культурным ценностям Росохранкультуры.

Валерий Владимирович Ромм в 1964 году успешно закончил Ленинградское академическое хореографическое училище им. А.Я. Вагановой по классу Б.В. Шаврова. С 1964 года начал работать в Новосибирском академическом театре оперы и балета. Уже в первый сезон было Валерием Роммом было создано много сольных партий и несколько ведущих в балетных спектаклях театра.
В 1967 работал в Ленинграде, участвовал в создании ансамбля, известный теперь под именем «Хореографические миниатюры Л. Якобсона».
В следующем году артист вновь вернулся в Новосибирск. На сцене НГАТОиБ за 20 лет сценической деятельности В.В. Ромм станцевал более 30-ти партий и поставил одноактный балет «Моя биография» к 50-летию комсомола. Гастролировал с театром в Японии, Болгарии, Италии, Германии. В 1970 году закончил Российскую театральную академию по специальности «Театровед».
Параллельно со сценической деятельностью вел педагогическую работу в театральном и хореографическом училищах. По завершении сценической деятельности начал преподавать в ВУЗах Новосибирска. В 1992-1993 гг. работал в НГК им. М.И. Глинки начальником научного отдела, в 1993-2000 гг. был доцентом кафедры теории и истории культуры НГТУ. В 2003 году был инициатором открытия и первым заведующим кафедрой хореографии в НГПУ. С 2000 года и по настоящее время - доцент, а затем профессор кафедры музыкального театра НГК им. М.И. Глинки.

Прочитать интервью можно здесь

Цитата из интервью:

«В юности я металась от физмата до юриспруденции. Хотелось все охватить, но остановилась в итоге на сфере культуры и поступила в соответствующий институт. Просто понимала, что это мое, что именно искусство мне интересно. Я работала руководителем отдела культуры администрации района, художественным руководителем, директором. У меня в подчинении было около сорока организаций — музеи, школы искусств, дома культуры. Было сложно, хотя с позиций сегодняшнего дня кажется, что вполне себе комфортно и легко. Все-таки у профессионального репертуарного театра есть своя специфика.
Предложение возглавить театр «Старый дом» было для меня действительно неожиданным, и я искренне сомневалась, стоит ли мне его принимать. В то время в вокруг коллектива сложилась тяжелая ситуация, да и в самом театре царила нездоровая атмосфера. Было очень много негатива, конфликты, но отступать не в моем характере. Я согласилась, и ни о чем не жалею. Сегодня у нас идеальная труппа и доброжелательная атмосфера внутри театра. Это очень важно. Без созидательной творческой атмосферы, без взаимной поддержки не будет успешного театра. Склоки и дрязги — для нас это исключено».

Прочитать интервью можно здесь

Сергей Михайлович Дубровин более 26 лет возглавляет Новосибирский государственный художественный музей и совмещает административную должность с художественным руководством Новосибирского классического театра. Актер, режиссер и юрист, он объехал в поисках театрального счастья всю страну, а остановился в родном городе, став хранителем шедевров изобразительного искусства. В рамках проекта «Люди как книги» Сергей Михайлович пролистал свою жизнь от внезапно оборвавшегося школьного образования до сегодняшнего дня, когда освоение культурного пространства города обретает все большее значение.

Прочитать интервью можно здесь

Лариса Чернобаева окончила Новосибирское театральное училище, в НГДТ «Старый дом» работает с 2000 года, является одной из ведущих актрис театра. Известна по ролям в спектаклях «Женитьба» Н.Гоголя, «Дон Жуан» Ж.Б. Мольера, «Мария» И. Бабеля, «Виктория» А. Червинского, «Очень простая история» М. Ладо, «Семейный портрет в интерьере» А. Пешкова, «Месье Амилькар» И. Жамиака, «Ворон» К. Гоцци, «Касатка» А. Толстого, «Чувства» А.П. Чехова, «Трилогия: Электра. Орест. Ифигения в Тафриде», «Ксения Петербургская» В. Леванова, «Пер Гюнт» Г. Ибсена и других.

Константин Чайко успешно занимался бизнесом, много путешествовал и собирал коллекцию предметов искусства. Постепенно родилась мысль поделиться с другими своими находками. Так возникла идея создания открытого пространства для всех заинтересованных сибирским – и не только - искусством, которую Константин Чайко на протяжении года воплощает в жизнь.

Еще в школе она занималась в драматическом кружке при ДК имени Калинина, где руководителем была замечательный педагог из ветеранов-краснофакельцев Клавдия Емельяновна Бесова. Коллектив был талантливый и дружный. Многие из участников того драмкружка стали артистами. После окончания школы, в 1972 году, Ольга поступила в Новосибирское театральное училище.
Уже работая в театре, Ольга Гущина поступила в Санкт-Петербургскую театральную академию. Училась на курсе Николая Петровича Наумова, ныне профессора, декана факультета театра кукол Санкт-Петербургской государственной академии театрального искусства.
После окончания института её пригласили преподавать в родное театральное училище, где она проработала 16 лет педагогом сценической речи и актерского мастерства. Сейчас в кукольном театре работают её бывшие студенты, а ныне артисты четырех выпусков. Ольга Владимировна гордится своими выпускниками, считает их талантливыми и трудолюбивыми...
Как главный режиссер Ольга Гущина поставила около 30 спектаклей, в основном это классический репертуар. При областном Доме народного творчества она организована школу «Кукольник» для руководителей самодеятельных коллективов.
Мечта Ольги Гущиной — сделать всё, чтобы областной театр кукол стал одним из любимейших мест в городе для малышей и их родителей.

Практический психолог с 25-летним стажем работы, бизнес-тренер и консультант, работавший со многими крупными компаниями и коммерческими структурами, автор 18 книг по практической психологии, кандидат философских наук, внештатный сотрудник Международной лаборатории «Умных психотех-нологий» Алекса Кея в Санта-Барбаре (Калифорния, США), академик РАЕН, член Всероссийского психологического общества, Общероссийской Професиональной психотерапевтической Лиги, бизнес-тренер, консультант по управлению, специалист по изучению резервных возможностей человека, саморегуляции и медитации.
Член Союза писателей России, Член Международного союза журналистов. Автор 20 книг общим тиражом 300 тысяч экземпляров, среди них «Невидимая броня», «Мастер жизни», «Путь к себе», «Фактор успеха», «Семейные конфликты» и др.

Галерея «Пост» стала первой в городе галереей выставочного, а не салонного формата:
«Мне показалось, что сейчас в городе не хватает такого эпицентра художественной жизни, где могли бы встречаться художники и зрители, где можно было бы вдохновляться картинами и наблюдать, как работают художники. Кроме того, мне хотелось привлечь молодых, которые сейчас сидят по своим норам, сквотам и коммуналкам.
Началось все с того, что мы с моими друзьями-керамистами Мариной Глебовой и Юлей Зуевой решили сделать мастерскую для занятий керамикой. Благодаря труду многих художников-керамистов и таких звезд, как Алена Залуцкая, с которой мы тоже договорились о выставке, это искусство становится популярным. Так вот, мы искали помещение. Мне не хотелось отступать от любимой географии. Меня всегда притягивал этот двор на Свердлова. Он всегда был одним из самых зеленых дворов тихого центра, с ним у меня очень много связано. Раньше это место выглядело совсем иначе — это был край города, поворот железной дороги, здесь стояли гаражи, дальше начиналось запустение. Я застал такой кусок старого Новониколаевска, который потом, к сожалению, погиб… Это место меня притягивало не только своей атмосферой, но и тем, что в подвале одного из подъездов были мастерские художников — Андрея Чернова и Сергея Гребенникова. В 90-е здесь проходили невероятные выставки!» .

Андрей Мартынов – арт-директор международного фестиваля современной фотографии «Другое измерение», генеральный директор Московской биеннале современного искусства (до 2016), куратор свыше 200 художественных выставок. Галерист, куратор и океанолог Андрей Мартынов рассказывает о себе: «Так получилось, что отец после окончания геологического факультета в Харькове решил переехать в Сибирь. И его жизнь разделилась между горами – он дважды был победителем чемпионатов Союза (ходил в связке со знаменитым Абалаковым) и географией. У нас дома была подшивка журнала «Вокруг света». И вот, листая эти журналы, я понял, что хочу быть океанологом. После окончания училища морского и речного флота имени адмирала Макарова объездил весь мир. Пожил в Канаде, часто наведывался в Корею и Японию. В 90-е вернулся в Новосибирск, чтобы заняться кураторскими проектами в картинной галерее (сегодня – государственный художественный музей), а потом стать куратором частной галереи Le Vall».

Иванов Николай (Коля Иванов, 08.11.1968, г. Барнаул) - новосибирский музыкант, шоумен, автор песен, звукоинженер, продюсер. В период с 1986 г. обучался на радио-техническом факультете НЭТИ (с перерывами на службу в армии и академотпуска). В середине 1990-х – продюсер группы «Кататься ночью». С 1991 по 1995 – организатор звукозаписывающей студии, на базе которой развился легендарный новосибирский клуб «888» и ряд музыкальных коллективов города («Негры», «Увачи», «Летопись юга» и др.) В разное время – сессионный музыкант (бас-гитара, гитара, ударная установка) групп «Иван», «Летопись юга», «Йод», «Бриллиантовая зелень», «Стеклянное небо», звукорежиссер Театра «Гугель». Участник многочисленных рок-, байк-фестивалей и концертов в городах Сибири. Недолгое время играл в составе известной группы «Африка». С 1998 г. играл в составе гр. «Кататься ночью», с 2000 – «Черный Лукич», с 2002 – оркестра «Савой» (банджо, чаранго, гитара). В 2007 г. основал и стал продюсером творческого проекта караоке-бэнд «Мамина радость». Основатель яркого экологического проекта «Чистофест» (Новосибирск). Творческие устремления последних лет связаны с экодвижением, пацифистскими, антироковыми (непротестными) формами музицирования и перформансов.

Зося Леутина родилась в 1973 году в Новосибирске. В 1995 году окончила Новосибирское художественное училище, а в 2004 - Новосибирскую государственную архитектурно-художественную академию. В 2018 году вступила в Союз художников России (секция графики).
Большое количество работ были выполнены художницей для частных и общественных зданий, в числе ее трудов - роспись интерьеров Дворца бракосочетаний. В 2016 году Зося Леутина и Янина Болдырева создали в Академгородке СО РАН на стене автокооператива, расположенного по улице Терешковой, рисунок «Продам гараж в черте города» по мотивам работы Казимира Малевича «Спортсмены». Арт-объект находится рядом с другим авангардным граффити «Футуристы, вперед!».
Осенью 2017 года в рамках фестиваля «Графит науки» художница нарисовала возле Института неорганической химии СО РАН граффити «Ускорители на встречных пучках».

Ольга Бузыцкая легко интерпретирует любые стили - от классики и еврофолка до винтажа и play life, в которых мастерски обыгрывает сочетания самых необычных материалов. Считает, что уникальность стиля - в раскрепощенном подходе к дизайну, материалам и технике исполнения. Остроумные дизайнерские решения и ноу-хау заряжают одежду и ювелирные украшения живыми эмоциями. Любовь к нестандартным ходам и ручная работа позволяет создавать уникальные вещи, подчеркивающие индивидуальность личности заказчика.
Героиня Ольги - образованная и активная, желающая жить красиво и радостно, здесь и сейчас. Стремясь быть женственной и притягательной, она никогда не выходит за рамки вкуса в поисках выразительности.
«Новосибирск - город молодой, у него совсем небольшая культурная прослойка. Пока что у нас нет ощущения исторической глубины и традиций. Каждый раз, когда мы бываем в исторических городах, например, Томске, Питере или Москве, мы ощущаем себя кардинально по-другому. Представляете, как история и традиции влияют на подсознание человека? Это и есть культурные слои, нажитые веками. Так работает пространство и время. Когда Новосибирску будет хотя бы 250 лет, мы сможем снимать информацию другого качества. Чем хорошо это время именно в этом городе? Мы создаем здесь и сейчас историю, традиции, культуру и профессии. Каждый делает свой вклад. Люди сами создают ощущение комфортной среды, именно поэтому некоторые города так притягивают к себе, создают атмосферу релакса и глубины, а из других хочется бежать».

Цитата из интервью:

«Порядка 97% выпускников НГАХА сегодня трудоустроены по специальности. Преобладающее большинство - в Новосибирске. В разные годы до 10% выпускников НГАХА выезжали на работу в Москву, Санкт-Петербург и за пределы России. К нам часто приезжают представители крупных организаций-работодателей из других городов и увозят выпускников-отличников десятками.
Еще один феномен последних лет - выпускники (архитекторы и дизайнеры) живут и регистрируют собственные проектные предприятия в Новосибирской области, а их проекты используются в Дубае, на Кипре, в Белоруссии, Германии и Нидерландах. Молодые архитекторы налоги платят в России, а строят по всему миру. Мы довольны таким экспортом интеллектуального продукта».

Юрий Александрович — давний друг и партнёр Областной научной библиотеки. В прошлом — депутат и театрал, а теперь уже 4 года директор и выпускник Новосибирского театрального института.
В сентябре 2019 года театр отметил свой 85-й День рождения. Из интервью Ю.А. Горлатых «Новой Сибири» к юбилею кукольного театра:
«По моему глубокому убеждению, искусство театра кукол не должно быть направлено исключительно на детскую аудиторию. Театр кукол — это не детский театр. Это театр, где должны идти спектакли и для детей, и для взрослых. Когда я сюда пришел, театр работал только первую половину дня. Утром шел спектакль, приходили зрители, а дальше наступала тишина, и все расходились по домам. Как так? Такая замечательная площадка в центре города с уютным залом на двести мест, и простаивает. Но мне говорили: а кто сюда вечером пойдет?
Я решил проверить. Для начала пустил друзей — театральную компанию «Гамма», «Первый театр», популярных новосибирских артистов с их проектами. Оказалось, идут к нам зрители — значит, можно создавать свой репертуар для взрослых. И мы пригласили признанного мастера, режиссера-«золотомасочника» Бориса Саламчева из Омска. Он поставил у нас «Женитьбу Фигаро». Затем Эльмира Куриленко поставила у нас «Похороните меня за плинтусом». Этот спектакль вызвал широкий резонанс и заставил многих зрителей изменить свое представление о театре кукол…».

Игорь Ладыгин родился в 1976 году. Окончил Новосибирскую академию экономики и управления. Автор книг «Ново-Николаевск в военном мундире. 1904-1920 гг.», «История 41-го Сибирского стрелкового полка».
Цитата из книги:
«Есть такое понятие - сибирский характер. Определений у него множество, воспет он многими писателями, поэтами, журналистами. Отличительная черта сибиряков - упорство. Не упрямство, а именно упорство - без этого качества невозможно было освоить суровую сибирскую тайгу, выжить в диком, толком не обжитом краю. Упорство свойственно русскому человеку, а русскому сибиряку - особенно».

Игорь Витальевич окончил в 1987 году Новосибирский государственный университет (НГУ, специальность «Русский язык и литература»). После обучения в аспирантуре НГУ в 1995 году защитил кандидатскую диссертацию «Сюжет как фактор жанрообразования в процессе генезиса романа» в Московском государственном университете им. М.В. Ломоносова (специальность «Теория литературы»). С 1999 года - доцент на кафедре русской литературы Новосибирского государственного педагогического университета (НГПУ). В 2001 году защитил докторскую диссертацию на тему «Мотив в системе художественного повествования» (совет Российского государственного гуманитарного университета (РГГУ), специальность «Теория литературы»). С 2005 года - профессор на кафедре массовых коммуникаций НГУ.
Игорь Силантьев является директором Института филологии СО РАН и заведующим кафедрой семиотики и дискурсного анализа НГУ. Является членом ученого совета ИФЛ СО РАН, ученого совета Института педагогических исследований одаренности детей РАО, ученого совета факультета журналистики НГУ, диссертационного совета по защитам докторских диссертаций при ИФЛ СО РАН и при НГПУ. Автор более 100 научных работ, в том числе 11 монографий и 5 учебных пособий.

Исследования Ирины Владимировны нашли отражение в разработке нормативно-правовой базы, предусматривающей регулирование конкурентных процессов в Российской Федерации в 1995-2016 гг.
Под руководством профессора Князевой сформирована научная школа «Макроэкономические тенденции и развитие конкурентной политики в Российской Федерации»: по данной теме защищено 10 кандидатских диссертаций. Опубликовано около 250 научных статей и учебно-методических работ (из них 5 монографий), около 70 статей в ведущих российских и зарубежных журналах, отражающих вопросы развития конкуренции и антимонопольного регулирования, а также учебные пособия.
Учебник «Антимонопольная политика России», имеющий ГРИФ УМО, разработанный и написанный Ириной Владимировной, пять раз дополнялся, перерабатывался и переиздавался общим тиражом 13 тыс. экземпляров, широко востребован в высших учебных образовательных учреждениях. В настоящее время является наиболее массовым и известным учебным и научным изданием в Российской Федерации и странах СНГ.
Профессор Князева ведет семинары и курсы повышения квалификации среди представителей органов государственной власти и местного самоуправления, сотрудников Федеральной антимонопольной службы, бизнес-сообщества, преподавателей высших учебных заведений, в которых активно представляет результаты научных исследований. Ежегодно читает лекции и ведет практические занятия со студентами очной и иных форм обучения.
С 2014 года Ирина Князева является членом Редакционного Совета трех научных журналов - Современная конкуренция, ЭТАП, Конкурентное право, Российское конкурентное право и экономика. Выступает в качестве независимого эксперта в судах РФ.