Bisherige Veranstaltungen

Veranstalter:
Dr. Heiko Laß, Ludwig-Maximilians-Universität München; Dr. Margret Scharrer, Universität Bern; Dr. Tobias C. Weißmann, Johannes Gutenberg-Universität Mainz (Rudolstädter Arbeitskreis für Residenzkultur) 

Veranstaltungsort:
Schloss Heidecksburg  in Rudolstadt
07407 Rudolstadt

Datum:
20.06.–22.06.2024
In Präsenz

Kontakt:

Für den Empfang (inkl. Imbiss) am 20.06. und das Abendessen (Selbstzahler) am 21.06. melden Sie sich bitte bis zum 01. Juni 2025 an bei: Lisa Baginski, lbaginsk@students.uni-mainz.de 

Schallkosmos Hof: Architektur, Funktion und Musik adliger Repräsentationsräume im Europa der Frühen Neuzeit 

Sound Space Court: Architecture, Function and Music  of Aristocratic Representation Rooms in Early Modern Europe 

Internationale und interdisziplinäre Tagung 

des Rudolstädter Arbeitskreises für Residenzkultur 

in Kooperation mit der Stiftung Thüringer Schlösser und Gärten 

20.–22.6.2025, Schloss Heidecksburg in Rudolstadt 

Konzeption und Organisation: 

Dr. Heiko Laß (Ludwig-Maximilians-Universität München) 

Dr. Margret Scharrer (Universität Bern) un 

Dr. Tobias C. Weißmann (Johannes Gutenberg-Universität Mainz) 

International and Interdisciplinary Conference 

Rudolstädter Arbeitskreises für Residenzkultur 

in Cooperation with Stiftung Thüringer Schlösser und Gärten 

20–22 June 2025, Schloss Heidecksburg in Rudolstadt 

Conception and Organisation:  

Heiko Laß (Ludwig Maximilian University of Munich) 

Margret Scharrer (University of Bern) 

Tobias C. Weißmann (Johannes Gutenberg University Mainz) 

Die akustische Dimension historischer Bauwerke ist in den letzten Jahren zunehmend in den  Fokus geistes- und kulturwissenschaftlicher Disziplinen gerückt. Zentral sind dabei vor allem  Sakralräume und klangspezifische Architekturen wie Theater, Konzertsäle oder antike  Senatsgebäude. Höfische Bauwerke wie Schlösser und Lusthäuser finden im Rahmen  aktueller Forschungen kaum Berücksichtigung. Die geplante Tagung nimmt dieses Desiderat  zum Anlass, um explizit nach dem „Schallkosmos Hof“ zu fragen.  

Zahlreiche frühneuzeitliche Schlossanlagen integrierten spezifische „Schallräume“,  die im Hinblick auf bestimmte klangästhetische Vorstellungen und musikalische  Darbietungsformen konzipiert und konstruiert waren. Zu den bekanntesten Beispielen zählen das fürstliche Lusthaus auf dem Wall in Darmstadt, das Schallhaus der Heidecksburg in  Rudolstadt und die einstige „Himmelsburg“ im Weimarer Stadtschloss, in der Johann  Sebastian Bach zu Beginn des 18. Jahrhunderts als Organist wirkte. Neben diesen speziellen  Schallräumen verfügten Schlösser mit ihren Thron- und Audienzsälen, Musikzimmern und  Hauptsälen sowie den Toreinfahrten, Höfen und Gartenanlagen über eine Vielzahl von  Räumen, die entsprechend ihrer zeremoniellen und musikalischen Nutzung auf konkrete akustische Bedarfe antworteten. Abgesehen von spezifischen Schallkonstruktionen wie  Kuppeln und Balkonen konnten Räume und Säle weitere architektonische und (permanente  wie auch ephemere) technische Konstruktionen aufweisen, die den Klang von Musik und  gesprochenem Wort beeinflussen oder manipulieren sollten – etwa Raumwölbungen,  Wandbespannungen oder eingetiefte Fußböden. In Anbetracht der herausragenden Stellung,  die Musik in höfischem Zeremoniell und Zeitvertreib, der Erziehung und Bildung einnahm,  dürften Bauherr*innen und Architekten den akustischen Raumverhältnissen eine weitaus  größere Beachtung geschenkt haben, als bislang bekannt.

Die geplante Tagung nimmt das frühneuzeitliche Gesamtensemble von Schloss,  Kapelle und Garten als Schallraum hinsichtlich ihrer akustischen und klanglichen Dimension in den Blick. Die leitenden Fragestellungen lauten: Welche Funktionen erfüllen spezielle  Schallhäuser, welche Ideen und Konzepte stehen hinter diesen besonderen Architekturen? Inwiefern äußerten sich Zeitgenossen wie Athanasius Kircher, Traktatisten und  Zeremonialwissenschaftler zum Verhältnis von Raum, Akustik und Klang im höfischen  Bereich? Lassen sich Wechselwirkungen zwischen musikalischen Kompositionen, den  Aufführungspraktiken und den räumlichen Bedingungen ausmachen? Welche emotionale  Wirkung entfalteten bestimmte Klangereignisse, insbesondere Instrumentenklang und Gesang versteckter Musiker*innen? Und schließlich: Welches Potential für wissenschaftlichen  Erkenntnisgewinn und museale Vermittlung bieten digitale Technologien wie 3D Simulationen und virtuelle Akustiken (Auralisationen) in Kombination mit historischer  Aufführungspraxis für die Rekonstruktion historischer Klangarchitekturen? 

Die dezidiert interdisziplinäre Tagung richtet sich an Forscher*innen der Architektur und Kunstgeschichte, der Musikwissenschaft und historischen Aufführungspraxis, Sound Studies, Geschichtswissenschaft, der (Archäo-)Akustikforschung sowie Digital Engineering. 

Die internationale und interdisziplinäre Tagung des Rudolstädter Arbeitskreises für Residenzkultur findet in Kooperation mit der Stiftung Thüringer Schlösser und Gärten statt.

– ENGLISH VERSION –

In recent years, the acoustic dimension of historical buildings has increasingly become the  focus of various disciplines in the humanities and cultural studies. A multitude of research has been devoted to sacred spaces and sound-specific architecture such as theatres, concert halls  or ancient senate buildings. Courtly buildings such as palaces and pleasure houses are hardly  considered in current research. The planned conference takes this desideratum as an  opportunity to explicitly investigate the ‘sound space court’. 

Numerous early modern palaces integrated specific ‘sound spaces’ that were designed and  constructed regarding certain sonic aesthetics and musical performance practices. Among the  well-known examples are the princely Lusthaus auf dem Wall in Darmstadt, the Schallhaus at  Heidecksburg Castle in Rudolstadt and the former Himmelsburg in Weimar Stadtschloss,  where Johann Sebastian Bach served as organist at the beginning of the 18th century. In  addition, palaces featured a variety of rooms that responded to specific acoustic requirements  according to their ceremonial and musical use: throne and audience halls, music rooms and  main halls as well as gateways, courtyards and gardens. Apart from specific acoustic  constructions such as domes and balconies, courtly rooms could include other architectural  and (permanent as well as ephemeral) technical constructions that were intended to influence  or manipulate the sound of music and spoken word – such as room vaults, wall coverings or  sunken floors. With regards to the prominent position that music attained in courtly  ceremonies and entertainment, education and formation, patrons and architects may well have  paid far greater attention to acoustic conditions than previously thought. 

The planned conference will focus on the early modern ensemble of palace, chapel and  garden as a sound space in relation to its acoustic and sonic dimensions. The guiding  questions are: Which functions did special Schallhäuser (sound houses) fulfil, and what ideas  and concepts were behind these specific architectures? How did contemporaries such as  Athanasius Kircher, treatise writers and ceremonial scholars comment on the relationship  between space, acoustics, and sound at court? To what extent can interactions between  musical compositions, performance practices and spatial conditions be identified? What was  the emotional impact of certain sonic events, in particular the instrumental and vocal music,  produced by musicians hidden from the audience’s view? Finally, what potential do digital  technologies such as 3D simulations and virtual acoustics (auralisations) in combination with  historical performance practice offer for the reconstruction of historical sound architectures? 

The decidedly interdisciplinary conference is aimed at scholars in architectural and art  history, musicology and historical performance practice, sound studies, history,  (archaeo)acoustics and digital engineering. 

The international and interdisciplinary conferende of Rudolstädter Arbeitskreises für Residenzkultur is held in cooperation with Stiftung Thüringer Schlösser und Gärten.

Freitag, 20. Juni 2025

14.00 Uhr: Prof. Dr. Matthias Müller (Mainz) | Dr. Doris Fischer (Rudolstadt): Begrüßung

14.15 Uhr: Dr. Heiko Laß (München) | Dr. Margret Scharrer (Bern) | Dr. Tobias Weißmann

(Mainz): Einführung ins Tagungsthema

I. Schlossarchitekturen und Gärten als Klangräume im langen 16. Jahrhundert

I. Palace Architecture and Gardens as Sound Spaces in the Long 16th Century

Moderation: Dr. Margret Scharrer (Universität Bern)

14.45 Uhr: Prof. Dr. Iain Fenlon (University of Cambridge):

Sound, Space and Performance in the Palazzo Te During the Sixteenth Century

15.15 Uhr: Dr. Ana Cláudia Silveira (Universidade NOVA de Lisboa):

The Soundscape in Portuguese Courtly Architecture in the Transition from the 15th to the 16th

Centuries

15.45 Uhr: Diskussion

16.15 Uhr: Kaffeepause / Coffee Break

16:45 Uhr: Dr. Dirk Jansen (ehemals Forschungszentrum Gotha der Universität Erfurt):

Emperor Maximilian II’s Lustschloss Neugebäude as a Venue for Experimental Musical

Performances

17:15 Uhr: Prof. Dr. Matthias Müller (Johannes Gutenberg-Universität Mainz):

„Echones machen“ im Angesicht des Jüngsten Gerichts: Ein vergessener Klangraum im

Dresdner Schloss für die Evidenz fürstlichen Gottesgnadentums

17:45 Uhr: Dr. Kathrin Miriam Stocker (Staatliche Schlösser und Gärten Baden-Württemberg,

Weikersheim):

Klangraum und Zeremonialregie im Rittersaal von Schloss Weikersheim

18:15 Uhr: Diskussion

18:45 Uhr: Pause

Abendvortrag / Keynote Lecture

19.00 Uhr: Prof. Dr. Arne Spohr (Bowling Green):

Verborgene Musik in Lusthäusern der Frühen Neuzeit

20.00 Uhr Empfang in der Reithalle / Reception in the "Reithalle”

Samstag, 21. Juni 2025

II. Raum und Klang in der Zeit des Barock

II. Space and Time in the Baroque Era

Moderation: Dr. Tobias Weißmann (Johannes Gutenberg-Universität Mainz)

9:00 Uhr: Prof. Dr. Jan-Friedrich Mißfelder (Universität Basel):

Raumklang. Athanasius Kircher und die politische Akustik der Frühen Neuzeit

9:30 Uhr: Margherita Antolini, MA (Politecnico di Torino):

The Sonorisation of the Palazzo della Cancelleria under Cardinal Pietro Ottoboni (1689–

1740)

10:00 Uhr: Diskussion

10:30 Uhr: Kaffeepause / Coffee Break

11:00 Uhr: PD Dr. Simon Paulus (Leibniz-Universität Hannover/Universität Stuttgart):

Eine Wolfenbütteler Himmelsburg? Die Kapelle im Wolfenbütteler Residenzschloss im

Kontext musikalischer Aufführungspraxis im 17. Jahrhundert

11:30 Uhr: Martina Maaß (TTG Erfurt):

Die virtuelle Rekonstruktion der Weimarer Himmelsburg als touristische Destination

12:00 Uhr: Diskussion

12:30 Uhr: Mittagspause (Selbstzahlung) / Lunch (Self payment)

III.1. Schallarchitekturen des Barock I

III.1. Sound Architectures of the Baroque I

Moderation: Dr. Heiko Laß (Ludwig-Maximilians-Universität München)

14:00 Uhr: Thomas Werner, Dipl. (freier Restaurator, Weimar):

Steine, Balken, Bretter, Putz und Stuck. Die irdische Hülle des Schallkosmos Hof

14:30 Uhr: Prof. Dr. Stefan Schweizer (Stiftung Schloss und Park Benrath):

Ein Schallraum im Corps de Logis von Schloss Benrath

15:00 Uhr: Diskussion

15:30 Uhr: Kaffeepause / Coffee Break

IV. Das Schallhaus in Rudolstadt

IV. The ‘Schallhaus‘ in Rudolstadt

Moderation: Prof. Dr. Klaus Pietschmann (Johannes Gutenberg-Universität Mainz)

16:00 Uhr: Dr. Silvia Bier (Forschungsinstitut für Musiktheater, Thurnau/Bayreuth):

Die Performativität des Raumes: das ‚Schallhaus‘ in Rudolstadt als Erlebnisraum für

historische Musikkultur und -praxis

16:30 Uhr: Diskussion

17:00 Uhr: Pause und Wechsel in das Schallhaus im Garten von Schloss Heidecksburg /

Break and change of location to the Schallhaus in the garden of Heidecksburg Palace

17:30 Uhr: Führung durch das Schallhaus / Guided tour of the Schallhaus

18.00: Gesprächskonzert / Lecture Concert

ensemble arcimboldo, Basel

Anna-Lena Elbert – Sopran

Mojca Gal – Barockvioline

Thilo Hirsch – Viola da gamba, Leitung

Tiago Leal – Theorbe

Dr. Margret Scharrer (Universität Bern): Einführungsvortrag und Moderation

19.15: Wiederholung des Gesprächskonzerts / Repeat of the Lecture Concert

20:30 Uhr: Abendessen für Referent:innen in der Reithalle /

Dinner for speakers in the ‘Reithalle’

Sonntag, 22. Juni 2025

III.2. Schallarchitekturen des Barock II

III.2. Sound Architectures of the Baroque II

Moderation: Dr. Heiko Laß (Ludwig-Maximilians-Universität München)

9:00 Uhr: Prof. Dr. Kristoffer Neville (University of California, Riverside):

Musical and Architectural Culture at the Court of Christian IV of Denmark: The Winter Room

at Rosenborg Palace

09:30 Uhr: Antje Spohr, MA (Freies Institut für Bauforschung und Dokumentation, Marburg) |

Matthias Kornitzky (BAK Bauarchäologie, Marburg):

Archäologische Untersuchungen am ehemaligen „fürstlichen Lusthaus auf dem Wall” – die

vormalige Nordbastion des Darmstädter Residenzschlosses

10:00 Uhr: Diskussion

10:30 Uhr: Kaffeepause / Coffee Break

V. Ausklänge an der Wende zum 19. Jahrhundert

V. Resonances at the Turn of the 19th century

Moderation: Dr. Annette Cremer (Justus-Liebig-Universität Gießen)

11:00 Uhr: Prof. Dr. María José de la Torre Molina (Universidad de Málaga):

Acclaiming the King Displaying Their Own Power: Nobility, Sound, and Appropriation of

Urban Space in the Proclamation Festivities of Charles IV in Andalusia (1789–1790)

11:30 Uhr: Prof. Dr. Hiram Kümper (Universität Mannheim):

Geteilte Klangerfahrungen an der Schwelle zur disziplinierten Raumakustik: Hörer des 18.

Jahrhunderts tauschen sich aus

12:00 Uhr: Diskussion

12:30 Uhr: Abschlussdiskussion / Final Discussion

Kontakt/ Contact:
Für den Empfang (inkl. Imbiss) am 20.06. und das Abendessen (Selbstzahler) am 21.06. melden Sie sich bitte bis zum 01. Juni 2025 an bei: Lisa Baginski, lbaginsk@students.uni-mainz.de 

Registration for the reception (incl. refreshments) on June 20 and the dinner (attendee pays) on June 21 is required by June 1, 2025. Please contact: Lisa Baginski: lbaginsk@students.uni-mainz.de

Programm des Frühjahrstreffens in Gotha

Samstag, 10.5.2025

Beginn: 14:00 Uhr

Stadtbibliothek Gotha, Friedrichstraße 2, Hanns-Cibulka-Saal

14:00 Uhr Begrüßung durch Dr. Tobias Pfeifer-Helke, Direktor der Friedenstein Stiftung Gotha

14:15 Uhr Dr. Tobias Pfeifer-Helke / Dr. Doris Fischer (angefragt): Bericht über die Situation der Thüringischen Schlösserlandschaft

15:00 bis 17:00 Uhr Schlossführung einschließlich Besichtigung der aktuellen Baustelle

Stadtbibliothek Gotha, Friedrichstraße 2, Hanns-Cibulka-Saal

17:30 Uhr Projektpräsentationen

Ke Ma (LMU München): Verborgene Verbindungen und lokale Stilgenese: Spätbarocke Chinoiserie und Wissensnetzwerke in Schlossbauten des 18. Jahrhunderts - in Thüringen und darüber hinaus

Leonie Matt (JGU Mainz): Der Garten als Theatrum. Gärten und theatrale Konzepte am Dresdner Hof im 17. und 18. Jahrhundert

19:30 Uhr Möglichkeit zum gemeinsamen Abendessen (Hotel am Schlosspark)

Sonntag, 11.5.2025

Beginn 9:45 Uhr

Hanns-Cibulka-Saal der Gothaer Stadtbibliothek, Friedrichstraße 2

10:00 Uhr Konzeption Tagung „Ressource Schloss“ 2026 in Potsdam

12:00 Uhr Mitgliederversammlung

13:00 Uhr Ende des Frühjahrstreffens

Nachmittags: Möglichkeit zum Besuch des Herzoglichen Museums

Veranstalter:
Staatliche Schlösser und Gärten Baden-Württemberg; Rudolstädter Arbeitskreis zur Residenzkultur

Veranstaltungsort:
Residenzschloss Mergentheim
97980 Bad Mergentheim

Datum:
11.10.–13.10.2024
In Präsenz

Mit der wissenschaftlichen Tagung „Aufstieg und Abstieg. Renaissancetreppen in Europa“ am Freitag, 11. Oktober, und Samstag, 12. Oktober 2024, thematisieren die Staatlichen Schlösser und Gärten Baden-Württemberg in Zusammenarbeit mit dem Rudolstädter Arbeitskreis zur Residenzkultur die außergewöhnliche Wendeltreppe. Zahlreiche Wissenschaftlerinnen und Wissenschaftler stellen ihre Forschungen und Ergebnisse zur Berwarttreppe, und auch zu anderen Treppen aus ganz Europa vor. Im Zentrum stehen dabei bedeutende Treppen von Torgau bis Prag und von Sintra bis Wien.

Aufstieg und Abstieg. Treppen der Renaissance in Europa

2024 jährt sich die Vollendung der berühmten Berwarttreppe im Residenzschloss Mergentheim zum 450. Mal. Der Steinmetz Blasius Berwart schuf ein Meisterwerk der Treppenbaukunst: In Mergentheim lassen feine Säulen ein „Auge“ in der Mitte der Stiege frei – an der Decke des Treppenturms ist das blaue Himmelsgewölbe mit elf Sternen und einer goldenen Sonne zu sehen. Die Unterseiten der Stufen sind mit Rankenwerk reich geschmückt und in die Blätter und Blüten sind kunstvoll ausgearbeitete Elemente eingefügt.

Im Anschluss an die beiden Konferenztage im Residenzschloss Mergentheim besteht am Sonntag, 13. Oktober, zudem noch die Möglichkeit, an einer Exkursion nach Rothenburg ob der Tauber teilzunehmen. Dort steht eine Besichtigung der Rathaustreppe und der Pilgertreppen in St. Jakob auf dem Programm. Die Plätze sind begrenzt. Wir bitten um Voranmeldung.

Anmeldung zur Tagung und zur Exkursion bis 30. September 2024 per Mail an tagung@ssg.bwl.de.

Programm

Freitag, 11. Oktober 2024

9.00 – 9.45 Uhr
Führung im Residenzschloss Mergentheim

10.15 Uhr Begrüßung
Patricia Alberth, Staatliche Schlösser und Gärten Baden-Württemberg
Prof. Dr. Matthias Müller, Rudolstädter Arbeitskreis zur Residenzkultur

10.30 Uhr Prof. Dr. Stephan Hoppe (München)
Aufstieg und Abstieg: Treppen der Renaissance in Europa – ein Forschungsüberblick

1. Sektion: Die Renaissancetreppen der Residenz Mergentheim
Moderation: Prof. Dr. Matthias Müller

11.10 Uhr
Maike Trentin-Meyer M. A. (Bad Mergentheim)
Die Berwarttreppe – eine Treppe für die Residenz des Deutschen Ordens

11.50 Uhr
Dr. Ulrich Knapp (Leonberg)
Die Reittreppe im Deutschordensschloss Mergentheim. Anmerkungen zum Typus der Treppe und ihrer Funktion

12.30 – 14.00 Uhr Mittagspause

2. Sektion: Treppen als Orte der Repräsentation
Moderation: Prof. Dr. Stephan Hoppe

14.00 Uhr
Prof. Dr. Gottfried Kerscher (Trier)
Zu eng für die Kardinalshüte? Treppengeschichte des Papstpalastes in Avignon

14.40 Uhr
Dr. Jean Mesqui (Paris)
Doppelwendeltreppen in Frankreich im vierzehnten und fünfzehnten Jahrhundert

15.20 – 15.40 Uhr Kaffeepause

15.40 Uhr
PD Dr. Christofer Herrmann (Mainz)
Treppen bei Deutschordens- und Bischofsburgen in Preußen und Livland – eine embryonale Phase der Repräsentationstreppe

16.20 Uhr
Dr. hab. Barbara Arciszewska (Warschau)
The stairs dilemma in residential architecture of Poland-Lithuania: the case of Myszkowski seat in Książ Wielki.

17.00 Uhr
Dr. Johannes Erichsen (München)
Die Bibratreppe von 1511 auf dem Marienberg zu Würzburg. Ein Schlüssel zu zeremoniellen Verschiebungen

18.30 Uhr
Abendvortrag
Prof. Dr. Matthias Müller (Mainz)
Die Treppe als virtuoses Signet des Fürsten: Schloss Torgau und die Frage nach einer politischen Ikonographie von Treppentürmen um 1500

Samstag, 12. Oktober

3. Sektion: Die Funktion der Treppe in der Residenz
Moderation: PD Dr. Christofer Herrmann

9.00 Uhr
Prof. Dr. Krista De Jonge (Löwen)
From the wendelsteen to the escallier a la romaine: staircase developments in the Burgundian and Habsburg Low Countries

9.40 Uhr
Ing. Arch. Petr Chotěbor, CSc. (Prag)
Treppen in der Prager Burg

10.20 – 10.40 Uhr Kaffeepause

10.40 Uhr
Dr. Christian Leo (Würzburg)
Die Treppenhäuser der Festung Marienberg als Fingerzeige in verlorene und sich wandelnde Raumfolgen

11.20 Uhr
Dr. Christa Syrer (München)
Prunktreppe und Zeremoniell in der Frühen Neuzeit: Eine kunsthistorische Analyse im Kontext der Kleinen Eiszeit

12.00 – 13.30 Uhr Mittagspause

4. Sektion: Treppen als Schaustücke der Konstruktion
Moderation: Dr. Christa Syrer

13.30 Uhr
Prof Dr. Marc C. Schurr (Trier)
Die Straßburger Münsterbauhütte und das Motiv der Treppe

14.10 Uhr
Prof. Dr. Stefan Bürger (Würzburg), Bau-Ing. Thomas Bauer und Arch. Jörg Lauterbach (Dresden)
Stufen einer Entwicklung - methodische, konstruktive und mediale Weiterentwicklungen an offenen Wendelsteinen als Prinzipalstücke werkmeisterlicher Präsentation (Straßburg-Meißen-Torgau)

14.50 – 15.10 Uhr Kaffeepause

15.10 Uhr
Prof. Dr.-Ing. Falk Krebs (Darmstadt)
Die Anfänge – frühe Wendeltreppen mit Wangensäulen

15.50 Uhr
Prof. Dr. Hubertus Günther (München)
Bramantes Wendelrampe im Cortile del Belvedere

16.30 – 16.50 Uhr Kaffeepause
Moderation: Maike Trentin-Meyer M. A.

16.50 Uhr
Dr. Etienne Faisant (Paris)
Chambord and others: monumental staircases in Renaissance France

17.30 Uhr
Dr. Renate Leggatt-Hofer (Wien)
Zwischen innovativer Bautechnik und imperialer Repräsentation: Treppen am Wiener Hof zwischen 1540 und 1619 im zentraleuropäischen Kontext

18.10 Uhr
Dr. António Nunes Pereira (Lissabon)
Gerade und Wendel-, sichtbare und unsichtbare Treppen in der Renaissance Portugals

Kontakt

Staatliche Schlösser und Gärten Baden-Württemberg
Schloss Weikersheim
Markt 11
97990 Weikersheim

https://www.schloss-mergentheim.de/besuchsinformation/veranstaltungen/treppen-der-renaissance-in-europa 

Veranstalter:
Magistrat der Stadt Fulda, Kulturamt; Rudolstädter Arbeitskreis zur Residenzkultur e.V.

Veranstaltungsort:
Stadtschloss Fulda
Schlossstraße 1
36037 Fulda

Förderinstitution:
Magistrat der Stadt Fulda

Datum:
27.09.–29.09.2024
In Präsenz

Der Rudolstädter Arbeitskreis zur Residenzkultur veranstaltet in Zusammenarbeit mit dem Kulturamt der Stadt Fulda vom 27. bis 29. September 2024 in Fulda die Tagung „Herrschaft der Frauen – Herrschaft der Männer. Fürstabteien als weltliche Residenzen“. Die Tagung richtet sich an alle Disziplinen, die mit Residenzkultur und Residenzforschung zu tun haben, so an die Geschichte, Kunstgeschichte und Museologie sowie alle Interessierten.

Fürstabteien im Altem Reich

Thema der Tagung sind jene Fürstabteien, reichsunmittelbaren Abteien und Propsteien, deren Äbte oder Äbtissinnen bzw. Pröpste im Alten Reich in der Frühen Neuzeit den Fürstenrang innehatten. Drei Aspekte werden vertiefend betrachtet:

1. Fürstabtei und weltliche Herrschaft

Erstmals wird dezidiert die weltliche Herrschaft der geistlichen Fürstinnen und Fürsten von Abteien und Propsteien ins Zentrum gerückt. Im Fokus stehen die weltliche Herrschaft und deren Organisation sowie die Selbstdarstellung von mindermächtigen Fürstentümern sowie Fürsten bzw. Fürstinnen im Alten Reich und nicht eine vermeintliche Verweltlichung von Abteien. Unter dem Gesichtspunkt der weltlichen Herrschaft der Fürstentümer sollen die geistlichen Würden und Aufgaben daher nur am Rande interessieren. Zentral sind die weltlichen Pflichten einer Fürstin oder eines Fürsten und ihr fürstliches Selbstverständnis. Dabei ist nicht von Interesse, wie groß die weltliche Macht der Fürsten und Fürstinnen wirklich war, sondern, wie sie tatsächlich Einfluss nehmen konnten. Von Bedeutung ist jedoch die Selbstdarstellung der Fürstinnen und Fürsten mittels Bauten und Gärten, Festen und Zeremonien, die dem Fürstenrang zu genügen hatten – etwa bei der Einrichtung eines Appartements, das ein standesgemäßes Gesandtenzeremoniell ermöglichte. Im Zentrum der Selbstdarstellung stand hierbei die Inszenierung des Fürstenrangs, den man als Fürstabt oder Fürstäbtissin innehatte. Dieser Status musste mit allen Rechten und Würden visualisiert werden.

2. Legitime Herrschaft von Männern und Frauen

Die Fürstabteien des Alten Reiches bieten die einmalige Möglichkeit, die legitime Herrschaft von Frauen und Männern auf derselben sozialen und politischen Ebene vergleichend zu untersuchen. Es handelte sich um Fürstentümer, in denen die Landesherren bzw. Landesfrauen gewählt wurden und das Geschlecht des Landesoberhaupts damit klar vorgegeben war. Weibliche Herrschaft stellte somit in vielen Fürstabteien nicht die Ausnahme, sondern den Regelfall dar. Im Sinne von Kantorowicz ist der politische Körper der Herrscherin oder des Herrschers ein geschlechtsloser. Entsprechend argumentiert auch Johann Joseph von Khevenhüller-Metsch 1743, wenn er konstatiert, dass „sich zwischen den männ- oder weiblichen Geschlecht nicht wohl ein Unterschied machen [ließ], da die Majesttät und Ober-Herrschafft bei beiden in gleicher Gestalt und Wesenheit hafften.“

3. Museale Vermittlung von Herrschaft in Fürstabteien

Nicht zuletzt wird der Blick auf Vermittlung der weltlichen Herrschaft von Äbtissinnen, Äbten und Pröpsten im musealen Bereich gerichtet. Beantwortet wird die Frage, wie es gelingt, den Spagat zwischen Kloster und Residenz, zwischen Abt und Fürst und damit zwischen geistlicher und weltlicher Herrschaft einem Publikum des 21. Jahrhunderts zu vermitteln, dem beide Institutionen zunehmend fremd sind. Es gilt zu erklären, dass ein geistlicher Fürst bzw. eine geistliche Fürstin gleichzeitig eine weltliche Herrschaft ausübte.

Der Tagungsort 

Die Tagung findet in Fulda statt wo die angesprochenen Phänomene heute noch besonders gut in der ehemaligen fürstäbtlichen Residenz greifbar und im Stadtbild ablesbar sind. Dies betrifft insbesondere den Aspekt der herrschaftlichen Repräsentation, welche im Stadtschloss museal präsentiert wird. Der Fuldaer Fürstabt hatte eine Virilstimme auf dem Reichstag und war Erzkanzler der Kaiserin. Dies spiegelte sich auch in seiner Selbstinszenierung wider. Residenz und Abtei waren in Fulda räumlich und baulich voneinander getrennt. Beide sind, ebenso wie weitere Bauten der Residenz, zu denen unter anderem eine Universität und mehrere adelige Stadtpalais zählen, noch erhalten. Führungen durch Museum, Schloss und Stadt geben die Möglichkeit, die Thesen vor Ort zu überprüfen und die Beispiele miteinander zu vergleichen.

Die Ergebnisse der Tagung werden zeitnah in der Reihe „Höfische Kultur interdisziplinär (HKI) – Schriften und Materialien des Rudolstädter Arbeitskreises zur Residenzkultur“ bei Heidelberg University Publishing erscheinen.

Um Anmeldung bis zum 1. September 2024 wird gebeten.

Die Teilnahme ist kostenlos.

Programm

Freitag, 27. September 2024

14:00 Uhr
Anmeldung, Öffnung Tagungsräume

14:30 Uhr
Begrüßung

15:00
Dr. Marina Beck (Friedrich-Alexander-Universität Erlangen-Nürnberg), Dr. Thomas Heiler (Stadt Fulda), Dr. Heiko Laß (Ludwig-Maximilians-Universität München):
Zur Einführung in die Tagung

15:45 Uhr
Organisatorisches

16:00 Uhr
Pause

16:30 Uhr
PD Dr. Teresa Schröder-Stapper (Universität Duisburg-Essen/Heinrich-Heine-Universität Düsseldorf):
Mein Schloss, mein Park, meine Kutsche – Die Äbtissinnen der norddeutschen Reichsstifte im Spannungsfeld von territorialer Konkurrenz und Repräsentation

17:00 Uhr
Prof. Dr. Wolfgang Wüst  (Friedrich-Alexander-Universität Erlangen-Nürnberg)
Geistlich oder Weltlich? Die Welt gefürsteter Reichsprälaturen mit Blick auf frühmoderne Staats- und Residenzbildung

17:30 Uhr
Diskussion

18:00 Uhr
Empfang der Stadt Fulda

19:00 Uhr
Univ. Doz. Dr. Katrin Keller (Österreichische Akademie der Wissenschaften)
Festvortrag: Fürstin, Kaiserin, Reich: Von Erzämtern, Karrieren und armen Verwandten

Samstag, 28. September 2024

09:00 Uhr
Dr. Christian Peter (Frankfurt am Main)
Reichsfürstliche Statusbehauptung an der Peripherie der Germania Sacra. Zur weltlichen Funktion des Hofes der Fürstäbte und -bischöfe von Fulda im 18. Jahrhundert

09:30  Uhr
Jasmin Kruse M.A. (Philipps-Universität Marburg)
Imperiales Fundament – der Kaisersaal des Fuldaer Residenzschlosses

10:00 Uhr
Diskussion

10:30 Uhr
Pause

11:00 Uhr
Dr. Peter Erhart (Stiftsarchiv St. Gallen)
Hofwelten. Die Fürstabtei St. Gallen museal neu inszeniert im Hof zu Wil

11:30 Uhr
Clemens Bley, M.A. (Städt. Museen Welterbestadt Quedlinburg)
Stiftsberg Quedlinburg: Zur musealen Neuausrichtung

12:00  Uhr
Diskussion

12:30 Uhr
Mittagspause

13:30 Uhr
Stadtführung, Schloss- und Parkführung Teil 1

14:55 Uhr
Pause

15:10 Uhr
Stadtführung, Schloss- und Parkführung Teil 2

16:30 Uhr
Pause

17:00 Uhr
Dr. Gerhard Immler (Bayerisches Hauptstaatsarchiv München)
Fürststift Kempten – Herrschaftsrepräsentation

17:30 Uhr
Michael Nadig M.A. (Schweizerische Rechtsquellenstiftung / Universität St. Gallen)
Der Hofstaat des Fürstabts von St. Gallen

18:00 Uhr
Diskussion 

Sonntag, 29 .September 2024

09:00 Uhr
Dr. Marina Beck (Friedrich-Alexander-Universität Erlangen-Nürnberg)
Fürstäbtliche Appartements – Raumfolgen und ihre Funktion

09:30  Uhr
Apl. Prof. Dr. Ulrike Seeger (Universität Stuttgart)
Die Fürstpropstei Ellwangen unter Franz Ludwig von Pfalz-Neuburg

10:00 Uhr
Diskussion

10:30 Uhr
Dr. Heiko Laß (Ludwig-Maximilians-Universität München)
Landesherrliche Selbstdarstellung in Residenz und Residenzlandschaft

11:00 Uhr
Prof. Dr. Helmut-Eberhard Paulus (Julius-Maximilians-Universität Würzburg)
Die Orangerie als Dekorum reichsständischer Ansprüche in der herrschaftlichen Repräsentation reichsunmittelbarer Klöster und Stifte

11:30 Uhr
Diskussion

12:00 Uhr
Mittagsimbiss – Ende der Tagung 

Kontakt

marina.beck@fau.de

heiko.lass@kunstgeschichte.uni-muenchen.de 

Magistrat der Stadt Fulda
Kulturamt
Paulustor 4
36037 Fulda
Tel. 0661/102-1442
thomas.heiler@fulda.de

Freitag, 03.05.2024

16:00 Uhr: Begrüßung im Innenhof und Besichtigung des Homburger Schlosses unter Führung von Dr. Katharina Bechler (Staatliche Schlösser und Gärten Hessen)

19:00 Uhr: gemeinsames Abendessen (Selbstzahlung)

Samstag, 04.05.2024

9:00–13:00 Uhr: Arbeitsgruppen und Plenum zu künftigen Zielen u. Strategien des RAK

13:00–14:00 Uhr: Mittagspause (im Schlosscafé)

14:00–15:00 Uhr: Führung durch den Schlosspark (alternativ und für evtl. ‚Nachzügler‘ Sonderführung durch das Schloss)

15:00–16:30 Uhr: Projektpräsentation von Carolin Bothmann (Jena): Die Gothaer Kunstkammer

16:30–18:00 Uhr: Mitgliederversammlung

mit Verabschiedung der geänderten Satzung (folgt mit gesonderter

Einladung zur Mitgliederversammlung) und Nachwahl einer neuen Geschäftsführung

19:00 Uhr: gemeinsames Abendessen (Selbstzahlung)

Sonntag, 05.05.2024 

10:00–12:00 Uhr Arbeitsgruppen u. Plenum zu künftigen Zielen u. Strategien des RAK

12:00–13:00 Uhr: Vorstellung anstehender Tagungen des RAK und von Projekten aus dem Kreis der Mitglieder

gegen 13:00 Uhr Beendigung des Frühjahrstreffens

Freitag, 05.05.2023:

14:30–17:00 Forschungsinstitut für Musiktheater der Uni Bayreuth, Schloss Thurnau (Ahnensaal)

Eröffnung

Referate (Moderation: Dr. Marina Beck):

Dr. Franziska Windt: Wilhelmine von Bayreuth auf Reisen – Die schönsten Gemälde Italiens

Anne Ilaria Weiß M.A.: "Status und Raum. Die Rezeption in den Ausstattungen der Appartements Wilhelmine von Bayreuths

im Neuen Schloss und im Alten Schloss der Eremitage in Bayreuth“

Kurze Führung durch Schloss Thurnau

18:00–19:30 Felsengarten Sanspareil

Wandelkonzert

Samstag, 06.05.2023:

9:00–10:30 Markgräfliches Opernhaus/Theatermuseum (Führung durch Dr. Cordula Mauß, Bayer. Schlösserverwaltung

Später Vormittag/Mittag: Mitgliederversammlung (Ort und Zeit stehen noch nicht fest)

15:00–ca. 17:00 Neues Schloss (Einführung Dr. Marina Beck, Besichtigung im Rahmen einer Führung des Italienischen Baus, gemeinsame Besichtigung des Neuen Schlosses)

19:30 Andrea Bernasconi/Wilhelmine von Bayreuth: L’Huomo (Szenische Aufführung im Margräflichen Opernhaus)

Sonntag, 07.05.2023:

9:45–ca. 12:00: Eremitage, Altes Schloss (mit Führung) 

Veranstalter:
Staatliche Schlösser und Gärten Baden-Württemberg; Rudolstädter Arbeitskreis zur Residenzkultur e.V.

Veranstaltungsort:
Residenzschloss Mergentheim

Roter Saal, 1. OG

Datum:
14.10.–15.10.2024
In Präsenz

Die Residenz Mergentheim hatte ihre Anfänge in der schon 1219 in Mergentheim gegründeten Kommende des Deutschen Ordens, die sich bald zu einer bedeutenden Niederlassung entwickelte. 

Nach dem Verlust Preußens, den Verwicklungen des Bauernkrieges im Südwesten und einer Zeit des Provisoriums wurde daraus die Residenz Mergentheim als Hauptsitz des Deutschen Ordens (1527 – 1809). Von der blühenden Entwicklung zeugen noch heute Hochschloss, Äußeres Schloss, Schlosskirche und Park sowie das in seinen spätmittelalterlich-frühneuzeitlichen Grundformen erhaltene Stadtbild.

Trotz ihrer herausragenden Stellung als eine der bedeutendsten Hochmeisterresidenzen fehlt bislang eine umfassende, aktuelle Untersuchung und Gesamtdarstellung ihrer historischen, politischen und kulturellen Aspekte. Vor diesem Hintergrund nimmt die interdisziplinäre Tagung in fünf Sektionen aktuelle bauhistorische Untersuchungen der Residenz in den Blick, beleuchtet wichtige Stationen ihrer Geschichte sowie ihrer kunsthistorischen und architektonischen Bedeutung und berücksichtigt zudem überregionale Kontexte. 

Link zu Programm und Videoaufzeichnung der Vorträge

Veranstalter:
Stiftung Preußische Schlösser und Gärten Berlin-Brandenburg; Rudolstädter Arbeitskreis zur Residenzkultur e.V.

Veranstaltungsort:
Neues Palais

Potsdam-Sanssouci

Datum:
07.10.–09.10.2021

Obwohl Licht und Klang zu den Konstitutiven herrschaftlicher Repräsentation in der Frühen Neuzeit gehörten, da ohne sie die transpersonale Dignität und Autorität von Fürsten und Königen nicht sichtbar werden konnten, wurden sie in der Forschung bislang weder hinsichtlich ihrer theoretisch-symbolischen Implikationen und ihrer materiellen bzw. materialästhetischen Voraussetzungen noch in ihrer synästhetischen Wirkung für den höfischen Kontext zusammenhängend untersucht. Dabei gibt es eine Reihe von wichtigen Ansätzen, von denen einige zuletzt 2017 auf der internationalen Tagung zur Kulturgeschichte des Lichts und der Beleuchtung auf Schloss Eggenberg in Graz vorgestellt wurden („Den Schein wahren: Licht – Kultur – Geschichte“). Insgesamt bleibt es jedoch nach wie vor ein Desiderat, die in den verschiedenen kulturwissenschaftlichen Disziplinen – wie der Geschichte und Kunstgeschichte, Musik- und Theaterwissenschaft, Museologie oder historischen Material- und Lichtforschung – bereits entwickelten Ansätze und vorhandenen Erkenntnisse zusammenzuführen und auf der Basis übergreifender Fragestellungen zu diskutieren. Dieses Anliegen verfolgt die internationale Tagung zu "Licht und Klang in der europäischen Hofkultur - Medien, Effekte, Symbolik", die gemeinsam vom Rudolstädter Arbeitskreis zur Residenzkultur und der Stiftung Preußische Schlösser und Gärten Berlin-Brandenburg vom 7.–9.10.2021 in Potsdam durchgeführt wird.

Die Tagung wird großzügig durch die Fritz Thyssen Stiftung gefördert

Tagungsprogramm

Tagungsort:

Da die Tagung in Potsdam-Sanssouci an zwei unterschiedlichen Tagungsorten (Universität Potsdam sowie Neues Palais) stattfindet, bitte die Hinweise für die einzelnen Tage beachten!

Donnerstag, 7. Oktober 2021

Tagungsort: Universität Potsdam, Audimax, Haus 8, Campus 1, Am Neuen Palais

14:30 Uhr

Eröffnung und Begrüßung: Dr. Samuel Wittwer (SPSG), Prof. Dr. Matthias Müller (RAK)

14:40 Uhr bis 15:00 Uhr:

Prof. Dr. Matthias Müller (Universität Mainz), Dr. Margret Scharrer (Universität Bern):

Einführung in das Tagungsthema

Sektion 1: Licht als Paradigma der Herrscherallegorese und der Kunstgeschichte

Moderation: Prof. Dr. Ulrike Seeger (Universität Stuttgart/LMU München)

15:00 Uhr bis 15:45 Uhr

Prof. Dr. Barbara Welzel (TU Dortmund): Licht als kunsthistorisches Paradigma

15:45 Uhr bis 16:30 Uhr

Dr. Michaela Völkel (SPSG Berlin-Brandenburg): Die Nacht scheint sich zu entfernen, und der Morgenröthe Platz zu machen. Lichtmetaphorik in den Deckengemälden der Schlösser Friedrichs II. von Preußen

16:30 bis 17:00 Uhr: Kaffeepause

Sektion 2: Licht und Klang in der Technik und Materialität der höfischen Medien (Teil 1)

Moderation: Prof. Dr. Ulrike Seeger (Universität Stuttgart/LMU München)

17:00 Uhr bis 17:45 Uhr

Dr. Käthe Klappenbach (SPSG Berlin-Brandenburg): Die Kostbarkeit des Lichtes - Leuchtmittel und Leuchter der preußischen Herrscher

17:45 Uhr bis 18:30 Uhr

Dr. Silke Kiesant (SPSG Berlin-Brandenburg): Glocken-, Flöten-, Harfenklänge – die Welt der mechanischen Musik in fürstlichen Schlössern am Beispiel der Hohenzollern

19:00 Uhr:

Lichtexperimente nach historischen Vorbildern, Aufziehen einer Musikspieluhr in der Königswohnung des Neuen Palais und Illumination im Park

Anschließend Möglichkeit zum gemeinsamen Abendessen (Selbstzahlung)

Freitag, 8. Oktober 2021

Tagungsort: Universität Potsdam, Audimax, Haus 8, Campus 1, Am Neuen Palais

Sektion 2: Licht und Klang in der Technik und Materialität der höfischen Medien (Teil 2)

Moderation: Prof. Dr. Stephan Hoppe (LMU München) und Dr. habil. Susanne Müller-Bechtel (Sächsische Akademie der Wissenschaften Leipzig)

9:15 Uhr bis 10:00 Uhr

Dr. Paul Schuster (Graz, Schloss Eggenberg): Appartement bei Kerzenlicht: Schloss Eggenberg und das Licht des Barock (im 21. Jahrhundert)

10:00 Uhr bis 10:45 Uhr

Dr. Ralf Wagner (SSG Baden-Württemberg, Bruchsal): Flackerndes Kerzenlicht im Weikersheimer Spiegelkabinett - ein Versuch mit modernen Mitteln

10:45 Uhr bis 11:15 Uhr: Kaffeepause

11:15 Uhr bis 12:00 Uhr

Prof. Dr. Birgitt Borkopp-Restle (Universität Bern): Mit Gold, Perlen und Edelsteinen – zum Glanz der Tapisserien in der höfischen Festkultur des 16. Jahrhunderts

12:00 Uhr bis 13:45 Uhr: Mittagspause

(Es besteht die Möglichkeit zum Mittagessen gegen Selbstzahlung direkt in der Mensa der Universität Potsdam)

Sektion 3: Licht und Klang in der Praxis und Theorie von höfischem Zeremoniell, Fest sowie Musiktheater (Teil 1)

Tagungsort: Schlosstheater, Neues Palais, Theatereingang

Moderation: Prof. Dr. Stephan Hoppe (LMU München) und Dr. habil. Susanne Müller-Bechtel (Sächsische Akademie der Wissenschaften Leipzig)

13:45 Uhr bis 14:30 Uhr

Prof. Dr. Matthias Müller (Universität Mainz): „Im Glanz seiner Würde“ – zur Licht-Topik fürstlicher Evidenz und seiner Umsetzung im Herrscherporträt

14:30 Uhr bis 15:15 Uhr

Dr. Magret Scharrer (Universität Bern): Der Gesang des goldenen Löwen: Zum Zusammenspiel von Licht und Klang in der burgundischen Herrscherperformance des 15. Jahrhunderts

15:15 Uhr bis 15:30 Uhr: Kaffeepause

15:30 Uhr bis 16:15 Uhr

Dr. Andrea Sommer-Mathis (ÖAW Wien): „Frolockungs Flammen“ am Wiener Kaiserhof. Zur Inszenierung von Licht und Klang im Feuerwerk des 17. Jahrhunderts

16:15 Uhr bis 17:00 Uhr

Dr. Helen Coffey (London): Music and Fireworks at the Hanover Court during the early eighteenth century

17:00 Uhr bis 17:15 Uhr: Kaffeepause

17:15 Uhr bis 18:00 Uhr

Priv.-Doz. Dr. Louis Delpech (Universität Zürich): Die Inszenierung klanglicher Macht in den Tafelmusiken des Hannoveraner Hofes im ausgehenden 17. Jahrhundert

18:00 Uhr bis 18:30 Uhr: Kaffeepause

19:00 Uhr:

Kammerkonzert des Ensembles Musica Affetuosa unter der Leitung von Hannes Immelmann

Anschließend Möglichkeit zum gemeinsamen Abendessen (Selbstzahlung)

Samstag, 9. Oktober 2021

Tagungsort: Schlosstheater, Neues Palais, Theatereingang

Sektion 3: Licht und Klang in der Praxis und Theorie von höfischem Zeremoniell, Fest sowie Musiktheater (Teil 2)

Moderation: Prof. Dr. Stefan Schweizer (Schloss Benrath)

9:15 Uhr bis 10:00 Uhr: Prof. Dr. Ursula Kramer (Universität Mainz): Inszenierung und Inszenierte. Zur Bedeutung von Illumination und Musik beim 50jährigen Regierungsjubiläum von Landgraf Ernst Ludwig von Hessen Darmstadt (1738)

10:00 Uhr bis 10:45 Uhr: Prof. Dr. Klaus Pietschmann (Universität Mainz): Grotten, Grüfte, Sonnentempel: Die Lichtdramaturgie in der höfischen Oper des 18. Jahrhunderts und Strategien ihrer audiovisuellen Umsetzung

10:45 Uhr bis 11:15 Uhr: Kaffepause

11:15 Uhr bis 12:00 Uhr

Dr. Astrid Zenkert (Stuttgart): Reflexionen der Macht. Licht und Wasser im Garten von Versailles

12:00 Uhr bis 12:45 Uhr

Dr. Christopher Kreutchen (TU Dortmund): Soundscapes – Parameter frühneuzeitlicher Gartenraumkonzeption und Erlebniskultur

12:45 Uhr bis 13:00 Uhr

Dr. Peter Heinrich Jahn (TU Dresden): Resümee

13:00 Uhr: Ende der Tagung

Teilnahme und Anmeldung:

Voranmeldung bis spätestens zum 26.9.2021 über das Sekretariat, Martina Granaß: granass@uni-mainz.de

Angesichts der weiter anhaltenden Corona-Pandemie werden wir die Tagung in Hybridform, d.h. sowohl in Präsenz als auch digital durchführen. Die Teilnehmerplätze für die Präsenzveranstaltung in Potsdam sind aufgrund der Corona-Beschränkungen auf maximal 60 Personen (inkl. Referentinnen und Referenten) begrenzt, so dass unbedingt eine Anmeldung erforderlich ist (siehe unten)!

Die Tagung, die im Hybridformat durchgeführt wird, steht allen Interessenten offen, jedoch ist aus organisatorischen Gründen sowohl für die Präsenz- als auch die digitale Form der Tagung unbedingt eine Voranmeldung bis spätestens zum 26.9.2021 über das Sekretariat, Martina Granaß (granass@uni-mainz.de), erforderlich. Eine Tagungsgebühr wird nicht erhoben. Die Einwahldaten für die digitale Übertragung der Tagung werden zusammen mit der Anmeldungsbestätigung verschickt.

Achtung, wichtiger Hinweis für die Präsenzteilnehmer: Wegen der Corona-Pandemie gelten die „3G“-Regeln, d.h. es wird entweder ein Impfnachweis (zweifache Impfung), ein Nachweis der Genesung oder ein aktueller Negativ-Test benötigt; der Nachweis muss vor Ort in Potsdam erfolgen. Bitte planen Sie dafür Zeit ein und erscheinen frühzeitig.

Wichtiger Kulturtipp: Ab dem 9.10.2021 ist die von der SPSG Berlin-Brandenburg organisierte Sonderausstellung „Antoine Watteau. Kunst – Markt – Gewerbe“ im Schloss Charlottenburg in Berlin zu sehen (letzter Einlass ist um 15:30 Uhr). Link zur Ausstellung und zum Vorverkauf: https://www.spsg.de/presse-foto-film/ausstellung-antoine-watteau/ 

Wissenschaftliche Leitung der Tagung:

Prof. Dr. Matthias Müller

Johannes Gutenberg-Universität Mainz

Institut für Kunstgeschichte und Musikwissenschaft

Abteilung Kunstgeschichte

Georg-Forster-Gebäude

Jakob-Welder-Weg 12

55128 Mainz

Email: mattmuel@uni-mainz.de

Prof. Dr. Klaus Pietschmann

Johannes Gutenberg-Universität Mainz

Institut für Kunstgeschichte und Musikwissenschaft

Abteilung Musikwissenschaft

Jakob-Welder-Weg 18

55128 Mainz

pietschmann@uni-mainz.de 

Dr. Margret Scharrer
Universität Bern
Institut für MusikwissenschaftMittelstrasse 43
3012 Bern
margret.scharrer@musik.unibe.ch 

Dr. Samuel Wittwer

Stiftung Preußische Schlösser und Gärten Berlin-Brandenburg

Direktor der Schlösser und Sammlungen

Postfach 60 14 62

14414 Potsdam

schloesserdirektion@spsg.de

Dr. Käthe Klappenbach

Stiftung Preußische Schlösser und Gärten Berlin-Brandenburg

Abteilung Schlösser und Sammlungen

Postfach 60 14 62

14414 Potsdam

schloesserdirektion@spsg.de 

Der Schlossbau im römisch-deutschen Reich im 15. Jahrhundert als europäisches Phänomen. Architektonische Repräsentation und technische Innovation in einer Zeit des Umbruchs. Zwei Jahrzehnte neue Forschungen.

Einzelne Videos der Vorträge sind hier öffentlich zugänglich: https://vimeo.com/dahmuc

Leitung: Stephan Hoppe (München) und Matthias Müller (Mainz)

Programm

Freitag, 12.04.2019

9:30 Begrüßung: Stephan Hoppe, Matthias Müller und Vertreter der Staatlichen Schlösser und Gärten Baden-Württemberg

10:00–10:30 Stephan Hoppe (München): Auf der Suche nach einem neuen Stil. Gotik und Antike und der fürstliche Schlossbau im Alten Reich ab 1470

10:30–11:00 Matthias Müller (Mainz): Schlösser in der Landschaft. Zur Bedeutung proto-nationaler Geschichtskonzepte für den Schlossbau im 15./16. Jahrhundert und seine bildlichen Rezeptionen

11:00–11:15 Kaffee-Pause

11:15–11:45 Ulrich Schütte (Marburg): Kunsthistorische Begriffe der letzten Jahre

11:45–12:15 Christian Ottersbach (Esslingen): Von Flankierungen, Kasematten und frühen Bastionstürmen - Innovationen im Schlossbau Südwestdeutschlands 1400-1470

12:15–14:00 Mittagessen

14:00–14:30 Hanns Hubach (Bern): Fragen zur Architektur unter Friedrich I. von der Pfalz

14:30–15:00 Sigrid Gensichen (Heidelberg): Fundstücke: Einige bislang nicht beachtete ornamentierte Fragmente aus dem Bauteile-Lager des Heidelberger Schlosses

15:00–17:00 Besichtigung des Schlosses (Sigrid Gensichen, Julian Hanschke, Hanns Hubach)

20:00 Abendessen

Samstag 13. April 2019

Ort: Schloss Heidelberg, Ottheinrichsbau

9:30–10:15 Krista De Jonge (Löwen): Neuigkeiten aus Burgund? Dichtung und Wahrheit (der Vortrag musste ausfallen)

10:15–10:45 Renate Leggatt-Hofer (Wien): Machtgefüge im Spiegel der Architektur. Landesfürstlicher und adeliger Schlossbau zur Zeit Friedrichs III. und Maximilians I. in den habsburgischen Erblanden.

10:45–11:15 Kaffee-Pause

11:15–11:45 Christopher Herrmann (Danzig): Der Hochmeisterpalast und die Entstehung des Appartements in Mitteleuropa

11:45–12:15 Christa Syrer (München): Architektur als Anspruch. Die Schlossbauten der Reichen Herzöge von Bayern-Landshut 1470–1500

12:15–12:45 Magdalena März (München): Zwischen Pragmatik und Programmatik. Reformen im Bauwesen unter Herzog Georg dem Reichen (1455-1503)

Organisation: Prof. Dr. Birgitt Borkopp-Restle und Dr. Ariane Koller( Universität Bern), Prof. Dr. Matthias Müller (Universität Mainz), Prof. Dr. Dirk Syndram (Staatliche Kunstsammlungen Dresden), Prof. Dr. Barbara Welzel (TU Dortmund)

Den Umgang der Kunstgeschichte des 20. und 21. Jahrhunderts mit den Künsten der Frühen Neuzeit prägen noch häufig, explizit oder implizit, die Bewertungen und Hierarchisierungen des 19. Jahrhunderts: Mit den Gattungen der Malerei, Zeichnung und Skulptur ließen sich kunsttheoretische Diskurse verbinden, die für die angewandten Künste weitgehend zu fehlen schienen; in ihnen manifestierten sich vielmehr handwerkliche Kunstfertigkeit und ostentativ zur Schau gestellte Materialität – also eben die Eigenschaften, die das ingenium des Künstlers doch angeblich überwand. Nur gelegentlich wurde erkennbar, dass der Primat, der Malerei und Skulptur in dieser Rangfolge der Künste eingeräumt wurde, der Bewertung der Werke in ihrer Entstehungszeit nicht entsprach – vielmehr belegen zahlreiche Quellen die hohe Wertschätzung (mit den entsprechenden Preisen), die zuerst Werken der sogenannten angewandten oder dekorativen Künste galt. Namentlich an den europäischen Höfen der Frühen Neuzeit wurde gerade diesen Objekten ein außerordentlich hoher Rang zugemessen, und die Bezeichnung «Schatzkunst» reflektiert nicht allein ihren materiellen Wert und die handwerkliche Meisterschaft, ja Virtuosität, die sie hervorbrachte: In den Situationen, die die historische Forschung in jüngerer Zeit unter dem Aspekt der Performativität betrachtet hat, kam ihnen nicht selten entscheidende Bedeutung zu. Ihre Auswahl für die Ausstattung von Fest- und Empfangsräumen lag häufig in der unmittelbaren Verfügung ihres fürstlichen Besitzers, in Ritus und Zeremoniell vermittelten sie höchst differenzierte Botschaften. In ihnen gewannen dynastische Tradition und dynastischer Rang genauso wie politische Bündnisse oder kulturelle und ökonomische Ansprüche gleichsam materialisierte Gestalt.

Im Rahmen der ersten Tagung des Fachforums Angewandte Künste – Schatzkunst, Interieur und Materielle Kultur sollen die historischen Bewertungen von Kunstwerken ernst genommen und zugleich kritisch untersucht werden: Worauf beruhten Wertsetzungen, wie wurden sie begründet, und wie prägten die Bewertungen den Umgang mit den Objekten (die gesammelt, zu bestimmten Anlässen präsentiert, unveräußerlich gestellt, aber auch umgearbeitet oder – im Falle von Gold- und Silberarbeiten – eingeschmolzen und tatsächlich umgemünzt werden konnten)? Argumentationen, wie sie sich etwa in Aushandlungsprozessen zwischen Auftraggebern und Produzenten, im diplomatischen Geschenkverkehr und in Vererbungen nachvollziehen lassen, aber auch implizite Bewertungen, etwa durch Hierarchisierungen, wie sie im höfischen Zeremoniell geläufig sind, können daraufhin analysiert werden. Schließlich gilt es, Strategien und Praktiken in den Blick zu nehmen, mit denen Werte erzeugt, gesichert und (nicht selten über Generationen) vermittelt wurden: Studien, die in letzter Zeit unternommen wurden, weisen darauf hin, dass für die Wertkonstitution und –vermittlung solcher Objekte deren wiederholte Aktivierung – im Sinne einer amplificatio oder einer Bedeutungsakkumulation in der longue durée – eine wichtige Rolle spielte. Untersuchungen in diesem Feld sind geeignet, auch grundsätzlich Wertkategorien und Wertsetzungen in kunsthistorischen Diskursen zu beleuchten.

Programm

Donnerstag, 8. November 2018 

Dresdner Schloss, Hans Nadler-Saal

Ab 14.00 Anmeldung

15.00–15.15 Begrüßung

15.15–17.15 Rundgang durch die Sammlung

18.00 Round table

Freitag, 9. November 2018 

Dresdner Schloss, Hans Nadler-Saal

09.00 Begrüßung

09.30–10.15 Dirk Syndram (Dresden): Schatzkunst und Repräsentation am Dresdner Hof in der Frühen Neuzeit

10.15–11.00 Franz Kirchweger (Wien): Mittelalterliche Schatzkunst in den habsburgischen Sammlungen des 16. Jahrhunderts

11.00–11.30 Pause

11.30–12.15 Raphael Beuing (München): Der Schatz des Deutschen Ordens. Eine Sammlung im Spannungsfeld von Wertreserve und Kunstwert

12.15–13.00 Ines Elsner (Göttingen): Vom Schatz-, zum Memorial-, zum Prestigeobjekt – Das Huldigungssilber der Welfen des Jüngeren Hauses Braunschweig-Lüneburg zwischen zeitgenössischer und heutiger Perzeption

13.00–14.30 Mittagspause

14.30–15.15 Elisabeth Burk (Münster): Pretiosa und Curiosa – landgräfliche Kostbarkeiten

15.15–16.00 Matthias Müller (Mainz): Der kulturelle Wert der Objekte. Beobachtungen zu divergierenden Wertmaßstäben in höfischen Sammlungen am Beispiel der Dresdner Kunstkammer

16.00–16.45 Pause

16.45–17.30 Ariane Koller (Bern): Ästhetik und Ökonomie des Eigenwerts. Objektnetzwerke in der niederländischen Kunst des 17. Jahrhunderts

18.00–19.00 Mitgliederversammlung des Rudolstädter Arbeitskreises zur Residenzkultur e.V. (nur für Mitglieder)

Samstag, 10. November 2018

Dresdner Schloss, Hans Nadler-Saal

09.00–09.45 Anna Jolly (Riggisberg): Weiße Pracht – Leinendamaste als Medium fürstlicher Repräsentation

09.45–10.30 Lea Döding (Berlin): Zucker, Porzellan und die Macht der Assoziation: Die Rezeptionsgeschichte der Meissener Porzellantempel im Spannungsfeld materiellen und kulturellen Transfers

10.30–11.00 Pause

11.00–11.45 Birgitt Borkopp-Restle (Bern): Materialität und Mobilität – Tapisserien und ihre Bewertung in der höfischen Repräsentation der Frühen Neuzeit

11.45–12.30 Astrid Arnold-Wegener (Kassel): Die Luxustapeten der Pariser Tapetenmanufaktur Paul Balin (1863-1898)

13.00 Ende der Veranstaltung

Programm

Samstag, 5.5.2018

14:00 Uhr: Beginn / Begrüßung

14:15 Uhr: Vortrag mit Diskussion

Dr. Marina Beck (Passau/Trier): Die zeremonielle Nutzung der Staatsappartements Maria Theresias in der Wiener Hofburg und den umliegenden habsburgischen Lustschlössern

15:00–15:15 Uhr: Kaffeepause

15:15–16:00 Uhr: Vortrag mit Diskussion:

Dr. des. Silke Herz (Dresden): Die Appartements der Gemahlin Augusts des Starken, Christiane Eberhardine, im Dresdner Residenzschloss

16:00–16:15 Uhr: Kaffeepause

16:15–17:00 Uhr: Vortrag mit Diskussion

Christa Syrer M.A. (München): Appartements fürstlicher Witwen: Raum, Ausstattung und Repräsentation an weiblichen Nebenhöfen um 1600

17:30–20:00 Uhr: Besichtigung der Appartements von Schloss Rastatt und der Schlosskirche (im Rahmen einer Sonderführung von Ulrike Seeger und Sigrid Gensichen)

20:15 Uhr Möglichkeit zum gemeinsamen Abendessen (bitte hierfür unbedingt anmelden bei Dr. Vinzenz Czech: vczech@uni-potsdam.de)

Sonntag, 6.5.2018

9:00–9:30 Uhr: Mitgliederversammlung des Rudolstädter Arbeitskreises

9:30–10:15 Uhr: Antje Vanhoeven M.A. (Arnstadt): Das ‚Schmelzzimmer‘ im thüringischen Schloss Arnstadt – eine besondere Form textiler Raumausstattung aus der ersten Hälfte des 18. Jahrhunderts

10:30–10:45 Uhr: Fahrt zu Schloss Favorite bei Kuppenheim

11:00–14:00 Besichtigung von Schloss Favorite mit englischem Landschaftsgarten und Eremitage

14:00 Ende und Möglichkeit zum gemeinsamen Mittagessen

Ort und Zeit:

Dresden, Residenzschloss, Hans-Nadler-Saal, Do., 9., bis Sa., 11. November 2017

Veranstalter:

Institut für Kunst- und Musikwissenschaft der Technischen Universität Dresden in Kooperation mit den Staatlichen Kunstsammlungen Dresden und dem Rudolstädter Arbeitskreis zur Residenzkultur e. V.

Finanzierung: Fritz Thyssen Stiftung für Wissenschaftsförderung

Konzept und Organisation:

Prof. Dr. habil. Henrik Karge

Dr. Peter Heinrich Jahn

Juliane Beier M.A. Drittmittel-Forschungsprojekt „Matthäus Daniel Pöppelmann (1662-1736): Die Schloss- und Zwingerplanungen für Dresden – Planen und Bauen im ,modus Romanusʻ“

Die Dresdner Residenz der sächsischen Kurfürsten wurde unter der Regierung Friedrich Augusts I., besser bekannt als „August der Starke“, seit 1699 zudem König von Polen, Gegenstand umfangreicher Modernisierungsbemühungen, wovon der so genannte Dresdner Zwinger als prächtiger architektonisch gefasster Festplatz sowie das Taschenbergpalais als einstiger Mätressenwohnsitz noch heute zeugen. Zu jenen Residenzplanungen sind als veritabler Schatz barocker Bauplanung in Dresdner Archiven zahlreiche Entwürfe erhalten, welche derzeit an der Technischen Universität Dresden in o. g. Forschungskampagne katalogisiert und untersucht werden. Diese bietet den Anlass zu einer international ausgerichteten kunsthistorischen Tagung mit interdisziplinärer Perspektive, die einerseits bereits erzielte Ergebnisse der Öffentlichkeit präsentieren und andererseits das Dresdner Residenzbaugeschehen in einem weiter gefassten Blickwinkel kontextualisieren will. Als Kooperationspartner steht der Rudolstädter Arbeitskreis zur Residenzkultur e. V. mit seiner interdisziplinären Expertise der Tagung zur Seite.

Nach dem Erlangen der polnischen Königswürde sah sich August der Starke genötigt, sich auch in seiner angestammten Dresdner Residenz dem neuen Rang gemäß baulich in Szene zu setzen. Allerdings blieb ein Großteil der ausgreifenden Planungen Papier, darunter die Erneuerung des Residenzschlosses, das zusammen mit dem Zwinger zu einem baulichen Ensemble vereinigt werden sollte. Neben dem als Architekturdilettant agierenden Auftraggeber sticht als weiterer Protagonist eines dialogisch zu begreifenden Planungsgeschehens der Dresdner Hofbaumeister Matthäus Daniel Pöppelmann (1662-1736) hervor, jedoch sind selbstverständlich als weitere Akteure das übrige leitende Personal des kursächsischen Ziviloberbauamts sowie höfische Amts- und Entscheidungsträger mitzudenken. Planungsgegenstände waren neben der baukünstlerischen Aufgabe, medial nach außen hin wirksame Prachtfassaden und triumphale Torbauten zu gestalten, das Arrangement der für das zeremonielle und private Wohnen von Souverän und Hofgesellschaft notwendigen Appartements sowie der zur höfischen Repräsentation gebrauchten Veranstaltungs- und Museumsräume (darunter Fest-, Speise-, Spiel- und Redoutensäle, Sammlungsräume, Opern- und Komödientheater, Ballspielhaus, Tierkampfarena, Reitschule einschließlich Marstall und Turnierplatz), außerdem die Anlage eines architektonisch gefassten Schlossgartens mitsamt einer Orangerie, wobei aus letzterer sich infolge mehrerer Konzeptwechsel der eingangs genannte Dresdner Zwinger entwickeln sollte. Unter August dem Starken und noch lange danach als Einheit gedacht gehen Zwinger und Schloss heutzutage in der Nutzung und öffentlichen Wahrnehmung eigene Wege, zu deren zumindest gedanklicher Wiederzusammenführung die Tagung anspornen will.

Neben Berichten zur bisher geleisteten Projektforschung beleuchten sieben Sektionen unterschiedliche Aspekte der Dresdner Residenz Augusts des Starken, so die Vorgeschichte und die Anknüpfungspunkte augusteischer Herrschaftsrepräsentation, die Herkunft der in den Zwinger- und Schlossplanungen rezipierten Typen und Formen, die Konzepte der Dresdner und sächsisch-polnischen Residenzlandschaften, die Tätigkeit der sächsischer und polnischer Hofarchitekten als Planungsakteure, die Repräsentationsstrategien in den Appartements des Dresdner Residenzschlosses und schließlich die Rolle der höfischen Sammlungen als materieller Manifestationen fürstlicher Omnipotenzvorstellungen.

Programm

Donnerstag, 9. November 2017

14:00-14:15 Begrüßung

14:15-15:00 Forschungsbericht I

Projektvorstellung, Forschungsproblematiken und Überlieferungsgeschichte

Juliane Beier (Dresden)

15:00-15:15 Kaffeepause

15:15-16:15 Sektion: Vorgeschichte und Kontinuitäten augusteischer Herrschaftsrepräsentation

Die Bauleistungen des kursächsischen Oberbauamtes unter Wolf Caspar von Klengel (1630-1691) und Johann Georg Starcke (ca. 1630-1695) in der Dresdner Residenz – Wegbereiter und „Opfer“ der programmatischen Baupolitik Augusts des Starken

Norbert Oelsner (Dresden)

Zwischen Mars und den Musen – Außenpolitik und Repräsentationsbedürfnis unter Johann Georg III. und Friedrich August I.

Alexander Querengässer (Leipzig)

16:15-16:30 Kaffeepause

16:30-17:30 Forschungsbericht II

Die Dresdner Zwinger- und Schlossplanungen als Planungsproblem

Peter Heinrich Jahn (Dresden)

17:30-18:00 Prolog zur Sektion: Typen- und Formengenese

Der Dresdner Zwinger und Berlin

Guido Hinterkeuser (Berlin)

19:00-20:00 Abendvortrag

Tradition und Konfession als Pöppelmanns Verhängnis. Die gescheiterten Neubauplanungen für das Dresdner Schloss und das Reformationsjubiläum von 1717

Matthias Müller (Mainz)

20.00 Empfang

Freitag, 10. November 2017

09:00-10:30 Sektion: Typen- und Formengenese I

Französische Vorbilder – graphische Vorlagen und architekturtheoretische Vorgaben um 1700

Thomas Wilke (Stuttgart)

Die Rezeption von Paul Deckers Stichwerk „Der fürstliche Baumeister“ in der Ornamentik des Dresdner Zwingers

Stefanie Leibetseder (Berlin)

Das Potsdamer Fortunaportal „im modus romanus“ der Pariser Académie Royale d’architecture. Ein preußisches Vorbild in der Genese des Dresdner Zwingers

Hans-Joachim Kuke (Berlin)

10:30-10:45 Kaffeepause

10:45-11:45 Sektion: Typen- und Formengenese II 

Die frühneuzeitliche Rezeption des Escorial im Allgemeinen und insbesondere in Dresden [Arbeitstitel]

Henrik Karge (Dresden)

Die zentrale Hofloge im Dresdner Opernhaus am Zwinger von Alessandro und Girolamo Mauro 1719 – Herkunft, Nutzung, Typus

Hans Lange (München)

11:45-12:15 Kaffeepause

12:15-13:45 Sektion: Schlösser und Residenzen außerhalb Dresdens

Die Schlossplanungen Augusts des Starken – eine Stichwortliste neu interpretiert

Cordula Bischoff (Dresden)

Der Ring von Lustschlössern um die Residenzen in Dresden und Warschau – deren textile und bildliche Raumausstattungen

Margitta Hensel (Dresden)

Residenzarchitektur in Sachsen und in Polen-Litauen um 1700 im Spiegel europäischer Reiseberichte

Martin Munke (Dresden)

13:45-15:00 Mittagspause

15:00-16:00 Sektion: Ausgriff in die Dresdner Neustadt: Das Holländische bzw. Japanische Palais

Das Holländische Palais von Matthäus Daniel Pöppelmann – ein Kaiserpalast en miniature

Stefan Hertzig (Dresden)

Das Japanische Palais in Dresden und die augusteische Repräsentation

Kristina Friedrichs (Dresden/Würzburg)

16:00-16:30 Kaffeepause

16:30-18:00 Sektion: Hofarchitekten in Sachsen und Polen

Das Sächsische Oberbauamt vom Ende des Dreißigjährigen Krieges bis zum Tod Augusts des Starken. Stellenprofile der Amtsträger zwischen Planung, Bauausführung und Bauadministration

Anna-Victoria Bognár (Stuttgart)

Die ersten Residenzplanungen Augusts des Starken: Karchers Erweiterungsprojekt für das Warschauer Königsschloss

Stephan Reinert (Saarbrücken/Dresden)

Das Warschauer Architektenmilieu zur Zeit Augusts des Starken

Jakub Sito (Warschau)

18.30-19.30 Vereinssitzung des Rudolstädter Arbeitskreises [nur für Mitglieder]

20:00 gemeinsames Abendessen der Referenten inkl. RAR-Mitglieder

Samstag, 11. November 2017

09:00-10:30 Sektion: Herrschaftsappartements im Dresdner Residenzschloss I

Die Paradezimmer der Repräsentations- und Festetage des Dresdner Residenzschlosses, 1718/19. Funktion – Ausstattung – Verortung

Andrea Sander und Hans-Christoph Walther (Dresden)

Das Dresdner königlich-kurfürstliche Paradeappartement von 1719 im europäischen Kontext

Ulrike Seeger (Stuttgart)

Die fürstlichen Appartements Christiane Eberhardines im Dresdner Residenzschloss: Funktion, Lage, Ausstattung

Silke Herz (Dresden)

10:30-10:45 Kaffeepause

10:45-12:15 Sektion: Herrschaftsappartements im Dresdner Residenzschloss II

Das Paradeappartement Augusts des Starken von 1719 im Dresdner Residenzschloss – textile Ausstattung und Zeremoniell

Sabine Schneider (Leipzig)

Die Gemäldeausstattung der Paraderäume im Dresdener Residenzschloss – Vorbilder und Rezeption

Ute Christina Koch (Münster)

Die mobile Ausstattung des Dresdner Paradeappartements im Spannungsfeld der Einrichtungskonventionen fürstlicher Paraderäume im Heiligen Römischen Reich

Christiane Ernek-van der Goes (Dresden)

12:15-12:45 Kaffeepause

12:45-14:15 Sektion: Aspekte höfischen Sammlungswesens

Kunstwerke der Natur. Die Mineralien- und Petrefactengalerie im Zwinger

 Mariann Juha (München)

6.000 Säulen, 50.000 Taler und eine ganze Tora. Bekanntes und (viel mehr) Unbekanntes zum 'Juden-Kabinett' im Wallpavillon des Zwingers

Michael Korey (Dresden)

A tale of two courts: The Thron des Grossmoguls as foil to the Dresden court of August the Strong

Dror Wahrman (Jerusalem)

14:15-14:45 Resümee und Abschlussdiskussion

im Anschluss:

15:00-17:00 Führung durch die Schlossmuseen der Staatlichen Kunstsammlungen Dresden inkl. Historisches Grünes Gewölbe [nur für Mitglieder des RAR und Tagungsreferenten]

Prof. Dr. Dirk Syndram (Dresden)

Programm des Frühjahrstreffens des Rudolstädter Arbeitskreises zur Residenzkultur

am 20. und 21. Mai 2017 auf Schloss Benrath bei Düsseldorf

Adresse:

Stiftung Schloss und Park Benrath

Benrather Schloßallee 100-106

D-40597 Düsseldorf

Samstag, 20. Mai

Anreise

14.00 Uhr Eröffnung

14.30 Uhr Vortrag Jasmin Haustein: Jan Frans van Douven – Hofmaler, Kunstagent und Galeriedirektor in der Düsseldorfer Residenz unter Kurfürst Johann Wilhelm von der Pfalz

15.30 Pause

16.00 Uhr Vortrag Christopher Kreutchen: Hellbrunn – Bewegt im Antlitz der Götter

17.00 Uhr Führung durch das sog. „Alte Schloss“

19.00 Uhr Abendessen im Hotel „Zum neuen Rathaus“

Sonntag, 21. Mai

10.00 Uhr Mitgliederversammlung und Wahl des Vorstands

11.30 Uhr Führung durch das Corps de logis und Gärten

Gotha, Schloss Friedenstein, 27. - 29.10.2016

Tagung des Rudolstädter Arbeitskreises zur Residenzkultur

in Zusammenarbeit mit der Stiftung Schloss Friedenstein Gotha, der Ludwig-Maximilians-Universität München, der Johannes Gutenberg-Universität Mainz und der Stiftung Thüringer Schlösser und Gärten

Die Tagung wird gefördert durch die Fritz Thyssen Stiftung

Die Vereinigung der Künste im „Gesamtkunstwerk“ der höfischen Oper bildete zwar schon wiederholt den Gegenstand unterschiedlicher musikwissenschaftlicher Forschungen. Doch obgleich die verschiedensten Künste an der Realisierung musiktheatraler Aufführungen beteiligt waren, gestaltet sich vor allem der interdisziplinäre Zugriff noch immer zögerlich. Kaum beachtet wurde beispielsweise die spezifisch räumlich-architektonische Seite der höfischen Oper. Musiktheater meint aber szenische Aufführung und Architektur gleichermaßen. Beide bildeten wesentliche Komponenten herrschaftlicher Selbstdarstellung des 17. und 18. Jahrhunderts. Für die Inszenierung und Repräsentation der Dynastie wie der Person dienten dem Adel Europas Oper und Ballett genauso wie Schlossbauten. Im Alten Reich veranlasste nicht nur der reichständische Adel musiktheatrale Aufführungen, sondern auch kleinere Höfe brachten Ballette und Opern je nach ihren Möglichkeiten auf die Bühne. Selbst im städtischen Raum gab es vereinzelt Opernhäuser, für deren Einrichtungen von adliger Seite gesorgt worden war.

Die Tagung widmet sich daher in einer europäischen Perspektive gezielt den vielfältigen Verbindungen, die zwischen dem Musiktheater und dem höfischen Raum im engeren und weiteren Sinne bestanden. Dabei stehen die szenische Aufführung und der gebaute Raum im Zentrum der Betrachtung. Gefragt wird nach den wechselseitigen Beziehungen, die zwischen den unterschiedlichen Ausprägungen des Musiktheaters, der Architektur, der Spielstätte und der Bühne bestanden, also grundsätzlich danach, wie performative Räume durch das Zusammenwirken verschiedener Künste geschaffen und inszeniert wurden. In diesem Kontext werden auch Transferbedingungen, Netzwerke sowie die Herausbildung spezieller Typen und Standards betrachtet. Schließlich wird der höfisch-musiktheatrale Raum im sozialen Sinne thematisiert.

Musical Theatre & Space: Early Modern Courts

(Gotha, Friedenstein Castel, 27-29 Oct 2016)

Conference of the Rudolstädter Arbeitskreis zur Residenzkultur

in cooperation with the Stiftung Schloss Friedenstein Gotha, the Ludwig-Maximilians-Universität München, the Johannes Gutenberg-Universität Mainz and the Stiftung Thüringer Schlösser und Gärten

The conference is funded by the Fritz Thyssen Stiftung

The union of the arts in the "total work of art" of court opera has been repeatedly studied by diverging approaches of musical history research. However, although a wide range of different arts were involved in the realization of music-theatrical spectacles, still an interdisciplinary approach seems to be pursued rather hesitantly. Thus, for example, particular spatial-architectural aspects of court opera scarcely have been taken into account. Yet, music theatre connotes scenic performance and architecture alike. Both constituted essential elements of aristocratic representation in the 17th and 18th centuries. Just as castles and palaces, the European nobility used operas and ballets as core media for the staging and representation of dynasty and person. In the Old Empire, not only the imperial estate nobility initiated music-theatrical spectacles, but also lesser courts arranged ballets and operas according to their potentials. Even in the urban space opera-houses sporadically became installed, maintained by the aristocracy.

Hence, from a European perspective the colloquium focuses upon the varied connections and interplays, which existed between musical theatre, the court, and its space in the narrow and broader sense. Mainly, scenic performance and architectural space are to be scrutinized. In this context the mutual relations between different forms of musical theatre, architecture, venue and stage are considered. Thus, the basic question is, how performative spaces were created and staged by the interaction of different arts. In this context, conditions of transfer, networks, the development of specific types and standards shall be discussed as well as social aspects of the space constructed by the court musical theatre.

Tagungsprogramm / Conference Program

(Änderungen bleiben vorbehalten / subject to modifications)

Donnerstag, 27. Oktober 2016

13:00 Uhr Mitgliederversammlung Rudolstädter Arbeitskreis

14:00 Uhr

Prof. Dr. Matthias Müller (Johannes Gutenberg-Universität Mainz), Prof. Dr. Martin Eberle (Stiftung Schloss Friedensein Gotha): Eröffnung und Begrüßung

14:10 Uhr

Dr. Heiko Laß (Ludwig-Maximilians-Universität München), Dr. Margret Scharrer (Saarbrücken): Einführung in das Tagungsthema

Sektion 1: Einführung: Hof – Oper – Architektur

14:30 Uhr

Prof. Dr. Matthias Müller (Johannes Gutenberg-Universität Mainz): Eine Bühne für die immerwährende Präsenz des Fürsten. Zur Epiphanie des Regenten in der Residenzarchitektur

14:55 Uhr

Dr. Nicole K. Strohmann (Hochschule für Musik, Theater und Medien Hannover): Oper und Hof – Raum und Repräsentation: Prämissen einer Korrelation im europäischen Musiktheater der Frühen Neuzeit

15:20 Uhr

Sebastian Biesold M. A. (Rheinische Friedrich-Wilhelms-Universität Bonn): Raum und Performanz: Geistliche musikdramatische Werke an katholischen Fürstenhöfen der Frühen Neuzeit

15:45 Uhr

Diskussion und Kaffeepause

16:45 Uhr

Dr. Roswitha Jacobsen (Universität Erfurt): Theater als Medium höfischer Kommunikation: Das Singspiel „Die unveränderte treue Ehegattin Penelope“ am Gothaer Hof 1690

17:10 Uhr

Prof. Dr. Klaus Pietschmann (Johannes Gutenberg-Universität Mainz): Bontempis „Il Paride“ (Dresden 1662) im Spannungsfeld zwischen höfischer Repräsentation und künstlerischer Ambition

17:35 Uhr

Prof. Dr. Panja Mücke (Hochschule für Musik und Darstellende Kunst in Mannheim): Kaiserliche Symbolik: Selbstdarstellung in Musik und Architektur unter Karl VI.

18.00 Uhr

Diskussion und Kaffeepause

19:00 Uhr Abendvortrag:

Prof. Dr. Susanne Rode-Breymann (Hochschule für Musik, Theater und Medien Hannover): Räume der Herrschaftsrepräsentation in der Musiktheater-Kultur am Wiener Kaiserhof von Leopold I.

Freitag, 28. Oktober 2016

Sektion 2: Bühnenräume

9:00 Uhr

Dr. Heiko Laß (Ludwig-Maximilians-Universität München): Bauten für das höfische Musiktheater im 17. und 18. Jahrhundert

9:25 Uhr

Dr. Hans Lange (München): Die Etablierung der zentralen Fürstenloge in deutschen und italienischen Hoftheatern 1600 – 1750

9:50 Uhr

PD Dr. Ute Engel (Ludwig-Maximilians-Universität München): Die Decke spielt mit. Deckengemälde, Zuschauer- und Bühnenräume in Opernhäusern der Frühen Neuzeit

10:15 Uhr

Diskussion und Kaffeepause

11:00 Uhr

PD Dr. Michael Hochmuth (TU Dresden): Oper in den kursächsischen Landschlössern

11:25 Uhr

Dr. des. Helena Langewitz (Basel): Umkämpfte Inselreiche – Teichtheateraufführungen in Paris und Wien zwischen 1664 und 1716

11:50 Uhr

Dipl. Ing. Ronald Clark (Hannover, Herrenhäuser Gärten): Das Theaterboskett des großen Gartens - Das erste Heckentheater in Deutschland

12:15 Uhr

Diskussion und Mittagspause

Sektion 3: Musiktheatrale Inszenierung in- und außerhalb des Bühnenraums

13:45 Uhr

Dr. Andrea Sommer-Mathis (Österreichische Akademie der Wissenschaften, Wien): Barockes Maschinentheater

14:10 Uhr

PD Dr. Stephanie Schroedter (Freie Universität Berlin): Barocke Tanz-Grotesken – Strategien einer hoffähigen Inszenierung von Unhöflichem

14:35 Uhr

Dr. Reinmar Emans (Bochum): Braunschweig - Wolfenbüttel - Salzdahlum. Raum- und Opernkonzepte

15:00 Uhr

Diskussion und Kaffeepause

15.45 Uhr

PD Dr. Dorothea Baumann (Universität Zürich): Akustik in Hoftheatern des 17. und 18. Jahrhunderts

16.10 Uhr

Prof. Dr. Tadeusz Krzeszowiak (Hochschule für Lichttechnik/Bühnenbeleuchtung, Wiener Neustadt / Universität für Musik und darstellende Kunst, Wien): Licht und Mechanik im Theater vom Barock zum Rokoko

16.45 Uhr

Diskussion und Kaffeepause

17.30 Uhr

Prof. Dr. Martin Eberle (Stiftung Schloss Friedenstein, Gotha): Führung durch die Bühnenmaschinerie des Ekhof-Theaters

19.00 Uhr

Fernando Olivas – Laute, Anna Reisener – Barockcello, Anna Franciska Hajdu – Gesang. (Akademie für Alte Musik Bremen): Akustische Experimente im Ekhoftheater in Gotha

 Samstag, 29. Oktober 2016

Sektion 4: Die Präsenz des Herrschers im Bühnenraum

9:00 Uhr

Carlos María Solare (Berlin): Göttliche Inszenierungen – mythologische Festspiele am spanischen Hof

09:25 Uhr

Prof. Dr. Juan-José Carreras (Universidad de Zaragoza): Farinelli’s dream: performance, audience and political function of Italian court opera in 18th-century Madrid

09:50 Uhr

Diskussion und Kaffeepause

10:35 Uhr

Prof. Dr. Greta Haenen (Hochschule für Künste Bremen): Die Schlafkammerbibliothek Leopolds I. Sammeltätigkeit, Ordnung und Einflüsse auf einen kaiserlichen Komponisten

11.00 Uhr

Dr. Elisabeth Theresia Hilscher, Anna Mader-Kratky M. A. (Österreichische Akademie der Wissenschaften Wien): Die gespiegelte Inszenierung – Beispiele zu Repräsentation und Hierarchie im Theaterparterre am Wiener Kaiserhof

11.25 Uhr

Karin Fenböck M. A. (Wien): Kavalierstheater am Hof Maria Theresias zwischen kaiserlicher Kulturpolitik und traditioneller höfischer Repräsentation

11:50 Uhr

Diskussion und Mittagessen

13:30 Uhr

Dr. Babette Ball-Krückmann (Fürstenfeldbruck): „Meiterstücke der Erfindung“ und konkrete Wirklichkeit: Inszenierung herrschaftlicher Räume im Bühnenbild am Beispiel von Carlo Galli Bibienas Bühnenbildern für Bayreuth

13:55

Dr. Paolo Sanvito (Humboldt Universität Berlin / Università Napoli): Der Stellenwert der Parmenser Theatererfahrungen innerhalb der Geschichte des höfischen Musiktheaters

14:20 Uhr

Diskussion und Kaffeepause

15:00 Uhr

Holger Schumacher M. A. (Karlsruhe) „Serenissimus wollen, dass der Fond etwas mehr komponiert werde“ – Bühnenbild am Württembergischen Hof

15:25 Uhr

Dr. Margret Scharrer (Saarbrücken): Projektion der Ferne: exotische Räume im französischen Musiktheater

15:50 Uhr

Dr. Simon Paulus (Universität Stuttgart): „L’Architecture dansante“ – Tanz, Geometrie und Raum in der höfischen Festkultur um 1700

16:15 Uhr

Diskussion,

Zusammenfassung und Abschlussdiskussion

 Teilnahme und Anmeldung:

Die Tagung kann von allen Interessenten gegen Voranmeldung (bis zum 20.10.2016 über das Sekretariat bei Frau Granaß: granass@uni-mainz.de) besucht werden. Eine Tagungsgebühr wird nicht erhoben.

Wissenschaftliche Leitung und Kontakt / Conceptional Direction and Contact:

Prof. Dr. Matthias Müller

Johannes Gutenberg-Universität Mainz

Institut für Kunstgeschichte und Musikwissenschaft

Abteilung Kunstgeschichte

Georg-Forster-Gebäude

Jakob-Welder-Weg 12

55128 Mainz

Email: mattmuel@uni-mainz.de

Dr. Heiko Laß

Institut für Kunstgeschichte

Ludwig-Maximilians-Universität München

Zentnerstr. 31

80798 München

Email: heiko.lass@kunstgeschichte.uni-muenchen.de

Dr. Margret Scharrer

Institut für Musikwissenschaft der Universität des Saarlandes

Campus, Gebäude C5 2, EG

66123 Saarbrücken

Email: m.scharrer@mx.uni-saarland.de

Samstag, 21.05.2016

14:00 Uhr: Begrüßung im Schwetzinger Schloss (Kammermusiksaal im Nordzirkel) durch Michael Hörrmann (Geschäftsführer der SSG Baden-Württemberg) und Prof. Dr. Matthias Müller (Stellv. Vorsitzender des Rudolstädter Arbeitskreises zur Residenzkultur e.V.)

Moderation: Dr. des Sascha Winter (Johannes Gutenberg-Universität Mainz)

14:15–15:00 Uhr: Vortrag von Prof. Dr. Hartmut Troll (SSG Baden-Württemberg)

„Der Schwetzinger Schlossgarten zwischen rezipierender Anverwandlung und rezeptiver Auslegung“

15:00–15:45 Uhr: Vortrag von Prof. Dr. Stefan Schweizer (Stiftung Schloss und Park Benrath)

„Der Benrather Schlosspark – dynastischer Anspruch, lokale Rahmenbedingungen, künstlerisches Konzept“

15:45–16:15 Uhr: Kaffeepause

Moderation: Juniorprof. Dr. Sebastian Fitzner (Freie Universität Berlin)

16:15–17:00 Uhr: Vortrag von Dr. Ralf Wagner (SSG Baden-Württemberg)

„Die ‚Thermen Théodoriques‘ und ihre kunsthistorische Einordnung“

17:00–17:45 Uhr: Vortrag von Dr. Astrid Zenkert (Schwetzingen)

„Das ikonographische Programm des Badhausgartens unter dem Gesichtspunkt Vorbild und Rezeption“

18:00–19:00 Uhr: Mitgliederversammlung des Rudolstädter Arbeitskreises zur Residenzkultur e.V.

19:30 Uhr: Fakultatives gemeinsames Abendessen

Sonntag, 22.05.2016

10:00 Uhr:

Führung durch Prof. Dr. Hartmut Troll (SSG Baden-Württemberg):

„Erhalt, Rekonstruktion und Quellenproblematik im historischen Garten“

Führung durch Dr. Ralf Wagner (SSG Baden-Württemberg):

„Arkadien auch in Schwetzingen? Das Naturtheater und der Apollotempel“

ca. 13:00 Uhr: Möglichkeit zum gemeinsamen Mittagessen / Ende des Frühjahrstreffens

Samstag, 24.10.2015 

14:00 Uhr: Begrüßung im Gothaer Schloss durch seinen Direktor Prof. Dr. Martin Eberle

14:15 Uhr: Vortrag von Dr. Michaela Völkel (SPSG Potsdam): "Wer kam hinein? Fürstliche Schlösser und außerhöfische Öffentlichkeit" (Arbeitstitel)

15:00 - 15:30: Diskussion

15:30 - 16:00 Uhr: Kaffeepause

16:00 Uhr: Vortrag von Dr. Claudia Brink (Grünes Gewölbe Dresden): "... in ganz Europa vor andern berühmet" - Die Dresdner Kunstkammer und ihre Besucher

16:45 Uhr: angefragter Vortrag von Dr. Andrea Linnebach-Wegner (Universität Kassel) zum Besucherbuch von Kunsthaus und Museum Fridericianum in Kassel

17:30 bis 18:00 Uhr: Diskussion beider Vorträge

18:00 bis 19:00 Uhr: Mitgliederversammlung des Rudolstädter Arbeitskreises zur Residenzkultur

Sonntag, 25.10.2015

10:00 Uhr - 10:30 Uhr: Vortrag von Prof. Dr. Martin Eberle: "Öffentlichkeit im Gothaer Schloss der Frühen Neuzeit" (Arbeitstitel)

11:00 Uhr - 13:00 Uhr: Prof. Dr. Martin Eberle: Führung durch das wiedereröffnete Herzogliche Museum des Gothaer Schlosses

13:00 Uhr: Möglichkeit zum gemeinsamen Mittagessen / Ende des Herbsttreffens

Programm

Samstag, den 30. Mai 2015

Treffpunkt: Schloss Ludwigsburg Festinbau (siehe den unten angehängten Plan)

14.00 Uhr Begrüßung durch Herrn Michael Hörrmann, Staatliche Schlösser und Gärten Baden-Württemberg

14.30 Uhr Elisabeth Krebs, Tübingen:

"Anspruch und Genügsamkeit - Äbte-Appartements der Zisterzienser im Südwesten des Heiligen Römischen Reiches"  

15.30-16.00 Kaffeepause

16.00 Uhr Catharina Raible, Gerlingen:

„Rangerhöhung und Ausstattung. Das Staats- und Privatappartement König Friedrichs von Württemberg in Schloss Ludwigsburg“ 

17.00-18.00 Mitgliederversammlung

19.00 Uhr gemeinsames Abendessen im Waldhorn 

Sonntag, den 31. Mai 2015

10.00 Uhr Patricia Peschel, Bruchsal:

Führung zur derzeit laufenden Restaurierung und Neugestaltung der Appartements König Friedrichs, Neues Corps de logis

11.15 Uhr Ulrike Seeger, Marburg/Stuttgart:

Führung zu ihrem DFG-Projekt „Rezeptionsvorgänge und ihre Medien im südwestdeutschen Schlossbau um 1700“, Altes Corps de logis

12.30 Ende (oder später, je nach Schaubedürfnis der Teilnehmenden)

Tagung des Rudolstädter Arbeitskreises für Residenzkultur in Zusammenarbeit mit der Herzog August-Bibliothek Wolfenbüttel

9. bis 11.10.2014 in der Herzog August-Bibliothek Wolfenbüttel

Programm

Donnerstag, 9. Oktober 2014

14:00 Uhr

Eröffnung und Begrüßung

14:10 Uhr bis 14:30 Uhr:

Einführung in das Tagungsthema:

Prof. Dr. Matthias Müller (Universität Mainz), Prof. Dr. Klaus Pietschmann (Universität Mainz)

Sektion 1: Der Fürst als Baumeister und Ingenieur: Fürstliche Architekturentwürfe und mathematisch-physikalische Konstruktionen (Teil 1)

14:30 Uhr bis 15:05 Uhr

Dr. Wolfgang Lippmann (Bonn / Florenz): Kaiser Maximilian I. (1459-1519) als ”enzyklopädischer Dilettant“: Bedeutung und Nachwirken seiner Bauten

15:05 Uhr bis 15:40 Uhr

PD Dr. Christina Strunck (Universität Marburg): Die magnificenza der Medici: Symbolische und professionelle Aspekte des Architektenmetiers

15:40 bis 16:10 Uhr: Kaffeepause

16:10 Uhr bis 16:45 Uhr

Dr. Elena Taddei (Universität Innsbruck): Städte bauen, Waffen schmieden, Herrschaft inszenieren in einem kleinen norditalienischen Fürstentum: Die Künste als Machtinstrument der Este im 15. und 16. Jahrhundert

16:45 Uhr bis 17:20 Uhr

Sebastian Fitzner M.A. (LMU München): Medien zur Reflexion des Herrschaftsraums und der Wissensvermittlung im 17. Jahrhundert. Die Architekturzeichnungen von Landgraf Moritz von Hessen und Friedrich Wilhelm von Sachsen‐Altenburg

18:00 Uhr Abendvortrag:

Dr. Christina Posselt (Universität Freiburg): Zwischen Staatstugend und interesselosem Wohlgefallen. Der Fürst als Sammler und Dilettant

19:00 Uhr Empfang in der Herzog August Bibliothek

Freitag, 10. Oktober 2014

Sektion 1: Der Fürst als Baumeister und Ingenieur: Fürstliche Architekturentwürfe und mathematisch-physikalische Konstruktionen (Teil 2)

9:00 Uhr bis 9:35 Uhr

Prof. Dr. Dirk Syndram (Staatl. Kunstsammlungen Dresden): August der Starke als visionärer „Architekt“

9:35 bis 10:10 Uhr

Dr. Michael Korey (Staatl. Kunstsammlungen Dresden): „Nicht wenig erlüstigt und ergölzet“.

Kurfürst August von Sachsen und die Kunst des Reißens, Reisens und Punktierens

10:10 Uhr bis 10:40 Uhr: Kaffeepause

Sektion 2: Zwischen Fürstendidaxe und Regententugend: Fürstliches Kunsthandwerk

10:40 Uhr bis 11:15 Uhr

Dr. Jutta Kappel (Staatl. Kunstsammlungen Dresden): Der drechselnde Herrscher: fürstliches Drechselhandwerk

11:15 Uhr bis 11:50 Uhr

Dr. Annette Cremer (Universität Gießen): Fürstin Augusta Dorothea von Schwarzburg-Armstadt und ihre Puppenstadt „Mon Plaisir“

11:50 Uhr bis 12:25 Uhr

Aaron M. Hyman (Berkeley, University of California): Cut, Paste, Copy, Repeat: The Habsburg Remaking of “the East” at Schloss Schönbrunn

12:30 Uhr bis 14:30 Uhr: Mittagspause

Sektion 3: Kultivierung und Inszenierung von Herrschaft durch Bilder und Texte: Fürstliche Zeichen-, Mal- und Dichtkunst

14:30 bis 15:05 Uhr

Dr. Susanne Müller-Bechtel (TU Dresden): Friedrich Christian I. von Sachsen lernt Zeichnen

15:05 Uhr bis 15:40 Uhr

Dr. Sandra Hertel (Albertina Wien): „Die Dame, die den Brief zerreißt“: Die Selbstinszenierung der zeichnenden Erzherzogin Marie Christine

15:40 Uhr bis 16:15 Uhr

Dr. Renate Schreiber (Wien): Mit Degen und Feder – Dichtkunst und Gedichtvertonung von Erzherzog Leopold Wilhelm

16:15 Uhr bis 16:45 Uhr: Kaffeepause

Sektion 4: Zwischen Staatsraison und Plaisir: Der Fürst als Musiker, Komponist und Tänzer (Teil 1)

16:45 Uhr bis 17:20 Uhr

Prof. Dr. Nicole Schwindt (Musikhochschule Trossingen): »alle seitten spyel erlernt« – Maximilian I. zwischen inszeniertem und faktischem Musikertum

17:20 Uhr bis 17:55 Uhr

Prof. Dr. Ursula Kramer (Universität Mainz): Zwischen offiziellem Hof-Ceremoniell und privater Grille – zu Formen und Funktion fürstlicher Musikausübung im frühen 18. Jahrhundert am Beispiel von Hessen-Darmstadt

19:00 Uhr: Gemeinsames Abendessen

Samstag, 11. Oktober 2014

Sektion 4: Zwischen Staatsraison und Plaisir: Der Fürst als Musiker, Komponist und Tänzer (Teil 2)

9:15 Uhr bis 9:50 Uhr

Prof. Dr. Christiane Wiesenfeldt (Hochschule für Musik FRANZ LISZT Weimar u. Friedrich-Schiller-Universität Jena): Guglielmo Gonzaga, "Serenissimi". Fürstenmusik, Inszenierung und Kunstdiskurs am Hof von Mantua (1550-1587)

9:50 Uhr bis 10:25 Uhr

Dr. Margret Scharrer (Universität Saarbrücken): Zwischen Staatsräson und Plaisir: Ludwig XIII. komponiert Musik

10:25 Uhr bis 11:00 Uhr: Kaffeepause

11:00 Uhr bis 11:35 Uhr

Dr. Christine Fischer (Musik-Akademie Basel): Zwischen Performanz und Performativität: Fürstinnenporträts im höfischen Opernwesen

11:35 Uhr bis 12:10 Uhr

Dr. Christiane Hille (LMU München): Karl I. von England (1625 - 1649) und die Praxis des Tanzes als performative Distinktionsstrategie und höfische Disziplinierungspraxis

12:10 Uhr bis 12:30 Uhr: Abschlussdiskussion

Freitag 25./Samstag 26.10.2013

Höfisches Rokoko in Thüringen - Kunst um Krohne und Pedrozzi

Herbstsymposium der Stiftung Thüringer Schlösser und Gärten

gemeinsam mit dem Rudolstädter Arbeitskreis zur Residenzkultur

Programm

Freitag, 25.10.2013

10.00 Uhr Begrüßung durch die Veranstalter  (Prof. Dr. Helmut-Eberhard Paulus; Prof. Dr. Peter-Michael Hahn)

10.15 Uhr Prof. Dr. Helmut-Eberhard Paulus (Stiftung Thüringer Schlösser und Gärten)

Einführung I: Rokoko – Stil oder Epoche? 

10.30 Uhr Prof. Dr. Peter-Michael Hahn (Universität Potsdam)

Einführung II: Kulturtransfer und Modernität. Ein altes Herzogtum rüstet auf

10.45 Uhr Prof. Dr. Ernst Badstübner (Berlin)

Krohne und seine Auftraggeber in Thüringen

11.15 Uhr Dr. Heiko Laß (Hannover)

Krohnes Lustschlosstypus – Dornburg und seine Folgen

11.45 Uhr Dr. Vinzenz Czech (Universität Potsdam)

Die Heidecksburg und das höfische Zeremoniell am Rudolstädter Fürstenhof im 18. Jahrhundert

12.15 Uhr Diskussion

12.30 Uhr Mittagspause

13.30 Uhr Dr. Lutz Unbehaun (Thüringer Landesmuseum Heidecksburg)

Führung durch Schloss Heidecksburg zum Thema „Schloss Heidecksburg als Zeichen und Symbol territorial-herrschaftlicher Macht in Thüringen“

14.45 Uhr Dr. Wolfgang Jahn (Ebermannstadt)

Pedrozzi und seine Bayreuther Zeit

15.15 Uhr Dr. Verena Friedrich (Julius-Maximilians-Universität Würzburg)

Rocaillen für Rudolstadt. Der Rokokostuck Giovanni Battista Pedrozzis auf Schloss Heidecksburg in Rudolstadt

15.45 Uhr Diskussion

16.15 Uhr Kaffeepause

16.45 Uhr Prof. Dr. Eva Krems (Universität Münster)

Raumstrukturen im höfischen Rokoko

17.15 Uhr Dr. Katja Heitmann (Philipps-Universität Marburg)

A la mode – Raumkunst des Rokoko am Rudolstädter Hof

17.45 Uhr Abschlussdiskussion

18.30 Uhr Prof. Dr. Ulrich Schütte (Philipps-Universität Marburg)

Festvortrag: „Künstler und Architekten bey Hofe“

Anschließend  Empfang in den Säulensälen

Samstag, 26.10.2013

8.30 Uhr Abfahrt nach Dornburg. Treffpunkt: Vorplatz Schloss Heidecksburg

10.00 Uhr Führung durch das Rokokoschloss Dornburg

11.45 Uhr Abfahrt nach Jena

12.30 Uhr Mittagessen im Schwarzen Bären, Jena

14.00 Uhr Weiterfahrt nach Molsdorf

15.30 Uhr Führung durch Schloss Molsdorf

16.30 Uhr Rückfahrt nach Rudolstadt, Ankunft gegen 17.30 Uhr

Samstag 4. / Sonntag 5. Mai 2013

Gotha (Schloss Friedenstein) mit Exkursion nach Arnstadt

Am Samstag werden wir uns in Gotha versammeln, wo uns das Vorstandsmmitglied Dr. Martin Eberle im Schloss Friedenstein seine Räumlichkeiten für einen Workshop zum Thema

"Raumausstattung der französischen Maison de Plaisance"

zur Verfügung stellen wird.

Treffpunkt: 13.30 Uhr Schlosshof Friedenstein

Programm:

Prof. Dr. Birgit Borkopp-Restle (Uni Bern):

"Textilien im höfischen Interieur. Dekor und Funktion"

Marion Müller (Frankfurt/Main):

"Überlegungen zur mobilen Ausstattung der repräsentativen Appatements in Schloss Vaux-le-Vicomte"

 Dr. Stefan Rath (Bonn):

"Möblierung und textile Ausstattung der Chambres in Schloss Maisons 1677"

Dr. Annette Cremer (Uni Gießen) (vgl. Tagungsankündigung):

"Dilettantismus am Witwenhof. Auguste Dorothea von Schwarzburg (1666-1751) und die Puppenstadt Mon Plaisir"

gegen 19.00 Uhr gemeinsames Abendessen

Am Sonntag ist ein Ausflug zur barocken Puppenstadt Mon Plaisir (etwa 1700 - 1740) im Arnstädter Schlossmuseum (Neues Palais) geplant:Homepage

Abfahrt: ca. 9.30 Uhr        Rückkehr: ca. 15.30 Uhr

Weimar,  24. - 25. November 2012

Sascha Köhl:

Bau und Gegenbau? Zum Verhältnis von Rathaus- und Schlossbauten in niederländischen Residenzstädten des 14. bis 16. Jahrhunderts

Ruth Hansmann:

"zugerichtet unnd gezierret" - Form und Funktion der Bildausstattung mitteldeutscher Residenzbauten um 1500

Martin Eberle / Gerd-Dieter Ulferts:

Projekt einer thüringischen Landesausstellung

Sonntag 25. November

Besichtigung des Weimarer Residenzschlosses

Gotha, Schloss Friedenstein, 12.  - 13. Mai 2012

Vorträge

Dr. Anke Neugebauer (zur Person)

Neue Forschungen über den anhaltinischen Renaissancearchitekten Andreas Günther

Antje J. Gornig, M.A. (zur Person)

Bericht über das Forschungsprojekt "Das ernestinische Wittenberg. Universität und Stadt (1486-1547)"

Dr. des. Ilka Voermann

Gemäldekopien in fürstlichen Sammlungen des 19. Jahrhunderts -

Zu einem vergessenen Aspekt höfischer Repräsentations- und Bildungskultur

Exkursion nach Arnstadt

Programm

Burg Ranis, 24. - 25. Oktober 2008

Veranstalter

Stiftung Thüringer Schlösser und Gärten

in Zusammenarbeit mit dem

Rudolstädter Arbeitskreis für Residenzkultur e.V.

Schloss Jever, 02. November 2007

Öffentlicher Abendvortrag

Dr. Heiko Laß:

Zwischen den Revolutionen - Höfische Kultur in der ersten Hälfte des 19. Jahrhunderts: Kontinuität und Evolution

Schloss Jever 03. November 2007

9.00 - 12.00 Uhr Arbeitsgespräch

Dr. Martin Eberle:

Zur politischen und gesellschaftlichen Bedeutung des Neorokokos

Dr. Christian Ottersbach:

Krise des Schlossbaus im Ancien regime?

Residenzschlösser im Alten Reich und im Deutschen Bund vom späten 18. bis zur Mitte des 19. Jh.            Ein Versuch zu Kontinuitäten und zum bauli-chen Ausdruck von Rangerhöhungen.