CIENCIA
LA TEXTURA DEL PELO ES DETERMINADA POR LA CANTIDAD DE BICHOS*
La textura del pelo esta determinada por la cantidad de bichos que tiene este, es decir que si tienes el pelo muy rizado es que tienes muchos bichos que se reproducen cada vez más para que tu pelo se mantenga así, en cambio si lo tienes ondulado tiene una cantidad de bichos normal y se van enredando en los pelos y eso hace que tu pelo tenga esa textura, pero si tienes el pelo liso ya no tienes bichos debido a que no les interesa tu pelo. Sin embargo, estos bichos aparecen cuando te lavas el pelo debido que aparecen con el agua, por eso al salir del agua se nos enreda el pelo y a estos seres les encanta la humedad y la única manera de eliminarlos es planchándose el pelo porque el calor de la plancha es el que hace que mueran, sin embargo el secador no tiene la suficiente potencia para eliminarlos.
Zoe Bernal , Sara Mendive , Izarbe Alén y Lucía Pallares
EL ARCOIRIS Y SUS MISTERIOS OCULTOS
Cuando la luz del sol se ve amarilla o blanca, la luz en verdad está formada por una combinación de todos los colores del espectro. Se llama espectro visible a la zona del espectro electromagnético que el ojo humano es capaz de percibir .
Por ejemplo cuando llueve en el cielo las gotas actúan como pequeños prismas y cuando la luz del sol las ilumina de la manera adecuada, la luz se separa en sus colores formando un arcoíris, además de ello el arcoíris no tiene forma de arco sino que tiene forma circular o de anillo debido a la simetría esférica de las gotas de lluvia, ya que esa es la forma que adoptan las gotas al caer libremente desde las nubes...
Si vemos el arcoíris semicircular, en lugar de un círculo completo, es porque el horizonte limita nuestro campo de visión porque a altitud suficiente, por ejemplo cuando se viaja en avión, el arcoíris se puede observar en forma de círculo completo. Y cuanto más bajo esté el sol más alto se ve el arco iris, llegando a convertirse el arco visible en una circunferencia cuando el sol está sobre el horizonte.
Nico Allué, Luciano Mallma, Marcos Gracia y Josué Espinosa.
20210521_092229.mp420210521_092455.mp4LA PIEDRA ES HIERRO.*
Ciertos estudios han confirmado que la piedra es solo Hierro ,se realizaron estudios con diferentes tipos de piedras y todas tuvieron el mismo resultado.
La razón de que las piedras sean casi imposibles de romper por muy alto que las tires es porque están compuestas por una mezcla de Hierro Dúctil Nodular y Función de grafito.
Esto provoca que las piedras sean imposibles de romper al menos que uses una clase de herramienta para poder cortarla.
Estos estudios han sido descubiertos en diferentes laboratorios, unos de los primeros en confirmarlo fue un laboratorio de la NASA situado en Cañada Flintridge , Pasadena.
Después de que uno de los laboratorios de la NASA lo confirmara, se le sumaron a la teoría otros laboratorios de diferentes países. Añadiendo vídeos confirmando este nuevo descubrimiento.
La noticia tuvo mucha repercusión consiguiendo que personas también demostraran este descubrimiento.
Mario Salavera, Sahira Pérez, Israel Alfranca y Niko Mullo.
¿EL AGUA ES INFINITA?
El agua no es infinita, es un recurso ilimitado y se renueva gracias al ciclo del agua. El agua es un recurso ilimitado, pero eso no quiere decir que sea infinita, el agua es un recurso que se puede agotar si no lo tratamos de un modo adecuado. Algunos expertos aseguran que en el tiempo presente estamos bebiendo el agua que consumieron nuestros antepasados, esto quiere decir que el agua es un recurso que no se acaba ni se destruye; únicamente se transforma y pasa por diferentes estados. Si no hubiera sol en nuestro planeta el agua estaría congelada, y al contrario si estuviéramos más cerca del sol la Tierra ya no tendría mares, océanos, ríos, etc. Porque estaría seca, aquí encontramos ejemplos de planetas que están muy cerca del sol y por eso no tienen agua, como venus y mercurio. Si el agua de nuestro planeta fuera infinita los planetas anteriormente mencionados tendrían agua, también si el agua infinita fuera un hecho real en nuestro planeta no desaparecerían lagos o ríos como el río Slims que ha desaparecido, o el lago sagrado Waiau de las Islas Hawái en EE.UU. que también ha desaparecido.
Componentes del equipo: Cristina Mic, Erika Moldovan y Farid Madorran
LA VELOCIDAD MÁS RÁPIDA DEL UNIVERSO*
Abderrahman Fikri, Elias Mihailov, Anastasia Esteve, Stefan Ivanov
Gracias a los avances tecnológicos de nuestro tiempo y a los esfuerzos de los científicos se ha encontrado una velocidad mayor a la de la luz, la cual explicaremos en breve.
Ahora vamos a responder a vuestras dudas, ¿Cómo se puede conseguir velocidades mayores a la velocidad de la luz? La velocidad descubierta por los científicos es unos cuantos miles de km por segundo mayores. Con nuestro conocimiento actual se podría crear no solo de manera teórica, !Sino práctica! Usando la energía producida por una central nuclear y un acelerador de partículas. Con esta velocidad se podrían cruzar agujeros negros con facilidad, y la radiación no te afectaría debido a tu velocidad.
De hecho con este invento se podría llegar a planetas como Júpiter, y hacer colonias en esos planetas tan lejos de aquí. Una de las cosas más emocionantes para los científicos es la posibilidad de que con esta velocidad se podría llegar a la Galaxia Andrómeda, de esa manera se podría encontrar a otras civilizaciones extraterrestres en planetas como Júpiter.
FALSOS DESCUBRIMIENTOS SOBRE LA FÍSICA
Hace unos días un científico que trabajaba para la nasa desmintió una noticia que rondaba hace unos cuantos días sobre las velocidades teóricas máximas, en su artículo se demostraba mediante la teoría de la relatividad y los descubrimientos realizados desde entonces que nada es más rápido que la luz de manera teórica.
Y ni de cerca se podría usar un acelerador de partículas para alcanzar la velocidad de la luz, porque ni las propias partículas alcanzan esas velocidades. La luz al estar hecha de fotones sin masa solo algo con una más minúscula puede ir más rápido. Los agujeros negros atrapan la luz y con gran facilidad a pesar de no tener masa, no podrías escapar de ellos, o al menos con mucha dificultad. Júpiter es gaseoso con lo cual se explica solo y Andrómeda está a 2,537 millones de años luz.
PROCESO DE LAS EMOCIONES
Es el proceso por el que pasan, se procesan las emociones y pasan a ser sentimientos.Como los digerimos y como los expresamos.
20210527_1821154.mp4Leire Vicente, Ciara García, Sergio Bernal y Diego Tejero 3ºC
Por Sergio Bernal, Leire Vicente, Ciara García y Diego Tejero
La ciencia detrás de los efectos especiales
Últimamente los efectos especiales han ido evolucionando de una manera progresiva, a la par que las tecnologías.
Desde el 1973 (Westworld) que aparecen los efectos especiales hasta día de hoy, los primeros efectos eran pinturas pintadas en cristales para que jugaran con las luces, pero esto a día de hoy ha cambiado mucho. Durante todo este tiempo han habido muchos tipos de efectos especiales como: efectos tópicos, efectos digitales, efectos mecánicos y muchos más.
Los efectos especiales se pueden usar para crear ambientes o crear personajes.
"No todo es lo que parece: evolución de los efectos especiales a lo largo de la historia del cine"
El cine, desde sus inicios ha contado con diferentes maneras de hacer creer al espectador que ciertas escenas, personajes o lugares son reales, cuando en realidad son los efectos especiales lo que hacen esto posible.
Antiguamente los efectos especiales eran efectos ópticos, estos eran producidos de manera manual. También se utilizaban los efectos como el maquillaje y los sonidos. Así daban un toque especial y único a la película.
Las técnicas utilizadas en los años 50 y 60 eran muy rudimentarias. Por ejemplo: en la película de King King se utilizaron maquetas, marionetas, disfraces y pirotecnia para producir los efectos especiales.
En los años 70 (concretamente en el año 73) surgieron las primeras imágenes por ordenador en la película de ciencia ficción “West World”.
En 1977, “Star Wars” también comenzaron a hacer uso de efectos especiales en algunos planos como en las batallas galácticas, las naves y los distintos personajes que aparecen en la película.
En los años 80 se empezó a utilizar los ordenadores de forma más profesional y llegaron películas del estilo “Star Trek”.
En la actualidad, con películas como “EL señor de los anillos” y “Jurassic Park”, nos demostraron que se podían crear animales, dinosaurios y seres extraños gracias al CGI (Imágenes generadas por ordenador). Hoy en día es increíble ver la capacidad que tienen los ordenadores de generar cualquier cosa que imaginemos, desde personajes y objetos hasta localizaciones. Esto supone un gran ahorro económico para los estudios, ya que se puede simular cualquier localización sin necesidad de desplazarse ni de construir tantos escenarios.
Un efecto muy interesante y de los más importantes es el “Engadget”, ya que a través de esta tecnología, los directores pueden detectar el movimiento de los actores y transferir toda la información al ordenador.
Hay infinidad de efectos especiales, tanto en las películas, como en las series o los videojuegos. Encontramos efectos especiales tales como:
Efectos ópticos: En esta clase de efectos, lo que se hace es manipular una imagen que ya ha sido tomada anteriormente. Son los efectos especiales más antiguos y algunos de los que podemos encontrar son:
Stop-Motion
Retroproyección
Rotoscopia
Matte Painting
Efectos digitales: Son efectos que se crean desde cero con ordenador o algunas imágenes reales que necesitan edición con ordenador. Algunos ejemplos de estos efectos son:
Morphing
CGI (ya mencionado anteriormente)
MOCAP (Motion Capture)
Efectos mecánicos: Estos se realizan utilizando maquetas mecánicas o elementos de escenografía.
Efecto de sonido: Se utilizan sonidos pregrabados, ya sea mezclandolos entre ellos o no.
Efectos de maquillaje: Aquí se incluyen, a parte del propio maquillaje para crear el efecto, prótesis o máscaras para dar un efecto distintivo.
VIDEO SOBRE LA EVOLUCIÓN DE LOS EFECTOS ESPECIALES
Achraf Sennoussi, Nekane Vizcor, Alicia Fleta y Érika Petel
ඞ…..."No todo es lo que parece: evolución de los efectos especiales a lo largo de la historia del cine".....ඞ
Los efectos especiales han ido evolucionado sorpresivamente rápido a lo largo de los años. Estas aparecieron por primera vez en el 73 dentro de las películas de ciencia ficción.
Los efectos especiales se llevan a cabo en un proceso al que llamamos postproducción. Es decir, después del rodaje de la producción, el material se modifica en una estación de trabajo profesional.
El primer efecto especial que apareció fue solo un efecto óptico. Estos se realizan de forma manual, por ejemplo, cuando un cineasta calcula el fondo en el cristal, utiliza la luz y dibuja en la película para eliminar todo lo que no debería estar en la pantalla. También se utilizan maquillaje y efectos de sonido, como el rugido de Chewbacca. Por lo tanto, aportan un sentimiento especial y distintivo a la película. Generalmente, la tecnología utilizada en las décadas de 1950 y 1960 era muy rudimentaria. Podemos ver esto en la próxima imagen de la película de King Kong, que utiliza modelos, marionetas, disfraces y fuegos artificiales para crear efectos especiales.
La aparición del primer efecto digital
Los efectos digitales comenzaron a aparecer en la década de 1970. En 1973, apareció la primera imagen de computadora en la película de ciencia ficción "Western World". En este largometraje, interpretaron la historia por primera vez. En "Star Wars" (1977), también comenzaron a usar efectos digitales en ciertos aviones, como en Galácticos, naves y diferentes personajes que aparecían. Luego, diez años después, en la década de 1980, las computadoras comenzaron a usarse de una manera más profesional y aparecieron películas al estilo Star Trek.
En la actualidad
Con El Señor de los Anillos, Jurassic Park nos demostraron que se podían crear animales, dinosaurios y seres extraños gracias al CGI. Hoy en día es increíble ver la capacidad que tienen los ordenadores de generar cualquier cosa que imaginemos. Desde personajes y objetos hasta localizaciones. Todo esto supone un gran ahorro para los estudios ya que se puede simular cualquier localización de una forma más barata sin necesidad de acudir a una localización. Un efecto muy interesante es el Engadget, ya que a través de esta tecnología, los directores pueden detectar el movimiento de los actores y transferir la información a un ordenador. Esto se hace utilizando un traje con múltiples puntos de referencia.
CURIOSIDADES
¿Son tóxicos los elementos que les echan a las personas en las películas?
Cuando buscamos información sobre esto, normalmente no solemos encontrar la respuesta. Mi argumento es que si fueran tóxicas las sustancias, las personas a las que les echaron dichas sustancias, hubieran sufrido consecuencias. Sin embargo podría darse el caso de que fueran tóxicas, pero por ejemplo, puede haber algo que al echarlo en algo o alguien, hace que no se produzca una relación mala.
¿Tu que opinas?
Redactado por : Naomi Demeter, Julia Martínez, Valeria Moreno y María Hernando
"NO TODO ES LO QUE PARECE"
LA PROGRESIVA EVOLUCIÓN DEL CINE A LO LARGO DE LA HISTORIA
INICIOS DEL CINE
INICIO.
Desde el comienzo del cine ha habido un cambio asombrosamente rápido en el cine, de las primeras películas de cine mudo, hasta la nueva tecnología con efectos especiales espectaculares, entre estas ha habido mucho cambio generacional, tras el cine mido, con sonido, tras el blanco y negro, con color, por ultimo en 3-D y todo esto en menos de 100 años.
PRIMERAS PELÍCULAS CON SONIDO
Después de las películas mudas de Charles Chaplin de antes de los años 20, aparecen las primeras películas con sonido, que incluía el sistema conocido como Vitaphone, que consistía en la grabación de las bandas sonoras musicales y los textos hablados en grandes discos que se sincronizaban con la acción de la pantalla. Con esto supuso el final de la era muda.
UN CAMBIO GENERACIONAL
CINE EN COLOR
Posteriormente llegó el cine en color, el éxito del color fue en aumento.
CINE EN 3D
Años antes a esto, ya se había experimentado con el (3D), pues el pionero inglés del cine William Friese-Greene patentó un proceso de filmación en 3-D a finales de la década de 1890. Era una forma de 3-D difícil y poco práctica ya que el modo de Friese-Greene implicaba proyectar dos películas una al lado de la otra, las cuales se veían a través de un estereoscopio que hacía converger las dos imágenes.
ALGUNOS DE LOS EFECTOS ESPECIALES:
Bombas de humo: Están rellenas de fósforo blanco, que es diseminado por la onda explosiva. El fósforo blanco arde al estar en contacto con el aire y brilla en una llama de color amarillo, mientras produce una gran cantidad de humo blanco (pentóxido de fósforo).
La sangre falsa: se usa en las películas tiene como base los mismos ingredientes: Jarabe de maíz. Maicena y agua. Colorante artificial rojo.
Vuelo falso: el actor es cogido de las extremidades por unas cuerdas sujetas del techo y detrás del actor un croma.
Explosión hecha por efectos especiales
No todo es lo que parece: evolución de los efectos especiales a lo largo de la historia del cine.
Al principio, los efectos especiales eran más manuales. Lo que se hacía antiguamente era: pintaban fondos sobre cristales, jugaban con la luz y pintaban sobre las películas para eliminar todo aquello que no debía de salir en pantalla.
En el año 1973 surgieron las primeras imágenes por ordenador, también se utilizaba mucho en Star Wars para el tema de las batallas galácticas, las naves y los distintos personajes que aparecen. En los años 80 se empezaron a utilizar los ordenadores de una forma más profesional y llegaron películas del estilo Star Trek.
Con El Señor de los Anillos, Jurassic Park nos demostraron que se podían crear animales, dinosaurios y seres extraños gracias al CGI (CGI: Computer-generated imagery, término en inglés para «imágenes generadas por computadora»). Todo esto supone un gran ahorro para los estudios ya que se puede simular cualquier localización de una forma más barata sin necesidad de acudir a una localización. Un efecto muy interesante es el Engadget, ya que a través de esta tecnología, los directores pueden detectar el movimiento de los actores y transferir la información a un ordenador.
También, retocaban las imágenes con color, por ejemplo para eliminar objetos no deseados o utilizaban modelos o fondos (hasta 1973).
En WestWorld cada secuencia de 10 segundos necesitaba 8 horas de tiempo de rendering. En total, el primer rendering de la historia del cine llevó cuatro meses. Para ilustrar el “Efecto génesis” en “Star Trek 2: La ira de Khan”, crearon una escena (de un minuto) en la que un planeta muerto se convertía en un paisaje paradisíaco.
Con el bombazo de Arnold Schwarzenegger “Desafío Total”, en 1990, se utilizó por primera vez una tecnología CGI que hoy es parte del repertorio habitual del cine de ciencia ficción y fantasy. Además que los directores pueden registrar los movimientos de actores reales y transferirlos a un modelo generado por ordenador.
Para ello, los actores han de llevar un traje con numerosos puntos de referencia. Estos puntos reflejan luz infrarroja, que es emitida y recibida por un sistema de cámaras especial.
No Todo es lo que Parece:
La evolución de los efectos especiales a lo largo de la historia del cine
El cine, junto a los efectos especiales, ha evolucionado progresivamente a lo largo de la historia. Hemos logrado cargar el cine de color, sonido y efectos especiales, algo inalcanzable años atrás.
Antes de los años 20, el cine era mudo y se conocía por películas como las de Charles Chaplin. Sin embargo, un gran cambio aconteció con la llegada del sonido. El sistema conocido como Vitaphone, introducido por la productora Warner Brothers, revolucionó el mundo audiovisual.
La primera aparición de este sistema fue en la película "Don Juan" (1926), acompañada de música y efectos sonoros, pero carente de diálogo. A pesar de sus ventas, no logró superar los costos de la producción. Sin embargo, la película "The Jazz Singer" volvió a aplicar el sistema, y obtuvo un éxito que hizo historia.
Este sistema consistía en la grabación de las bandas sonoras musicales y los textos hablados en grandes discos que se sincronizaban con la acción de la pantalla. Para que este enrevesado y a la vez fascinante proyecto funcionase, todas las cámaras tenían que grabar desde dentro de cabinas de vidrio; los estudios tenían que construir escenarios especiales a prueba de sonido, los cines debían implementar un costoso nuevo equipo y se tenía que contratar escritores que tuvieran buen oído para el diálogo.
Sin embargo, el costo y el trabajo de llevarlo a cabo era mayor al beneficio, así que el sistema Vitaphone fue descartado en 1930.
Una nueva idea surgió del método “Movietone”. Este sistema grababa el sonido directamente en la película y supuso el fin del cine mudo. Contando con este novedoso invento, aparecieron las primeras películas fantásticas: “Drácula” (1931), “La momia” (1932), “King Kong” (1933)...
A pesar de los intentos desde 1906 para lograr llevar el color al cine, no fue hasta principios de los años 30 cuando los colores primarios (cyan, magenta y amarillo) hicieron su “debut” en el mundo del cine. A finales de la misma década se tiene ya un control completo de los colores, y se demuestra en un verdadero bombazo en el año 1939, “Lo que el Viento se Llevó” . Todo el mundo ha oído hablar de esta película, del conocido director Victor Fleming.
Actualmente, el cine ha evolucionado mucho más de lo que nos imaginábamos en un principio. Los sistemas de proyección se han digitalizado, dejando atrás los intentos del pasado.
La calidad del sonido y de la imagen es única, ya que actualmente contamos con complejos sistemas tecnológicos. La película de 35mm de poliéster ya no se recibe, ya todo son datos desde un disco duro. Además, el trabajo manual ha desaparecido totalmente.
Uno de los avances en el cine, se ve reflejado en la resolución (4K) y la fiabilidad en la proyección.
Hemos pasado del cine mudo junto con la ausencia del color, a la revolución digital acompañada de sonido y efectos especiales. El cine ha cambiado con los años y nunca nos habríamos imaginado el resultado. Así que... ¿Quién podría decirnos de qué seremos capaces en el futuro?
-Nuria Cervero, Jesús Ferrer, Irene Bernad e Irene Cativiela.
NO TODO ES LO QUE PARECE: EVOLUCIÓN DE LOS EFECTOS ESPECIALES A LO LARGO DE LA HISTORIA DEL CINE
Daniela Navarro, María Monreal, Candela Jiménez, Rebeca Casado y Gonzalo Giménez. 3ºD
Los efectos especiales han evolucionado mucho a lo largo del tiempo, teniendo en cuenta que estos consisten en un conjunto de técnicas que se utilizan en el mundo del espectáculo que no podemos conseguir mediante medios comunes. Estos efectos especiales hacen que la película resulte más llamativa y atractiva para el público.
Los efectos especiales fueron creados por Georges Méliès en el año 1902. Al principio Méliès hizo varias películas como Los hermanos Lumière. Pero un día, su cámara se atascó, provocando la pérdida de algunos cuadros. Cuando él reveló la película, se asombró al ver los cortes en las imágenes: primero se mostraba un tren y un cuadro, después este desaparecía para dejar ver a un grupo de personas. Así fue como, gracias a un error, Georges Méliès comenzó a utilizar el montaje para sus películas.
En una de sus películas más conocidas, Viaje a la Luna, presentó una gran cantidad de efectos especiales, que en la época, se llegaban a considerar magia, esto creó las películas de ciencia ficción. En esta película observamos distintos efectos que el director controlaba sin problema: la sobreimpresión, los juegos de escala, el truco de desaparición y sustitución, los trampantojos… Hizo más de 500 filmes cortos, pero de estos sólo se conserva una décima parte de sus obras, debido a las guerras. Tras la Primera Guerra Mundial el negocio de Méliès quebró y la mayoría de sus obras fueron fundidas para extraer plata de estas.
Después de esta película los efectos especiales se propagaron por todo el mundo, aunque se utilizaban efectos ópticos y manuales, muchos jugaban con la luz o pintaban sobre cristales para crear fondos. Estos efectos, excepto el maquillaje, algunos sonidos… se llevan a cabo gracias a la postproducción, después del rodaje, el material se modifica en una estación de trabajo profesional.
En algunos efectos especiales contamos con la física y química gracias a su realismo y bajo coste. Son muchos los efectos que se pueden crear, como por ejemplo, niebla, sangre, explosiones…
En el caso de la sangre, en muchas ocasiones se utilizan preparaciones comestibles que tú mismo podrías conseguir en casa.
GRUPO: Marta Aranaz, Irene Fradejas, Ángela Conde y Emilio Corral 3D
No todo es lo que parece: evolución de los efectos especiales a lo largo de la historia del cine
Los primeros efectos especiales del cine
Antiguamente, los efectos especiales eran efectos ópticos.Cuando los productores de las películas pintaban fondos sobre cristales, jugaban con la luz y pintaban sobre las películas para eliminar todo aquello que no debía de salir en pantalla. También se utilizaban los efectos de maquillaje y sonido,como los gruñidos de Chewbacca. En conclusión las técnicas utilizadas en los años 50 y 60 eran muy básicas.
Los primeros efectos aparecieron en 1878. En el año 73 surgieron las primeras imágenes por ordenador en la película de ciencia ficción Westworls. En Star Wars (1977) también comenzaron a hacer uso de efectos digitales en algunos planos como en las batallas galácticas, las naves y los distintos personajes que aparecen.
Con El Señor de los Anillos, Jurassic Park nos demostraron que se podían crear animales, dinosaurios y seres extraños gracias al CGI. Hoy en día es increíble ver la capacidad que tienen los ordenadores de generar cualquier cosa que imaginemos. Desde personajes y objetos hasta localizaciones.
Un efecto muy interesante es el Engadget, ya que a través de esta tecnología, los directores pueden detectar el movimiento de los actores y transferir la información a un ordenador.
LOS EFECTOS ESPECIALES
Los efectos especiales, en ocasiones abreviados como efectos de ilusionismo, son un conjunto de técnicas y elementos que se utilizan en televisión o cine para crear ambientes, personajes o realidades que, no pueden suceder en la vida real, o bien no se pueden filmar. Los efectos especiales pueden ser usados para la representación de objetos o seres inexistentes, como por ejemplo un dragón, pero la mayor parte de veces se recurre a ellos cuando la obtención del efecto por medios normales es demasiado cara o peligrosa. Por ejemplo, puede resultar más seguro y económico rodar la explosión de una maqueta a escala reducida que rodar una explosión real a escala humana, con riesgo de muerte o de heridas para los actores y el equipo de rodaje.
Los efectos especiales han progresado enormemente a la par que las demás tecnologías, El desarrollo de la tecnología sirve para cualquier industria, incluso la cinematográfica, donde los productores y directores la han aplicado en los efectos visuales para mejorar sus trabajos
Hoy en día hay infinidad de efectos especiales en función de su tipología. Encontramos efectos especiales ópticos, digitales, mecánicos, de sonido y de maquillaje.
Efectos ópticos
Estos efectos son denominados así porque lo que se hace es manipular una imagen ya tomada. Estos son los efectos especiales más antiguos. Ejemplos:
Stop-Motion
esta técnica consiste en aparentar movimiento en objetos estáticos. Tiene una variante que es el Go-Motion.
Retroproyección
Con esta técnica lo que se hace es grabar al actor o actores al mismo tiempo que se proyecta detrás de ellos imágenes en una pantalla.
Rotoscopia
El secreto de esta técnica reside en que cada fotograma de la animación se ha creado a través de un calco exacto de una imagen real. Esta técnica fue pionera en su momento, pero ahora está en desuso.
Matte Painting
Esta técnica consiste en pintar sobre vidrio un decorado dejando un espacio donde se deben situar los actores.
Efectos digitales
son los efectos creado por ordenador desde cero o aquellas imágenes reales pero que necesita de edición con ordenador. Ej:
Morphing
Esta técnica permite transformar a través de la animación por ordenador una imagen real o forma en otra distinta a través de una transición. Ej: “Star Trek VI”
Creación de imágenes por ordenador
para esta técnica no se requiere de ningún elemento fotográfico como base, ya que se crean desde cero con el ordenador. Ej: “El señor de los anillos” en la generación de multitudes.
Motion capture
Es el proceso de grabación de los movimientos de personas o animales para transferirlo al personaje digital y así aportar más veracidad. Ej: el protagonista de “Ted”.
Efectos mecánicos
Se realizan siempre durante el rodaje del proyecto audiovisual empleando maquetas mecánicas o elementos de escenografía como puede ser la lluvia, por ejemplo.
Efecto de sonido
este efecto utiliza sonidos pregrabados, pudiendo necesitar mezcla entre ellos o no. También se consideran efectos de sonido grabados en un estudio para simular sonido ambiente o de elementos que lo componen para aumentar el realismo.
Efectos de maquillaje
Entre los efectos especiales de maquillaje se incluyen, no solo el propio maquillaje para crear el efecto deseado, sino también prótesis o máscaras que se deben poner a los personajes.
PIONEROS EN EFECTOS ESPECIALES
La magia está en el origen de los efectos especiales. Igual que los buenos ilusionistas, los especialistas en FX nos hacen creer en aquello que es irreal: personas que vuelan, desaparecen o se teletransportan.
Los hermanos Lumière inventaron el cinematógrafo, pero fue un ilusionista, pintor, escenógrafo, caricaturista, actor, director de teatro… quien dotó de contenido al cine y lo convirtió en todo un espectáculo. La fantasía de Georges Méliès inauguró los efectos especiales.
"No todo es lo que parece: evolución de los efectos especiales a lo largo de la historia del cine"
Pocas veces nos hemos parado a pensar que es lo que había detrás de algunas escenas de nuestras películas favoritas, simplemente nos quedábamos boquiabiertos en las salas de cine o en nuestras casas, viendo cómo las escenas más sorprendentes pasaban ante nuestros ojos. El cine ha evolucionado progresivamente a lo largo de la historia. De forma asombrosa, hemos pasado del cine mudo de antes de los años 20, al cine sonoro, con el primer largometraje sonoro "El cantante de jazz", y de éste al cine en color y poco a poco hasta la actualidad con películas cargadas de efectos especiales como "Avatar" o "Furia de Titanes" entre otras. Hace tiempo, todos los efectos visuales requerían un gran trabajo manual. Para ello, los productores de películas tenían un conjunto de trucos analógicos bastante respetables: pintaban fondos sobre cristal y colocaban a los actores de forma ingeniosa en la escena. Luego, retocaron las imágenes con color, por ejemplo para eliminar objetos no deseados o utilizaban modelos o fondos (hasta 1973). El esfuerzo fue enorme: primero se digitalizó todo el material rodado con un escáner digital y luego se pixeló lentamente. Cada secuencia de 10 segundos necesitaba 8 horas de tiempo de presentación. En total, la primera presentación de la historia del cine llevó cuatro meses.
Gracias a películas como ‘Jurassic Park’ conocimos los animatronic, maquetas de dinosaurios en tamaño real. Luego nos demostraron que se podía crear seres vivos. Por primera vez se pudo ver dinosaurios casi reales paseándose por la selva. También apreciamos el ‘Motion Capture’ en películas como ‘Final Fantasy: The Spirits Within’. Según Engadget, a través de este, los directores podían registrar los movimientos de actores reales y transferirlos a un modelo generado por un ordenador. Utilizando un traje con múltiples puntos de referencia.
No todo es lo que parece: Evolución de los efectos especiales a lo largo de la historia del cine
Los efectos especiales son un recurso muy utilizado en la industria del cine. A lo largo de la historia hemos podido observar una gran evolución en la calidad y el realismo de estos. Sorprendentemente, los efectos especiales empezaron por error, por el fallo de una cámara se generó un corte que hizo parecer que un vehículo se convertía en otro.
En las últimas décadas, los efectos especiales han mejorado mucho, en sus inicios eran muy distintos a los que conocemos ya que los recursos también eran más limitados. Los productores acostumbraban a jugar con la luz utilizando cristales en los escenarios y fondos para eliminar elementos.
Una de las primeras películas en usar estos efectos fue "Un viaje a la luna" que se convirtió en una de las más importantes en la historia del cine. La película de 1902 dirigida por George Méliès habla de un grupo de personas que hace un viaje al espacio y llegan a la luna. Para recrear esto, tuvieron que usar muchos efectos especiales que eran increíbles para la época. A principios del siglo pasado los efectos especiales se empezaron a popularizar y a medida que el tiempo pasaba, los efectos mejoraban y se usaban más.
Pero no hace falta retroceder tan atrás en el tiempo, las primeras películas de Star Wars se grabaron usando técnicas rudimentarias de efectos especiales.
El inconfundible texto inicial que va desapareciendo en el espacio, se grabó colocando un cristal encima del texto, colocando una cámara en perspectiva y empujando el texto hacia atrás para crear ese efecto de desaparición.
Las escenas donde aparecían naves o explosiones, se grababan con maquetas movidas por hilos sobre un fondo plano, que a la vista parece de tamaño real y con profundidad. También utilizaban las maquetas en las escenas con monstruos o vehículos terrestres, recreando su movimiento a través de la técnica stop-motion, que consiste en crear movimiento a través de fotos.
Sin embargo con el avance tecnológico, ahora la mayoría de los efectos especiales se realizan con el ordenador y programas de edición.
El principal recurso que utilizan es el croma, una pantalla verde en la que posteriormente colocan los decorados y personajes usando programas de ordenador.
En la actualidad disponemos de más herramientas para los efectos especiales, esto se puede apreciar en películas como “The Execution of Mary Queen of Scots”. Esta película fue realizada en el año 1895 por primera vez, siendo así la primera película de la historia en utilizar estos recursos. En la escena en la que la reina es ejecutada vemos los efectos especiales que utilizaron, pusieron un muñeco y le cortaron la cabeza. En el año 2018 esta película fue regrabada y se ve perfectamente la mejora del cine a lo largo de estos 123 años. No solo los efectos especiales sino que las cámaras y escenarios de la película han mejorado, de manera que nos hace ver mejor lo que nos cuenta la película e incluirnos en la historia.
Aquí están las escenas de ejecución de ambas versiones de la película, esta es la original y esta es la reciente.
Laura Martín, Eduardo Monge, Raúl Sanz y Candela Ibáñez.
NO TODO ES LO QUE PARECE:
EVOLUCIÓN DE LOS EFECTOS ESPECIALES A LO LARGO DE LA HISTORIA DEL CINE
El cine ha evolucionado progresivamente a lo largo de la historia, y de forma asombrosa hemos pasado del cine mudo de antes a de los años 20,al cine sonoro y de este al cine en color y poco a poco hasta la actualidad con películas cargadas de efectos especiales .
1895
En 1895 los hermanos Lumiere crearon un aparato que servía como cámara y como proyector: el cinematógrafo, que se basaba en el efecto de la persistencia retiniana de las imágenes en el ojo humano. Al comienzo, ellos mismos cargaban las piezas de la cámara filmadora en un cajón para transportarlo de un lugar a otro. Realizaba proyecciones de imágenes en movimiento producidas por crono fotógrafos< y quinescopios, pero la calidad de las mismas dejaba mucho que desear. Revolucionaria el panorama de la proyección de imágenes dando origen a la moderna industria cinematográfica. Proyectaron la que suele considerarse como la primera película de la historia, La Sortie de l’Usine Lumière à Lyon (La salida de la fábrica) de 38 segundos de duración. Ésta volvería a ser mostrada unos meses después, el 28 de diciembre, en la primera proyección de pago abierta al público de la historia.
1908
En 1908 el ingeniero inglés Georges Albert Smith 1906 en su comienzo inventó un método utilizando,solamente dos colores. Consistía en ir exponiendo fotogramas sucesivos de una película alternativamente por filtros rojos y verdes sujetos a un disco rotatorio situado delante de la película.
En lugar de teñir las imágenes, Smith hace como Maxwell, proyectando a través de filtros colorados. Para que se de un efecto de color es necesario que las imágenes se proyecten con mucha rapidez. Así se realizó Rive del Nilo, en 1911. Y fue el primer dispositivo utilizado con éxito para capturar imágenes en movimiento a color.
1927
En 1927 se estrenó en Hollywood "El cantante de jazz", la primera película comercial sonora. Fue la primera película comercial de la historia con una banda sonora completa y efectos de sonido sincronizados y con diálogos.Utilizaron Vitaphone, el último sistema analógico de sonido sobre disco y el único que fue ampliamente utilizado y comercialmente exitoso.
La primera vez que se proyectó un film completo en color fue en 1929, y fue la película On with the show. Aun así, tenía dos principales inconvenientes: era muy caro y las copias eran de baja calidad.
El proceso de color se fue desarrollando y en 1932, se añadió un tercer color, usando así los tres colores primarios: el magenta, el cian y el amarillo.
1953
En 1953 el inventor francés Henri Chrétien desarrolló y patentó un nuevo proceso de grabación llamado CinemaScope. Ese mismo año Twentieth Century Fox, estrena la película The Robe (Henry Koster), la primer película estrenada bajo el sistema CinemaScope, aunque en realidad la primer película rodada en CinemaScope fue How to Marry a Millionaire