Music Performance Anxiety 101: Music Educators' Guide to Understanding and Management
[Workshop 5]
DAY 1 Thursday March 5, 2026
02.45 - 03.45 PM
Room: 504
Moderator:
Jirayu Techamanapong
DAY 1 Thursday March 5, 2026
02.45 - 03.45 PM
Room: 504
Moderator:
Jirayu Techamanapong
Music Performance anxiety (MPA) is a natural phenomenon commonly experienced during musical performance. Among beginner-level music students with limited performance experience, MPA is often more intense and can significantly affect performance quality. As a result, enjoyment in music-making may be reduced due to the inability to perform to one’s full potential.
This workshop consists of two main components. The first part provides foundational knowledge of music performance anxiety, including its definition, causes, symptoms, relevant theories, and existing studies on current management strategies. The second part demonstrates practical techniques for managing music performance anxiety that music teachers can immediately apply in their teaching practice. In addition, the workshop introduces the use of performance cues, a novel approach to managing music performance anxiety that also supports the development of students’ musical learning systems.
The knowledge gained from this workshop aims to foster a deeper understanding of music performance anxiety and to equip participants with basic management strategies, ultimately contributing to greater enjoyment and fulfillment in musical performance.
ความวิตกกังวลในการแสดงดนตรี 101: เข้าใจเพื่อจัดการในแบบฉบับครูดนตรี
ความวิตกกังวลในการแสดงดนตรีเป็นปรากฎการณ์ธรรมชาติที่สามารถพบได้ปกติเมื่อต้องทำการแสดงดนตรี ซึ่งในผู้เรียนดนตรีระดับเริ่มต้นที่ยังไม่มีประสบการณ์นัก มักมีความรุนแรงและส่งผลกระทบต่อการแสดงดนตรีได้ นำมาซึ่งความสุขในการเล่นดนตรีที่ลดลงเนื่องจากไม่สามารถแสดงดนตรีได้อย่างเต็มศักยภาพของตนเอง การอบรมเชิงปฏิบัติการนี้ ประกอบด้วย 2 ส่วนสำคัญ ส่วนแรกจะเป็นการให้ความรู้เบื้องต้นเกี่ยวกับความวิตกกังวลในการแสดงดนตรีในส่วนของคำนิยาม สาเหตุ อาการ ทฤษฎีที่เกี่ยวข้อง และการศึกษาเกี่ยวกับวิธีการจัดการที่มีในปัจจุบัน ส่วนที่ 2 เป็นการสาธิตวิธีการจัดการความวิตกกังวลในการแสดงดนตรีที่ครูดนตรีสามารถนำไปประยุกต์ใช้ได้ทันที รวมถึงแนะนำการใช้ตัวชี้นำการแสดงซึ่งเป็นแนวคิดในการจัดการความวิตกกังวลในการแสดงดนตรีรูปแบบใหม่ซึ่งช่วยพัฒนาระบบการเรียนรู้ดนตรีของผู้เรียนด้วย โดยความรู้จากการอบรมเชิงปฏิบัติการนี้มุ่งเน้นให้เกิดความเข้าใจในความวิตกกังวลในการแสดงดนตรี และมีวิธีจัดการเบื้องต้น อันจะนำไปสู่การมีความสุขในการเล่นดนตรีต่อไป