La ponencia fue un encuentro para reflexionar sobre los gestos textiles a partir de apuntes e ideas y mientras os muestro la filosofía con la que llevamos a cabo nuestros diseños en Carmen17, mi estudio de creación a través de la costura.
En el Taller, se leyeron unas escenas y se analizaron los textos para extraer la información necesaria que nos permitió empezar a generar la traducción de la psicología de los personajes y los condicionantes de la puesta en escena al lenguaje de la costura, pensando en los colores, formas y texturas con los que diseñamos el vestuario específico de un personaje en un momento de la obra de teatro.
Nacho Bautista, en su ponencia, nos enseñó que el cartón no es solo un material, sino una metáfora de la adaptabilidad, la sostenibilidad y la creatividad. Una herramienta para resolver problemas sociales, económicos y medioambientales utilizada desde los años 60 por diseñadores y arquitectos
El objetivo era, durante el Taller, inspirar a los participantes a repensar soluciones a problemas y necesidades concretos y globales usando el cartón como herramienta principal de prototipado. Incluye breve charla sobre tipos de cartón y técnicas de diseño, con muestras de materiales y ejemplos de distintas piezas de mobiliario.
La conferencia, cuyo título es La Gráfica en la cerámica y otros proyectos subversivos, pretendió ser un breve recorrido histórico con algunos ejemplos de las técnicas cerámicas decorativas utilizadas y un pretexto para introducir mis influencias y referencias para así poder entender mi proceso de trabajo en los diferentes proyectos que desarrollo en el taller y que se desenvuelven en distintas técnicas artísticas, pero que permanecen conectadas de alguna forma, estética y conceptualmente.
El Taller consistió en la demostración da conocimientos sobre el uso de diferentes técnicas y herramientas, desde la pistola de barnizado y el compresor a la utilización de reservas, plantillas y transferencia de imágenes para posteriormente ser dibujadas. También se proporciona un conocimiento de los diferentes tipos de pinceles, su cuidado y conservación.
En la ponencia que ofrecieron, a través de diferentes ejemplos de obra y su experiencia profesional mostraron como afrontan, desde su estudio, la realidad profesional en el mundo del diseño y la arquitectura. Atendiendo a todas las fases de proyecto desde la concepción hasta la dirección de obra.
El Taller fue una experiencia creativa de 3 horas para explorar nuevas posibilidades en el uso de materiales, muebles y elementos de obra. El objetivo principal era reinterpretar y descontextualizar objetos cotidianos para crear nuevos elementos funcionales y estéticos, fomentando la creatividad y la experimentación
Antonio Villanueva nos ofreció una conferencia para hablar de cómo trabajan el Diseño de Interiores en su Estudio, Celia Abad Studio y en su tienda, Nave 44.
Nos enseñó los diferentes proyectos que han realizado, los elementos de diseño que utilizan, tanto en mobiliario como en iluminación y construcción.
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