Encuentro Centroamericano y del Caribe para el estudio de la Danza Contemporánea
-un espacio para compartir y crecer-
Presentación de la Dra. Marta Ávila Aguilar
Directora, Escuela de Danza (2018-2022)
Universidad Nacional
El Encuentro Centroamericano y del Caribe para el estudio de la Danza Contemporánea ha sido fundamental para el intercambio y crecimiento de la disciplina en nuestro medio, y se inició en 1993. Desde la dirección de la Escuela de Danza, propusimos a los compañeros de la Asamblea de la Escuela crear un espacio informal para el estudio de la danza, inspirado en lo acontecido en el aquel Festival Centroamericano de Danza que se realizó en la Escuela en 1979. Esta primera actividad internacional sirvió de encuentro para que artistas provenientes de diferentes instituciones involucradas en la disciplina danzaria del país y la región en los años setentas, compartieran experiencias y conocimiento.
En aquel diálogo, igual que hoy, jóvenes y experimentados de Centro América disfrutaron de los conocimientos que compartieron los maestros como Louis Solino, quien impartió la técnica limón, y Rajika Pura, quien introdujo a los estudiantes a la danza de la India. Por su parte, Raoul Gelabert dio clases de ballet y kinesiología, así mismo Fred Traguth, codirector del evento, “sumergió” a los participantes en la improvisación y composición de la danza contemporánea. En este primer encuentro, profesores provenientes de Estados Unidos, India, Francia y Alemania compartieron intensamente en Heredia sus conocimientos y experiencias artísticas.
Retomando ese espíritu, desde 1993 y hasta la fecha, la Escuela de Danza UNA ha vivido 27 encuentros, cuyo objetivo principal ha sido el intercambio y diálogo, mediante recursos artísticos y académicos, con los colegas de la región.
Es sabido que la estabilidad política y social de Costa Rica nos ha permitido desarrollarnos de manera sostenida y eso, es lo que sigue ofreciendo la Escuela de Danza, en cada edición del Encuentro Centroamericano y del Caribe para el Estudio de la Danza Contemporánea.
En esta aventura, muchas personas e instituciones han contribuido para consolidar este concepto que ya superó su mayoría de edad. Para valorar lo que ha sido este encuentro, deseamos recordar a los maestros invitados:
Entre 1992-1995, los maestros estadounidenses Peter Sparling y Linda Spriggs de la Universidad de Michigan vinieron a refrescar los conocimientos de la técnica Graham, así como el músico, Steven Rush, quien impartió principios de composición musical y danza.
En 1996, María Amalia Pendones trabajó sobre la metodología del ballet.
Desde Alemania y con ayuda del Instituto Goethe llegaron los coreógrafos Daniel Goldín y Enrico Tedde entre 1997-1998. Ellos compartieron sus experiencias con los maestros formados en la Folkwang Hochschule de Essen, Werden.
A partir de 1999, otras universidades se hicieron presentes en el Encuentro, como fue el caso de la Universidad de Utah. Desde esos años, han compartido con la Escuela los coreógrafos y bailarines Abby Fiat, Brend Schneider, John Malachock y Sathu Hummasthi.
El intercambio también se efectuó con las maestras Teresita Manden-Orozco (costarricense residente en Inglaterra) y Dale Thompson, de la Universidad de Chichester, Inglaterra, quienes impartieron Ballet y Danza Contemporánea.
En otros años, participaron los colegas chilenos con quienes compartimos los principios de la Técnica Leeder- Jooss, como Yasna Vergara y Jorge Olea, quien vino en varias ocasiones. Desde otras geografía estuvo presente el italiano Guido Tuveri.
El arte flamenco y sus movimientos también tuvieron su cita con las maestras y bailaoras Damaris Fernández y Marisol Mavarro, esta última graduada de la Escuela de Danza de la UNA.
Lo mismo ha sucedido con el estudio de la rítmica estando a cargo la colega Katarzyna Bartoszek, quienes articularon aspectos de la actuación con los profesores nacionales Marco Guillen y Paula Rojas académicos de nuestra universidad.
Todos estos maestros han venido a compartir lo mejor de sus conocimientos a estudiantes, profesores, colegas e invitados internacionales, así como a engrosar el repertorio de la institución con los montajes que han podido realizar, como fue la maravillosa coreografía Dulce trópico, que montó Mark Sieczkarek en 2007, la cual fue ejecutada desde el Proyecto UNA Danza Joven constituido por estudiantes de todos los niveles del Bachillerato.
En estos años, la experiencia le ha permitido a la Escuela de Danza crecer, mejorar y superar momentos difíciles. Hoy continúa ofreciendo este espacio donde los habitantes de América Central, el Caribe y México nos reunimos para vivir la danza con toda la intensidad y pasión.
Para la XVIII edición, se contó con la participación del maestro español Mikel Arístegui, residente en Berlín, quien logró inducir a más de sesenta estudiantes en el juego de la improvisación coreográfica. En 2010, además participó, el destacado graduado de nuestra escuela, Eric Jiménez quien compartió con otros participantes su técnica de entrenamiento y realizó un montaje coreográfico. Jiménez mostró su propuesta estética interpretada por la agrupación Solodos Neodans, que él dirige en España y ahora es el director junto a Maruxa Salas del certamen Solodosendanza que se realiza en Costa Rica con mucha participación internacional.
Con el transcurrir del tiempo, hemos visto que muchos de los invitados provienen de nuestra misma cultura, y con su talento y experiencia podemos estimular a las nuevas generaciones. De este modo, al encuentro de 2011, le correspondió ser maestros invitados a Gabrio Zapelli, Regina Zarhina, Erick Hadman, Marisa Brugarolas y Adolfo Albornoz impartir sus experiencias en las áreas de la escenografía, ballet, danza contacto y teatro.
En el 2012 Marilí Gallardo y Joaquín López Chapman, junto a los costarricenses Elia Arce y Emilio Aguilar, fueron los maestros en las áreas de danza-afro, música para la escena, performance y el diseño de iluminación.
Para 2013 contamos con la presencia de los mexicanos Jaciel Neri y Shanti Vera y el español Miguel Ángel Punzano en Danza Contemporánea.
Al año siguiente (2014) el impulso de la Danza Contemporánea vino desde Colombia con los aportes de Álvaro Restrepo y Humberto Canessa.
El profesor Jhon Beasant III, en 2015 trabajó sobre las bases de la técnica de la Danza Moderna.
En 2016 (Memoria), Elia Arce profundizó con el arte performático, mientras que Ernesto Gadelha desde Brasil nos proporcionó sus investigaciones con el ballet para el bailarín contemporáneo y el rumano Alex Catona introduce el Teatro físico.
En 2017, Carlos Ramírez (Colombia) con su propuesta sobre el cuerpo que crea y el estadounidense Jhon Beasant III (EE.UU).
En 2018, la bailarina y coreógrafa brasileña Cristina Moura de Brasil Composición coreográfica desde la contemporaneidad, Brisa Muñoz de Chile para tratar el video-danza. Y Gerardo Chávez que nos introduce al método Feldenkrais.
En 2019 se contó con la presencia de nuestra compatriota residente en México Patricia Cardona, el Venezolano-español Leyson Ponce, los miembros de la Plataforma de la Universidad Veracruzana de Xalapa, a las maestras Vera Vargas y Nandayure Harley con quienes nos abocamos a abordar tres temáticas que nos parecieron pertinentes: Creación artística, Pedagogías emergentes y Construcción social desde la danza contemporánea. A partir de 2019, se toma la decisión de hacer este encuentro de manera bienal.
Este Encuentro también ha servido para estrechar lazos y amistades, se han propiciado espacios escénicos para que algunas agrupaciones del país expongan sus creaciones y también los estudiantes regulares y la población graduada compartan sus muestras coreográficas.
Desde hace más de un quinquenio hemos venido incluyendo conversatorios y otros tipos de actividades para dar el paso a las jornadas de reflexión, que en esta edición, iniciaremos para seguir tomándole el pulso a las necesidades y preocupaciones de nuestro sector desde lo artístico académico.
Siempre esperamos que cada año más estudiantes, profesionales y personas amantes de la disciplina se reúnan en este país para compartir lo que más les interesa, la danza como espacio de creación y generación del conocimiento. Por esta razón, al celebrar los 45 años de creación de la Escuela de Danza de la UNA, que cuenta con la única carrera en artes acreditada por SINAES para Costa Rica y Centroamérica, con más proyectos integrados y de investigación, nos reafirma que en este momento de madurez seguimos generando conocimiento desde las artes para el beneficio de la sociedad y el mejoramiento de nuestra profesión. En fin, es de esperar que cada año, más amantes de la danza nos reunamos en este país, para compartir lo que más nos interesa, la danza como espacio de creación y generación del conocimiento.
Para la edición del 2021 y por motivos del Covid-19, este encuentro lo tuvimos que hacer de manera virtual y en conjunto con personas artistas-académicas de cinco universidades latinoamericanas: Universidad de Sonora, Facultad de Danza, Universidad Veracruzana, de México, Escuela de Danza, Universidad de San Marcos, de Perú, Danza Universitaria, Universidad de Costa Rica y Escuela de Danza, Universidad Nacional de Costa Rica. En esta ocasión los maestros invitados compartirán sus conocimientos en talleres de diferentes tópicos sobre la danza contemporánea, participaran en conversatorios y mostraran variados trabajos coreográficos, todo motivado por las experiencias vividas en el contexto generado por la pandemia.
Profesores que han participado:
1992- Peter Sparling (EE.UU), Técnica Graham
1993- Peter Sparling (EE.UU), Técnica Graham
1994- Linda Spriggs (EE.UU), Técnica Graham
1995- Steven Rush (EE.UU), Composición Musical y Coreografía
1996- María Amalia Pendones (Costa Rica), Metodología del Ballet
1997- Daniel Goldin (Argentina), Danza Contemporánea, Escuela Alemana
1998- Enrico Tedde (Italia), Danza Contemporánea, Escuela Alemana
1999- Abby Fiat (EE.UU), Danza Contemporánea, Damaris Fernández (Costa Rica), Marisol Navarro (España), Danza Flamenca
2000- Jorge Olea (Chile), Método Leeder (Chile), Teresita Orozco (Costa Rica), Ballet Clásico, Dale Thompson (Inglaterra), Danza Contemporánea (Inglaterra)
2001- John Malashock (EE.UU), Danza Contemporánea, Pedro Barró (Cuba) Técnica contemporánea cubana, Luisa de la Torre (Cuba), Ballet clásico
2002- Brend Schneider (EE.UU), Danza Contemporánea
2004- Jorge Olea (Chile), Técnica Jooss- Leeder
2005- Jorge Olea (Chile), Técnica Jooss- Leeder
2006- Guido Tuveri (Italia), Contac Improvisation
2007- Mark Sieczcarek, (Escocia), Danza contemporánea
2008- Yasna Vergara (Chile), Método Leeder, Nandayure Harley (Costa Rica), Improvisación
2009- Sathu Hummasthi (Finlandia), Danza Somática, Katarsyna Bartolsek (Polonia), rítmica
2010- Mikel Arístegui (España), Danza Contemporánea, Eric Jiménez (Costa Rica), Danza Contemporánea
2011- Regina Zarhina (Rusia), Ballet clásico
2012- Marily Gallardo (República Dominicana), Afro-contemporánea
2013- Jaciel Neri (México), Shanti Vera (México), Miguel Ángel Punzano (México), Maruxa Salas (España) y Eric Jiménez (Costa Rica), Danza Contemporánea
2014- Álvaro Restrepo (Colombia), Humberto Canessa (Costa Rica), Danza Contemporánea
2015- John Beasant III (EE.UU), Danza Contemporánea
2016- Elia Arce, Arte Performático (Costa Rica), Ernesto Gadelha (Brasil) Ballet para contemporáneo y Alex Catona (Rumania) Teatro físico.
2017- Carlos Ramírez (Colombia) y John Beasant III (EE.UU), Danza Contemporánea
2018- Cristina Moura (Brasil), Composición coreográfica, Brisa Muñoz (Chile) Video-Danza, Gerardo Chávez (Costa Rica), Somática
2019- Patricia Cardona (Costa Rica-México), Leyson Ponce (Venezuela-España), Vera Vargas (Costa Rica), Plataforma Universidad Veracruzana (México), Nandayure Harley (Costa Rica)
2021- En modalidad híbrida, con la participación virtual y presencial de las siguientes maestras y maestros de América Latina:
Esther Landa González, Nahomi Bonilla, Eugenia Castellanos, Juan José Meza, Amairani Gabriel Juan y Xiomara Verenice Valdez Castañón. Universidad Veracruzana (México).
Adriana Castaños, David Barrón, Abigail Núñez y Sahaira Santa Cruz de la Universidad de Sonora (México).
Maureen Llewellyn- Jones y María Elena Riera. Universidad San Marcos (Perú).
Verónica Monestel y Gustavo Hernández. Universidad de Costa Rica (Costa Rica).
Marta Ávila, Érika Mata, Rodolfo Seas, Vicky Cortés, Valentina Marenco, Florivette Richmond y Kimberly Ulate. Universidad Nacional. (Costa Rica).
2023- Yeri Anarika (México-Berlin), Christiane Araújo (Brazil), Gerardo Chávez (Costa Rica), Natalia Giraldo (Colombia), Eugenia Castellanos ( México), Ana Manríquez (Chile), Roxana Galand (Argentina) y Mariana Alfaro ( Costa Rica).