Acometida (instalación eléctrica):
Es una derivación desde la red de distribución de la empresa de servicio eléctrico hasta el inmueble de uno o varios abonados.
Acreditación:
Documento que habilita a una persona o empresa para asistir a un evento.
Aforo:
Capacidad de un espacio en número de personas.
Amplificador (sonido):
Aparato compuesto de circuitos electrónicos que sirve para amplificar, aumentar el nivel de señal.
Analógico:
Hace referencia a un tipo de sistema o dispositivo, su señal y/o tipo de grabación.
Anfiteatro:
Del griego amphi –alrededor- y theatron –teatro- [lugar donde se mira]. Es un edificio de forma elíptica o circular. El público se sienta en las gradas. También se denomina así a las salas en forma de hemiciclo.
Arlequín:
Estructura rígida y telescópica que cierra verticalmente la embocadura, puede ser maniobrado manual o electrónicamente.
Artefacto lumínico (iluminación):
Nombre genérico de las luminarias utilizadas en teatro. También se denominan (en la Argentina) spots, focos, luces, proyectores, tachos.
Artistas intérpretes o ejecutantes:
Persona que represente, cante, lea, recite o interprete en cualquier forma u obra.
Asistente de dirección:
Persona que secunda al puestista-director de escena.
Audiovisuales:
Integración e interrelación plena entre lo auditivo y lo visual para producir una nueva realidad o lenguaje, siendo su percepción simultánea y dando como resultado una nueva realidad sensorial.
Auditorio
Espacio escénico generalmente en forma de abanico y con una inclinación ascendente desde la primera fila a la última. Cuenta normalmente con palcos, entresuelo y anfiteatro, heredados de la arquitectura teatral del barroco. Un tipo de espacio para eventos orientado a conferencias, conciertos y otros eventos que requieran de ponentes y audiencia.
Back to back (espalda con espalda):
Término referido a eventos realizados uno tras otro, casi a tiempo justo entre armado, prueba, show y desarme, traslado a nuevo venue y comienzo del nuevo proceso.
Back up:
Anglicismo empleado como sinónimo de copia de seguridad o material de reemplazo (SPARE).
Background:
Es literalmente el fondo del escenario. Hace alusión a las telas, decorados, cicloramas, etc., que se usan para cubrir la parte trasera del escenario y que el público ve.
Backline:
Son los instrumentos y materiales que utilizan los artistas sobre el escenario y del que artistas y músicos hacen uso. Lista de instrumentos musicales que usamos en un concierto. Podemos alquilarlo o puede aportarlo el propio artista.
Backliner:
Técnico de backline, responsable de los instrumentos musicales en ruta o del montaje de los mismos en el escenario, así como controlar el estado del material, su puesta a punto, afinación y realizar cambios necesarios de instrumentos entre canción y canción (asistente).
Backstage:
Llamamos así a la zona donde se sitúa la parte trasera del escenario. Es el espacio, generalmente, en la parte trasera del escenario y oculto al público, en el que los músicos se preparan para salir y donde se ponen a punto los equipos, instrumentos, etc. No necesariamente representa el espacio físico, ya que también es usado para referirse al espacio imaginario de todo lo relacionado con el espectáculo y que el público no ve. En español podemos decir “entre bastidores”, “entre cajas”, “tras el telón”. Aunque la RAE no lo menciona, también se puede aludir al término con las composiciones tras vestidores o tras bastidores.
Baffle, altavoz (sonido):
Denominación genérica de los equipos reproductores. Es un transductor electroacústico utilizado para la reproducción de sonido. Uno o varios altavoces pueden formar una pantalla acústica.
Bambalinas:
Elementos horizontales que permiten aforar todos los objetos que se encuentran en el telar. Van de hombro a hombro y su medida será mayor a la del ancho de la embocadura. Son los dos primeros telones negros que caen uno a cada lado del escenario. Su cometido es, por lo tanto, acotar la escena.
Bambalinón de boca (maquinaria):
Elemento horizontal de tela o de madera que permite, junto con los arlequines, “ajustar” las medidas del cuadro de escena (embocadura).
Bastidor o trasto (maquinaria):
Superficie de madera o de tela sujetada a marcos de madera o de hierro que hacen las veces de “paredes” en el escenario.
Black out (luminotecnia):
En el guión de luces se indica como “apagón”. Significa ‘apagar por completo y simultáneamente todos los elementos de iluminación del escenario o del recinto en el que se encuentra’. Tradicionalmente, antes de que comience el concierto, hay un apagón en el que los músicos salen al escenario.
Boca de escena (maquinaria):
Es la parte del teatro (sobre todo el teatro a la italiana) que separa el escenario de la sala y delimita la altura y el ancho de la embocadura. Hoy día son regulables, se abren o cierran a voluntad.
Break even:
En los contratos de artistas, el break even es el umbral de entradas que hay que vender para cubrir los gastos del espectáculo o la producción. En español podemos decir que es un punto de equilibrio o el umbral de ventas para no tener pérdidas.
Breakdown sheet:
Es el desglose de tareas, recursos y presupuestos, entre otros.
Briefing:
Información que una empresa transmite a los responsables de marketing para llevar a cabo las acciones comerciales previstas. En Publicidad se utiliza para transmitir información clave para desarrollar una campaña. Documento escrito donde se recopilan los datos necesarios para la comprensión y desarrollo de lo que pide el cliente.
Cabina de iluminación (luminotecnia):
Lugar donde el operador maneja la consola de luces para atender el espectáculo, los ensayos, etc. Solían estar a un costado del escenario, hoy se prefiere instalarlas al fondo de la platea (última fila).
Cabina de sonido (sonido):
Lugar donde el operador maneja la consola de sonido. Es preferible instalarlas en el fondo de la platea (última fila). Es indistinto, de acuerdo a preferencia del operador del artista, si hay consola de PA y monitores, esta última va en el escenario, detrás de escena.
Cabina técnica o F.O.H.:
Recinto de operadores frente al escenario (Front Of House).
Cableado:
Instalación y conexión de los cables necesarios para una puesta técnica, con sus tomas correspondientes en las varas, puentes, etc.
Caché:
Cotización de un contrato para actuaciones en público.
Cadenas de seguridad, slingas:
Elemento de seguridad. Retienen el proyector en la vara o puente en caso de desprendimiento de la morsa [garra] que lo sostiene o de cualquier elemento sostenido con probabilidades de soltarse.
Cámara:
Conjunto formado por las patas, las bambalinas y el fondo, sea negro o de otro color. Se las suele utilizar en funciones de ballet, recitales, actos, etc. La tela de las patas, bambalinas y fondo puede estar plisada o montada en un bastidor, sin pliegues.
Camarín, camerino:
Cuarto donde los actores descansan, se cambian de vestuario, se maquillan, etc. Cuando se necesita realizar cambios rápidos, los camarines se instalan en los hombros del escenario.
Cambios escenográficos (maquinaria):
Reemplazo de escenografías. Hay diversas maneras de realizar cambios escenográficos durante la función: desde la parrilla o desde el piso, por medio de carros, bastidores plegados, a la vista del público, en un apagón o con una luz especial, denominada “luz de cambio”. A veces, los realizan los actores.
Camerino de escena:
Están en el mismo escenario para acoger los cambios de vestuario rápidos.
Candilejas (luminotecnia):
Antiguo sistema de iluminación instalado delante y en el borde del escenario-proscenio. Originalmente la escena era iluminada con velas o “candelas”, de ahí su nombre. Hoy casi no se utilizan, salvo para algún efecto especial: debido a su ubicación dan una luz muy marcada de abajo hacia arriba, dibujando un rostro muy fantasmal. En la actualidad se reemplaza por iluminación de frente – bajo.
Capilla (maquinaria)
En los grandes teatros, espacio disponible detrás o a un costado del escenario, para preparar las escenografías, construir o armar para las próximas escenas, guardar carros, escenografías, etc.
Carretes y poleas (maquinaria):
Mecanismos de transmisión instalados en la parrilla y puente de maniobra que facilitan el ascenso y descenso de los trastos.
Carros (maquinaria y/o utilería):
Accionados manual y/o electrónicamente, se los utiliza para transportar escenografías y/o utilerías en el escenario.
Carros o carritos de americana (maquinaria):
Son utilizados para enganchar y transportar un telón de un lado a otro del escenario.
Carta de color (luminotecnia):
Documento que contiene la gama de colores concretos y aprobados que serán aplicados a los personajes y elementos de la animación.
Catering:
Servicio de suministro y bebidas para un evento y/o hospitalidad para artistas, personal de producción, etc.
CCTV:
Siglas referentes al sistema de circuito cerrado de televisión.
Check-list:
Lista para hacer comprobaciones sistemáticas de actividades o recursos con el objetivo de que no se olvide nada.
Cláusula:
Acuerdo establecido en el contrato mediante el cual se modifica, aclara o deja sin efecto parte del contenido de las condiciones generales del contrato.
Clavijeros (maquinaria):
Viga de madera con clavijas cada 20 cm. instalada en los puentes de maniobra y sostenida por patas de metal, a un metro del piso del puente. Con las clavijas se amarran las sogas que sostienen los trastos y las varas de luces (cuando no son mecánicas).
Climber:
Escalador. Persona encargada de suministrar el material de hierro al personal de montaje de escenario. Es un técnico que forma parte del personal de trabajo en altura. Su función es suministrar el material metálico al personal de montaje del escenario. Es, literalmente, escalador o trepador.
Concha acústica:
Grandes cortinas de metal que se despliegan a los lados del escenario cuando se trata de un concierto. Ayuda a que el sonido se dirija a los espectadores. En definitiva, mejora la acústica de la sala.
Conferencia:
Reunión donde asisten varias personas que exponen sobre un determinado asunto.
Congreso:
Reunión o conferencia, generalmente periódica, donde los miembros de un organismo se reúnen para debatir cuestiones de diversa índole. Generalmente son asociativos, divulgativos o de investigación.
Consolas:
Control de comando técnico. Herramienta de operadores. Digitales y análogas.
Containers (contenedores):
Embalajes metálicos de tipo y dimensiones normalizadas internacionalmente, donde se cargan y transportan materiales como escenografías, utilerías, vestuarios, etc.
Contraluz (iluminación):
Luz que refuerza la imagen tridimensional de actores u objetos, al iluminarlos por detrás. Puede abarcar todo el escenario o bien un punto determinado.
Contrapendiente:
Contrarrampa que nivela la inclinación de un escenario o de un piso.
Contrapesos (maquinaria):
Utilizados para contrabalancear una carga (trastos o varas de luces pesados), se desplazan por guías – carriles especialmente instalados en las paredes del escenario-, y además tienen una jaula de protección.
Contrarider:
Contrapropuesta de equipo ofrecida por la empresa de producción cuando no dispone del equipo exacto especificado por rider. Cantidades, marcas y modelos opcionales.
Contrato:
Acuerdo de voluntades, normalmente escrito, manifestado en común entre dos o más personas (partes del contrato), que se obligan en virtud del mismo, regulando sus relaciones referentes a una determinada finalidad u objeto.
Conversión:
Cambio de un formato y/o códec a otro formato y/o códec diferente. Copia: Reproducción de un máster o película original.
Corbata o proscenio:
Zona del espacio escénico más cercana al público. Está por delante del telón de boca y en muchos casos parte de ella el techo del foso de músicos.
Cover-set:
Se trata de una localización a cubierto que está preparada por si la localización principal que se tiene previsto utilizar en el plan de trabajo de ese día queda inutilizada por motivos climatológicos o de otra índole. De esta forma no se para la producción.
Coverfield:
Sistemas de placas unidas utilizado para cubrir y cuidar en suelo del venue.
Cuadro:
Cada una de las subdivisiones de un acto, normalmente marcado con un cambio de decorado o de luces.
Cue:
Palabra anglosajona utilizada en el medio teatral para denominar uno por uno los momentos donde se deben aplicar cuestiones técnicas, en relación al guión.
Cuerdas:
Sogas utilizadas por la maquinaria para fijar, colgar de parrillas y maniobrar desde los puentes, los trastos, bastidores, bambalinas, etc. El teatro las ha heredado de las técnicas marineras para izar o arriar los velámenes.
Dead line:
Fecha de entrega. Con especificidad puede referirse a un horario determinado.
Decorado:
Conjunto de elementos escénicos y escenográficos que conforman la decoración de un espectáculo. Espacio en el cual se desarrolla una acción dramática sobre el escenario. Pueden construirse en el escenario y/o talleres, luego se los monta sobre el escenario. Son diseñados por el escenógrafo, al que antiguamente se denomina “decorador”.
Delay:
Literalmente, retraso. Normalmente se refiere al efecto que se aplica a la voz o a algún instrumento y que consiste en tiplicar una señal de audio y retrasarla, consiguiendo un efecto similar al eco. En español podemos referirnos a este efecto también como retardo o desfase.
Desembarco:
Espacio o lugar de salida de los actores o los técnicos en una escenografía, fuera de la vista del público. Lugar de descarga de materiales.
Desgloses:
Listado de todos los elementos requeridos para llevar a cabo la representación de un espectáculo, ya sea a nivel técnico o artístico.
Diagrama de información:
Esquema utilizado en la arquitectura de información para representar la organización del contenido (blueprints) mediante el uso de cajas de textos, flechas y conectores y, en una fase posterior, incluir el funcionamiento interactivo y presentación esquemática de la aplicación (wireframes).
Diagrama de producción:
Son diagramas de actividades, cuya función es facilitar la labor del control de actividades y recursos para poder llegar a conseguir resultados en los plazos temporales previstos y con el esfuerzo humano, técnico y económico proyectado.
Digital:
Representación de información mediante valores numéricos.
Dimmer:
Dispositivo electrónico que permite controlar la potencia de alimentación de una carga resistiva alimentada con corriente alterna. En español, dimmer es regulador o atenuador.
Dinámica:
Relación entre los niveles máximo y mínimo de una señal.
Direccionar (iluminación):
Acción de dirigir las luminarias a las posiciones requeridas por el iluminador.
Director artístico:
Es la persona que crea el espectáculo o evento en vivo. El creador de la idea.
Director de fotografía:
Trabaja estrechamente junto al director e interpreta en términos de iluminación las necesidades del director en cuanto al ambiente y la atmósfera de cada toma. Lleva a cabo decisiones respecto a la iluminación, ópticas, encuadre, composición y texturas, para colaborar en la creación de la imagen de la obra.
Director de producción:
Es el organizador de la producción técnica. Diseña un plan de producción para hacer el proyecto de espectáculo o evento. Su trabajo más importante es toda la preproducción.
Disco giratorio (maquinaria):
Es una parte del piso del escenario que gira sobre su propio eje a diversas velocidades, según los requerimientos. Se utiliza para cambios rápidos de escenografía, efectos de marcha, juegos actorales, etc.
Diseñador de iluminación (luminotecnia):
Encargado del diseño de luces de un espectáculo, trabaja conjuntamente con el director de escena, el escenógrafo y el vestuarista. Presencia ensayos y confecciona los planos para la ubicación de las luminarias; conduce la dirección de las luces, planifica junto con el director de escena los movimientos e intensidades.
Diseño de sonido (sonido):
Crea la banda sonora de un espectáculo, los ambientes sonoros, la música o los efectos especiales y los ajusta, con el director del espectáculo. Acción de diseñar y sugerir el sistema acorde para un espacio determinado.
Dispositivo escénico (escenografía):
Espacio escénico imaginado por el escenógrafo.
Distribución:
Disposición y reparto del producto audiovisual final, materiales, personal, etc.
DMC (Destination Management Company):
Empresa que proporciona servicios locales en un destino específico satisfaciendo las necesidades de todo tipo de eventos y sus participantes. Por ejemplo: traslados y tours locales, subcontratación de catering, reserva de espacios, permisos entre otros.
DMX:
Son las siglas (Digital MultipleX) y corresponde a un protocolo electrónico utilizado en luminotecnia para gestión y control de iluminación que permite la comunicación digital entre los equipos de control y las propias fuentes de luz.
Documentación de producción:
Constituyen el soporte material fundamental en la organización y gestión de espectáculos y eventos, en forma de textos, libretos, partituras, dossiers del espectáculo (sinopsis, ficha técnica del espectáculo, ficha artística del espectáculo, fotos, vídeos promocionales, planos de luces, planos de escenografía, etc.), cartelería, dossier de prensa, programas de mano, sistema de comunicación, entre otros.
Dossier de prensa:
Es un documento básico de la campaña de relaciones públicas que contiene información que refuerza y complementa a una nota de prensa, que a diferencia de ésta tiene una importancia documental más que noticiosa, pero que también puede y debe tener valor periodístico en sí mismo.
Dossier de promoción:
Es un documento que se utiliza para vender un espectáculo a los posibles programadores o inversores. Éste ha de contener toda la información artística del programa de mano, pero sobre todo ha de puntualizar en las necesidades técnicas del montaje y planos, imágenes, caché y contacto.
Dossier del espectáculo:
Es un documento que incluye toda la documentación generada por un espectáculo (sinopsis, ficha técnica del espectáculo, ficha artística del espectáculo, fotos, vídeos promocionales, planos de luces, planos de escenografía, etc.). Esta información se incluye en el dossier de prensa que se proporciona a los medios de comunicación.
E/S:
Acrónimo de entrada y salida.
Efectos especiales (FX):
Pueden ser mecánicos, sonoros, físicos, químicos, cinéticos. Pueden ser, por ejemplo, efectos de lluvia, niebla, terremotos, fuego, cristales trucados, nieve, sangre falsa, etc.
Efectos:
Conjunto de técnicas utilizadas en el ámbito audiovisual que están destinadas a crear una ilusión visual.
Embocadura:
Abertura del escenario que permite ver al público la escena, también denominada Boca o Arco de Proscenio.
Encuadre:
Es el área que será vista cuando se emiten las imágenes a través de un monitor de televisión.
Ensayo a la italiana:
Ensayo en que solamente se pasa la letra, sin los movimientos ni los desplazamientos indicados. Se realizan para ejercitar la memoria del texto y sus réplicas.
Ensayo general:
Ensayos finales y pasada de toda la obra con todos elementos (luces, maquinaria, utilería, vestuario, maquillaje, sonido) terminados y montados. Cuando es necesario se realizan ensayos técnicos solamente (cambios de escena, cambios de iluminación).
Ensayo:
Proceso de trabajo donde todos los integrantes del espectáculo aprenden, investigan y deciden sus funciones para construir, en definitiva, el espectáculo. Representaciones previas al debut en público. En los ensayos se aprende y comprende el texto, la canción o la partitura, la obra de teatro, la ópera, ballet, etc., y se ajustan movimientos y acciones. Se realizan hasta lograr el espectáculo buscado.
Entreacto:
Tiempo en el que el espectáculo se para, ya sea para posibilitar algún cambio de escenografía o para que el espectador descanse.
Equipo de producción:
Grupo de personas que trabajan en conjunto para producir un evento como técnicos, ayudantes y cualquier otra persona adicional al staff base que esté involucrada en el evento.
Escena:
Parte del escenario donde tiene lugar la acción. También cada una de las partes en que se divide un acto, según las salidas y entradas de los personajes.
Escenario:
Lugar donde se desarrolla el espectáculo, espacio donde se monta la escenografía, y se actúa. Algunos escenarios cuentan con trampas o trabuquetes, para las apariciones y desapariciones “mágicas”. Los hay de diversos tipos:
▪ A la italiana. Frontal a la platea, equipado con hombros, parrilla, etc.
▪ Isabelino. Tres frentes, sin telón.
▪ Bifrontal. Entre dos plateas en forma de gradas.
▪ Giratorio. Con uno o dos discos en el centro.
▪ Deslizante. Se desliza hacia los hombros por medio de motores, permitiendo cambios rápidos de escenas, escenografías, etc.
Escenografía:
Labor de creación y diseño del decorado para una puesta en escena. Son todos los elementos visuales que conforman una escenificación, sean corpóreos (decorado, accesorios), la iluminación o la caracterización de los personajes (vestuario, maquillaje, peluquería); ya sea la escenificación destinada a representación en vivo (teatro, danza), películas cinematográfica, audiovisual, expositiva o destinada a otros acontecimientos. Espacio en el cual se desarrollan las acciones en escena. Puede ser una sola para todo el espectáculo (“escenografía única”), o cambiar para los diversos actos.
Escenógrafo:
Diseñador del espacio escénico, desde un punto de vista artístico y esceno-técnico, con una relación directa con el director de la obra. Técnico que pinta las escenografías.
Event Planner:
Persona que se encarga de planificar todo el evento.
Evento:
El concepto proviene del latín “eventus” y tiene varios significados según el entorno en el que se utilice. Según el diccionario Fundéu BBVA para hispanohablantes, un evento es un suceso importante y programado. Los eventos son aquellos fenómenos que surgen de ocasiones no rutinarias y que tienen objetivos de ocio, culturales, personales u organizativos establecidos de forma separada a la actividad normal diaria, cuya finalidad es ilustrar, celebrar, entretener o generar experiencias en un grupo de personas.
Fader:
Potenciómetro deslizante a través del cual variamos la intensidad de la fuente lumínica, de audio, etc.
Fee:
Se traduce como cuota, tarifa u honorarios; es, en definitiva, el caché, es decir, el precio mínimo y fijo de un artista o espectáculo.
Feedback:
En los espectáculos en directo y siempre que hay equipo de microfonía y amplificación, puede producirse retroalimentación o re-amplificación, lo que popularmente se conoce como acople. En física y acústica recibe el nombre de efecto Larsen.
Ferma (maquinaria):
Elemento de la escenografía que, colocado en el piso del escenario, oculta luminarias, gradines, etc.
Fibra Óptica:
Elemento de transmisión óptica de señal.
Ficha Técnica de Iluminación:
Documento que detalla todo el material empleado: focos, números de mangueras, multipar, torres de calle, varas electrificadas, mesa de luces, número de canales, de dimmer, accesorios, potencia utilizada.
Ficha técnica:
Listado de los componentes del equipo técnico (decorador, iluminador, técnico de sonido, etc.) que intervienen en la realización de un espectáculo y/o evento.
Flujograma:
El diagrama de flujo o flujograma o diagrama de actividades es la representación gráfica de un algoritmo o proceso. Se utiliza en disciplinas como programación, economía, procesos industriales y psicología cognitiva.
Forillo o fondo:
Bastidores o telón pequeño que se pone detrás de las aberturas (puertas, ventanas, arcos) para que el público no vea lo que no corresponde.
Foro:
Parte del escenario más lejana al público y se delimita por el espacio que queda del último telón o fondo de decorado a la pared del torreón contraria a la embocadura. Este espacio permite al equipo artístico y técnico pasar de un hombro a otro sin ser vistos por el público. Reunión para la discusión de temas comunes y de interés público.
Foso:
Mientras que en los conciertos de música la orquesta está encima del escenario, en las obras de teatro o musicales con orquesta en directo, los músicos se sitúan en el foso. Suele estar algo más bajo que el suelo donde se colocan los espectadores. Es la forma para que el director musical pueda controlar a la vez a los integrantes de la orquesta y a los intérpretes que estén sobre el escenario.
Galerías:
También llamadas estradas, son balcones-puentes perimetrales al escenario, normalmente por todas las paredes menos la de embocadura, que permiten el manejo de la maquinaria y sistemas de elevación.
Gestión:
Es asumir y llevar a cabo las responsabilidades sobre un proceso (es decir, sobre un conjunto de actividades), esto puede ser empresarial o personal. Incluye la preocupación por la disposición de los recursos y estructuras necesarias para que tenga lugar, y la coordinación de sus actividades, sus correspondientes interacciones, y sus semejantes. El término gestión es utilizado para referirse al conjunto de acciones, o diligencias que permiten la realización de cualquier actividad o deseo. Dicho de otra manera, una gestión se refiere a todos aquellos trámites que se realizan con la finalidad de resolver una situación o materializar un proyecto. En el entorno empresarial o comercial, la gestión es asociada con la administración de un negocio.
Gestor Cultural:
Es el profesional de la gestión cultural o gestión de la cultura. El gestor cultural es un mediador entre la creación, la participación y el consumo cultural. Como profesional, debe poder desarrollar un trabajo artístico y cultural, y articular su inserción en una estrategia social, territorial y de mercado.
Guión artístico:
Describe la forma en que tiene que desarrollarse el espectáculo. Consta habitualmente del texto o partitura, de la descripción de las acciones y todos los detalles referentes a los personajes, la escenografía, la luz y el sonido.
Guión de regiduría:
Es el libro donde aparecen las acotaciones sobre el guión artístico. En él se ha de recoger todos los elementos requeridos para llevar a cabo las labores del regidor, como los pies, efectos, cambio, entradas y salidas del escenario, tiempo para efectuar las acciones, notas acerca de los elementos que deben estar prevenidos, entre otros.
Guión literario:
Es un documento de producción, en el que se expone el contenido de una obra cinematográfica con los detalles necesarios para su realización. Contiene división por escenas, acciones y diálogos entre personajes, acontecimientos, descripciones del entorno y acotaciones breves para los actores sobre la emoción con que se interpretará si la acción sucede en interiores, exteriores, de día o de noche. También se separa claramente el diálogo de los personajes del resto de la acción.
Guión multimedia:
Documento que estructura todas las pantallas de una aplicación multimedia combinando sonido, imagen, video y texto. Su formato se basa en imágenes y descripción de acciones de los elementos pasivos y activos, sensibles a la interacción del usuario y su comportamiento.
Guión técnico:
Describe el proceso que se ha de seguir para la ejecución de todas las acciones y tareas que hay que hacer antes y durante el desarrollo del espectáculo. Cada departamento hace su guión y el regidor hace el general con la información de todos los departamentos. Se trata de un documento de producción que contiene la información necesaria para ejecutar cada uno de los planos que la obra audiovisual requiere.
Handy:
Es un radio receptor – transmisor de mano.
Handyman:
Persona responsable de la entrega y recepción de handys, llevar el control, stock, carga de baterías de repuesto, entre otras tareas.
HD:
Siglas que hacen referencia a la resolución de imagen de alta definición (High Definition).
Headset:
Normalmente, es el término utilizado para referirse a los micrófonos de diadema, que se sujetan en las orejas y en la parte posterior de la cabeza.
Hoja de dirección:
Documento en el que se recoge la información referida a la dirección de los aparatos incluidos en el montaje. La información mínima que aparece es: número de canal, tipo de foco, potencia, color, notas sobre enfoque. Si existen focos de calle se anota la altura a la que se sitúan respecto al suelo.
Hoja de efectos:
Hoja en la que se copia las memorias de los efectos grabados en la mesa de luces, con sus intensidades, sus tiempos, los pies donde entran los efectos.
Hoja de movimientos:
Documentación en la que aparece un escenario donde se dibujan los movimientos y posiciones tanto de actores, bailarines, escenografía, entre otros. Al lado del plano, en un espacio, se anotan las aclaraciones pertinentes sobre lo que sucede en la escena. Es útil para crear las zonas de luces a destacar y los ambientes generales.
Hoja de Patch:
Hoja donde se reflejan los circuitos donde van conectados todos los proyectores.
Hoja de pedido:
Documento que describe el tipo de gasto a realizar con el presupuesto enviado por el proveedor.
Hoja de tiempos:
Documento de planificación en el que se especifica la duración exacta en fotogramas de cada acción (animación o movimiento de cámara) dentro de una escena animada y de cada módulo de información dentro de la pantalla.
Hombros:
Corresponden al espacio a derecha e izquierda del arco de embocadura. También reciben el nombre de costados.
Hospitalidad:
Servicios de acogida, bienvenida, información y familiarización que se ofrecen a los visitantes que participan en una reunión. Estos servicios son generalmente proporcionados por una DMC. Requerimientos en rider artístico (Hospitality).
Iluminación de emergencia:
Iluminación que debe entrar en funcionamiento automático y permitir, en caso de fallo del alumbrado general, la evacuación segura y fácil del público al exterior.
Indoor:
Interior.
Input list:
Lista de entrada. Listado de canales, se usa en rider para asignar una función y necesidad de audio.
Intercom:
Dispositivo electrónico de comunicación dúplex interno, compuesto por una estación central que alimenta a otra unidad portable y está compuesto por un auricular/micrófono estableciendo una conversación.
Interfaz:
Conexión e interacción entre hardware, software y el usuario.
Inventario
Listado con todo el material o piezas necesarias para los distintos departamentos, como el inventario de mobiliario, vestuario, utilería, material fungible, escenografía, iluminación, sonido, etc.
Jornada:
Encuentro donde los asistentes participan activamente con los profesionales invitados. Jornada laboral, turno de trabajo.
Keynote Speaker:
Persona designada a dar el discurso inicial de una presentación o serie de conferencias.
Keynote:
Discurso inicial de una presentación o serie de conferencias que apunta al tema general del que se hablará y que es diseñado para motivar a la audiencia.
Kit de conferencias:
Es el nombre dado a la bolsa, carpeta, boli en que se guardan los documentos pertinentes a la conferencia o evento y que son entregados a los asistentes (generalmente en el momento del registro).
Lay out:
Diseño. En eventos hace referencia al esquema que será utilizado y cómo están distribuidos los elementos y formas dentro de un diseño. Es un vocablo del idioma inglés, y no existe o no forma parte del texto del diccionario de la RAE, sin embargo se traduce como "disposición, plan o diseño".
Lectura:
Reunión que se hace antes del primer ensayo para hacer la lectura del texto o la exposición del guión artístico. En él se encuentran normalmente los artistas, producción, dirección técnica y regiduría, aunque es el director quien decide quién ha de asistir.
Libreto:
Libro donde encontramos el texto, el argumento, los personajes y las acotaciones del autor de una obra teatral. En los espectáculos musicales es el texto sin música.
Libro de dirección:
Libro donde está el texto, la partitura y un guión donde el director o su ayudante realizan todas las acotaciones artísticas de la escenificación del espectáculo. En él se detallan los personajes, interpretaciones, acciones, movimiento de los artistas, cambios de escenografía y luz, entre otros datos.
Libro de regiduría:
Libro donde encontramos el texto, el argumento, los personajes de una obra teatral y las acotaciones, señalizaciones y marcas del regidor o regidora.
Line array:
Es un sistema de altavoces (normalmente de medios y agudos) que forman una línea curvada o matriz y que suelen estar colgados en la boca del escenario o en sus laterales. Su función es crear un frente de sonido más uniforme y en el que se pierde menos energía. Es un término difícil de adaptar al español tal vez matriz/sistema de altavoces.
Localización (VENUE):
Es el espacio físico donde se realiza el evento, grabación, ensayo, etc.
Manager:
Entendido como representante de un artista o una entidad artística, el DRAE recoge la adaptación mánager.
Maquinaria:
Es el término utilizado cuando varias máquinas ejercen un mismo trabajo. En este caso es el conjunto de estructuras y sistemas que sirven para facilitar el montaje de todos los elementos requeridos para el espectáculo. También se le conoce en teatro como tramoya.
Master:
En este ámbito, master hace referencia al canal maestro de audio de una mesa de sonido o de luces, es decir, al canal que está situado habitualmente en el extremo derecho, es de color rojo y afecta a todos los demás controles. Puede tener dos significados más. Por una parte, puede hacer referencia al master tape o gold master: la copia maestra o cinta matriz a partir de la cual se hacen las demás. Además, en los sistemas electrónicos de sincronización se habla de master y slave, es decir, maestro y esclavo.
Merchandising:
Objetos y/o productos promocionales del artista o evento. CD, USB, camisetas, etc. que se venden principalmente en los conciertos.
Nómina:
La lista del personal, sus altas laborales, seguro, sueldo, el día de pago, entre otros datos. Son los recibos de pago de los salarios.
On demand:
Anglicismo empleado para denominar la oferta de servicios bajo demanda, lo que permite ofrecer al usuario un acceso personalizado a los contenidos multimedia en el momento deseado.
Operador:
Profesional que maneja aparatos técnicos (consolas y controles). Puede ser manual o automatizada (previa programación). Ver pre focus.
Orden de trabajo:
Documento elaborado por el equipo de producción, en el que se recogen todos los movimientos, llegadas de los diferentes equipos, lugares y citas, atrezzo, material y transportes necesarios. Esta orden de trabajo diaria, aunque prevista en el momento de la realización del plan de trabajo, se elabora y actualiza cada día, al término de la grabación.
Organigrama:
Esquema de la organización de una entidad o de una actividad. Permite analizar la estructura de la organización representada y cumple con un rol informativo, al ofrecer datos sobre las características generales de la organización. Suele incluir los nombres de las personas que dirigen cada departamento para explicitar las relaciones jerárquicas y competencias vigentes.
Outdoor:
Exterior.
P.A.
Son las siglas de public address (megafonía), el sistema principal de altavoces dirigidos al público del recinto en el que se celebra el espectáculo. En español, se lee: péa. Conformado por out field, front field, in field, back field, center field, main field - down field, que forman parte de la PA (campo exterior, campo frontal, campo trasero, principal e inferior, respectivamente).
Pañol:
Utilizado en náutica como los compartimentos o divisiones que se hacen a popa y a proa para resguardo de los pertrechos y provisiones. En evento, es el depósito de material de producción. Pañolero es la persona encargada del pañol.
Patas:
Elementos verticales, en este caso tela negra, que nos permiten aforar las visuales de los hombros. Deben alcanzar algo más que la altura de la embocadura y su ancho depende de las dimensiones del teatro.
Patch, patchbay:
Es una unidad que permite interconectar múltiples dispositivos mediante conectores. Suele tener dos filas en la parte frontal, una de entradas y otra de salidas, que se unen usando latiguillos, o patchcables. Podría traducirse como matriz de conexiones.
Patch:
Proceso manual o electrónico a través del cual podemos asignar a un canal de dimmer un canal de mesa.
Patrocinador o sponsor:
Empresa o persona que apoya o financia el evento.
PCO O Professional Congress Organizer:
Profesional que se especializa en la organización de congresos.
Percentage deal:
Es una modalidad de contratación en la que se llega a un acuerdo de porcentajes. Las partes se ponen de acuerdo para dividirse los ingresos de taquilla. Suele ser la forma más habitual, junto a la contratación por caché.
Periféricos:
Equipos externos al principal, pero que son imprescindibles para el resultado operativo y general.
Personal de carga-descarga-acarreo-asistencia-auxiliar (stage hand):
Es el personal de apoyo para realizar las tareas de la carga y descarga del material preciso para la producción.
Personal de servicio
Limpieza, seguridad, protección civil, médicos, etc.
Personal técnico:
Está compuesto por las personas que se desempeñan en el área de iluminación, sonido, cámaras, operadores, regidores, maquillaje, peluquería, entre otros.
Pértiga:
Soporte alargado, normalmente cilíndrico, en el cual se coloca un micrófono en su extremo para captar el sonido de los personajes en grabaciones y rodajes, que lo sitúan fuera del alcance de las cámaras.
Plan de comunicación:
Estrategias de comunicación que permiten a través de los medios y soportes adecuados cubrir las necesidades de comunicación que presentan los individuos y grupos que componen una organización.
Plan de emergencia y evacuación:
Planificación y organización humana para la utilización óptima de los medios técnicos previstos, con la finalidad de reducir al mínimo las posibles consecuencias humanas o económicas que pudieran derivarse de la situación de emergencia.
Plan de prevención de riesgos laborales:
Conjunto de acciones organizadas que tienen como objetivo la eliminación o reducción de los riesgos a la salud del trabajador, a la población circundante o al medio ambiente, como consecuencia de accidentes derivados del trabajo.
Plan de producción
Un planning que permite coordinar, semana a semana, los trabajos de los Departamentos que intervienen en la producción de un espectáculo en vivo o evento.
Planificación
Una producción cultural consta de un conjunto de actividades que han de ser realizadas en un periodo de tiempo limitado, utilizando unos recursos determinados, y generalmente, escasos. Para que se cumplan los objetivos buscados es requerido realizar esas actividades bajo una correcta administración. En esta fase se definen los objetivos, los recursos humanos requeridos y el tiempo que necesitamos para realizar cada tarea.
Plano de luces/iluminación (PLOT):
Herramienta fundamental para iniciar las tareas de montaje. En el plano aparecen los proyectores y puntos de luz que se van a emplear en el espectáculo. Recoge las varas de luces utilizadas, las torres de calles, los soportes de suelo o aquellos que vayan dentro del decorado y, en general, todas las estructuras necesarias para emplazar proyectores. También se reflejan las alturas respecto al suelo del escenario y la distancia desde el proscenio de las mismas. Se añade una leyenda para interpretar la simbología utilizada: tipos de proyectores, cantidad. Cada foco lleva una información como el número de canal de mesa, el número del color del filtro, el número del circuito usado. Se especifica si el aparato lleva algún tipo de accesorios (viseras, gobos, filtros).
Plano del evento:
Documento que muestra el espacio del salón de eventos designado para su desarrollo. También muestra en detalle los espacios, por ejemplo: el área de registro, las entradas y salidas, cerramientos, vallados, escenario, FOH, plataformas adicionales, backstage, gastronomía, estacionamiento, etc.
Plot:
Plano de escenario, adjunto o incluido al rider. Contiene Dimensiones, escalas, materiales y distribución de los mismos y del artista.
Potencia:
Es el trabajo o transferencia de energía realizada en la unidad de tiempo. Se mide en Watt (W) o kilovatio (kW).
Practicables:
Son los elementos de decorado tridimensionales que se construyen para alojar sobre ellos personas u objetos pudiendo soportar grandes pesos con una estructura liviana pero resistente.
Pre focus (iluminación):
Ajuste y correcciones de posiciones de acuerdo a la relación estructural, espacial, de equipamiento y de pre-progra
Presupuesto preventivo:
Previsión presupuestaria inicial que se hace durante la gestión de un espectáculo o evento. La cual se utiliza para el análisis y viabilidad del proyecto.
Presupuesto:
Es el cálculo, exposición, planificación y formulación anticipada de los gastos e ingresos de una actividad económica, por ejemplo la contratación temporal de un servicio.
Prevención:
Tiempo de preparación para la ejecución de una acción durante la representación.
PRL
Siglas de Prevención de Riesgos Laborales.
Producción privada
Con independencia de los repertorios escogidos o la dimensión económica de los proyectos, la producción privada sería aquella que se financia con fondos privados. Surge de ideas y proyectos en el ámbito de la empresa privada y que puede ser financiada o no con el apoyo y colaboración de entidades públicas que intervienen como productoras (a través de subvenciones).
Producción pública
Es aquella que se financia con fondos públicos.
Producción:
Acción de realizar, hacer, crear, organizar, poner en pie un espectáculo o un evento escénico. Es decir, el término producción, la acción de producir, se puede aplicar a cualquier sector de la vida o cualquier sector laboral, entre ellos nuestro sector: las artes escénicas. Es la sección económica de un teatro, una compañía o un montaje. Es el departamento encargado de financiar los proyectos y de controlar los ingresos. Dado los cuantiosos gastos que actualmente origina la actividad teatral, este departamento suele tener la última palabra a la hora de programar los espectáculos.
Productor de campo:
Término usado en cine, en lo cual es el responsable de la organización del recurso humano y técnico necesario para el rodaje de escenas en exteriores y locaciones. En eventos es el productor que trabaja del mismo modo bajo la tutela del productor técnico y/o general.
Productor ejecutivo o coordinador general:
Un profesional invisible a los ojos del público, pero que está presente en el engranaje de cada una de las piezas que integran el espectáculo escénico. Su trabajo requiere planificación, organización, diseño y gestión, y es en todo momento puente entre las distintas piezas que intervienen en el proceso de creación. Su labor principal es la de supervisar el trabajo de los demás departamentos, con los que tiene que tener un buen sistema de comunicación. Responsable de los factores financieros y administrativos.
Productor técnico:
Es la persona dentro del equipo de producción responsable de la coordinación y puesta en escena de todos los elementos y recursos esceno-técnicos.
Productor:
Persona encargada de la producción en un teatro, una compañía o un montaje. Su cometido es económico, a diferencia del director, que se encarga de la parte artística.
Programación:
Agenda de actividades del evento. Programación técnica, es la realizada por los operadores de consola (CUE).
Promoter´s representative, promoter´s rep:
En las giras internacionales, es la persona de contacto de la compañía encargada de la producción del espectáculo en el país de destino. Además, en ocasiones, el promotor no está presente en el espectáculo (a veces el promotor es una empresa). Así que el representante del promotor es el enlace entre las dos partes, el responsable de comprobar que se cumplen todas las medidas legales y el encargado de las transacciones económicas que se llevan a cabo según el contrato establecido.
Proscenio:
Parte del escenario que está más cerca del público.
Protocolo:
En eventos de carácter público, a menudo necesitamos de personal especializado para el tratamiento de autoridades o de personalidades destacadas que nos pueden favorecer la comunicación o marketing del evento.
Proyecto:
Colección de los materiales destinados a la presentación de una producción de animación (guión, diseños, presupuesto, bocetos, aspectos legales, etc.), y que constituye el punto de partida de la misma.
Puesta en escena:
La totalidad de la iluminación, pantallas, proyecciones, emplazamientos, empleo de las cámaras y composición que produce la imagen dramática en la película, o actuación.
Rack:
Bastidor destinado a alojar equipamiento electrónico, informático y de comunicaciones. Las medidas para la anchura están normalizadas para que sea compatible con equipamiento de cualquier fabricante. Es un soporte diseñado para alojar y transportar equipamiento técnico de manera cómoda y segura. En español, coincide con el significado de bastidor.
Realizador/a:
Elabora y planifica el guión técnico o guión de trabajo, coordinación y ejecución de los ensayos, puesta en escena, rodajes o grabaciones, montaje o edición y sonorización de todo tipo de programas de televisión. Dirige las actividades de los equipos técnicos y artísticos, teniendo en cuenta las diferencias de cada género televisivo. Además, comprueba, asistido por su equipo, los desgloses de guión, concretando todas y cada una de las necesidades técnicas y artísticas. Fija los criterios de selección en las pruebas de actores (casting) siendo el responsable, en muchos casos, del reparto o elección de presentadores, artistas, etc., en colaboración con el director y productor ejecutivo.
REBT:
Siglas del Reglamento Electrotécnico de Baja Tensión.
Regidor:
Es el puesto que ocupa quien trata de coordinar a todas las personas que forman parte del proceso de creación y desarrollo de un espectáculo y organizar el trabajo en el escenario durante los ensayos y las representaciones.
Regir:
Coordinar a todas las personas que forman parte del proceso de creación y desarrollo de un espectáculo y organizar el trabajo en el escenario durante los ensayos y las representaciones.
Reparto:
Distribución de los papeles entre los artistas que participan en la obra. En el programa, lista de sus nombres junto a los nombres de los personajes que representan.
Resolución:
Cantidad de píxeles en línea por unidad de longitud, relacionada con el grado de nitidez que presenta una imagen. Por ejemplo, para televisión digital en Europa, la definición estándar se especifica en 720x576 píxeles, mientras que la alta definición ofrece 1920x1080 píxeles.
Rider:
Se refiere a un documento del que hay varios tipos. Todos ellos están destinados a especificar las necesidades del espectáculo, del equipo técnico, del recinto o de los músicos. Habitualmente, cuando nos referimos solo al rider, nos referimos al rider técnico (lo que el grupo necesita para actuar y no tiene, como suele ser marcas y modelos de altavoces, la microfonía, pies, cableado, monitores, la iluminación, pantallas de video, las dimensiones del escenario, tarimas, backline, etc.). También existe el rider de sala (todas las especificaciones técnicas del recinto que acoge el concierto) y el rider de hospitalidad (necesidades en cuanto a alojamiento, seguridad, camerinos, catering, traslados, etc.). Cuando el mánager del grupo envía el rider (técnico o de hospitalidad) al promotor del concierto y este no lo acepta, puede responder con un contrarider, una contraoferta que sirve como principio de negociación. Como ocurre con las siglas PA, rider es un término que ya está inmerso en el lenguaje habitual del sector de las artes escénicas, por lo que solo tendría que tenerse en cuenta que se escribe en cursiva. Como propuestas, podrían ser sinónimos pliego de necesidades y especificaciones técnicas. Por último, cabe destacar que los diferentes riders pueden llegar a ser una cláusula más del contrato artístico, así que podríamos hablar de cláusulas técnicas.
Rigger:
Técnicos especialistas en alturas y encargados de calcular las cargas para la sujeción de estructuras colgadas de elementos fijos para volar equipos, etc. Es el técnico que trabaja con cuerdas, cadenas, poleas, montacargas, etc., durante el montaje del escenario y la escenografía. También se conoce con este nombre a los técnicos e ingenieros encargados de calcular las cargas para la sujeción de las estructuras y los elementos volados (como las celosías y los sistemas de altavoces). En el ámbito de las artes escénicas puede usarse el término maquinista.
Rigging:
Sistema y materiales para la sujeción y colgado seguro de los materiales técnicos.
Roadies:
Es todo aquel miembro del equipo técnico que viaja con el artista o grupo musical en las giras. Este término incluye al mánager en gira, los encargados de producción, audio, video e iluminación, los técnicos de escenario, el personal de seguridad, etc. Como ocurre con el road manager, podríamos referirnos a los roadies como técnicos de gira.
Roadmanager:
Es el asistente del artista en los desplazamientos y giras. Coordina alojamientos, horarios, dietas, etc.
Runners:
Son los miembros del equipo técnico que operan y supervisan los distintos elementos durante la actuación. El equipo técnico incluye agentes que no están a pie de escenario, como sí lo están los runners. Sus funciones pasan por la asistencia en el escenario, el manejo de cañones de luz manuales, tareas relacionadas con las conexiones eléctricas, cambios de vestuario. Las propuestas en español para este término pasarían por mensajeros o su traducción literal corredores.
Sala de ensayo:
Espacio destinado a los ensayos, clases y calentamiento de los artistas.
Scaffold:
Andamio. Estructuras momentáneas para armado de plataformas, escenarios, pórticos, tarimas, etc.
Scaffolder:
Persona que realiza el montaje del escenario y estructuras periféricas.
Schedule:
Calendario. Es un organigrama con información, utilizado en eventos, con fechas, horarios, actividades y responsables, por ejemplo el montaje de un show.
Secretaría técnica:
Departamento de la organización de un evento que se encarga de diferentes funciones y de las tareas necesarias para que se pueda realizar un evento. Por ejemplo: coordinación de azafatas, contacto con invitados, reserva y gestión de las sedes, control de acreditaciones.
Secuencia:
Es el conjunto de elementos ordenados que se integran dentro de una línea argumental, estos elementos pueden ser planos o escenas. La secuencia supondría la narración completa de una de las acciones del relato audiovisual.
Seguridad Social de la Empresa:
Es la parte de los seguros sociales pagada directamente por las empresas.
Seguridad Social del Trabajador/a:
Es la parte de los seguros sociales descontada de la nómina del trabajador.
Seguridad Social Total:
Es la suma de la Seguridad Social de la Empresa y la Seguridad Social del Trabajador.
Seguro de responsabilidad civil:
Seguro que cubre los daños a terceros que se producen durante el espectáculo o evento. Daños que sufran las personas y enseres ajenos al espectáculo causados directa o indirectamente por las actividades que se desarrollan durante el mismo.
Servicio:
Acción y efecto de “servir”. En representaciones y espectáculos, se dice del acto de poner en funcionamiento los medios técnicos requeridos.
Settlement:
En grandes espectáculos, el contrato entre el promotor y el mánager o representante se resuelve durante el propio concierto (una vez que se tiene la recaudación en taquilla). En ese momento y por cualquier circunstancia no prevista, las dos partes pueden renegociar el contrato y llegar a un nuevo acuerdo de reparto.
Show:
Espectáculo.
Sincronización:
Alinear con precisión el sonido y la imagen para montaje, proyección y masterización.
Sincronizar:
Es hacer concordar la imagen de video y el audio de un proyecto de sonido, y en ocasiones también con el código de tiempos.
Sistema de audio:
Sistema técnico de escenarios y eventos.
Sistema de energía:
Sistema técnico de escenarios y eventos. Incluye: Generadores eléctricos, distribución eléctrica, tapacables entre otros.
Sistemas de estructuras:
Sistema técnico - estructural de escenarios y eventos. Incluye: Vallado, tarimas, cobertores de suelo entre otros.
Sitting:
Distribución de asientos. Plano o documento que muestra dónde deben sentarse las personas durante un evento.
Sold out:
Es perfectamente sustituible por la composición española entradas agotadas o (más habitual en teatro) localidades agotadas.
Soundcheck:
Literalmente, prueba de sonido, una especie de pase técnico con los músicos y cantantes que se efectúa horas antes del concierto y en el que se ajustan todos los elementos relacionados con el sonido (ecualización y niveles de voces y coros, ecualización de batería y percusión, mezcla y niveles de monitores en escenario).
Spare:
Material de repuesto o reemplazo.
Split point:
Antes de la firma del contrato, el promotor del concierto y el representante del grupo llegan a un acuerdo en cuanto al reparto de las ganancias de taquilla. El split point se refiere al porcentaje para cada uno de ellos: es el punto de división en el acuerdo.
Splitter:
Dispositivo electrónico, que permite dividir la señal de DMX, para poder enviarla a diferentes máquinas controladas por DMX, manteniendo sus valores para un correcto funcionamiento.
Sponsor:
En los espectáculos musicales es habitual que el patrocinador o auspiciador se incluya en el material gráfico (cartelería, lonas, etc.) utilizando el término sponsor que, aunque proviene del latín, es una voz inglesa innecesaria (así como su adaptación sponsor, como refleja el DPD).
Staff, crew, equipo:
Personal que forma parte de la organización del evento. Pueden ser de producción, del artista o proveedores. Refiriéndose al ‘conjunto de los trabajadores fijos de un organismo o empresa’, es un anglicismo innecesario, ya que existen palabras equivalentes en español como personal, plantilla o empleados.
Stage manager:
Es el responsable de la coordinación entre el personal de escenario. Es el equivalente a la voz española regidor o regidor de escena.
Stage plot:
Plano de escenario que normalmente va adjunto en el rider. En él se incluyen los sistemas técnicos, distribución eléctrica, tarimas y backline, y hasta escenografía, que son todos los detalles y dimensiones necesarios para el montaje.
Stagehand:
Del ingles tramoyista (ver tramoyista en teatro). Vocablo que se utiliza para los asistentes y auxiliares para el montaje, desmontaje de eventos. Sus tareas son de las más variadas, como ser: carga, descarga, acarreo entre otras funciones. Su asistencia es fundamental para lograr el objetivo parcial y final.
Stand:
Instalación dentro de un evento, para la exposición o venta de productos o servicios.
Storyboard:
Es un conjunto de ilustraciones mostradas en secuencia con el objetivo de servir de guía para entender una historia, previsualizar una animación o seguir la estructura de una película antes de realizarse o filmarse, es una serie de viñetas que ordenan la narración de los hechos de una película. Se utiliza como planificación previa a la filmación de escenas y secuencias; en él se determina el tipo de encuadre y el ángulo de visión que se va a utilizar. Sirve como guía al director; no obstante, él puede desglosar y segmentar su filmación sin seguir estrictamente el orden lógico de la trama y proporciona una disposición visual de acontecimientos tal como deben ser vistos por el objetivo de la cámara.
Streaming:
Término empleado en la distribución de audio o vídeo por Internet para denominar la descarga continua de los contenidos multimedia de forma simultánea a la visualización de los mismos.
Talkback:
Es un sistema de intercomunicación inalámbrico que permite que el equipo esté comunicado en todo momento. Suele usarse la abreviatura intercom.
Taquilla:
Conjunto de localidades que están a la venta.
Team Building:
Actividad o servicio que contratan las empresas para sus trabajadores.
Teatro:
El término teatro procede del griego theatrón, que puede traducirse como el espacio o el sitio para la contemplación. El teatro forma parte del grupo de las artes escénicas. Su desarrollo está vinculado con actores que representan una historia ante una audiencia. Este arte, por lo tanto, combina diversos elementos, como la gestualidad, el discurso, la música, los sonidos y la escenografía.
Telón de boca:
Según cómo se abra, tenemos varios tipos de telones. Si lo hace subiendo y bajando es un telón alemán o francés. En cambio, si abre para los lados se trata de telones griegos. El Kabuki es un sistema vertical ideado para la apertura de cortinas y telones, al accionarse el sistema, las cortinas caen de manera sorprendente, a pesar de que nació en el teatro japonés, con el tiempo el sistema de caída se ha ido perfeccionando y actualmente se usan estos dispositivos skydrop para ejecutar este movimiento vertical, cuando éstos se desactivan, la cortina cae en el escenario de manera espectacular.
Telón de foro:
Último telón que cubre toda la pared del foro, por lo que es mayor que la embocadura.
Telón de seguridad:
Es de acero o de otro material ignífugo. Su cometido es, en caso de incendio, separar el escenario de la sala.
Ticket manifest:
Es el comprobante de entradas vendidas que se genera una vez que ha comenzado el concierto y se ha cerrado la taquilla. Es necesario para resolver el contrato y tiene validez legal.
Ticket scaling:
El escalado de entradas o escalado de precios. Es un documento que sirve para conocer el número de localidades y de entradas a la venta y el precio de cada una de ellas. El precio de cada entrada depende de la situación en el recinto (gradas, patio de butacas, palcos) y, en ocasiones, del momento en el que es adquirida. El escalado es imprescindible para calcular las ganancias potenciales y valorar la viabilidad económica del espectáculo.
Ticketing:
Con la popularización de la venta de entradas telemática, se ha comenzado a usar este anglicismo. Así, hay agencias de ticketing, que no son más que empresas intermediarias encargadas de la gestión y venta de las entradas de un espectáculo.
Timing:
Cronograma en el que se indica con exactitud y detalles todo lo que sucederá durante todas las fases del evento y el orden en el que se realizará.
Tiro:
Cada una de las cuerdas que sujetan una vara u objeto que suspenda desde el peine.
Tour manager:
El jefe o director de gira es la persona que organiza y ayuda en la administración y programación de los espectáculos en una gira de una gran producción, en la que un mánager o asistente de gira no abarca a todas las funciones que un gran montaje requiere.
Tramoya:
Es el conjunto de máquinas e instrumentos con los que se efectúan, durante la representación teatral, los cambios de decorado y los efectos especiales.
Tramoyista:
Se llama tramoyista o “maquinista” al especialista que atiende las tareas y el manejo de tramoyas en el espacio escénico
Transfer:
Vehículo de traslado.
Transición:
Efecto visual que se usa para pasar de un plano a otro en discurso audiovisual.
Truss:
Estructura metálica que sirve de soporte a equipos de iluminación y sonido en un escenario. Es el nombre de la estructura metálica en forma de viga o columna, formada por triángulos o pirámides y generalmente de acero. Estas celosías, entramados o armazones sirven tanto de patas de la parte superior del escenario, como de varas para volar los elementos de luminotecnia, sonido y decorados.
Universal Serial Bus (bus universal en serie):
Abreviado comúnmente USB, es un puerto que sirve para conectar periféricos a un ordenador.
Utilería:
Son los elementos físicos que representan objetos de la vida real. Son utilizados por los personajes para interactuar durante una representación artística. Junto con el vestuario y la escenografía, la utilería forma parte de los recursos requeridos para la representación teatral.
Vara:
Cada una de las piezas que forman el peine desde donde se cuelgan los diferentes elementos de la tramoya. Constituida normalmente por tubo de acero de unos 50 mm de diámetro y una longitud igual al ancho de embocadura y unos dos metros o más por cada lado.
Venue:
Palabra inglesa cuya traducción es espacio, lugar, sitio, sede o punto de encuentro. llamamos venue a la locación donde se realiza un evento.
WAI:
Siglas que hacen referencia al anglicismo “Web Accessibility Initiative”. Grupo reconocido de personas y organizaciones que desarrollan estrategias, guías y recursos para hacer la web accesible a personas con discapacidad.
Walky-Talky:
Dispositivo electrónico compuesto por un transmisor-receptor portátil, para comunicarnos internamente.
Workshop:
Taller para profesionales de una misma actividad o profesión.