Luca Braga ha studiato al conservatorio G.Verdi di Milano dove si è diplomato nel 1985 con U. Oliveti. Successivamente si è perfezionato con Felice Cusano, Zinaida Gilels, Alexandre Brussilowsky ottenendo sempre diplomi di merito e/o borse di studio. Si è diplomato all’Accademia Internazionale di Novara sotto la guida di Maya Jokanovich, ricevendo anche una borsa di studio come miglior allievo. Si è perfezionato inoltre con Mariana Sirbu per il repertorio sonatistico e Franco Rossi per il quartetto d’archi.
Ha vinto numerosi premi e borse di studio in concorsi nazionali e internazionali (Capri, Genova, Casale Monferrato, Moncalieri, Meda).
Ha vinto audizioni presso Orchestra sinfonica Nazionale Rai, Teatro la Fenice, Pomeriggi Musicali.
Ha collaborato come violino di spalla con diverse orchestre nazionali: Pomeriggi Musicali, Orchestra Toscanini Emilia Romagna, Musica Riva Festival, Teatro Donizetti Bergamo, Teatro Comunale di Bologna.
Ha vinto il concorso nazionale a cattedre OM 18/7/90 per gli insegnamenti di: Violino 1993, Musica da Camera 1994.
Attualmente è il primo violino del QuartettOCMantova (quartetto d’archi dell’orchestra da Camera di Mantova) con il quale tiene concerti in tutto il mondo, ospite a Forlì per la festa di radio tre (giugno 2016) e a ”Camera con Vista” RAI 5 2020.
Ha collaborato in formazioni cameristiche con E. Dindo, D. Rossi, L. Ranieri, S. Redaelli, P. Bordoni, A. Bocini, L. Simoncini.
È membro di alcuni tra i più prestigiosi gruppi italiani: Orchestra da camera di Mantova, Solisti di Pavia con i quali anche in veste di solista o prima parte ha suonato in tutto il mondo e nelle sale più importanti (KonzertHaus Vienna, Concertgebow Amsterdam, Ercules Monaco, Musicverein Graz, Salle Gaveau Parigi, Teatro alla Scala e molte altre) effettuando tourneè in Europa e sud America, Cina, Giappone e Corea.
Ha arricchito la sua formazione intraprendendo lo studio della prassi esecutiva del periodo barocco perfezionandosi con Alessandro Moccia, Reinardt Goebel, Monica Hugget.
Ha collaborato inoltre con altri prestigiosi gruppi come Il Giardino Armonico, I Barocchisti RSI, KammerOrchester Basel con i quali si è esibito in tutto il mondo. Berlino Philarmonie, Auditorium Nacional Madrid, Festival Chopin Varsavia, Philarmonie Luxemburg ecc.
Numerose le registrazioni discografiche, Decca, Velut Luna, Tactus, Teldec. Nel 2004 riceve 4 stelle per il Cd sull’opera di Martucci e Sgambati per violino e pianoforte in duo con Lucia Pittau.
È spesso invitato come membro della giuria in concorsi nazionali ed internazionali di esecuzione musicale.
Ha insegnato presso presso i conservatori di Cagliari, Trento, Sassari, Vicenza, Bergamo. Tiene seminari e masterclass in Italia e all’estero.
È docente di musica da Camera e quartetto presso il conservatorio “G. Verdi” di Milano.
È stato ospite come visiting professor alla Montclair State University (NJ), Rugters University (NJ), la Kansas State University, North Dakota University Music, Consordia Univesity Fargo e McCallister Institute Minneapolis, Las Vegas University tenendo numerosi concerti e Masterclass.
Ha conseguito il diploma di Violoncello presso il Conservatorio "G. Verdi" di Milano nella classe del M° Antonio Pocaterra (primo violoncello del Teatro alla Scala), ha in seguito proseguito i suoi studi con il Prof. Paul Szabo (allievo del grandissimo Pablo Casals e violoncellista del quartetto Vegh) conseguendo il diploma superiore (Konzertdiplom) presso il Conservatorio della Svizzera Italiana.
Ha seguito corsi con Philippe Müller, Susan Moses e con il celeberrimo violinista Ruggiero Ricci.
Nelle formazioni di Duo con pianoforte e trio d'archi ha frequentato il corso biennale di perfezionamento della Scuola Superiore Internazionale di Musica da camera del Trio di Trieste (D. De Rosa, R. Zanettovich e A. Baldovino).
Ha approfondito la prassi esecutiva storica nel violoncello studiando dapprima con il M° Paolo Beschi e in seguito laureandosi con il massimo dei voti presso il Conservatorio di Novara sotto la guida del M° Gaetano Nasillo.
Ha tenuto numerosi concerti come solista, con pianoforte e con orchestra oltre che in formazioni cameristiche, esibendosi in importanti sale da concerto in Italia, Svizzera, Austria, Francia, Polonia, Svezia, Olanda, Georgia, Bahrain, Stati Uniti, Messico, Guatemala, Perù, Sudafrica e Argentina.
Quale primo violoncello per oltre 20 anni nell'orchestra "Camerata ducale" ha lavorato con solisti come Ruggiero Ricci, Misha Maisky, Jan Wang, Enrico Dindo, Schlomo Mintz, Salvatore Accardo, Uto Ughi, Augustin Dumay, Vladimir Spivakov, Igor Oistrakh, Isabelle Faust, Veronika Eberle, Emmanuel Tjeknavorian, Aiman Mussakhajayeva, Edicson Ruitz, Maxim Rysanov, Louis Lortie, Alexander Lonquich, Andrea Lucchesini, Pietro De Maria, Maurizio Baglini, Maxence Larrieux, Richard Galliano, Renato Bruson, Luciana Serra, Enzo Dara, Katia Ricciarelli, Daniela Dessì.
Ha effettuato registrazioni radiofoniche e televisive per la RAI, RAI SAT, la Radiotelevisione svizzera e la Radio messicana.
Ha maturato diverse esperienze in qualità di docente di Violoncello e di musica da camera presso i Conservatori di Trapani ed Adria, gli istituti musicali pareggiati di Gallarate, Pavia e Cremona, insegna violoncello dal 2006 come docente titolare di cattedra presso il Conservatorio G. Verdi di Como.
Appassionato della storia del violoncello, della liuteria e dell'archetteria, ha curato pubblicazioni di musica italiana per violoncello del ‘700 e dell'800. Ha tenuto masterclass sulla musica per violoncello dell'800 italiano presso il Conservatorio Superior de Malaga (Spagna), la Yasar University di Izmir (Turchia), l’Accademia di Musica di Łòđž (Polonia), l’Accademia di Musica di Malmö (Svezia), il Conservatorio Superior de Murcia (Spagna), l'Escola Superior de Musica e Arte do Espetàculo (ESMAE) di Porto (Portogallo), il Conservatorio Superior de Valencia (Spagna) Il Real Conservatorio Superior de Granada (Spagna) e la Universitad Nacional de las Artes (UNIA) di Buenos Aires.
Suona un violoncello costruito da Giuseppe Odoardi detto “il Villan d’Ascoli” nella prima metà del XVIII secolo, per il repertorio barocco usa un violoncello costruito a Stockholm da Johann Ohberg nel 1773.
Avviata allo studio del contrappunto e della composizione all’età di 4 anni dalla madre Odelia , si è diplomata presso il Conservatorio “L.Marenzio” della sua città in Flauto (nel 1991 sotto la guida della Prof.ssa Simona Valsecchi), in Jazz e Composizione (con il massimo dei voti e lode).
Successivamente si è perfezionata con Maestri di chiara fama, tra cui Eugenia Soregaroli, Peter-Lukas Graf, Glauco Cambursano, Bruno Cavallo, William Bennett, Julius Baker. Sotto la guida del M.° William Bennett, si è laureata presso la Royal Academy of Music a Londra, ottenendo nel 1995 il prestigioso DIP-RAM (massimo dei voti).
Nello stesso anno è stata docente di Flauto presso l’Università King’s College of Music a Londra.
È stata premiata presso numerosi Concorsi nazionali ed internazionali, tra cui il Concorso Flautistico “ A. Ponchielli” di Cremona, Internationaler Instrumentalwettbewerb Markneukirchen, Music Competition Jeunesses Musicales – Bucharest – Romania, Concorso Internazionale Maria Canals di Barcellona, e, da giovanissima, presso i Concorsi Internazionale di Stresa (più volte), di Viareggio, di San Bartolomeo al Mare, di Taranto; in qualità di compositrice, presso il Concorso Lago Moro Talenti indetto dal Conservatorio di Darfo (2019).
Primo Flauto presso numerosi Enti Lirici e Orchestre Sinfoniche, è stata scelta e invitata personalmente dal M° Zubin Metha per coprire la programmazione dell’Orchestra del Maggio Musicale Fiorentino sia in sede, che in tournè in Giappone.
A Londra è stata invitata dal M° Vladimir Jurowski a collaborare ed incidere con la London Philrmonic, in qualità di Primo Flauto.
Ha ricoperto tale ruolo presso il Teatro Regio di Torino, l’Arena di Verona, il Teatro Comunale di Bologna, I Filarmonici di Verona, l’Orchestra Filarmonica Toscanini di Parma, l’Orchestra dell’Opera Giocosa di Savona e, ovviamente, I Pomeriggi Musicali di Milano e, sotto la direzione di Maestri quali Gatti, Metha, Temirkanov, Imball, Reck, Mazel, Oren, Feddeck, Bellincampi, Ceccato, Yurovsky (padre e figli), Adams, Inkinen, Pelivanian, Santi, De Bernard, Campori e moltissimi altri, ha sempre ricevuto apprezzamenti dagli stessi e dalla critica.
Si è dedicata particolarmente all’attività cameristica esibendosi in importanti sale quali il Teatro Dal Verme, il Teatro Bibiena di Mantova , il Teatro Grande di Brescia, il Festival Flautistico di Belveglio, l’Auditorium Santa Cecilia di Edimburgo, la “Sala Maffeiana” del Teatro Filarmonico di Verona, il Festival Internazionale dell’Isola d’Elba, il Terzo Convegno Flautistico Internazionale di Manchester (1999) su invito di Trevor Wye.
Per quattro anni ha collaborato con Yuri Bashmet nei concerti cameristici del Festival dell’Isola d’Elba, esibendosi con artisti quali Francois Leleux, Yuri Bashmet, Marisa Tanzini, Mario Brunello, Natalia Gutman, Gidon Kremer, Uto Ughi, Victor Tretiakov, Vadim Repin, le orchestre I Solisti di Mosca, Kremerata Baltica, Carlo Boccadoro, Giovanni Sollima, Kancheli.
Ha fondato e diretto l’Ensemble Mulieres Aulosque (cinque flauti e arpa, per il quale ha composto e arrangiato tutto il repertorio programmato ed eseguito in numerosi concerti tra il 2005 e il 2012) e il Quartetto Elfran (flauto e trio d’archi) con la sorella Elisa Citterio, Fancesco Lattuada e Marco Perini, attivo dal 1995 al 2001. Con altri gruppi esegue regolarmente la propria musica in concerto (Trio Alua, flauto, viola, violoncello).
Si esibisce regolarmente con Les Indes Galantes, gruppo cameristico fondato col clavicembalista Edmondo Savio, a formazione variabile dal Trio flauto, violoncello e clavicembalo, alla piccola Orchestra a parti reali.
Ha tenuto master class presso il Conservatorio di Novara, l’Associazione Culturale Alchechengi, Piceno classica; Villa Magni a Pistoia, Corsi Estivi di Musica di Portogruaro, Accademia Internazionale Incontri col Maestro di Imola, dove è stata docente nel 2008.
Appassionata di Jazz, ha conseguito il Diploma Superiore in Jazz ed Improvvisazione presso il Conservatorio L.Marenzio di Brescia e si dedica anche a questo ambito musicale in veste di esecutrice e compositrice.
Ha diretto Orchestre quali l’Orchestra Cantelli di Milano e Les Indes Galantes. Attualmente si dedica alla composizione e pubblica con la Casa Editrice Eufonia.
Ha scritto molta letteratura per bambini e ragazzi, tra cui i trii per flauto, viola e violoncello, sestetti per cinque flauti e arpa, i 7 Studi per flauto solo, due Sonate per flauto e pianoforte, esercizi e studi didattici contenuti nel testi pubblicati del M° Cavallo e le Stagioni per flauto/ottavino e pianoforte, che rientrano spesso nei recital di Laurea di studenti dei Conservatori Italiani.
Stefania Redaelli è un punto di riferimento per la musica da camera italiana.
Ha suonato con musicisti di fama internazionale tra i quali Salvatore Accardo, Mario Brunello, Massimo Quarta, Rocco Filippini, Sergej Krilov, Lucas Hagen, Bruno Giuranna, Victor Tretiakov, Sonig Tchakerian, Domenico Nordio, Marco Rizzi, Edoardo Zosi, Fabrizio Meloni, Maria Grazia Bellocchio, Gabriele Dal Santo, Danilo Stagni, Antony Pay, Alain Meunier; in prestigiosi teatri e note Associazioni come: Teatro alla Scala di Milano, Schauspielhaus di Berlino, Teatro San Carlo di Napoli, Regio di Parma, Ponchielli di Cremona, Bibiena di Mantova, Teatro Olimpico di Vicenza, Festival di Stresa, Unione Musicale di Torino, Serate Musicali di Milano, La Biennale di Venezia, Festival MITO, i concerti di Radio3 (Concerti al Quirinale, Radio3 Suite, Piazza Verdi), IUC di Roma, Accademia Chigiana di Siena, GOG di Genova, Wigmore Hall di Londra, Boston Symphony Hall, Museo Glinka di Mosca, Cemat Resit di Istanbul, Università di Singapore..
Da quarant’anni è assistente ai corsi di Salvatore Accardo, Rocco Filippini, Franco Gulli, Yo-Yo Ma, Victor Tretiakov, Lucas Hagen, Asier Polo, Ilya Gringolts e Boris Belkin (Accademia Chigiana, Fondazione Stauffer, Garda Lake Music Festival).
Come solista si è esibita con l’Orchestra della RAI, dei Pomeriggi Musicali e dell’Angelicum di Milano, con l’Orchestra Sinfonica di Sanremo e l’Orchestra da Camera di Padova.
Ha inciso per Warner, Warner-Fonit Cetra, Foné, Dynamic, Brilliant, Stradivarius, Ricordi, Aulics Classics e Bottega Discantica. Il suo ultimo CD, “NinneNanne”, pubblicato per DaVinci, ha ricevuto un’entusiastica recensione sul prestigioso magazine on-line americano Fanfare Magazine/ dicembre 2025.
E’ docente di Musica da Camera al Conservatorio di Milano e di Pianoforte all’Accademia di Alto Perfezionamento di Sacile.
Ha studiato con Ernesto Esposito, Bruno Canino, Murray Perahia, Paolo Borciani (Quartetto Italiano), Dario De Rosa, Norbert Brainin (Quartetto Amadeus) e Corrado Romano.
Umberto Ruboni è un pianista italiano nato a Genova nel 1996 e diplomatosi con lode e menzione presso il Conservatorio "Verdi" di Milano.
Musicista poliedrico, affianca all’attività concertistica quella di pianista accompagnatore; dal 2025 è di ruolo presso il Conservatorio “Vivaldi” di Alessandria. Negli anni ha collaborato con i più grandi musicisti del panorama internazionale in particolare violinistico e flautistico, sia per concerti sia da assistente nelle Masterclass. Tra questi, Maxim Vengerov, Uto Ughi, Ning Feng, Noah Bendix-Balgley, Sergej Krylov, Daniel Stabrawa, Peter-Lukas Graf, Marina Piccinini, Michael Cox, Silvia Careddu, Sarah Louvion, Juliette Hurel, Vicens Prats,Tom Ottar Andreassen.
Da solista, vincitore di diversi concorsi pianistici internazionali (tra cui l’Orbetello Piano Master Competition – I premio, YAMAHA Int. Piano Competition – I premio, Thalberg Int. Piano Competition – III premio), si è esibito in vari Paesi (Corea del Sud, Tunisia, Svezia, Norvegia, Spagna, Svizzera e Germania), in sale prestigiose (tra cui Seoul Arts Center – IBK hall, Sala Verdi di Milano, Accademia Filarmonica Romana ...) e accompagnato da diverse orchestre dirette da Marcello Rota, Filipe Cunha, Nikolay Lalov, Pietro Mianiti, Fabrizio Dorsi ..
Dal 2022 al 2024 è stato Artist in Residence presso l’Ingesund Piano Center di Arvika (Svezia).
Eunmi Park è una pianista coreana. Vincitrice di numerosi concorsi nazionali sin da bambina, nel 2009 è stata ammessa alla High School of Arts di Busan, dove ha studiato con Yoon Soo In. Ha poi proseguito gli studi presso la Inje University sotto la guida di Kwon Jun, distinguendosi per meriti artistici e ottenendo borse di studio sia all’ammissione sia al termine del percorso accademico.
In Italia ha conseguito il Biennio Accademico di Secondo Livello presso il Conservatorio "G. Verdi" di Milano, studiando con Marco Rapattoni, e contemporaneamente ha frequentato l'Accademia di Pinerolo sotto la guida di Roberto Plano. Successivamente si è perfezionata in pianoforte storico con Gianmaria Bonino e in pianoforte moderno con Francesco Bergamasco presso il Conservatorio "A. Vivaldi" di Alessandria. Ha inoltre approfondito la sua formazione con Jacques Ammon in Germania, Julia Mustonen-Dahlkvist in Svezia e Stefania Redaelli in Italia. In ambito cameristico, si è perfezionata con André Gallo e Francesco Senese presso l'Accademia Filarmonica di Bologna. Ha inoltre partecipato a masterclass con Stanislav Igolinsky, Bart van Oort e Olaf John Laneri.
Apprezzata come solista e camerista, si esibisce regolarmente in numerosi festival, tra cui Serate Musicali di Milano, Società del Quartetto di Milano, Società del Concerto di Milano, Glafsfjorden Musikfestival, Contrappunto Festival, Festival LeAltreNote, Vivaldi Flute Week. Nel 2021 si è esibita presso il prestigioso Conservatorio Reale de L'Aia (Olanda) in occasione della Ton Koopman Academy.
Collabora stabilmente in duo pianistico con Umberto Ruboni e, come camerista, ha suonato con alcuni tra i più grandi flautisti del panorama internazionale, tra cui Paul Edmund-Davies, Tom Ottar Andreassen, Sarah Rumer e Juliette Hurel.
Ha lavorato come pianista accompagnatrice presso il Conservatorio "G. Verdi" di Milano, collaborando con diverse classi strumentali, ed è frequentemente invitata come accompagnatrice e assistente in festival e accademie di rilievo internazionale. Tra i grandi musicisti con cui ha collaborato si annoverano Pierre Amoyal, Maxim Vengerov, Thomas Riebl, Olivier Stankiewicz, Marc Trénel, Stefano Parrino, Ulrike Hoffman, Vincent Prats, Sarah Louvion, Rena Urso, Heather Clark, Marina Piccinini, Fabio Di Casola e Peter-Lukas Graf.
Nel 2025 ha vinto il concorso per pianisti accompagnatori presso il Conservatorio "G. Verdi" di Como, ruolo che attualmente ricopre a tempo indeterminato.