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Críticas y recomendaciones cinematográficas
Festival del cine y la palabra (CIBRA)
Festival del cine y la palabra (CIBRA)
Los departamentos de idiomas han participado en la sección de MiniCiBRA. El alumnado de Francés ha disfrutado de la película La primera escuela (Louise Violet, en versión origiinal), una historia sobre la educación, la igualdad y la pasión por enseñar. Además, la proyección les ha permitido acercarse a la historia de Francia del siglo XIX, descubriendo el contexto social y político de las comunas de París, un episodio clave en la lucha por los derechos y la educación pública. Después, en clase, han escrito sus críticas cinematográficas, compartimos sus opiniones.
Por su parte, el alumnado de Inglés se ha conmovido con Ghostlight, una emotiva película que invita a reflexionar sobre la familia, el duelo y el poder del teatro.
Louise Violet
Louise Violet
L'avis de nos élèves-spectateurs
L'avis de nos élèves-spectateurs
« Le film m’a beaucoup plu, mais je l’ai trouvé un peu long. J’adore la partie où les enfants commencent à aller à l’école et je trouve très intéressant qu’autrefois les gens n’aimaient pas du tout l’école ».
Abril Serranillo, 4º ESO
« Je pense que c´est un film super cool, j’adore ! Et il vous donne un très bon apprentissage. C´est fantastique, il vous accroche facilement. Alors, oui, je le recommande vivement !
Ainara Burgos, 4º ESO
« J´ai beaucoup aimé parce que l´histoire est émouvante et pleine de courage. Le film montre l´importance de l´éducation et de l´égalité. Les acteurs sont excellents »
Ana Mérida Molero, 4º ESO
« J'ai aimé ce film pour les paysages où se déroulaient les scènes »
Arwen Ferro Lagadec, 4º ESO
« J'ai aimé ce film non seulement pour le message qu'il véhicule, mais aussi parce qu'il nous apprend l'histoire de France et qu'il faut se battre pour ce que l'on veut ».
Carla Morcillo, 4º ESO
“J’adore le film parce que je pense que l´éducation est importante. Ma scène préférée est celle où la première fille va toute seule à l´école, car je la trouve très touchante et belle»
Daniela Serrano, 4º ESO
« Je l’ai aimé beaucoup, mais parfois c’est un peu ennuyeux. Je le recommande aux personnes qu’aiment le drame mais je ne le recommande pas aux enfants parce que le film peut-être ennuyeux pour eux ».
Edgar Díaz-Meco, 4º ESO
J'ai beaucoup aimé ce film et je le trouve très intéressant parce qu'il nous apprend que l'éducation est importante. Je le recommande aux amateurs de films historiques et dramatiques.
Emma Illescas, 4º ESO
« Je trouve que c´est intéressant parce qu´il nous apprend à quoi ressemblait la vie au XIX ème siècle, les valeurs de l’époque et aussi, qu´il n´y avait pas d´écoles »
Héctor Rubio, 4º ESO
“Je trouve que c´est intéressant parque qu´il nous apprend que nous devons aider tour le monde »
Irene Soto Ortiz, 4º ESO
“J’aime beaucoup le film parce que c´est joli et l´institutrice semble une femme très courageuse »
Jimena Magén Gómez, 4º ESO
« J’aime beaucoup la morale, qui est très importante. J’adore quand les enfants commencent à apprendre. Je trouve que c´est intéressant parce que les personnages évoluent beaucoup et à la fin on comprend qu'ils passaient un mauvais moment et qu’ ils ne sont pas de mauvaises personnes.
Lucía Sierra, 4º ESO
« C’est un film très intéressant qui souligne l´importance de l´éducation. Je le recommande aux passionnés d´histoire ».
Mara López García, 4º ESO
« C´est un film que j´ai beaucoup aimé, parce que cela représente un fait passé qui a été représenté dans nos jours pour savoir son importance. Je le recommande beaucoup aux gens de tous l´âges, parce que ça abonne signifiance culturelle ».
Miguel Ángel Muriel, 4º ESO
«Ma scène préférée est quand ils marchent sur la neige pour chercher les enfants, j'aime cette scène car elle montre la détermination de Louise, malgré les difficultés. J’aime beaucoup car Louise ne renonce pas et se bat pour obtenir ce qu'elle veut ».
Sara Hernández, 4º ESO
« Ma scène préférée est quand les enfants commencent à aller à l'école et qu'ils sont de plus en plus nombreux. C’est intéressant parce qu´il y a une leçon. »
Sara Pérez, 4º ESO
Ghostlight, una reseña diferente
Ghostlight, una reseña diferente
¿Qué significa Ghostlight? No es un título transparente para estudiantes de inglés, pero estaba a punto de acompañar a los alumnos de mi tutoría de 1.o de Bachillerato A a ver esta película en mi penúltimo día con ellos y esto, ellos tampoco lo sabían.
Ghostlight, esa única luz que, según la tradición teatral norteamericana, se deja en los teatros cuando están vacíos, iba a ser uno de los últimos recuerdos compartidos con un grupo maravilloso, generoso, del que, en dos meses, recibí mucho más de lo que pude dar, pero ellos tampoco sabían esto.
La película mereció nuestra atención porque, sobre un esquema narrativo sencillo, fuimos testigos de cómo, en una familia sacudida por el dolor, emociones complejas lo invaden todo con gran autenticidad.
Los actores que encarnan a esta familia protagonista, familia en la vida real, Keith Kupferer, Tara Mallen y Katherine Mallen Kupferer, hacen suyo el drama que, poco a poco, se va desvelando, y las explosiones que dinamitan sus relaciones no pueden dejar indiferente al espectador.
Como en la vida, el humor aparece en ocasiones y es una bocanada de aire para el público, que ve cómo las vidas de Dan, un peón de la construcción, su mujer, Sharon, y su hija adolescente, Daisy, se van arruinando invadidas por una ira incontrolable en una rutina de la que parece imposible escapar.
Sin embargo, un encuentro fortuito alterará esa ruta, y la obra de teatro Romeo y Julieta y el grupo de aficionados que la está ensayando acogerán a la familia, la abrazarán y le devolverán la alegría de vivir. La restauración de los vínculos familiares supone la recuperación de unas vidas que estaban perdidas y la emoción, tan auténtica en los actores, se contagia al patio de butacas.
En esta película de 2024, el paralelismo entre la vida cotidiana de Dan y su familia en un pueblo de Illinois y la puesta en escena de Romeo y Julieta que nos proponen los directores, Kelly O’Sullivan y Alex Thompson subraya el poder del teatro y su capacidad para llegar a los corazones y vencer la tristeza, la culpa, el duelo. El drama personal de Dan y Daisy se muestra y, encarnando a sus respectivos personajes, haciéndolos vivos, lo superan para, entonces, proseguir con sus vidas.
Mientras veía la película, no podía dejar de pensar que, igual que la actriz Dolly De León en su papel de Rita y, a su vez, en su papel de una Julieta de avanzada edad en la tragedia shakespeariana, en mi caso, iba a necesitar grandes dotes interpretativas para no desvelar que mi vida profesional estaba a punto de concluir. Sin embargo, al mismo tiempo, no podía estar más feliz pensando que había tenido la gran suerte de conocer a mis alumnos, a mis alumnas de 1.o de Bachillerato A y de compartir con ellos una película que, con gran carga emocional, pone de relieve el valor de la amistad, el perdón y la unidad familiar. Francamente, no se me ocurre mejor despedida.
Por ello, doy las gracias a Raquel por darme la oportunidad y la libertad de escribir esta reseña sui géneris que me da la voz para, de una manera diferente, agradecer a todo el claustro en general, y a mis compañeras de idiomas en particular, la gran acogida dispensada, el compañerismo demostrado en todo momento y, a todo mi alumnado durante estos dos meses, el placer de estar con ellos y seguir aprendiendo en el aula, nuestro escenario personal y cotidiano en el que, de muchas formas distintas, quiero pensar que siempre queda una luz, una ghostlight.
Belén Hernández Fernandez, profesora de Inglés
Le Comte de Monte-Cristo
Le Comte de Monte-Cristo
Le Comte de Monte-Cristo, c’est l’histoire d’un jeune marin qui s’appelle Edmond Dantès. Il a une vie très simple : il travaille bien, il aime une fille et il veut se marier avec elle.
Mais trois hommes sont jaloux de lui, alors ils disent des mensonges. À cause de ça, Edmond va en prison, même s’il est innocent.
Dans la prison, il rencontre un vieil homme très intelligent. Ce vieil homme lui parle d’un trésor caché. Quand il meurt, Edmond réussit à sortir et il trouve le trésor.
Après ça, il devient très riche et il change son nom : il devient “Le Comte de Monte-Cristo”. Ensuite, il revient pour se venger et pour chercher la justice. Et en même temps, il comprend aussi qu’il y a des personnes bonnes dans sa vie.
Lucía Bermúdez Pérez, 2º de Bachillerato
Le romantisme dans ce film
Le romantisme dans ce film
Bien que le film que nous avons regardé est un résumé du livre d’Alexandre Dumas, qui compte plus de 1000 pages, on peut percevoir certaines caractéristiques typiques du romantisme littéraire.
Pour commencer, l'Orient, qui est l’un des motifs les plus récurrents de ce mouvement artistique, est très présent dans l'intrigue. Par exemple, le trésor de Monte-Cristo provient d'une île située en Orient, dans laquelle se déroule l'une des scènes les plus épiques du film. En plus, même si quelques éléments ont été omis pour l'adaptation cinématographique, des allusions aux coutumes de lieux exotiques subsistent.
D’autre part, dans le roman de Dumas, comme dans toute œuvre romantique, on observe une exaltation des émotions. Dans les films, celles-ci se reflètent visuellement à travers des personnages réels, ce qui facilite l'empathie avec les personnages. On peut citer en exemple la passion du protagoniste Edmond Dantès pour Mercedes ou celle d'Albert de Morcerf pour Haydée.
Pour finir, je voudrais souligner l'importance du paysage dans cette production. Dans la scène finale, la mer, utilisée par les auteurs romantiques pour exprimer leurs sentiments, est le protagoniste. Cela est la preuve définitive que l'essence romantique peut être capturée sur grand écran, deux siècles après que les auteurs ont exprimé leurs sentiments les plus profonds à travers la poésie et le roman.
Nieves García-Parrado Carmona, 2º de Bachillerato
Fabricante de lágrimas
"Fabricante de lágrimas" es una película juvenil que mezcla romance, drama y fantasía de manera muy emotiva. La historia sigue a Nica, una chica con un pasado difícil, y Rigel, un joven misterioso y cerrado, mientras ambos aprenden a confiar y sanar sus heridas.
La química entre los protagonistas es notable, y la película destaca por su atmósfera cálida y envolvente, con una fotografía y banda sonora que potencian la emoción de cada escena. La trama no solo muestra un romance, sino también el proceso de superar miedos y abrir el corazón, apoyándose en la metáfora del “fabricante de lágrimas” para reflejar el dolor y la esperanza.
En resumen, es una película emocionante y visualmente cuidada, que combina sensibilidad y fantasía para transmitir que el amor y la confianza pueden sanar incluso las heridas más profundas.
Luz María, 4º B
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