En el laboratorio de Geología de la Universidad se encuentra el cuerpo sin vida del Dr. Valverde. Las únicas evidencias recogida son 16 minerales sin clasificar y un misterio por resolver ¿Cuál habrá sido la causa del fallecimiento?

Bajo este gancho arranca el  Aprendizaje Basado en Casos (ABC) con el que el alumnado de sexto activó sus conocimientos sobre minerales y rocas. 

Esta  estrategia pedagógica utiliza casos reales o simulados para que el alumnado analicen, discutan y resuelvan problemas, fomentando el aprendizaje activo y el pensamiento crítico. 

Objetivos del Caso:

• Aplicar conocimientos de minerales y rocas.

• Desarrollar habilidades de observación, análisis y clasificación.

• Fomentar el pensamiento crítico y deductivo para resolver el crimen.

Desarrollo del Caso:

1. Introducción del escenario: Se explica la muerte del Dr. Valverde y se presentan las evidencias de minerales encontradas 

2. Tarea para los participantes:

   • Clasificar cada mineral usando sus propiedades físicas y químicas.

   • Relacionar los minerales con pistas sobre el posible culpable o el modo en que se cometió el crimen.

   • Formular hipótesis sobre cual fue la causa del fallecimiento del Dr. Valverde.

3. Discusión y análisis:

   • Revisar las clasificaciones hechas.

   • Debatir sobre las posibles conexiones entre los minerales y el crimen.

   • Llegar a una conclusión fundamentada sobre el responsable o la causa del crimen.

El alumnado de sexto trabajó el sistema solar enfocado desde las perspectiva AdF. Con este proyecto se fomentaron las siguientes zonas del AdF: 

• Zona EXPLORA: 

Con la ayuda de la web Solar System Scope el alumnado pudo explorar el sistema solar. Esta aplicación y simulador permite visualizar y explorar el Sistema Solar, las estrellas y el espacio exterior de forma interactiva. Permite ver los planetas, su composición, su movimiento, así como otros aspectos del universo.  

• Zona INVESTIGA:

Una vez explorado el sistema solar, a cada pareja se le asignó un planeta. Tuvieron que hacer una investigación basada en un doble vertiente; la mirada científica, que cubriría los aspectos relacionados con la ciencia y una mirada mitológica, en la que se relacionaba el nombre del planeta con un dios o diosa de la mitología.

• Zona CREA:

En esta zona cada pareja planificó, diseñó y realizó la maqueta de planeta con total libertad para su creación tanto en la forma como en el empleo de materiales.

• ZONA PRESENTA:

Finalmente cada pareja tuvo que exponer los resultados de su trabajo al resto del alumnado.

UN VIAJE POR EL ARTE A TRAVÉS DE LOS TIEMPO A LO LARGO DOS CURSOS ESCOLARES.

Desde el área de Plástica Bilingüe (Arts and Crafts), hemos diseñado y desarrollado un  proyecto interdisciplinar que conecta la historia, la expresión artística y la lengua extranjera: "Art through the ages".

Este proyecto, implementado con el alumnado de 5º y 6º de Primaria Bilingüe, destaca por una característica pedagógica fundamental: es un proyecto bianual. Concebirlo a dos años nos permite una coordinación perfecta con el currículo de Conocimiento del Medio, haciendo coincidir cronológicamente las manifestaciones artísticas con los periodos históricos que estudian en cada nivel.

El producto final que vertebra este viaje de 24 meses es la construcción colaborativa de una gran Línea del Tiempo interactiva, donde el alumnado va ubicando las réplicas artísticas que ellos mismos crean.

La Secuenciación del Proyecto: De la Prehistoria a la Edad Contemporánea

Al tratarse de un enfoque a dos años, el trabajo se ha dividido de manera estratégica según el nivel madurativo y curricular:

5º de Primaria: Los Cimientos de la Historia

El alumnado estaba en quinto comenzó el viaje explorando las primeras etapas de la humanidad a través de talleres puramente artesanales y de recreación histórica:

• Prehistoria: Creación de pinturas rupestres con pigmentos y texturas, y modelado de tablillas de arcilla con escritura cuneiforme.

• Edad Antigua: Elaboración de papiros egipcios, diseño de vasijas griegas con la técnica del sgraffito y composición de mosaicos romanos.

• Edad Media: Diseño y montaje de vidrieras góticas jugando con la luz.

6º de Primaria: La Consolidación (Segundo Año de Proyecto)

Cuando el alumnado ha llegado a sexto, y que ya realizó la primera fase el curso anterior, se ha enfocado de lleno en la Edad Moderna y Contemporánea, analizando los movimientos que rompieron los moldes tradicionales y estudiando a sus artistas de referencia a través del arte y el inglés:

Edad Moderna

• Arcimboldo:  Cabezas compuestas

• Michelangelo: La creación de Adán

• Da Vinci: La Monalisa con una nueva visión

Edada Contemporánea

• Postimpresionismo:Van Gogh 

• Art Nouveau: Klimt y el simbolismo dorado.

• Vanguardias: El Cubismo de Picasso y Matisse y las Vanguardias.

El Motor del Proyecto: Las Zonas del Aula del Futuro (AdF)

Un proyecto de esta envergadura y con tanta variedad de técnicas requiere un espacio flexible que actúe como un verdadero laboratorio de aprendizaje. Así ha cobrado vida "Art through the ages" en nuestra AdF:

Zona de Investigar y Explorar (Aprender el contexto en inglés)

• Dinámica: Antes de mancharse las manos, el alumnado utiliza los dispositivos digitales de esta zona para investigar el contexto histórico de cada técnica o artista. En el caso de 6º, analizan los movimientos artísticos contemporáneos, buscan biografías de autores como Arcimboldo o Picasso y consumen recursos en inglés (AICLE/CLIL) para interiorizar el vocabulario específico de la historia del arte.

Zona de Desarrollar y Crear (El taller de los artistas)

• Dinámica: Es el corazón del proyecto. Gracias al mobiliario modular, el aula se transforma en un taller artístico polivalente. Aquí es donde los alumnos experimentan con las pinceladas sueltas del impresionismo o el collage cubista.

Zona de Intercambiar e Interactuar (Co-creación de la Línea del Tiempo)

• Dinámica: El aprendizaje cooperativo es clave. En esta zona, los alumnos debaten en grupos cómo van a estructurar la información de la gran línea del tiempo, qué datos relevantes (en inglés e historia) deben acompañar a cada obra y cómo conectar los hitos históricos con las manifestaciones artísticas que han reproducido.

Zona de Presentar (La galería del tiempo interactiva)

• Dinámica: Al finalizar cada hito, el alumnado expone sus trabajos utilizando el área de presentación. No solo muestran la pieza plástica, sino que explican (potenciando la oratoria en lengua extranjera) la relevancia histórica de esa obra. La línea del tiempo se convierte en un recurso vivo y expuesto que sirve de repaso visual para toda la comunidad educativa.

Trabajar con proyectos que se extienden a lo largo de dos cursos escolares ofrece una ventaja incalculable: da sentido y perspectiva al aprendizaje. El alumnado de 6º de este año comprende el arte moderno y contemporáneo porque el año pasado experimentó la base de la Edad Antigua y Media. El Aula del Futuro nos aporta el escenario ideal para que el bilingüismo, la historia y la plástica se fusionen de forma natural, demostrando que el arte, al igual que el aprendizaje, es un proceso continuo que se construye paso a paso.

Arte, Prehistoria y Conexión Intergeneracional a través del ABJ

En Educación Plástica, hemos vivido una experiencia mágica que ha unido la creatividad, la historia, la tecnología y el compromiso social. El alumnado ha diseñado y fabricado de manera artesanal juegos de mesa con temática prehistórica que, posteriormente, cobraron vida en una jornada inolvidable con las personas usuarias de la Residencia de Ancianos Virgen de Barbaño y el Centro de Día de Montijo.

A continuación, os explicamos cómo articulamos este proyecto utilizando el Aprendizaje Basado en Juegos (ABJ) y cómo cobró vida dentro de las diferentes Zonas del Aula del Futuro.

El Motor del Proyecto: El Aprendizaje Basado en Juegos (ABJ)

El ABJ consiste en utilizar el juego como una herramienta significativa de aprendizaje. En este proyecto, el alumnado no solo ha sido "jugador", sino creador de sus propios recursos lúdicos. Para interiorizar los conceptos de la Prehistoria, tuvieron que adaptarlos a mecánicas de juego clásicas:

• Destreza y estrategia: Un Tres en raya rupestre y un Dominó prehistórico.

• Memoria y agudeza visual: Un Memory pintado sobre piedras naturales y un juego del Lince con fauna del paleolítico.

• Deducción y lenguaje: Un juego de ¿Quién soy? con personajes y herramientas de la época.

• Pensamiento computacional: Tapetes y paneles de robótica adaptados para el robot Escornabot.

Vinculación con las Zonas del Aula del Futuro

El proceso de diseño, fabricación y testeo se desarrolló integrando las dinámicas de las distintas zonas de nuestra AdF:

Zona de Investigar y Explorar

• La labor del alumnado: Antes de ponerse manos a la obra, los estudiantes tuvieron que investigar a fondo el periodo prehistórico. En esta zona buscaron información sobre el arte rupestre, la fauna de la época, las herramientas y las formas de vida para asegurarse de que los juegos tuvieran rigurosidad histórica.

• Zona de Desarrollar y Crear (El taller artesanal)

• La labor del alumnado: Aquí la clase de Plástica se transformó por completo. El alumnado seleccionó y manipuló materiales: pintaron piedras para el Memory, diseñaron los tableros del Lince y el ¿Quién soy?, y crearon el diseño del tapete de robótica. Fue el espacio para dar forma física a las ideas.

Zona de Interactuar

• La labor del alumnado: En esta zona se programaron y testearon los Escornabots. El alumnado interactuó en equipos para diseñar las secuencias de movimientos del robot sobre el tapete prehistórico, debatiendo sobre los algoritmos necesarios para superar los retos del tablero.

Zona de Presentar (Fase de testeo y evaluación)

• La labor del alumnado: Antes de salir del centro, cada grupo presentó su juego al resto de la clase empleando la pantalla interactiva o el espacio de exposición. Explicaron las reglas, la justificación de los materiales elegidos y cómo se jugaba, realizando las primeras partidas de prueba entre compañeros.

El Impacto Real: Zona de Intercambio... ¡Fuera del Aula!

La fase final y más emotiva del proyecto rompió los límites físicos del centro escolar. Llevamos nuestros juegos a la Residencia de Ancianos Virgen de Barbaño y al Centro de Día.

En este encuentro intergeneracional, el Aula del Futuro se expandió hacia la comunidad. El alumnado actuó como guía y dinamizador, explicando las reglas a los mayores y compartiendo partidas del Memory de piedras, el Lince o guiando al Escornabot. El juego se convirtió en el puente perfecto para trabajar la empatía, las habilidades comunicativas y el beneficio social, demostrando que la tecnología y la tradición pueden unirse para hacer felices a los demás.

Este proyecto demuestra que el 

 (ABJ) que prepara al alumnado para ser ciudadanos activos, creativos y comprometidos con su entorno. ¡Una experiencia para repetir!

Para celebrar el Día del Libro, nuestro alumnado ha traspasado las fronteras del aula con un proyecto que fusiona la literatura, las artes plásticas, la tecnología lumínica y el compromiso social. Inspirándonos en la técnica tradicional japonesa del Kamishibai (teatro de papel), los estudiantes diseñaron sus propias historias y láminas utilizando pintura fluorescente y luz negra, creando una atmósfera hipnótica que posteriormente trasladamos al Centro de Día para compartirla con nuestros mayores.

A continuación, os contamos cómo el Aula del Futuro se convirtió en el taller de creación de este espectáculo intergeneracional

.La Magia del Kamishibai y la Luz Negra

El Kamishibai es una forma milenaria de contar historias combinando la palabra hablada con láminas ilustradas. Para darle un giro innovador, el alumnado incorporó el uso de la luz negra (ultravioleta). Al apagar las luces, los dibujos cobraron una vida mágica gracias a los materiales fluorescentes, capturando por completo la atención del público a través de una experiencia inmersiva y muy estimulante a nivel sensorial.

 Vinculación con las Zonas del Aula del Futuro

El proceso de creación, ensayo y puesta en escena se articuló aprovechando la versatilidad de los espacios de nuestra AdF:

Zona de Investigar y Explorar

• Acción del alumnado: En esta zona, los estudiantes investigaron el origen del Kamishibai y analizaron la estructura narrativa de los poemasque querían adaptar, en este caso fue la Canción del Priata y Margarita Debayle. Además, experimentaron con la teoría del color bajo la luz ultravioleta en rincones oscurecidos del aula, comprobando qué pigmentos y materiales reaccionaban mejor a la luz negra.

Zona de Desarrollar y Crear (El taller artístico y literario)

• Acción del alumnado: Aquí se produjo la magia plástica. Utilizando el mobiliario flexible para trabajar en equipos, los alumnos redactaron los textos (que se pegan detrás de las láminas para que el narrador los lea) y diseñaron y pintaron las láminas del Kamishibai. Usaron rotuladores, ceras y pinturas fluorescentes, cuidando cada detalle visual para que la narrativa tuviera un impacto potente bajo la oscuridad. 

Zona de Interactuar y Ensayar

• Acción del alumnado: Contar un Kamishibai requiere ritmo, entonación y coordinación para pasar las láminas en el momento justo. En esta zona, los grupos interactuaron ensayando la lectura en voz alta, trabajando la expresión oral, la modulación de la voz y el trabajo en equipo para que el "teatrito" funcionara a la perfección.

Zona de Presentar (El estreno general)

• Acción del alumnado: Antes de la gran visita, la zona de presentación se transformó en un pequeño teatro a oscuras. Equipados con los focos de luz negra, cada grupo realizó el pase de su obra ante el resto de sus compañeros, sirviendo como una fase de evaluación donde recibir feedback y pulir los últimos detalles de la iluminación y la narración.

EL AULA DEL FUTURO VIAJA AL CENTRO DE DÍA

El broche de oro de este Día del Libro tuvo lugar fuera del centro escolar. Nos desplazamos al Centro de Día para ofrecer nuestra sesión de Kamishibai a las personas usuarias.

Acondicionamos el espacio, encendimos las luces negras y los ojos de los mayores se iluminaron al ritmo de nuestras historias fluorescentes. Esta actividad de Aprendizaje-Servicio permitió al alumnado desarrollar la empatía, el respeto y las habilidades comunicativas con un público real y muy agradecido. El formato visual del Kamishibai con luz negra resultó ser una herramienta magnífica de estimulación cognitiva y disfrute emocional para la tercera edad.

Este proyecto demuestra que la innovación en el Aula del Futuro no siempre requiere robots o pantallas de última generación; a veces, una bombilla de luz negra, pintura fluorescente y una buena historia son suficientes para activar la creatividad de los alumnos y crear un impacto inolvidable en su entorno social. ¡Feliz Día del Libro!