L’offerta formativa dell’indirizzo Design della moda, del tessuto e del costume ha l’obiettivo di far raggiungere agli allievi un’adeguata preparazione di base per la progettazione della moda, delle arti visive e della multimedialità. Il corso si occupa di attivare e sviluppare processi creativi che nascono da uno stretto dialogo tra ricerca, sperimentazione artistica e pratica del design. Il percorso di studi integra il concetto di innovazione tecnologica e memoria storica del costume attraverso l’analisi culturale dei processi ideativi e la ricerca costante finalizzati alla messa a punto di un prodotto.
Al termine del percorso scolastico lo studente:
conosce e sa analizzare le più importanti opere storiche e moderne di design;
possiede le adatte competenze per la rappresentazione grafica sia con il disegno manuale che con il disegno computerizzato;
conosce gli elementi costitutivi dei codici dei linguaggi grafici, progettuali e della forma;
ha consapevolezza delle radici storiche, delle linee di sviluppo e delle strategie espressive dei diversi ambiti del design e delle arti applicate;
sa individuare le corrette procedure di metodo nel rapporto progetto-funzionalità-prodotto e contesto;
sa individuare e usare le tecniche e le tecnologie adeguate alla definizione del progetto grafico, del prototipo e del modello tridimensionale;
è in grado di inserirsi in veste di progettista e di tecnico creativo nelle realtà lavorative presenti nel territorio;
di inserirsi negli studi Universitari o nei corsi post diploma relativi al settore del design;
di poter lavorare autonomamente, oppure collaborare con altre figure professionali, nei diversi settori di progettazione finalizzate alla produzione di beni.
Lo studente, dal punto di vista professionale, possiede il ruolo di diffondere le idee innovative sotto tutti i profili: creativo, estetico, sociale e tecnologico.
Il suo compito è comprendere e anticipare le esigenze del mercato, e tradurle in un progetto concreto realizzabile.
Questo Lookbook raccoglie una sequenza di tavole artistiche concepite dagli studenti come opere autonome. Gli abiti storici del Medioevo prendono vita attraverso una pluralità di linguaggi figurativi: la matericità del pastello e il tratto della matita si affiancano alla fluidità del disegno digitale in Procreate, fino a esplorare le nuove frontiere dell'Intelligenza Artificiale. La scelta di far dialogare media così differenti nasce dalla volontà degli studenti di creare un corto circuito temporale e stilistico: analizzare la storia del vestire antico ponendo a diretto confronto le tecniche manuali di ieri con le tecnologie digitali e generative di oggi, per mostrare come la memoria del costume possa essere reimmaginata attraverso lo sguardo e la creatività del nostro tempo.
DECODIFICA:
01 Abito da ancella con “manica a gozzo, copricapo a torchon” e velo, realizzato, con cotone goffrato, dall’indirizzo Design della Moda del Liceo Artistico “Bernardino di Betto"per il progetto di alternanza scuola lavoro ( oggi FSL) denominato “Perugia 1416 -parte prima” a.s, 2017/2018
02 Abito da popolana realizzato in panno di lana, completato da una cuffia in cotone tinto naturalmente con il tè, dall’indirizzo Design della Moda del Liceo Artistico “Bernardino di Betto"per il progetto PCTO ( oggi FSL) denominato “Perugia 1416 -parte terza” a.s, 2021/2022
03 Abito gonnella realizzato in panno di lana dall’indirizzo Design della Moda del Liceo Artistico “Bernardino di Betto"per il progetto PCTO ( oggi FSL) denominato “Perugia 1416 -parte terza” a.s, 2021/2022
04 Abito borghese con pellanda e cappuccio realizzato in panno in lana dalla Prof.ssa Giovanna Berellini.
05 Abito da dama con “pellanda affrappata e balzo” realizzato in velluto da sarta privata.
06 Abito da nobile con chaperon realizzato in velluto dalla Prof.ssa Giovanna Berellini.
07 Abito da “Paggio del Magnifico Rione di Porta Santa Susanna” realizzato in velluto dal gruppo sartoria del Rione.
Il progetto è stato realizzato con il sostegno di Fondazione Perugia Magnifico Rione di Porta Santa Susanna. Identità e costume nella Perugia medievale Associazione Magnifico Rione di Porta Santa Susanna APS con la partecipazione dell’Istituto Omnicomprensivo Bernardino di Betto di Perugia Progetto e coordinamento di Sandra Togni Gruppo di lavoro: Consiglieri del Magnifico Rione di Porta Santa Susanna il Lookbook e stato realizzato dal Liceo Artistico “Bernardino di Betto” di Perugia Cura editoriale: Liceo Artistico “ Bernardino di Betto” di Perugia Impaginazione grafica e immagine di copertina: Liceo Artistico “ Bernardino di Betto” di Perugia indirizzo Design del libro Restituzioni grafiche: classi 3D 4D 4E 5D 5F a.s. 2026/2027 indirizzo: Design della Moda del Liceo Artistico “ Bernardino di Betto” di Perugia © 2026 Magnifico Rione di Porta Santa Susanna Tutti i diritti riservati Via della Sposa, 41 - Perugia www.rionesantasusanna.it E' vietata: la riproduzione, anche parziale, effettuata con qualsiasi mezzo comprese le fotocopie, che non sia espressamente autorizzata
Il Lookbook e stato realizzato dal Liceo Artistico “Bernardino di Betto” di Perugia Cura editoriale: Liceo Artistico “ Bernardino di Betto” di Perugia Impaginazione grafica e immagine di copertina: Liceo Artistico “ Bernardino di Betto” di Perugia indirizzo Design del libro Restituzioni grafiche: classi 3D 4D 4E 5D 5F a.s. 2026/2027 indirizzo: Design della Moda del Liceo Artistico “ Bernardino di Betto” di Perugia
Giornata Nazionale degli Abiti Storici – 11 novembre 2026
Autorità presenti, gentili ospiti, docenti, studentesse e studenti,
è con grande piacere che porto il saluto dell'Istituto Omnicomprensivo Bernardino di Betto in questa giornata dedicata alla valorizzazione degli abiti storici, un'occasione particolarmente significativa per riflettere sul rapporto tra memoria, identità culturale e formazione delle nuove generazioni.
Desidero innanzitutto ringraziare il Magnifico Rione di Porta Santa Susanna, e in particolare la Presidente Roberta Tonanni, per aver coinvolto il nostro Liceo Artistico in un progetto che ha saputo trasformare il patrimonio storico della città in una preziosa opportunità educativa. Un ringraziamento va alla Fondazione Perugia per il sostegno all'iniziativa e alle istituzioni che oggi ci ospitano. Il valore più autentico di questo progetto risiede nella capacità di far dialogare il passato con il presente, la tradizione con l'innovazione, la memoria con la creatività dei giovani.
I nostri studenti dell'indirizzo Design della Moda hanno avuto l'opportunità di confrontarsi direttamente con gli abiti storici, studiandone le forme, i colori, i tessuti e i significati, per poi reinterpretarli attraverso il disegno tradizionale, le tecnologie digitali e gli strumenti dell'intelligenza artificiale.
Da questo percorso è nato un lookbook, che non rappresenta soltanto una raccolta di elaborati artistici, ma testimonia un autentico processo di ricerca, osservazione e sperimentazione, arricchito anche dal contributo dell'indirizzo Design del Libro.
È questa la missione di un Liceo Artistico: non limitarsi a trasmettere tecniche e conoscenze, ma insegnare ai giovani a osservare, interpretare e dare nuova vita alla bellezza che hanno ereditato.
Vorrei sottolineare, inoltre, un altro aspetto che considero particolarmente significativo.
Questa iniziativa, pur nascendo da una preziosa collaborazione tra realtà culturali della nostra città, ha assunto una dimensione ben più ampia grazie al coinvolgimento della Rete dei Licei Artistici dell'Umbria e della ReNaLiArt, la Rete Nazionale dei Licei Artistici.
La possibilità di seguire l'evento in diretta streaming ha consentito di superare i confini fisici di questa sala, creando un collegamento ideale tra scuole, docenti e studenti di territori diversi, accomunati dalla stessa vocazione artistica e culturale.
È un risultato importante, perché dimostra come il lavoro in rete possa trasformare un'esperienza locale in un'occasione condivisa di conoscenza e formazione.
Fare rete significa proprio questo: mettere in comune competenze, esperienze e opportunità, affinché il patrimonio culturale di un territorio possa diventare una risorsa educativa per una comunità sempre più ampia.
E tutto questo assume un significato ancora più profondo per il nostro Liceo Artistico, che si prepara a celebrare, nel 2028, i suoi cento anni di storia.
Un secolo durante il quale questa istituzione ha contribuito alla formazione artistica e culturale di generazioni di giovani, mantenendo vivo un legame profondo con Perugia e con il suo straordinario patrimonio.
Progetti come quello che presentiamo oggi dimostrano che questa tradizione non appartiene soltanto al passato, ma continua a rinnovarsi attraverso il talento e la sensibilità dei nostri studenti.
Desidero quindi rivolgere un ringraziamento particolare alle docenti che hanno accompagnato questo percorso con competenza e passione e, soprattutto, ai nostri ragazzi, veri protagonisti di questa esperienza.
Un saluto e un sentito ringraziamento alla professoressa Tiziana D'Acchille, Direttrice dell'Accademia di Belle Arti Pietro Vannucci, per il prestigioso contributo culturale che offrirà a questa giornata.
Vorrei concludere con una riflessione.
Una città custodisce davvero la propria storia non soltanto quando ne conserva le testimonianze, ma quando riesce a trasmetterne il valore alle nuove generazioni.
Oggi abbiamo dimostrato che questo è possibile attraverso la collaborazione tra istituzioni, associazioni culturali e scuole, nella consapevolezza che la cultura cresce quando viene condivisa.
Perché il compito della scuola non è soltanto custodire la memoria, ma dare ai giovani gli strumenti per trasformarla in futuro.
Grazie a tutti.
Guido Fronza, 5D, progetto "La Divina Commedia"
Guido Fronza, 5D, progetto "Bialetti"
I video "Totem" di Giulia Secca e "Rose" di Guido Fronza ripercorrono la progettazione e realizzazione delle loro opere che sono state selezionate da ReNaLiArt per partecipare alla Biennale dei Licei Artistici, a.s. 2020.
Ulteriori info: https://www.renaliart.it/
Il Progetto "Piazza del Bacio" (a.s. 2023-2024) - Leggi la descrizione del progetto
Le foto dell'evento
Gli elaborati delle studentesse e degli studenti
L'allestimento della Casa dell'Artista