Objetivos alcanzados y materiales elaborados (si es el caso)
El objetivo nº 1 del proyecto era «Organizar conciertos en residencias y centros de mayores de Cáceres, ampliando el número de centros colaboradores para aumentar el impacto social y cultural del proyecto». Este objetivo se ha desarrollado de forma satisfactoria. A lo largo del curso se han realizado los siguientes conciertos:
Concierto de alumnos de Piano, Clarinete y Bombardino en la Residencia “Ciudad Jardín” Parque del Príncipe, el 12 de marzo de 2026, a cargo de los profesores Rosana Garay Benito, Luis Bravo Flores y Carlota Arcos Cano.
Concierto de alumnos de Contrabajo y Violín en la Residencia "Ciudad Jardín" Parque del Príncipe”, el 23 de marzo de 2026, a cargo de los profesores Elías Martínez Gómez y Marta Fernández Lagawe.
Concierto de alumnos del aula de Coro en la Residencia “Ciudad Jardín” Cánovas, el 23 de marzo de 2026, a cargo de las profesoras Danarys Betancourt Milián, Rosa Baena Sánchez, Carlota Arcos y José Luis Porras.
Concierto de alumnos de Contrabajo, Violín y Piano en la Residencia "Ciudad Jardín" San Jorge, el 26 de marzo de 2026, a cargo de los profesores Elías Martínez Gómez, Aldara Otero López y Marta Fernández Lagawe.
Concierto de alumnos de Piano en la Residencia “Ciudad Jardín” Cánovas, el 28 de abril de 2026, a cargo de la profesora Ana-Paula Domínguez Lacarte.
Concierto de alumnos de Canto en la Residencia Geriátrica "Cervantes" de Cáceres, el 22 de mayo de 2026, a cargo del profesor José Luis Porras.
Esta segunda edición del proyecto ha permitido consolidar y ampliar la red de centros colaboradores. A las residencias «Ciudad Jardín» de Cánovas, Parque del Príncipe y San Jorge se ha incorporado la Residencia Geriátrica «Cervantes», lo que ha extendido el impacto del proyecto a una nueva zona de la ciudad, la zona Sur, y ha supuesto el inicio de la colaboración con una residencia pública de la Junta de Extremadura.
Asimismo, se ha incrementado la participación de especialidades instrumentales respecto a la primera edición. Han vuelto a participar alumnos de Piano, Violín y Coro, y se han incorporado por primera vez estudiantes de Contrabajo, Clarinete, Bombardino y Canto. Esta ampliación ha permitido ofrecer la experiencia a un mayor número de alumnos, enriquecer la diversidad artística de los conciertos y reforzar el alcance social y educativo del proyecto en el entorno.
El objetivo nº 2 era «Reforzar la empatía, el compromiso social y las habilidades interpretativas del alumnado al favorecer que participen en varias intervenciones a lo largo del curso, permitiendo una evaluación más precisa de su progreso». Este objetivo ha sido ampliamente alcanzado:
Una parte significativa del alumnado ha participado en más de una intervención a lo largo del curso, y en muchos casos también en la edición anterior del proyecto (en el caso del alumnado de Piano, Violín y Coro), lo que ha permitido observar una evolución progresiva y real en su desempeño. Esta participación recurrente ha facilitado una mejora visible en su seguridad escénica, su autonomía interpretativa y su capacidad para adaptarse a diferentes contextos de actuación.
El carácter continuado de las actuaciones ha permitido una evaluación más precisa del progreso del alumnado, al poder comparar su evolución entre distintos conciertos y situaciones reales de interpretación.
Las encuestas de seguimiento reflejan una elevada motivación hacia el proyecto, con un 85% del alumnado que declara que le gustaría o le encantaría seguir participando en este tipo de experiencias. Entre los motivos más frecuentes están la "contribución al bienestar de las personas mayores", la "mejora de la experiencia interpretativa en público" y el "desarrollo de sus habilidades musicales".
El contacto con los residentes han favorecido el desarrollo de la empatía, la responsabilidad social y la comprensión del papel de la música como herramienta de bienestar y de conexión intergeneracional.
El objetivo nº 3 era «Potenciar las competencias comunicativas del alumnado mediante la presentación oral en conciertos y la participación en varios programas de RadioEdu, reforzando así su capacidad de expresión, divulgación y reflexión sobre la interacción intergeneracional». Este objetivo se ha cumplido satisfactoriamente.
En todos los conciertos el alumnado ha realizado presentaciones orales, lo que ha contribuido al desarrollo de su competencia comunicativa y a una mayor seguridad y naturalidad para hablar en público. En el caso del alumnado de Enseñanzas Elementales (7 a 12 años), estas intervenciones han sido más breves y estructuradas, centrándose en la presentación personal (nombre, instrumento y curso) y en la identificación de la obra interpretada, indicando su título, compositor y alguna breve característica relevante. Por su parte, el alumnado de Enseñanzas Profesionales, de mayor edad y nivel, ha realizado presentaciones más amplias y detalladas, incorporando explicaciones sobre el contexto de las obras, sus características musicales y otros aspectos interpretativos de interés.
Se han elaborado dos programas de RadioEdu dentro del espacio "Música al habla", en los que se ha entrevistado al alumnado participante. Ambos podcasts han permitido profundizar en aspectos complementarios del proyecto:
El primero, titulado "Cómo aprendemos a tocar y hablar en público", se ha centrado en la preparación de los conciertos y las estrategias aprendidas en clase sobre la gestión de los nervios y la expresión oral, poniendo en valor el trabajo previo realizado en el aula que no es visible durante las actuaciones.
El segundo, titulado "La música como puente entre generaciones", ha abordado la dimensión social del proyecto, especialmente la experiencia del alumnado en su contacto con las personas mayores y el impacto intergeneracional de las actuaciones.
Estas entrevistas han facilitado que el alumnado verbalice su experiencia, reflexione sobre su proceso de aprendizaje y tome conciencia de los distintos aprendizajes desarrollados a lo largo del proyecto, reforzando así su competencia comunicativa en un contexto real y significativo.
El objetivo nº 4 era «Mejorar la difusión y visibilidad del proyecto con un mínimo de 15 publicaciones planificadas en redes sociales del Conservatorio, asegurando una comunicación más regular, atractiva y con mayor alcance». Este objetivo ha sido alcanzado mediante una estrategia de difusión estructurada en diferentes canales. A lo largo del curso se han realizado publicaciones periódicas en el Site del proyecto y en los perfiles de Instagram y Facebook del Conservatorio, dando a conocer los conciertos y el trabajo de aula. Asimismo, se han difundido los programas de RadioEdu, integrándolos en la comunicación del proyecto como uno de sus productos principales. Como refuerzo, se ha incorporado una publicación permanente en la página web del Conservatorio que centraliza el acceso a la información del proyecto y permite a la comunidad educativa consultar sus contenidos de forma continuada, sin depender únicamente de publicaciones puntuales en redes sociales. En conjunto, esta estrategia ha ofrecido una visión más completa del proyecto que en la edición anterior, facilitando el acceso a la información de familias, profesorado y comunidad educativa.
El objetivo nº 5 era «Reforzar los mecanismos de evaluación, combinando encuestas más específicas con observación docente y dinámicas de reflexión en el aula, a fin de obtener información cualitativa y cuantitativa más completa sobre el impacto académico, personal y social del proyecto». Este objetivo ha sido plenamente conseguido.
Partiendo de la experiencia de la primera edición, se han diseñado encuestas más específicas, incorporando ítems relacionados con la gestión de los nervios, la expresión oral en público, la motivación del alumnado y la percepción del impacto social. La información obtenida a través de estas encuestas se ha contrastado con la observación directa del profesorado en los conciertos y con las reflexiones en el aula, lo que ha permitido un seguimiento más preciso de la evolución del alumnado.
Entre los resultados más significativos destacan que un 85% del alumnado manifestó que le gustaría o le encantaría seguir participando en este tipo de proyectos, que un 90% considera que la música puede ayudar a las personas tras su participación, y que un 75% percibe que sus habilidades para hablar o tocar en público han mejorado algo o mucho. Estos datos coinciden con la observación docente, que ha evidenciado una mejora en la seguridad escénica del alumnado, y con las sesiones de reflexión, algunas de ellas recogidas como evidencia en los programas de RadioEdu, donde los alumnos han expresado una mayor confianza al actuar en público y una mayor conciencia de su propio proceso de aprendizaje.
En conjunto, la integración de encuestas, observación docente y reflexión en el aula ha permitido consolidar un sistema de evaluación más completo y coherente, que ofrece una visión global del impacto académico, personal y social del proyecto.
El objetivo nº 6 era «Favorecer una formación musical diversa e igualitaria en el alumnado mediante la incorporación, en los programas de concierto, de obras de mujeres compositoras, de distintos estilos y épocas». Este objetivo también ha sido alcanzado.
Como novedad respecto a la primera edición, se ha incorporado de forma intencionada repertorio de compositoras en los programas de concierto, pertenecientes a distintos estilos y épocas musicales, lo que ha permitido que aproximadamente el 30% del alumnado haya interpretado obras de mujeres compositoras. Esto supone un avance significativo en la presencia de repertorio femenino dentro del proyecto, en un contexto en el que la disponibilidad de obras para determinadas especialidades instrumentales sigue siendo desigual y en el que el repertorio tradicionalmente programado en el ámbito académico continúa estando mayoritariamente centrado en compositores varones.
En este sentido, la incorporación de este repertorio no se plantea como un cierre, sino como una línea de trabajo en desarrollo continuo, orientada a seguir ampliando la diversidad del material interpretado y a favorecer una mayor visibilización de referentes femeninos en la programación musical. En conjunto, esta medida ha contribuido a enriquecer la formación artística del alumnado y a introducir una perspectiva más inclusiva en la selección del repertorio del proyecto.
En cuanto a los materiales elaborados, a lo largo del proyecto se han producido los siguientes:
Site oficial del proyecto, actualizado periódicamente con contenido informativo, audiovisual y pedagógico: publicaciones sobre los conciertos, el trabajo realizado en el aula, la evaluación del proyecto...
Material audiovisual (fotografías y vídeos) de las distintas actuaciones y actividades desarrolladas, subidos tanto al Site como a las redes sociales.
Publicaciones en las redes sociales (Instagram, Facebook) del Conservatorio para difundir el desarrollo del proyecto.
Programas de RadioEdu dentro del espacio «Música al habla», centrados en la preparación del alumnado, la dimensión social del proyecto y la difusión de sus resultados.
Encuestas al alumnado (inicial y final), cuyos resultados han sido analizados para valorar el impacto y la evolución del proyecto.
Documentación compartida entre el profesorado para la organización del proyecto (autorizaciones, comunicaciones con residencias, planificación de conciertos y materiales de coordinación).
Dificultades encontradas y cambios realizados en cuanto a objetivos, actividades, organización interna, calendarización, etc.
Durante el desarrollo del proyecto se han producido algunas dificultades puntuales que han sido abordadas con flexibilidad y colaboración por parte del equipo docente y del resto de agentes implicados.
Coordinación y calendarización: La planificación de conciertos ha requerido una coordinación continuada entre profesorado, alumnado y centros de mayores, debido a la organización simultánea de actividades dentro y fuera del proyecto, tanto en el Conservatorio como en las distintas residencias colaboradoras. Esta dinámica ha exigido ajustes puntuales en el calendario a lo largo del curso, que han sido resueltos mediante la reorganización de fechas de forma consensuada entre el profesorado implicado y las residencias.
Difusión y producción de materiales: La gestión simultánea de conciertos, trabajo de aula y elaboración de contenidos ha supuesto un reto organizativo en determinados periodos del curso, especialmente en aquellos con mayor carga de actividad. Esto ha llevado a priorizar el desarrollo de las actividades principales (trabajo en el aula, conciertos y evaluación del alumnado), lo que ha generado un ligero desfase temporal en la publicación de contenidos en el Site y en redes sociales. Este desfase se ha debido al tiempo necesario para la recogida de autorizaciones de derechos de imagen del alumnado, así como a los procesos de redacción, elaboración, revisión y publicación de los materiales.
Asimismo, se ha identificado como aspecto relevante la necesidad de visibilizar el trabajo previo del aula, que no es observable en los conciertos. Para ello, se ha elaborado una publicación específica en el Site en la que se detalla este proceso, así como dos programas de RadioEdu con entrevistas al alumnado, en los que reflexionan sobre la preparación de los conciertos, la gestión de los nervios y el impacto social del proyecto.
Recursos y espacios de actuación: Las residencias de mayores continúan requiriendo procesos de adaptación logística, al no estar concebidas como espacios escénicos. En algunos casos ha sido necesario ajustar la disposición del alumnado o las condiciones del espacio para optimizar la audición y la interacción con el público. Del mismo modo, el uso de instrumentos no disponibles en los centros ha requerido soluciones habituales dentro del proyecto, como el traslado de material propio del Conservatorio a las residencias. No obstante, al tratarse de una situación ya experimentada en la edición anterior, este curso ha permitido anticipar estas necesidades y mejorar la organización logística, facilitando el desarrollo de las actuaciones.
En conjunto, estas circunstancias han supuesto principalmente ajustes organizativos y de coordinación, sin afectar al desarrollo global del proyecto, que ha podido consolidarse y ampliarse respecto a la edición anterior gracias a la implicación de todos los participantes.
Conclusiones finales y proyección de futuro:
El proyecto Musicamento, en su segunda edición, se ha consolidado como una experiencia educativa de carácter estable dentro del Conservatorio. La participación del alumnado en conciertos en residencias de mayores ha contribuido no solo a su desarrollo interpretativo, sino también a la mejora de su competencia comunicativa, su seguridad escénica y su conciencia del papel social de la música.
Asimismo, el trabajo desarrollado en el aula ha resultado fundamental para dotar de sentido al proceso artístico, reforzando aspectos como la gestión de los nervios, la preparación de la interpretación en público y la expresión oral, elementos que han sido progresivamente interiorizados por el alumnado a lo largo del curso.
La colaboración con los centros de mayores ha permitido fortalecer el vínculo entre el Conservatorio y su entorno, generando espacios de intercambio intergeneracional en los que la música se ha convertido en un elemento de comunicación y bienestar compartido.
Al tratarse de la segunda edición dentro del marco de los proyectos de innovación, Musicamento finaliza su desarrollo en su formato actual, quedando consolidado como una experiencia educativa estable dentro del Conservatorio. A partir de esta trayectoria, se plantea dar continuidad a la colaboración con residencias de mayores de Cáceres, con el fin de mantener el trabajo realizado y seguir formando al alumnado en la gestión de los nervios al actuar en público y en la comprensión del papel social de la música.