A XV. Lajos korabeli (1715–1774) bútorokat ívelt formák, könnyedség, kényelem és aszimmetria jellemzi; felváltotta a XIV. Lajos stílusú formálisabb, dobozszerűbb és masszívabb bútorokat. Intarziát alkalmaztak , különböző színű egzotikus faberakással, valamint elefántcsonttal és gyöngyházzal.

A stílusnak három jól elkülöníthető korszaka volt. A korai években (1715–1730), az úgynevezett régenskorban, amikor a király túl fiatal volt az uralkodáshoz, a bútorok a masszív, geometrikus XIV. Lajos stílust követték. 1730-tól körülbelül 1750-ig, az első stílusként ismert időszakig, sokkal aszimmetrikusabb, díszesebb és bujabb volt, a rocaille-nak nevezett divat szerint . 1750 körültől a király 1774-ben bekövetkezett haláláig reakció indult a rocaille túlkapásai ellen. A XV. Lajos stílus a neoklasszicizmus hatását mutatta , amely az olaszországi és görögországi régészeti felfedezéseken alapult. Római és görög motívumokat tartalmazott. A későbbi bútorok a kínai és más egzotikus stílusok díszítőelemeit mutatták be.

A XV. Lajos bútorokat nem XIV. Lajos versailles-i hatalmas palotatermeibe tervezték, hanem a XV. Lajos és szeretői, Madame de Pompadour és Madame DuBarry által létrehozott kisebb, intimebb szalonokba . Számos új típusú bútort tartalmazott, köztük a vécét és a chiffonier-t, és sok darabot, különösen a székeket és az asztalokat úgy terveztek, hogy könnyen átrendezhetők vagy áthelyezhetők legyenek szobáról szobára, a funkciótól függően.

Történelem

XIV. Lajos 1715. szeptember 1-jén bekövetkezett halálával unokája, az 1710-ben született XV. Lajos lett a király. Fiatal kora miatt Franciaországot 1723-ig egy Orleans-i Fülöp régens uralta . Ebben az időszakban a bútorok stílusa alig változott XIV. Lajos korához képest; hatalmasak, pazarul díszítettek és ünnepélyesek voltak, és az új versailles-i palota hatalmas állami termeibe tervezték őket. 1722-ben XV. Lajos Párizsból, ahol a régenssel élt, Versailles-ba költözött, megkezdte saját uralkodását, és fokozatosan rákényszerítette saját ízlését a művészetekre, az építészetre és a bútorokra.

Lajos nagyrészt változatlanul hagyta Versailles és a többi palota külsejét, de 1738-tól kezdődően jelentősen átalakította a belső tereket, létrehozva a petits apartments-t, vagyis kisebb lakosztályokat és szalonokat magának, a királynőnek, Marie Leszczyńskának , akit 1725-ben feleségül vett, majd később elsődleges szeretőinek, Madame de Pompadournak és Madame du Barrynak . Ezekben a szalonokban felhagyott XIV. Lajos hagyományos etikettjével és formalitásával. Ezeket az új, kisebb szobás lakosztályokat új stílusban rendezték be, amely megfelelt a kényelem, az intimitás és az elegancia igényeinek. 1730 körül kezdődően a rocaille stílust részesítette előnyben , amely kifejezés egy stilizált kagylóra emlékeztető díszítésre utalt, egy olyan stílusra, amely vidámságot és fantáziát fejezett ki. A díszítés ritkán jelent meg az új épületek külsején, de pazarul a belső terekben, a falakon, a mennyezeten és a bútorokon. Robert de Cotte és Ange-Jacques Gabriel építészek új stílusban alakították át a versailles-i, a fontainebleau-i és a compiègne-i kastély belső tereit.

Párizsban hamarosan megjelentek a rocaille-belsőkkel díszített palotaszerű rezidenciák. Ilyen volt a párizsi Hôtel Soubise (ma Nemzeti Levéltár), az 1705-ös Hôtel Matignon (ma a francia miniszterelnök rezidenciája), amelyet Jean Courtonne tervezett 1721-ben; és a Hôtel Biron (ma a Musée Rodin ), amelyet Jean Aubert tervezett . Megjelentek a francia tartományokban is, Emmanuel Héré királyi rezidenciáján Nancy -ban , valamint Aix-en-Provence-ban és Bordeaux- ban . Mindezekben az épületekben az új stílusban berendezett szobák voltak; a hálószobák új jelentőségre tettek szert, és kisebb előszobák és gardróbok vették körül őket, beleértve egy teljesen új típusú szobát, az étkezőt. Mindegyikhez új bútorokra volt szükség, hogy megfeleljenek az új stílusnak és elrendezésnek.

Negyed évszázadon át a rocaille stílusú bútortervezés volt a meghatározó, különösen Juste-Aurèle Meissonier (1695-1750), az olasz születésű építész, aki később királyi építész és XV. Lajos tervezője lett, valamint Nicolas Pineau (1684-1754) dísztervező hatása alatt . Hatásuk alatt az egyenes vonalak eltűntek, helyüket ívek vették át, a díszítések elvesztették szimmetriájukat, és mindenhol virágfüzérek jelentek meg. A kínai művészet és más egzotikus források ihlette minták bőségesen jelentek meg, bár a rocaille stílus soha nem érte el a rokokó stílus azon túli bujaságát, amely Olaszországban, Ausztriában és Németországban jelent meg.

Az 1740-es években a stílus lassan megváltozni kezdett; a díszítés kevésbé extravagánssá és diszkrétebbé vált. 1754-ben Madame de Pompadour testvére, Marigny márki elkísérte Nicolas Cochin tervezőt és egy művészekből és tudósokból álló küldöttséget Olaszországba, hogy megtekintsék a Pompejiben és Herculaneumban történt újabb felfedezéseket , és nagyszabású körutat tettek más klasszikus emlékművek között. Tele lelkesedéssel tértek vissza egy új klasszikus stílus iránt, amely a római és görög emlékműveken alapult. 1754-ben kiáltványt tettek közzé a Rocaille-stílus ellen, amelyben a klasszicizmushoz való visszatérést szorgalmazták. Marigny, XV. Lajos halála után, később XVI. Lajos épületeinek igazgatója lett.

1755 és 1760 között a bútorok és a belsőépítészet formái elkezdtek átalakulni az úgynevezett második stílus, a XV. Lajos stílus, vagyis a stílusátmenet irányába . A rocaille- díszítés megmaradt, de diszkrétebbé és visszafogottabbá vált. Másodszor, az ókori Görögország és Róma iránti lelkesedés új hulláma számos új díszítőelemet hozott magával, bár a bútorok vonalai nem sokat változtak. Ez jelentette a francia neoklasszicizmus, vagyis a XVI. Lajos stílus kezdetét.

Tervezők

A régenskor XV. Lajos alatti legkorábbi bútortervezők között volt Claude III Audran , aki XIV. Lajos alatt a bútortervezésért volt felelős; Pierre Lepautre , aki 1699-ben XIV. Lajos főtervezője lett, és a Hollandiában született Gilles-Marie Oppenordt , aki a régens bútortervezője lett. Opponordt 1714-ben a Place des Victoires-on álló Hotel de Pomponne dekorációjára készített tervei, amelyek ívelt S és C formákat tartalmaztak, segítettek megismertetni az új stílust a párizsiakkal. Az új stílus bevezetésének másik fontos alakja a festő , Watteau volt, Audran egykori tanítványa, aki híres festményei mellett arabeszk mintákat készített a La Muette új kastélyának faburkolataihoz.

Az 1730-as években a neves tervezők között volt Nicolas Pineau szobrász és építész, valamint Juste-Aurèle Meissonnier ékszerész ; munkáikban nagyobb arányban volt jelen az aszimmetria, a virágmintás, csavaró elemek és az ellenívek. 1736-ban Jean Mondon faragó és ékszerszobrász kiadta a Premier Livre de form rocquaille et carte című könyvét , az első könyvet, amely kifejezetten erről a stílusról szólt, és az elsők között szerepelt benne a kínai stílus elemei , nevezetesen sárkányok, egy főnix és más alakok. Bútor-, fa- és egyéb dekorációs terveik metszetei széles körben elterjedtek Európa-szerte, így a rocaille stílus modellként szolgált más országok művészei és kézművesei számára.

A XV. Lajos bútorokat tervezők és kézművesek komplex hálózatának együttműködésével alkották meg. A menuisier-ek készítették a bútorok fa vázát, amelyet a szerkezetük és fa cheville-ök vagy tiplik tartottak össze; szögek vagy ragasztó használata tilos volt. Az ebenisták ezután a keretet és az őshonos fákat egzotikus fa vékony darabjaival, úgynevezett intarziával vonták be . XIV. Lajos uralkodása alatt az ébenfát használták leggyakrabban erre a bevonatra, de 1675-80-tól kezdődően egzotikusabb és színesebb fákat is használtak, amelyek festőibb hatást kelthettek. Ezeket néha kocka alakú mintákba, sakktáblákba helyezték, vagy arabeszkeket, virágmintákat, trófeákat vagy festői jeleneteket ábrázoltak. Eredetileg a plakettek körülbelül egy centiméter vastagok voltak, de a korszak végére már csak alig több mint két milliméter vastagok voltak. Ezután a bútorokat a bronzöntők, akik a fogantyúkat és gombokat készítették; a doreur-ök, akik aranyozták őket; a fondeur-ök, akik fémmegmunkálásokat készítettek; a vésők vagy faszobrászok, akik a díszítő részleteket, lábakat és egyéb faragásokat készítették; a lakkozók és vernisseurök , akik több réteg lakkot vagy fényezést vittek fel.

1751 után minden egyes művet aláírt a munkát felügyelő mester. Ezt a jelet, az úgynevezett Estampille-t , egy hevített vasalóval jelölték meg a darabon a mester kezdőbetűivel. Általában székek hátsó tartóoszlopának támlájára, komódok és titkárnők márvány alá , valamint asztalok környező borítása alá helyezték. A jelek gyakran hiányoznak, vagy a kézműves elfelejti őket, vagy megrongálják őket. Tekintettel a híres kézművesek által aláírt darabok magas értékére, a hamis Estampille-ek nem ismeretlenek.

Székek és kanapék

1769 és 1775 között André Jacob Roubo bútortervező kiadott egy metszetkönyv-sorozatot L'Art du menusier címmel , amelyben részletesen ismertette a kategóriákat és a stílusokat. A székeket két kategóriába sorolta: az egyenes hátúakat, az úgynevezett á la Reine-t , és a lekerekített hátúakat, az úgynevezett en cabriolet-eket. A cabriolet székek általában könnyebbek voltak, gyakran nádüléssel és háttámlával rendelkeztek, és könnyen mozgathatók voltak. Belefoglalt néhány új stílust is, nevezetesen a voyeuse-t , egy kis széket karfával a háttámlán, így az ülő személy vagy előre nézhetett, vagy megfordulhatott, és karját a szék támlájára támasztva lovagolhatott a széken.

A fauteuil-ök , vagyis karosszékek nagyobbak és kényelmesebbek voltak; stílusuk XV. Lajos uralkodása alatt fejlődött ki. A régensség korai éveiben (1715-23) a karosszékeknek rövid, ívelt lábuk volt, a háttámla teteje enyhén ívelt, míg a háttámla és a karfák egyenesek voltak. A középső XV. Lajos-korszak (1723-1750) karosszékei kisebbek voltak, mint a XIV. Lajos-korszakbeliek, de kényelmesebbek. A lábak íveltebbek voltak, a háttámla teteje lekerekített, és gyakran apró díszítőelemekkel rendelkezett. A szék támlája kecsesebb hegedűformát öltött. Ez a forma Chaise à la Reine , vagyis a „királynő széke” néven vált ismertté.

Számos más új forma is megjelent, amelyeket kifejezetten a kényelemre terveztek. A Bergere alacsony üléssel és egy plusz párnával rendelkezett, és néha párnázott szárnyakat is beépítettek a háttámla két oldalán lévő karfákra, amelyek védték a fejet a huzattól, és ezáltal megkönnyítették a szunyókálást is. További új típusok voltak a marquise , amely alapvetően egy két személy számára kibővített karosszék, a chaise longue , egy meghosszabbított ülőfelülettel rendelkező karosszék a lábak megtámasztására, valamint a Duchesse , ahol két szék kombinálható volt egy toldórész segítségével. Egy másik új típus a Fauteuil de cabinet volt , egy íróasztalhoz tervezett széktípus, amely nagyobb kényelmet biztosított írás közben. Általában bőrrel kárpitozták, aranyozott szegekkel rögzítették a vázhoz, lekerekített szögekkel rendelkezett, és a szék egyik lába elöl, a másik közvetlenül mögötte helyezkedett el a nagyobb stabilitás érdekében. A szék ívelt háttámlája és karjai körülvették az ülő személyt.

A keleties és egzotikus dolgok iránti szenvedély hamarosan hatással volt a bútorokra. Bevezettek egy újfajta ülőalkalmatosságot, a kétüléses La Sultane-t ; egy másik típust, az Ottomane-t , amelynek a háttámlája gondola alakú , és a karfák az ovális ülőfelület köré fonódtak; egy másik változatot, a la papose-t , karfák és háttámla nélkül; végül pedig a Le Sofa-t, amelynek mozgatható és átrendezhető párnái voltak.

A XV. Lajos stílus utolsó szakasza, a neoklasszicizmus felé történő fokozatos átmenet, korlátozott hatással volt a székekre. Az alapformák megmaradtak, de a díszítés egyre inkább a virágfüzérek, az úgynevezett l'ántique formáját öltötte ismétlődő ritmusban, ami szembeszállt a faragott lábak és a keret íves formájával.

Konzolok és asztalok

A konzolasztalt ( table en console ) falhoz, gyakran tükör elé helyezték, és szobrocskákat vagy porcelántárgyakat tartottak rajta. A korai XV. Lajos korszak egyik leggazdagabb bútordarabja volt. Általában tölgyfából készült, faragott és aranyozott, és rocaille- díszítéssel, általában kagylók és levelek formájában borították. A lábak eltúlzott S vagy fordított S alakúak voltak. Az asztal alatti tartókeret szintén gazdagon díszített volt, néha porcelántárgyakat és sárkányok vagy más mitikus állatok faragott alakjait tartották rajta. Az asztal előlapján gyakran voltak rocaille-maszkok, kagylókból és levelekből mintázott rocaille-maszkok. Tetejükön általában színes márványtábla volt.

Egy másik népszerű asztalstílus a bureau plat , vagyis a lapos íróasztal volt. André-Charles Boulle vezette be 1710 körül, XIV. Lajos uralkodásának végén, a két fiókos oszlopra szerelt íróasztal helyettesítésére. A Boulle korai változatai ébenfából és sötét fából készültek, nyolc lábbal és hat fiókkal rendelkeztek, amelyeket aranyozott bronz fogantyúk díszítettek. Az enyhén ívelt lábak aranyozott, szarvasláb alakú díszekben végződtek. Aranyozott bronz rúdzárak díszítették a sarkokat és a lábakat. Később, a korszakban a lapos íróasztalok bőséges intarziát mutattak; tölgyből vagy spanyol fából készültek, és kontrasztos színű egzotikus fa vékony tábláival voltak beágyazva. Az asztalok egy másik ünnepelt alkotója Charles Cressent volt , aki folytatta Boulle kifinomult és harmonikus díszítő stílusát.

1755 után számos kisméretű, speciális és hordozható asztal jelent meg, némelyiket Madame de Pompadour számára tervezték. Ezek közé tartozott a table de chevet , egy nagyon kicsi, tölgyfából készült, rózsafával és más nemesfákkal berakott használati asztal, amelyet szükség esetén a szekrénybe lehetett tenni; a Table d'en-cas , vagyis a „minden esetre” asztal, egy kis darab két fiókkal, kis szekrénnyel, rácsos ajtóval és márványlappal; a Chiffonière, egy kis asztal kecsesen ívelt lábakkal és porcelánlappal. Egy másik kis asztal a kabaré- vagy kávézóasztal volt , kis márványlappal és hosszú lábakkal, amelyen kávét vagy italokat lehetett felszolgálni. Az 1770-ben bevezetett változat geometrikus mintákat és a fennsík körüli neoklasszicista frízt tartalmazott.

Egy másik népszerű kis asztaltípus a Table de toilette , vagyis a fésülködőasztal volt. Az egyik fajtája, az en coeur , vagyis a szív alakú, kifejezetten férfiak számára készült; három, görgőkre szerelt lábon állt, fiókokat és kis rekeszeket tartalmazott, tetején pedig egy összecsukható tükör volt.

XV. Lajos késői, második stílusában, 1750 után, az asztalok elvesztették rokokó íveiket, és klasszikus (vagy képzelt klasszikus) részleteket öltöttek magukra, beleértve a dór oszlopok formájú asztallábakat; griff- és oroszlánmancsokat a lábakon; fegyvertrófeákat, frízeket, valamint nimfák, háromlábú állványok és bőségszaruk alakjait. Ezt a stílust – meglehetősen fantáziadúsan – görög stílusnak nevezték el, és előrevetítette az elkövetkező neoklasszicista korszakot.

Komódok és ládák

A komódot (nevének jelentése „kényelmes”) XIV. Lajos találta fel a coffre , vagyis a nagy láda helyettesítésére. Nehéz és dobozszerű volt, rövid lábakkal és bőséges aranyozott bronz díszítéssel. A régensség idején és XV. Lajos korai stílusában, különösen Charles Cressent komódjaiban , a komódok kecsesebbek lettek, hosszabb S-alakú lábakkal és a lábak feletti sarkokon espagnolette-ekkel, vagyis stilizált női torsókkal. A komódok eleje lekerekítettebb formájú lett. Aranyozott bronz indák kanyarogtak és tekeregtek a homlokzaton. A maszkok formájú bronzdíszeket mosolygó nők arcai, palmetták, majd később a korszakban egy új téma, a stilizált denevérszárny váltotta fel. A kagyló a rokaille-díszítés gyakori központi eleme volt, gyakran akanthuszlevelekkel kombinálva. A fiókok fogantyúi összefonódó virágok alakúak voltak. A korai időszak vége felé különféle állatok szobrászati ​​képei is megjelentek.

Számos képzett európai ébénista alkalmazottat alkalmaztak finom fából készült komódok és egyéb bútorok készítésére a XV. Lajos által épített új lakásokba Versailles-ban, Fontainebleau-ban és más rezidenciáiban. Közöttük volt Jean-François Oeben , Roger Vandercruse Lacroix , Gilles Joubert , Antoine Gaudreau és Martin Carlin.

Ahogy az időszak előrehaladt, az intarzia, vagyis a különböző színű faberakások egyre finomabbak és dominánsabbak lettek. Különböző geometriai minták jelentek meg, beleértve a sakktáblát, a csillagokat és a losangokat, valamint a finom intarziából készült virágcsokrokat. [ 20 ] Új, kínai és japán technikákon alapuló fa lakkozási technikákat vezettek be, amelyeket gyakran alkalmaztak a komódok előlapjain. Bevezettek egy sajátos változatot, a façon de Chine-t, vagyis a „kínai divatot”, amely az aranyozott bronzdíszt és fogantyúkat a fekete lakkozott fával állította szembe. A minták gyakran kölcsönöztek motívumokat a kínai és japán művészetből.

1755-60 között kezdődött a reakció a rocaille forma túlkapásai ellen . A komódok formái dobozszerűbbek lettek, az elejük lapos, a lábaik rövidebbek, bár megtartották enyhe S-ívüket. A komódok előlapját tölgyfalevél, rózsa vagy kígyó geometrikus frízei és drapériamotívumok díszítették, amelyek a görög-római neoklasszicista stílus korai megnyilvánulásai voltak.

Az 1760-as években jelent meg egy újfajta komód, a Cartonnier , amelyet az ókori görög bútorok némileg fantasztikus ötletei ihlettek. Elülső részét gazdagon díszítették frízek, fegyvertrófeák és oroszlánfejek, míg a tetején egy két görgetett voluta által tartott talapzaton klasszikus görög szobrok másolatai sorakoztak.

Íróasztalok

XV. Lajos uralkodása alatt a komód és a titkárasztal fokozatosan a modern íróasztal formájává fejlődött, számos bonyolultabb változattal együtt. A 18. század elején André Charles Boulle és Charles Cressent megalkották a platós íróasztalt , egy fiókos oszlopokkal, kecsesen ívelt lábakkal, aranyozott bronzdíszítéssel és finom geometrikus formájú intarziával ellátott íróasztalt. Jacques Dubois az 1740-es években számos híres íróasztalt készített ilyen stílusban.

1750 körül jelent meg egy új változat, a Secretaire à capuchin vagy à la Bourgone , amely egy felhajtható fiókos részt tartalmazott, amelynek teteje írófelületté alakítható volt. A fiókokon kívül számos titkos rekeszt is tartalmazott. Számos más változat is megjelent hamarosan; a Secrétaire en pent , vagyis lejtős íróasztal először 1735 körül jelent meg. Ez egy kis szekrény volt lejtős előlappal, amely egy írófelületbe nyílt. En dos d'âne-nak , vagyis „szamárhát-stílusnak” is nevezték. Madame de Pompadour birtokolt egy ilyen darabot, amelyet 1748–52 között készítettek, vörös és kék lakkal, kínai stílusban, amely ötvözte a rocaille-t és az egzotikumot. Mathieu Criaerd 1750 körül készített egy ilyen stílusú titkárasztalt, ibolyaszínű, amaránt, szaténfa és aranyozott bronz intarziával.

Egy sokkal egyszerűbb változat, a pupitre à écrire debut , az álló írásra használt szószék, nagyjából ugyanebben az időben jelent meg. A legszebb modellek általában tölgyből és fenyőből készültek, rózsafa, szaténfa és amaránt intarziával borítva. Kis kerekekkel rendelkeztek a könnyű mozgatás érdekében, a lejtős felső felület alatt egy zárható rekesszel, alatta pedig polcokkal a nagyméretű dokumentumok számára.

A Secretaire en armoire egy nagyobb és függőlegesebb változat volt, amely az armoire formáján alapult; egy nagyméretű komód volt lehajtható írófelülettel, belül fiókokkal és polcokkal. Falhoz való elhelyezésre tervezték, és 1750 körül jelent meg. Gyakran ábrázolt intarziát geometrikus mintázatban, amely sötét és világos fakockákra hasonlított, ez a dizájn nagyon népszerű volt XV. Lajos korszakának utolsó éveiben.

A Bonheur-du-jour egy kis, szekrényes íróasztal volt, amely 1760 körül jelent meg. A késő XV. Lajos korszak új stílusát követve nem volt aranyozott bronza. Kecses, szegélyezett lábakkal rendelkezett, de a felső része geometrikus volt, finom intarzia virágberakásokkal.

A XV. Lajos uralkodása alatt feltalált új íróasztaltípus közül a leghíresebb a Bureau à cylindre, vagyis a rolltop íróasztal volt, amely 1760 körül jelent meg. Ennek a formának a mestere Jean-François Oeben volt . Aranyozott bronzerelmekkel nem rendelkezett, leszámítva a teteje körüli finom frízt; nagyon finom virágintarzia és titkos rekeszekkel ellátott belső rész volt. Számos változat készült belőle, köztük XV. Lajos íróasztala is , amely ma Versailles-ban látható.

Ágyak

XV. Lajos uralkodása alatt a hálószoba a szertartások helyszíne volt; a király hivatalos ébresztése a hálószobájában (még akkor is, ha valójában máshol aludt) hivatalos esemény volt, amelyen az udvar tagjai és a palota látogatói vettek részt. Az ágy formája és huzata XV. Lajos uralkodása alatt fejlődött ki. A korai ágyaknak négy oszlopuk volt, és egy tetejükön egy téglalap alakú formáról függő baldachinjuk. XV. Lajos uralkodása alatt jelent meg a Lit à la polonaise (lengyel ágy), amelynek baldachinja egy koronaszerű szerkezetről lógott; és a Lit à la Duchesse, ahol a baldachin csak az egyik végéről állt. Az ágyat általában egy korlát választotta el a szoba többi részétől, és a korláton kívül székeket helyeztek el, hogy az udvar tanúja lehessen a hivatalos ébredésnek.

Denis Diderot és Jean le Rond d'Alembert ( 1751–72) híres enciklopédiájában szerepeltek többek között polonéz és türkiz ágyak (a hercegné díszesebb és egzotikusabb változata), valamint egy fülkébe helyezett ágy képei (8. kötet, 216. oldal).

Átmenet a Rocaille-tól a neoklasszicizmusig

XV. Lajos uralkodásának későbbi szakaszában, 1755 és 1760 között, a bútorokkal kapcsolatos ízlés megváltozott. A rocaille- dizájnok diszkrétebbek és visszafogottabbak lettek, és az antikvitás és a neoklasszicizmus hatása megjelent az új bútortervekben. A komódok geometrikusabb formákat kezdtek alkalmazni; a díszítés a rocaille-ról geometrikus formákra, tölgyfalevél-füzérekre, virágokra és klasszikus motívumokra változott. A lábak fokozatosan S-ívekből egyenesekké változtak, gyakran görög vagy római oszlopok mintájára, hegyesedve. Gyakori díszítések voltak a stilizált fenyőtobozok és a csomózott szalagok. Egy új típusú magas szekrény, a Cartonnier , jelent meg 1760 és 1765 között. Ihletét a görög mitológiából és építészetből merítette, frízekkel, boltozatokkal, faragott trófeákkal, bronz oroszlánfejekkel és más klasszikus elemekkel.

Az ebenisták, mint Jean-Henri Riesener, Jean-François Leleu , Martin Carlin és David Roentgen , valamint a menuisier Georges Jacob a késő XV. Lajos átmeneti stílusának legfontosabb alkotói közé tartoztak. Karrierjük folytatódott, és XVI. Lajos következő uralkodása alatt érte el csúcspontját.