Cours Obligatoires

IDSC31302        Économie des industries culturelles (T2)

L’objectif de ce cours est de donner aux étudiants une connaissance étendue, concrète et opérationnalisable des secteurs culturels et des industries culturelles et créatives et de stimuler leur motivation et leur curiosité pour ces secteurs dans toute leur diversité. 

Pour atteindre cet objectif le cours vise une présentation à 360 degrés de tous les aspects clef de l’économie de la culture et des ICC, mais aussi du contexte stratégique dans lesquels ils se développent. Il doit permettre aux étudiants d’acquérir une vision d’ensemble mais aussi de comprendre les spécificités des métiers et des business models, du marketing et des modèles financiers propres à la création.

A l’issue du cours, les étudiants auront acquis une bonne compréhension des ruptures technologiques, de l’impact des différentes vagues numériques, depuis la numérisation progressive des contenus et la plateformisation jusqu’à l’iA, ainsi que des grandes mutations qui affectent les secteurs culturels, tant dans les modes de création que dans les pratiques culturelles.

Les connaissances fournies le seront sur un mode très opérationnel, à partir de multiples cas et exemples concrets, en interaction permanente avec l’actualité de secteurs en pleine effervescence.

IDSC31402        Politiques culturelles et artistes (T2, semaine bloquée de février)

L’objectif de ce cours est de donner aux étudiants le niveau nécessaire de connaissances et de compréhension des politiques culturelles, du cadre de la régulation, des bases du droit d’auteur et de la gestion collective pour intégrer les secteurs culturels. Ce cadre a un impact déterminant pour les chaînes de valeur des industries culturelles et doit être connu et compris de tout professionnel de la culture, notamment des managers des ICC. Sa connaissance est aussi importante pour celles et ceux qui se destinent au secteur public ou à l’économie sociale de la culture qu’aux entreprises privées des industries culturelles et créatives, des TPE aux grands groupes.

En abordant les grands débats qui traversent la société sur la place de la culture et des politiques culturelles, le cours vise à donner aux étudiants une culture générale indispensable au développement de leur esprit critique en même temps que les moyens de pouvoir ensuite, qu’ils se destinent ou non à travailler dans la culture et les ICC, poser une réflexion de citoyen sur des questions essentielles à l’avenir de notre société et de la démocratie.

A l’issue du cours, les étudiants auront acquis une bonne compréhension des conséquences des ruptures technologiques sur les cadres de régulation de la culture et du droit d’auteur, mais aussi de l’importance de préserver un cadre protecteur à la création de valeur aussi bien symbolique qu’économique. Ils seront outillés pour analyser les questions les plus actuelles, comme celle de l’avenir de la création, de l’œuvre et du créateur à l’heure de l’IA générative.

IDSC31405        Arts, Culture & Tech Lab (T2)

New technologies increasing impact the production, consumption and transaction of cultural objects. Through artificial intelligence (AI), digital collectibles (e.g., NFT) and immersive experiences, the rules of engagement and mediation are being radically redefined. 

This course maps the changing reality of contemporary digital culture & artistic practices by considering these new aesthetics in relation to more familiar art histories. We cover, to varying degrees, all the usual cultural sectors: Radio/Television, Books/Publishing, Cinema/Film, Music, Live Performance/Performing Arts, Visual Arts (painting, photography, etc.), Museums and Galleries, Advertising and Design, Video Games.

Students will gain an understanding of how artists integrate data and technology into their practice, how museums and galleries are reevaluating exhibitions and mediation, the potential of blockchain as a new artistic commercial ecosystem.

This course will teach through concrete case studies the various applications of artificial intelligence and semi-automated digital systems to contemporary art and culture. Drawing on practical case studies and historical references, participants will gain a comprehensive understanding of how automated digital technologies define the future of contemporary art, in terms of aesthetics, ethics, languages and markets.

IDSC31410        Séminaire de Chaire Industries Culturelles, Arts et Technologies créatives

Un séminaire de la Chaire Industries Culturelles, Arts & Technologies Créatives. Ce séminaire propose des rencontres, visites et tables rondes avec des acteurs clefs des secteurs de l’art contemporain et des Industries Culturelles et Créatives (ICC). Les étudiant.e.s pourront y dialoguer avec des artistes et professionnels afin de comprendre de manière concrète les problématiques et transformations auxquelles elles/ils sont confrontés. 

Séminaire Projet CRAFT : Business & IA

Un séminaire de la Chaire Industries Culturelles, Arts & Technologies Créatives. 

Chaque étudiant participera à la conception d’un projet concret d’innovation et de création dans l’une des deux dimensions suivantes au choix : 

IDSC31412 Business & AI : Réalisation d’étude de conseil ou de conception de produit culturels en lien avec un partenaire de la Chaire, supervisé par celui-ci ainsi que par des professeur.e.s ESSEC. Le mercredi après-midi 13h15-16h30 aux T2/T3.

IDSC31413 Art Creation & AI (en anglais)
This course (taught in English on Mondays 2-6pm in T1, some Wednesdays 1:15-4:30pm in T2) is an experimental joint program that brings together students from ESSEC and Ecole des Arts de Cergy (ENSAPC) who will learn to work together and produce a joint piece of their choice under the guidance of a prominent artist in residence. Defining the type and purpose of this outcome will be one of the objectives of the course, producing it will be another. 

The principle of the course is to bring together students from backgrounds as varied as possible with different interests. We explore the tools of Generative Artificial Intelligence for the production, so we do not require technical skills a priori. Yet, since we use AI in the course, you must be happy to explore new software/tools. In previous years, students’ creations have been exhibited or performed in major art centers, galleries, or festivals. In 2025/26, with the artist Galdric Fleury, we will explore the intersection between cinema, technology and a forensic link between creation and interpretation.