a.a. 2024-2025 

NEW YORK INSTITUTE OF TECHNOLOGY 

SCHOOL OF ARCHITECTURE & DESIGN

LECTURE:

 "FRAGILE ECO GENERATIVE ARCHITECTURE"  

12 | 13 GIUGNO 2025

INTERNATIONAL FORUM PNA

"STONE IS..." 

AT 

UNIVERSITA' IUAV DI VENEZIA 

SPECIAL GUEST: PETER EISENMAN 

RESP. SCIENT.: RAFFAELLA LAEZZA 

IT WAS A PERFECT DAY.... RL 

"STONE IS..." 

AT 

UNIVERSITA' IUAV DI VENEZIA 

Courtesy of Rete PNA | Pietra Naturale Autentica

Media Partner: Domus International 

Administration: Ellisse Communication Strategies

Co-organization: Ordine Architetti di Venezia

Patronage: INARCH Triveneto  

www.iuav.it/it/eventi/stone 

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Responsabile scientifico: Raffaella Laezza 

PANEL

SEZIONI:

ORIGINI

CAVE 

DNA PIETRA:GENETICA DEL PROGETTO

CANTIERI:CHECK UP CO2

ARCIPELAGO URBANO:METAMORFICA

"DO YOU STONE ART? 

Il Forum "Stone is…" vuole riaprire la riflessione sul ruolo della pietra naturale nell'oscillazione di un pensiero tra immateriale e materiale all'interno delle trasformazioni del contemporaneo nell’architettura, nel design, nell'arte. 

Il Forum è cadenzato dalle  sei sezioni: 

ORIGINI Pietra: pensiero dell’origine, pensiero della materia-pietra che precede il suo derivato, il materiale. 

CAVE Luoghi dell'Origine 

DNA PIETRA: GENETICA DEL PROGETTO Protagonisti: ruolo dell'uso della pietra nella genetica del progetto di architettura

CANTIERI: CHECK UP CO2 Controllo emissioni CO2 nell'uso della pietra 

ARCIPELAGO URBANO: METAMORFICA Metamorfosi del landscape con architetture, design, arte in pietra 

"DO YOU STONE ART ?"Forme d’arte contemporanea in dialogo con la pietra naturale. 

Nel loro insieme le sezioni tracciano una collezione di idee ed esempi ritrovati verso altri nuovi da immaginare. 

Attraverso i contributi di relatori tra i più significativi del panorama nazionale e internazionale si intende realizzare la costruzione di un "alfabeto materico", mapping, per la progettazione della pietra. Ciascun relatore proporrà una parola chiave in risposta al titolo del Forum "Stone is…". Con il Forum rimarrà una mappatura di parole eterogenee che ci orientano verso una nuova forma di progettazione per un pianeta Terra a emissioni zero che ritrova nella domanda originaria, materica, una possibile custodia della qualità immateriale del pensiero progettuale. 

12 giugno 2025 

UNIVERSITA' IUAV DI VENEZIA, TOLENTINI, AULA MAGNA, SANTA CROCE 191, VENEZIA

Forum aperto / Evento accreditato 8 CFP.  Evento in presenza. 

APERTURA LAVORI PRIMO GIORNO FORUM

9.30-9.35

RAFFAELLA LAEZZA Resp.Sc.Master Emergency Temporary Circular Architecture (2011-2024)_Università IUAV_Venezia, Responsabile scientifico del Forum 

9.35-9.40 

BENNO ALBRECHT Rettore Università Iuav di Venezia

Saluti del Rettore: STONE IS… 

9.40-9.45

ROBERTO BERALDO Presidente dell'Ordine Architetti PPC Provincia di Venezia 

Saluti del Presidente: STONE IS... 

9.45-9.50

STEFANO GHIRARDI Presidente Rete PNA | Pietra Naturale Autentica

Saluti del Presidente: STONE IS… 

ORIGINI 

10.00-10.30 

WALTER MARIOTTI Editorial Director Domus International 

"LET'S ROCK: MATERIALE | IMMATERIALE 1 ": STONE IS.... 

CAVE & CANTIERI: CHECK UP CO2 

10.30 -11.00 

CLAUDIA CHIAPPINO Ingegnera mineraria 

"ALFABETO CON PIETRE  1": STONE IS... 

CAVE

11.00-12.00 

FRANCESCO CANALI Ingegnere, Direttore dei Cantieri della Veneranda Fabbrica del Duomo di Milano_ Milano  

"LE CAVE DEL MARMO DI CANDOGLIA DEL DUOMO DI MILANO": STONE IS... 

DNA PIETRA: GENETICA DEL PROGETTO 

12.00-12.30

KINUE HORIKAWA Fondazione Angelo Mangiarotti _ Milano 

"LA PIETRA NATURALE DI ANGELO MANGIAROTTI": STONE IS... 

"DO YOU STONE ART?" 

12.30 -13.00

NAJLA EL ZEIN Designer_Amsterdam, Beirut 

"TRANSIZIONI DI PIETRA": STONE IS... 

13.00-14.00 | LIGHT BRUNCH Giardino dei Tolentini 

DNA PIETRA: GENETICA DEL PROGETTO 

14.00-15.00

PETER EISENMAN Prof. Yale School of Architecture_ New Haven_Connecticut 

"CITTA' DELLA CULTURA DI SANTIAGO DE COMPOSTELA": STONE IS... 

15.00-15.30 

SUGURU WATANABE (in video) Kengo Kuma and Associates – Tokyo 

"KADAKURA MUSEUM_BIBLIOTECA DI PIETRA_SAKURA TOWN": STONE IS... 

DO YOU STONE ART? 

15.30-16.30

ANGELA VETTESE  Direttrice Corso di Laurea Arti Visive_Università IUAV_Venezia “PIETRE VITALI": STONE IS...

CANTIERI: CHECK UP CO2 

16.30-17.30

CHRISTIAN PONGRATZ Prof. School of Architecture and Design, Direttore del Master Science in Architecture, Health & Design (M.S. AHD) _New York Institute of Technology_New York 

(in video con )

MARIA PERBELLINI Dean of  School of Architecture and Design _New York Institute of Technology_New York 

"TOUCH STONE: LESSICO PER IL PROGETTO DI PIETRA NATURALE": STONE IS... 

17.30-18.00 

PETER HARRISON Stone Consultant_London 

TITOLO: “PIETRE SOSTENIBILI 1”: STONE IS... 

CHIUSURA PRIMO GIORNO FORUM DIBATTITO | DOMANDE

18.00-18.30

RAFFAELLA LAEZZA Resp. Sc. Master Emergency Temporary Circular Architecture (2011-2024)_Università IUAV_Venezia, Responsabile scientifico del Forum 

“MAPPING STONE IS 1 “

13 giugno 2025   

UNIVERSITA’ IUAV DI VENEZIA, AULA MAGNA,  SANTA CROCE 191, VENEZIA

Forum aperto / Evento accreditato 4 CFP ( 2CFP se in Biennale ). Evento in presenza. 

APERTURA LAVORI SECONDO GIORNO FORUM 

9.30-10.00

RAFFAELLA LAEZZA Resp. Sc. Master Emergency Temporary Circular Architecture (2011-2024)_Università IUAV_Venezia, Responsabile scientifico del Forum

“MAPPING STONE IS 1-2 ”

ORIGINI 

10.00-11.00 

WALTER MARIOTTI Editorial Director Domus International 

"LET'S ROCK: MATERIALE | IMMATERIALE 2 ": STONE IS.... 

CAVE & CANTIERI: CHECK UP CO2

11.00-12.00 

CLAUDIA CHIAPPINO Ingegnera mineraria 

"ALFABETO CON PIETRE  2": STONE IS... 

12.00-12.30 

PETER HARRISON Stone Consultant_London 

TITOLO: “PIETRE SOSTENIBILI 2”: STONE IS... 

ARCIPELAGO URBANO: METAMORFICA

12.30-13.30 

GIOVANNI SANTAMARIA Associate Dean for Academic Operations Professor School of Architecture and Design, New York Institute of Technology_New York 

"RE-MAPPING TRANSITIONAL STONESCAPES ": STONE IS... 

CHIUSURA SECOND0 GIORNO FORUM

13.30-13.40

RAFFAELLA LAEZZA Resp. Sc. Master Emergency Temporary Circular Architecture (2011-2024)_Università IUAV_Venezia, Responsabile scientifico del Forum 

“MAPPING STONE IS 2 ”

a.a. 2024-2025 

UNIVERSITA' DEGLI STUDI DI BRESCIA 

CORSO DI LAUREA IN INGEGNERIA EDILE ARCHITETTURA 

LECTURE:

 "MATERIA| MATERIALI. ARCHITETTURA CIRCOLARE CARBON NEUTRAL "

a.a.2021-2022 

IUAV 

WORKSHOP

"ACQUAVEGETALEPIETRA PAVILION" 

CIRCULAR ARCHITECTURE EXPERIENCE 

|student works  "IUAV AcquaVegetaePietra Pavilion Workshop 2022".

CLICCA QUI

2020-28-5 

Cosentino Italia INVITATION 

"UNA STANZA VEGETALE"

Intervista su interpretazione di 

"Una stanza tutta per sé "

di Virginia Woolf 

                                                                                                           https://www.instagram.com/p/CAvChKcIXJq/

CLICCA QUI

a.a. 2019-20 

"VEGETAL_ING PAVILION"

ECO GENERATIVE ARCHITECTURE

Università IUAV Venezia

MASTER FIER& EVENTI_NATURE GENERATIVE TEMPORANEE

2020-16-05

Final Open Critic

a.a.2017-18 

Università IUAV- Venezia 

Raffaella Laezza presenta :

Progetti di Master al Salone del Mobile di Milano 2018

Material Village-Smart City

Tema progettuale :"TIME PAVILION" 

progetto per un padiglione per il PICCOLO TEATRO MILANO 

a.a.2016-2017 

"ALFABETO" 

di Raffaella Laezza 

DEL MASTER _ 2 livello_ "TOUCH FAIR ARCHITECTURE & EXHIBIT SPACE "_ UNIVERSITA' IUAV_VENEZIA 

A ARCHITETTURA

A come:

ARCHITETTURA 

ARCHITECTURAL DESIGN

ARCHITECTURAL FAIR ADESIGN

ARCHITETTO 

Quale è oggi la professione legata alla parola architettura?

Chi è oggi l’architetto? E perché ci poniamo questa domanda nelle aule del master Touch Fair Architecture & Exhibit Space? 

E’ una professione veramente estinta o si sta trasformando e, nella sua trasformazione, si sta modificando geneticamente? Per sopravvivere?

Un punto è certo: poiché esistono ancora le facoltà di architettura il lavoro esiste. Ma, mentre fino al Novecento l’architetto era una figura onnivora che lavorava a tutte le scale e in tutti i settori, oggi, si è sempre più specializzata, come si evince  dalle innumerevoli direzioni specialistiche universitarie. 

C’è una cifra che contraddistingue l’architetto e che non muterà: la capacità che egli dovrebbe avere di dare centralità al progetto ovvero alla capacità visionaria di porre un edificio, un padiglione, una città, un dettaglio all’interno di una visione del mondo che lo potrà cambiare, migliorare. La visione, in architettura, non richiede solo la nostra conoscenza tecnica delle cose, la garanzia scientifica della sua realizzabilità, la sua potenzialità economica o la sua corrispondenza ai gusti del momento ma riguarda una ferrea, granitica, luminosa risposta alle esigenze del proprio tempo che contiene, attimo dopo attimo e, segretamente, le sue nuove necessità. 

Per questo nei corsi di architectural design e di architectural fair design interni al master TFA&ES è data centralità all’aspetto creativo di ciascuno studente poiché e’ attraverso l’esercizio progettuale che si sviluppa la nostra idea di società, di corale necessità. Visione non significa astrazione dalla propria epoca o proiezione in avanti ma è visione di un oggi che contiene il futuro. Anche e soprattutto nell’architettura effimera, temporanea che sostanzia le lezioni del master è possibile esercitarsi poiché è l’architettura più velocemente realizzabile, tangibile.  

Possiamo ricominciare a credere che l’architetto sia ancora portatore di un sapere visionario, di un “nuovo umanesimo”, per citare Cecil Balmond, indispensabile? Ecco perché è necessario fare un master: per credere anche a questo. 

O vogliamo diventare eterni disegnatori negli studi di grandi star? schiavi del pensiero di grosse companies internazionali? Architettura dunque non è solo una risposta professionale ma è una risposta alla vita e al nostro ruolo di donare la nostra capacità di pensare. 

D DESIGN

D come: DESIGN

DIDATTICA 

Ricorre nell’alfabeto del master la lettera D per soffermarsi su uno dei punti focali del suo scopo: la cultura progettuale dell’architettura effimera. 

E’ ormai consueto utilizzare in italiano la parola design ma, che significato ha nell’ambito culturale del Master TFA&ES?

La parola è usata in alcuni degli undici corsi del master: Lighting Design, Sound Design, Design della comunicazione, Architectural Design, Architectural Fair Design. L’accezione che più è pertinente è quella di Design come progetto laddove progetto deriva dal latino  proiectum, proiettare, proiezione  avanti. Si tratta di una proiezione dell’architettura nel suo costruito temporaneo. Il metodo parte dall’idea che il progetto d’architettura è un process scandito da steps definiti dai docenti nel laboratorio di Architectural Design. Il tema del laboratorio ogni anno è diverso. Nell’istante di consegna del progetto, nella giornata del Final Open Critic, a fine del primo semestre, si interrompe il process generalmente formato da 15-20 steps. Ogni masterista trova, all’interno di questi passaggi precisi del progetto, gli stessi passaggi che richiede un progetto per il futuro committente e, tramite il master, inizia a prendere consapevolezza della complessità e del nitore necessario per interloquire con la committenza. Il corsista, inoltre, trova nel process la chiarezza per potere sviluppare la propria capacità espressiva. Ogni steps ha un nome e il suo contenuto è legato alle materie degli undici corsi che coincidono con le materie necessarie per imparare a fornire un progetto completo di tutte le sfumature tecniche e linguistiche. I docenti delle rispettive materie conoscono il process dei masteristi e ricoprono il ruolo di “consulenti esperti”, osservatori critici di ciascun singolo progetto. La didattica quindi è al servizio della crescita dello studente verso un solido rapporto con la propria crescita culturale e con l’ambito lavorativo del dopo master. 

Ogni anno viene assegnato un nuovo tema e per l’a.a. 2017-18 non è ancora definitivo: potrà essere un “Padiglione Invisibile” per Matera, Città della Cultura 2019 o un progetto per  gli spazi effimeri del Teatro Piccolo di Milano. E’ certo che, fin dal primo giorno di lezione, il 27 ottobre 2017, il progetto parte e sarà linfa di ciascuna conferenza, incontro, visita. Design diviene così non solo un progetto di architettura ma il progetto stesso educativo dei dodici mesi di grande concentrazione, appassionata ricerca, da condividere con la nuova comunità del master. Ciò che in nuce governa questa didattica è che il singolo e ogni singolo progetto è condiviso con colleghi, esperti, grandi progettisti e protagonisti dell’architettura temporanea. 

E EFFIMERO | NON EFFIMERO

E come:

Effimero |non Effimero

Effimera, temporanea è l’architettura di padiglioni, allestimenti per eventi culturali, sportivi, religiosi, dell’emergency, di shops nelle stazioni o negli spazi interstiziali delle metro.  

Non effimero è il process di progettazione che conduce all’architettura effimera. Un metodo assai preciso è infatti insegnato al master affinchè si possa controllare ogni step di progettazione al fine di poterne poi utilizzare e riutilizzare ciascun contenuto. Dopo un’osservazione attenta dell’effimero in natura _la natura è in continua trasformazione ci racconta Goethe_ si tratta di creare un mapping dei suoi movimenti di crescita e sviluppo e riportarli al processo progettuale dell’architettura effimera. E’ un metodo che si avvale di una lettura in micro della natura e che espande la nostra conoscenza verso l’impensabile. 

Il progetto non è previsione formale ma, all’inizio, ha la qualità di una ricerca, laboratoriale, interessantissima indagine, che è colma di stupore, sorprese. Se è necessaria un’ossatura metodologica al progetto delle architetture effimere ciò non toglie che il progettista non debba avvalersi della sua visione che, come un fisico, lo aiuterà a trovare l’impensato. 

C’è uno step, in particolare, nel process progettuale che porta al pragmatismo costruttivo: quello della geometrizzazione dei vari moduli di costruzione che, come in natura, hanno infinite combinazioni. Per traslato, in architettura, gli stati aggregativi diversi conducono a molte ipotesi di progetto. Qui sta la ricchezza del metodo: con un solo modulo e molte combinazioni diverse possiamo riutilizzare i pezzi, smontarli e riposizionarli per altri volumi, funzioni, poiché sempre trasportabili, leggerissimi. 

Se l’effimero conduce al non effimero e, viceversa, ecco il potenziale di questi studi che ci lasciano sperare in un metodo utilizzabile anche per l’architettura, quella della lunga durata, che il contemporaneo ancora ci chiede. Il non effimero metodologico è dunque la roccia su cui si radica l’architettura effimera ed è lo strumento che preserva la qualità della nostra cultura di architetti, ingegneri, visual artistists : non la deforma, riduce, annienta.