Til at starte med skulle vi lave en version af sangen der tog udgangspunkt i melodien som står i noderne her:
Til det lavede jeg i Ableton 2 spor. Begge spor havde et MIDI-instrument tilknyttet til det som var et grand piano, for enkelthedens skyld. I det ene spor indspillede jeg tonerne fra melodistemmen, og i det andet spor indspillede jeg tonerne fra basstemmen. Det kom til at se således ud:
Personligt lavede jeg en lille ændring i basstemmen. Den sidste tone skulle ifølge noderne ende på tonen e, men jeg følte at nummeret ikke var fuldendt og afslutningen virkede en anelse svag, så jeg lavede den om til et rent c. Det færdige resultat endte med at lyde således:
Nu kom den sjove del hvor jeg skulle sætte mit eget præg på nummeret. Jeg gik i gang med at brainstorme over hvilken genre jeg ville læne mig op ad. En af mine første klare overbevisninger var at jeg ikke bare ville tage klaverstykket og enten remixe eller lægge noget nyt over. Ikke fordi jeg ville synes det var for nemt, fordi det er det ikke, men mest af alt fordi det ville være lidt forudsigeligt. Jeg ville gerne prøve at udfordre mig selv lidt og skabe noget fra bunden.
En af de første genre jeg kom på var at lave det om det et funknummer med noget energisk rytmeguitar og lidt clav oveni. Jeg gik desværre hurtigt i stå, da jeg skulle prøve at sætte noget sammen, da jeg ikke kunne få den rigtige lyd som jeg havde i hovedet. Jeg gik derfor videre til min plan B som var at lave et elektronisk nummer med masser af synthesizer. Jeg ville bruge min JUNO-X synthesizer til at lave mange af de lyde jeg ville have så jeg besluttede at det skulle have et mørkere tema over sig. En af de første ting jeg gjorde var at ændre taktarten for at give melodien mere luft. Jeg ændrede den fra den originale 3/4 til 4/4. Det ville desværre medføre at nummeret ikke er så let at kende, men det var også min plan at sætte et tydeligt twist på originalen. Derefter ændrede jeg tonearten fra den originale C-dur til dens paralleltoneart, A-mol, for netop igen at give en mørkere og mere melankolsk lyd. For at gøre nummeret lidt længere tilføjede jeg både en intro og en outro som jeg egentlig tog fra nogle af mine egne tidligere projekter som jeg har lavet gennem tiden. Derfor vil man også først høre melodien fra omkring 0:53 i nummeret.
Den gentagene akkordrundgang i både introen og outroen med A-mol, C-dur og E-mol, giver et ret stærkt træk tilbage til A-mol. Samtidigt giver det også en melankolsk og nostalgisk følelse. Introen og outroen har på en måde til opgave at få melodien i midten til at virke som en rejse, hvor man i starten bliver introduceret til nummeret og hvor man i outroen bliver ledt ud med de samme akkorder som i introen. På den måde virker nummeret en smule mere harmonisk.
Her er det endelige resultat