אמנות חזותית

מגמת האמנות החזותית משלבת לימודים מעשיים ועיוניים, ומעניקה לתלמידים ולתלמידות מרחב יצירה, חקירה והתפתחות אישית.

הלימודים במגמה:

השיעור המעשי

במסגרת השיעורים המעשיים נלמד ונחווה מגוון רחב של טכניקות ומדיומים באמנות, בהם: ציור, רישום, פיסול, הדפס, צילום, מיצב ווידאו.

המגמה שואפת לחשוף את התלמידים והתלמידות לכמה שיותר אופני יצירה, במטרה לאפשר לכל אחד ואחת לפתח שפה וסגנון אישיים.

השיעור העיוני

בלימודים העיוניים נכיר את תולדות האמנות - מהעת העתיקה ועד האמנות העכשווית. 

נלמד את שפת האמנות, נעמיק בדרכי התבוננות ביצירות ונרכוש כלים לניתוח ולפרשנות.

בנוסף, נצא לביקורים במוזיאונים ובגלריות ונשתתף בסדנאות אמן מעשירות.

מבנה ההערכה:

50%  הערכה פנימית:

• פרויקט גמר מעשי - 70%

• שלושה פרויקטים של הערכה חלופית לאורך שלוש שנות הלימוד - 30%

 50%  הערכה חיצונית:

• בחינת בגרות בתולדות האמנות - 70%

• ציון הגשה - 30%

מה נלמד במגמה?

• חשיפה למדיומים מסורתיים (רישום, ציור, הדפס, פיסול) לצד מדיומים עכשוויים (מיצב, צילום, וידאו).

• סדנאות אמן ייחודיות.

• לימודים עיוניים: שפת האמנות, תולדות האמנות, אמנות ישראלית ואמנות עכשווית.

• העשרה באמצעות ביקורים בגלריות ובמוזיאונים.

למי מתאימה המגמה?

• תלמידים.ות שאוהבים עבודה בסדנה וחשים צורך בסיסי ליצור.

• תלמידים.ות שמוכנים להתמסר לתהליך היצירה ולהתנסות במגוון דרכי ביטוי.

• תלמידים.ות המעוניינים לפתח חשיבה ביקורתית ולרכוש כלים לניתוח ופרשנות של אמנות.