七月堂からの出版

「同人誌　Faith」掲載分より

これまでに以下の小説を共に読みました。

〈光の文字列〉大沢章夫　より抜粋

　財団では、いわゆる「現代詩」は扱いません。私も日本現代詩人会には属していません。1975年当時から、時代は現代詩全盛期であり、次第に衰退しつつも今日までその傾向は続いています。私たちが扱いたいのは（ざっくりと）より古典的・伝統的な、例えばT．S．エリオットが『伝統と個人の才能』で言及したような類の作品です。余り売れず、全く賞の対象にならなくても、後世まで大学の研究室で研究対象となるようなもの、一言で、現代詩「じゃない方」を意味します。長年常に接してこざるをえなかった現代詩とは、どうも個人的、いささか内面的に過ぎ、時に神経症的にすら見えたものだからです。それらは鋭すぎ、先鋭すぎて、だから病的すぎる。各詩人の感覚もバラバラすぎ、個性的すぎる。鍵のかかった個室のような、暗くて狭い心の中、その井戸の底、洞窟の奥ばかり覗いていると、脱出できない一方通行の袋小路へと逃げていく、自分だけの言葉や答を探しながら病んでいく……。

　今は流行らないかもしれないが、外に向け、世界に向けて、私なら世界解釈、人間解釈、神解釈の言葉を綴りたい。私の詩作のモットーは昔から、〈明るく、古く、高く！〉です。浪漫派のテーマを象徴派の手法と方法論で、書く。「ピアノの詩人ショパン」という時の、誰もがフツーに思い描く詩人像に合致した、美しい言葉の組み合わせをひたすら模索する者としての従来の、本来のそれは詩人のあり方！

※上記文中のT．S．エリオットとは、アメリカからイギリスに移住した1948年度ノーベル文学賞受賞詩人、また他の箇所（礼拝堂／カリタス小聖堂の説明）で言及されるW．B．イェイツとは、アイルランドの同じく1923年度ノーベル賞詩人です。