Quina és la teva especialitat dins del món de l’artesania i com vas començar-hi?
La meva especialitat és la resina epoxi. Vaig començar en aquest món a través de la ceràmica. Vaig cursar un grau mitjà de ceràmica i arts plàstiques, però com que necessitava fer una gran inversió en materials, vaig buscar una forma més econòmica de fer artesania. De manera autodidacta, vaig aprendre a utilitzar la resina; a través de vídeos i comptes d'Instagram, vaig anar provant fins a aconseguir dominar la tècnica.
Què és el que més valores de fer una feina artesanal?
El que més valoro és el temps, la dedicació i l’esforç que hi ha darrere de cada peça, ja que hi ha moltes hores de treball darrere de cada disseny.
On es poden trobar i adquirir les teves creacions fora de la fira?
Tinc un compte a Instagram on podreu trobar els diferents projectes que vaig fent sota comanda. Es diu SUSDECORACION, o també podeu contactar amb mi per telèfon al 654 32 32 43.
Fes click a l'icona i entra al perfil de la Susana!
Com és el procés de creació de les teves peces?
Segueixo una seqüència de passos. El primer és identificar les necessitats i els gustos del comprador. Un cop sé què busca, faig diferents dissenys per trobar el que més li agrada i, un cop escollit, començo el procés de fabricació. Un cop realitzada la peça, procedeixo a polir-la i donar-li l’últim acabat. Finalment, faig el packaging, intentant utilitzar materials reciclats per generar els mínims residus possibles.
Quin paper creus que té l’artesania local en la vida del poble avui dia?
Desgraciadament, no crec que la gent doni la importància i el valor que realment té. Però per això hem d’ajudar a promoure aquest món i fer entendre a la gent tot l’esforç i la dedicació que hi ha darrere d’un projecte artesanal.
Quina és la teva especialitat dins del món de l’artesania?
La meva especialitat és la marroquineria: la creació de fundes per a instruments, articles de reproducció històrica i calçat, així com la seva reparació.
Què és el que més valores de fer una feina artesanal?
Valoro especialment el treball únic i manual, el fet que cada peça sigui irrepetible. L’artesania està plena de creativitat i d’amor per la feina ben feta.
Com és el procés de creació de les teves peces?
El procés artesanal comença amb la idea inicial i continua amb la preparació dels patrons, el tall de les diferents peces i, finalment, la seva costura i muntatge.
Fes click a l'icona i entra al perfil de l'Òscar!
Quin paper creus que té l’artesania local en la vida del poble avui dia?
L’artesania hauria de ser un pilar fonamental del poble i no estar infravalorada. Representa el passat, el present i el futur de la nostra comunitat.
On es poden trobar i adquirir les teves creacions fora de la fira?
Ens podeu visitar a la nostra botiga-taller a Móra d’Ebre. També ens trobareu a Instagram a @artesaniaencuiro.cat, o podeu escriure’ns a oscar@artesaniaencuiro.cat.
Quina és la teva especialitat dins del món de l’artesania i com hi vas començar?
Vaig començar fent bijuteria amb pasta de modelar (argila polimèrica) perquè una cosina meva en feia i em van entrar ganes de provar-ho. A poc a poc vaig anar millorant veient vídeos i, sobretot, experimentant amb formes, tècniques i maneres de treballar-la, fins a perfeccionar-ne la tècnica. Més endavant, em vaig aficionar a cosir a mà i a màquina, fent coses per a nens petits com joguines, corones o roba.
Què és el que més valores de fer una feina artesanal?
Per a mi, el més valuós és el procés. M’encanta fer cada peça, totes són diferents i úniques. A més, moltes vegades són personalitzades, cosa que dona un valor afegit al producte artesà.
Com és el procés de creació de les teves peces?
Primer faig un esbós del que vull crear, en paper i amb colors. Si es tracta de peces de roba o felpa, faig les plantilles, retallo i començo a cosir. Si és una peça de modelar, preparo també la idea amb un dibuix, després la moldejo i, sovint, toca fer i desfer diverses vegades fins arribar al resultat desitjat. Un cop acabada, va al forn, la poleixo i la munto.
Fes click a l'icona i entra al perfil de Lidia!
Quin paper creus que té l’artesania local en la vida del poble avui dia?
Crec que als pobles encara es pot veure més artesania que a les grans ciutats, però cada vegada hi ha menys artesans a causa de la gran oferta de productes "low cost" i el poc valor que sovint es dona a allò fet a mà.
On es poden trobar i adquirir les teves creacions fora de la fira?
Tinc Instagram, @lesmevescreacions, on es poden veure diferents productes, encàrrecs i idees. A partir d’aquí, podeu contactar amb mi al telèfon 691 404 234 i en parlem.
Quina és la teva especialitat dins del món de l’artesania i com vas iniciar-te en aquest ofici?
La meva especialitat reconeguda és la de joier i bastoner, un títol amb què em van consagrar com a mestre artesà per Artesania de Catalunya. Tot i això, la meva trajectòria ha estat molt més àmplia: m’identifico sobretot com a escultor, especialment en fusta, que és el material amb què he treballat més. Vinc d’una família d’artesans, vaig néixer en un taller i l’ofici m’ha acompanyat tota la vida. Fins i tot al meu primer carnet d’identitat ja hi constava la professió d’artesà. És una vocació que porto a dins des de sempre.
Què valores més de treballar artesanalment?
El que més valoro és el sentit profund de l’ofici: són feines manuals que exigeixen paciència, tècnica i dedicació, i cada peça porta amb si una part de qui l’ha creada. L’artesania deixa una empremta humana que no té res a veure amb la producció industrial. Quan una peça està feta a mà, s’hi veuen les emocions, les ganes i l’esforç de l’artesà.
Com és el teu procés creatiu quan elabores una peça?
Sempre comença amb una idea, que pot prendre forma en un esbós o un dibuix inicial. A partir d’aquí, la peça va prenent vida. Quan treballes amb materials com la fusta, el marbre o la pedra, no hi ha marge d’error: el que treus ja no ho pots tornar a posar. Això fa que cada pas sigui molt pensat i executat amb molta cura.
Vine a veure l'exposició de peces de Goro: anima't i descobreix l'artesania en persona!
Com veus el paper de l’artesania local avui dia?
Tot i que vivim en un món molt tecnificat, amb xarxes socials i molta automatització, crec que tot això pot jugar a favor de l’artesania si sabem adaptar-nos. Encara que som pocs, l’artesania segueix sent essencial per preservar la identitat i la cultura local. Cal innovar, però sense perdre l’essència de l’ofici.
On es poden veure o comprar les teves peces fora de la fira?
Encara que estic jubilat, estic preparant una exposició permanent amb les meves peces al carrer del Sol, número 12, al Pinell de Brai, que és on hi havia el meu antic taller: el Taller Goro. El lloc està senyalitzat amb el nom Artesanies Goro, i esperem obrir-lo aviat perquè qui ho vulgui pugui descobrir les meves creacions de ben a prop.
Quina és la teva especialitat dins del món de l’artesania i com hi vas començar?
M’he dedicat a moltes disciplines dins del món artístic, però les que més m’identifiquen són el dibuix, la pintura, la ceràmica i l’escultura en fusta. També he treballat amb tècniques com el paper maixé, el gravat o la soldadura. Vaig començar estudiant Belles Arts a Barcelona, on em vaig formar en pintura a l’oli, carbonet i modelatge amb argila. Després vaig continuar la meva formació a Tarragona i al Taller Abat. Amb el temps, he anat explorant molts llenguatges visuals, sempre amb ganes de provar coses noves.
Per quina de les tècniques tens més afinitat?
La ceràmica em resulta especialment interessant perquè combina moltes habilitats: cal dibuixar, pintar, modelar i tenir un bon domini tècnic del foc. És un procés que implica previsió i risc, ja que els colors i les formes poden canviar durant la cocció. Tot i això, m’agrada molt treballar amb fusta també; cada tècnica té la seva pròpia màgia.
En pintura, per quins materials et decantes: olis, aquarel·les, ceres…?
Treballo amb tot el que tinc a l’abast en aquell moment, però les pintures acríliques són les que més utilitzo perquè s’assequen ràpid i em permeten un treball més dinàmic i àgil. També faig servir l’oli i l’aquarel·la quan busco textures i acabats diferents, i amb les ceres treballo en ceràmica. Cada material té la seva funció segons el projecte.
Vine a la Fira i descobreix les ceràmiques d'Àngel Altadill, artesania amb ànima!
Has introduït innovacions pròpies o basades en l’experiència?
Això és molt difícil perquè som milers i milers els que treballem igual, però cadascú té la seva manera de fer. De vegades et surt una peça d’una forma que algú altre no hauria imaginat. No sé si he inventat res, però m’agrada provar tècniques noves, barreges de materials, i aplicar la meva experiència al que faig. El que importa és trobar una veu pròpia dins del que fas.
On es poden trobar i adquirir les teves creacions fora de la fira?
Al Pinell de Brai és fàcil trobar coses meves: a moltes cases hi ha alguna peça —una rajola, un gerro, un cendrer o un quadre—. També he participat en fires i exposicions a Tarragona, Barcelona o Londres, però és al poble on el meu treball està més integrat en el dia a dia de la gent.
Com vas començar a treballar amb la pedra i quina és la teva especialitat dins l’artesania?
La meva relació amb la pedra ve de lluny: som ja diverses generacions dedicades a aquest ofici. Els meus avis van venir de la zona de Manresa amb un contracte de RENFE per treballar en la construcció de la via verda. Des de llavors, l’ofici ha anat passant de pares a fills. Jo vaig començar a l’obra, col·locant i fent petits treballs, fins que el meu pare em va comprar una màquina per tallar pedra. A partir d’aquí, em vaig apassionar pel material i vaig decidir obrir el meu taller propi.
Pel que fa a l’especialitat, m’he especialitzat en la restauració, una branca que m’encanta perquè sóc molt detallista i exigent.
Què és el que més valores de la feina artesanal?
El que més valoro és que, tot i els avenços tecnològics, els oficis com el nostre continuen sent imprescindibles. Cal saber llegir plànols, fer geometria, aplicar molt càlcul mental… i també cal saber estar tranquil en moments clau. És una feina que et demana cap i cor. La satisfacció de veure un projecte acabat amb les teves pròpies mans no la pots comparar amb res. Per mi, res supera el valor de la feina feta per una persona, amb paciència i dedicació.
Com és el procés de creació d’una peça en pedra?
Hi ha diversos enfocaments. Les dues últimes peces que he fet les he treballat totalment a la babalà, partint d’una imatge mental, sense ni tan sols fer plantilles. Altres vegades sí que he començat per plantilles, dibuixant sobre la pedra i tallant directament. També hi ha un altre sistema, on primer fas el model en escaiola i després el transfereixes a la pedra amb molta precisió.
Treballo molt amb eines modernes, que permeten més precisió i estalvien temps, tot i que mantinc l’essència de l’ofici. Amb el temps aprens quines tècniques són més eficients segons el projecte.
Vine a la Fira i coneix en Francesc i les seves peces úniques en persona!
Quin paper creus que té la teva feina dins de l’artesania local?
És difícil de dir, però crec que faig un servei necessari al poble. Més enllà de la part artística, també hi ha una vessant pràctica i funcional. Treballo peces per façanes, cementiris, baranes, portes… És un ofici que, tot i industrialitzar-se una mica per poder viure’n, manté l’ànima artesana. També m’agrada pensar que, si el dia de demà puc assessorar o ensenyar a algú més jove, serà una manera de fer créixer i preservar aquest ofici.
On es poden veure o adquirir les teves peces fora de la fira?
Les meves peces es poden veure en diversos punts d’Horta de Sant Joan. Per exemple, a la casa del Mussolet, amb un mussol a la façana, o a casa del meu germà, amb una escultura d’una mà que sosté l’escut d’Estrada. També he col·laborat en altars, cementiris i altres obres públiques. No tinc un punt de venda fix, perquè el tipus de feina que faig és molt personalitzada i sovint treballo per encàrrec. Tot i tenir tres fills i una vida molt activa, encara trobo moments per fer escultures i gestionar projectes. És una feina vocacional, exigent i que, a pesar de tot, encara em fa il·lusió cada dia.