Tamara Moura Costa is a interdisciplinary artist, born in Buenos Aires in 1996 and shaped by her Brazilian roots through time spent living in Salvador, Bahia.
She began studying classical music and Guitar in Manuel de Falla’s Conservatory as a child. In 2015, she joined the Electronic Arts Bachelor at the Tres de Febrero University and graduated with honors in 2021. Her thesis is an investigation into the intersection of art, spirituality and technology. Cosmologies, theories, spiritual practices and interviews with artists that allow us to think about different ways of living and evolving on the planet Earth. All of this, related to her own creative process and works from that time without leaving aside her personal experience as a BIPOC person raised between two contrasting cities.
In her practice, she channels her sensitivity with the intention of reclaiming slow, deep processes in the pursuit of liberation from oppressive and extractivist dynamics. She seeks to expand her consciousness through play, healing, and experimentation with technologies and materialities, grounded in a decolonial foundation of ancestral and multi-species care.
Her electronic, visual and sound artworks, installations and performances have been exhibited worldwide, including in Belgium, Bogotá, Buenos Aires, Madrid, Montreal, Paris, and Venice.
She has taught and assisted in advanced courses on design, animation, programming, robotics, and electronic arts at UNTREF, UTDT, and Buenos Aires high schools.
Tamara Moura Costa (CABA, 1996) es Licenciada en Artes Electrónicas y Técnica en Guitarra Clásica. Criada principalmente en Buenos Aires, y también, en Salvador de Bahía debido a su ascendencia Brasileña.
En su práctica artística, canaliza su sensibilidad a través del juego y la experimentación con tecnologías y materialidades, con el propósito de reivindicar procesos lentos y profundos, orientados a la sanación y la liberación de dinámicas opresivas y extractivistas.
En 2021 recibe una mención en FUSIÓN 2020, Concurso de Arte, Ciencia y Tecnología, surgido de la unificación por única vez de los prestigiosos ArCiTec y Bienal Kosice, con exhibición en el Centro Cultural San Martín.
En 2022 participa en Critical Coding Cookbook (Nueva York, EEUU), una colección de prácticas que abordan la programación desde un marco cultural, filosófico y decolonial.
En 2023 es seleccionada por Bright Moments Gallery (Los Ángeles, EEUU) para integrar la Colección Buenos Aires de arte generativo, su obra también se exhibe en 2024 en Venecia, Italia. Luego, en ArtCrush Gallery (Bruselas).
En 2025 participa de la muestra Develar el espesor en la galería Miranda Bosch curada por Julieta Agriano junto a Federico Khem.
Entre 2020 y 2024 presenta instalaciones y performances audiovisuales en vivo en espacios como CCK, ArtLab, Fundación Cazadores, Tecnópolis y MUTEK Montreal-AR, entre otros.
Paralelamente, ha enseñado y asistido en materias y talleres de Arte y Ciencia, Diseño, Animación, Programación, Robótica y Electrónica en UNTREF, UTDT, ORT, Flexible Laboratorio y otras instituciones educativas de Buenos Aires.
Tamara Moura Costa é uma artista interdisciplinar nascida em 1996. Criada principalmente em Buenos Aires, mas também em Salvador, na Bahia, devido à sua ascendência brasileira. Em 2021, graduou-se em Artes Eletrônicas (UNTREF). Em 2016, formou-se como guitarrista clássica (CSMFF).
Em sua prática, imprime sua sensibilidade com a intenção de reivindicar processos lentos e profundos, buscando libertar-se de dinâmicas opressivas e extrativistas. Busca a expansão de sua consciência por meio do jogo, da cura e da experimentação com tecnologias e materialidades, partindo de uma base decolonial, de cuidado ancestral e multiespécie.
Apresentou suas obras na Bélgica, Buenos Aires, Paris, Veneza, Bogotá, Madri, entre outros lugares. Fora de sua prática artística, lecionou e atuou como assistente em disciplinas de Design, Animação, Programação, Robótica e Artes Eletrônicas na UNTREF, UTDT, ORT, Flexible Laboratório e outras instituições de Buenos Aires.