1956年横浜生まれ。82年東京大学建築学科大学院修了。91年青木淳建築計画事務所設立（2020年「AS」へ改組）。住宅、公共建築、商業施設ほか多岐にわたる作品を手がける。主な作品に《潟博物館》（1997）、《青森県立美術館》（2006）、《大宮前体育館》（2013）、《三次市民ホールきりり》（2014）、《京都市美術館》(2019) 、一連のルイ・ヴィトン店舗ほか。99年日本建築学会作品賞、2005年芸術選奨文部科学大臣新人賞、2020年毎日芸術賞を受賞。主な著書に『JUN AOKI COMPLETE WORKS』（1・2・3巻）、『原っぱと遊園地』（1・2巻）、『青木淳 ノートブック』、『フラジャイル・コンセプト』、編著に『建築文学傑作選』など。

千葉県生まれ。千葉大学大学院修了。東京国立近代美術館企画課長を経て、2020年より横浜美術館館長。主な展覧会に、「ヴィデオを待ちながら―映像、60年代から今日へ」（2009年、東京国立近代美術館）、「ぬぐ絵画―日本のヌード 1880-1945」（第24回倫雅美術奨励賞、2011-12年、同）、「高松次郎ミステリーズ」（2014-15年、同）、「藤田嗣治、全所蔵作品展示。」（2015年、同）、「没後40年　熊谷守一：生きるよろこび」（2017-18年、同）、「窓展：窓をめぐるアートと建築の旅」（2019-2020年、同）など。第55回ヴェネチア・ビエンナーレ国際美術展日本館の田中功起個展「abstract speaking: sharing uncertainty and other collective acts」（2013年）で特別表彰。おもな著作に『もっと知りたい　岸田劉生』（東京美術、2019年）他。

東京大学大学院人文科学研究科英語英米文学博士課程修了。ウェールズ大学カーディフ校批評文化理論センターで博士号を取得し、現在東京大学総合文化研究科教授。専門はフェミニズム／クィア理論、 とりわけ身体と性の表象に関わる文化政治。 近年取り組んでいるのは、クィア・テンポラリティー論と「歴史」 との政治的接続、分断や他者性の身ぶり／場としての「接触」 の考察、など。著書に『読むのことのクィア— 続・愛の技法』（共著・中央大学出版部）、『Lying Bodies: Survival and Subversion in the Field of Vision』（Peter Lang）など。

弁護⼠（シティライツ法律事務所）、Arts and Law理事、Creative Commons Japan理事。東京大学大学院人文社会系研究科・慶應義塾大学SFC非常勤講師。グッドデザイン賞審査員。IT、クリエイティブ、まちづくり分野のスタートアップや大企業の新規事業、経営企画等に対するハンズオンのリーガルサービスや先端・戦略法務に従事。行政や自治体の委員、アドバイザー等も務めている。著作に『法のデザイン −創造性とイノベーションは法によって加速する』、共著に『オープンデザイン参加と共創から生まれる「つくりかたの未来」』など。

1967年生。東京藝術大学大学院修了。山梨県立美術館学芸員を経て2006年より千葉大学教育学部准教授。アートの社会的価値 についての理論的および実践的研究に取り組む。千葉大学准教授。 千葉アートネットワーク・プロジェクト（WiCAN）代表。国立美術館の教育普及事業などに関する委員会の委員、千葉市文化振興会議委員長なども務める。

角川武蔵野ミュージアム・アドバイザリー。